Para a maioria, o mundo do anime e do mangá é dominado por séries shonen, geralmente histórias focadas em ação, voltadas principalmente para um público masculino jovem (sucessos famosos como Dragon Ball Z e até mesmo Caderno da Morte incluído). No entanto, também existem animes e mangás voltados para um público mais velho, e essa categoria é conhecida como seinen.
Então, o que é seinen? “Seinen” é uma mídia voltada para homens mais velhos, na faixa dos 20 e poucos anos. Em geral, essas séries tendem a estrelar protagonistas mais velhos, apresentam conteúdo mais explícito e lidam com assuntos mais sombrios (embora nem todas precisem fazer isso). Embora o público masculino seja o único requisito real para ser seinen, a série pode ser apreciada por qualquer pessoa e contém a variedade para fazer exatamente isso. Abaixo estão dez das melhores séries seinen disponíveis, oferecendo ótimos pontos de entrada para esse gênero diverso e subestimado.
De Haruko Ichikawa Terra do Brilhante é um mangá seinen de fantasia visualmente bonito e criativo. Por mais chamativo que seja o estilo de arte emocionalmente expressivo de Ichikawa, a série também não deixa a profundidade no departamento de história. A história segue Phos, um membro de uma espécie de seres humanoides semelhantes a joias que são considerados fracos por seus pares em sua guerra contra os Lunaris, que querem caçá-los por seu valor como joias.
Conforme a história avança, Phos descobre que seus poderes têm um custo brutalmente alto. Estas revelações desenrolam-se gradualmente de uma forma chocante e Terra do BrilhanteA adaptação de anime CG recebeu elogios especiais por realizar o raro feito de criar uma animação 3D excepcional que faz justiça a um dos melhores mangás seinen existentes.
Embora ele seja mais conhecido por seu trabalho em MonstroDe Naoki Urasawa Meninos do século XX é outro excelente esforço seinen do escritor/artista. Urasawa se tornou conhecido por unir mistérios que são partes iguais intrincadas e envolventes no cerne de suas histórias, e Meninos do século XX trabalha isso com um toque de ficção científica.
O enredo segue um gerente de loja de conveniência comum, chamado Kenji Endo, que começa a suspeitar do suicídio de um amigo de infância e de um novo culto perigoso em ascensão. A partir daí, Meninos do século XX se transforma em um thriller psicológico e de conspiração tenso que facilmente se classifica entre as melhores séries seinen.
Outras séries de mangá associadas a Naoki Urasawa incluem
Monstro, Plutão
e
Morcego Billy
Com um apelo de gênero um tanto semelhante a Saga Vinlândiaescritor De Yasuhisa Hara Reino é uma ficção histórica igualmente aclamada e um drama seinen arrebatador. ReinoO comprimento e o sucesso do ‘o tornam rival Uma pedaçomas em um cenário muito diferente. Sua história é uma versão ficcional do período dos Estados Guerreiros da China, durante o século V a.C.
Reino usa essa configuração para siga um órfão de guerra chamado Xin, que está em uma grande jornada para se tornar o maior general do mundo, e planeja unificar a China no processo. A série de mangá seinen está em andamento desde 2006, e foi aclamada por manter uma narrativa emocionante, graças aos seus personagens atraentes e arte expressiva impressionante em 64 volumes e contando.
Uma narrativa emocionante graças aos seus personagens envolventes e à arte expressiva e marcante em 64 volumes.
Aki Hamazi’s Bocchi, a Rocha! estrelado por Hitori Gotoh, uma garota com ansiedade social paralisante que aprendeu a tocar violão em uma tentativa frustrada de fazer amigos até o dia em que ela encontrou uma garota implorando para que ela fosse a guitarrista de sua banda, Banda Kessoku. Agora finalmente tendo uma saída adequada para sua música, Hitori, agora apelidada de “Bocchi”, usará seu tempo na Banda Kessoku para fazer amigos e lentamente aprender a superar sua ansiedade social.
Assim como o anime de sucesso de mesmo nome, Bocchi, a Rocha! destaca-se pela sua exploração ponderada e muitas vezes surreal da ansiedade sociale a escrita cômica dos personagens e a arte agradável que a acompanha sempre funcionam para vender isso ainda mais. Qualquer um que era fã do anime encontrará muito o que amar no mangá também, especialmente quando atualmente é a única maneira de continuar progredindo na história.
Ryoko Kui de Delicioso em Dungeon começa com o grupo de aventura de Laios sendo eliminado por um dragão e a irmã de Laios, Falin, sendo comida viva. O que sobrou do grupo de Laios deve voltar correndo pela masmorra para reviver Falin, mas eles não têm os fundos que um grupo normalmente precisaria para fazer isso. A solução de Laios, para o desgosto de todos, é para eles comerem os monstros que encontram na masmorra, embora para Laios, seja menos uma tática de sobrevivência e mais um sonho que ele finalmente consegue realizar.
Embora seja principalmente uma abordagem cômica de JRPGs, o que realmente vende Delicioso em Dungeon é sua arte e escrita estelares combinadas com sua construção de mundo criativa e intrincada que só melhora conforme a história avança. Por causa disso, Delicioso em Dungeon é uma das melhores abordagens de fantasia clássica dos últimos anose qualquer um que esteja procurando por algo assim não ficará desapontado.
Apesar de 2019 ter sido um ano repleto de animes como Matador de demônios, Ataque a Titã 3ª temporada e mais, Saga Vinlândia ainda conseguiu ser uma das melhores séries do ano. O mangá original de Makoto Yukimura é um épico viking arrebatador, com sua história evoluindo para uma jornada filosófica e emocionalmente ressonante de autodescoberta para Thorfinn, que explora temas de redenção, as consequências da guerra e o crescimento após a vingança.
Esta série de mangá seinen é um conto consistentemente cativante de ficção histórica, capaz de contar histórias envolventes e centradas nos personagens sem um envolvimento de fantasia. A forte recepção a Saga VinlândiaA primeira temporada de anime de garantiu que uma segunda temporada estreasse em 2023, e ganhou um lugar entre os melhores animes do passado recente.
Fantasia e ação de alta octanagem sempre atrairão muita atenção, mas Kenji Inoue e Kimitake Yoshioka Grande Azul é uma mudança de ritmo bem-vinda. Grande Azul é uma comédia seinen realista sobre a vida e amadurecimento girando em torno do estudante universitário Iori Kitahara. Ele está ansioso para começar esta nova fase em sua vida, ficando em um quarto acima da loja de mergulho de seu tio.
Iori tenta se afastar das palhaçadas do clube de mergulho de lá, que está mais interessado em festejar do que realmente mergulhar, mas eventualmente se envolve nas façanhas do grupo e aprende mais sobre mergulho por meio de seus primos. Tornou-se um favorito dos fãs quando se trata de mangá seinen do gênero slice-of-life, com uma adaptação para anime do estúdio Zero-G também obtendo uma ótima recepção.
Fujisakimori e Bakotsu Tonooka Saga do Jardim Rosa acontece em um mundo onde todos os mitos são verdadeiros, embora eles geralmente têm muito mais inclinações sexuais do que seus semelhantes na vida real. Quando a vila da inexplicavelmente condenada ao ostracismo Lynn é atacada por vândalos, Lynn é salva após ser possuída pelo lendário guerreiro Siegfried e, embora odeie as situações pervertidas em que ele a força, ela concorda em tentar conquistar o coração da bela guerreira Brunhilde.
Enquanto Saga do Jardim Rosa frequentemente faz sexo, estupro e fetiches integrais à sua história, não só acaba voltando ao puro absurdo, mas também combina surpreendentemente bem com Saga do Jardim Rosa tendo algumas das melhores artes e coreografias de luta mais criativas de qualquer mangá moderno. Saga do Jardim Rosa é um dos melhores seinen mangá por aí e é ótimo para fãs de pura ação.
Inio Asano’s Demônio Morto Demônio Morto Dededede Destruição começa três anos depois que uma nave alienígena apareceu sobre Tóquio. Os alienígenas não fizeram nada nesse tempo, mas ainda assim provocaram conflitos e discussões ao redor do mundo, pois as pessoas não conseguem concordar sobre o que fazer com eles. Na maior parte, porém, Demônio Morto Demônio Morto Dededede Destruição não se preocupa com tudo isso e foca principalmente na vida cotidiana de Kadode, Oran, e seu círculo de familiares e amigos.
Entre sua escrita de personagem única e comentários sociais cortantes, um enredo que nunca falha em construir tensão a cada volume e algumas das artes mais lindas de qualquer mangá, não há histórias com uma abordagem tão única sobre a narrativa do cotidiano quanto Demônio Morto Demônio Morto Dededede Destruição. Não é a obra mais famosa de Inio Asano, mas qualquer fã dele seria negligente se deixasse passar um clássico moderno tão claro.
Não é a obra mais famosa de Inio Asano, mas qualquer fã dele seria negligente se deixasse passar um clássico moderno tão claro.
Inio Asano’s Boa noite Punpun segue a vida de um garoto de 11 anos chamado Punpun Onodera enquanto ele enfrenta as complicações da infância, adolescência e vida adulta. Este é outro mangá seinen realista, mas que tem uma abordagem mais sombria e dramática. Punpun é inicialmente um romântico ingênuo com noções preconcebidas sobre o que é romance, e ele acaba descobrindo as complicações de não apenas manter um relacionamento, mas os aspectos mais sombrios daqueles que ele admirava.
Punpun percebe isso depois de testemunhar seu pai agredir sua mãe, o que o coloca em um estado espiral de reclusão e medo. Boa noite Punpun foi elogiado por ser um drama envolvente sobre amadurecimento que explora temas psicológicos sombrios e comentários sociais, garantindo seu lugar entre os melhores mangás seinen.
De Naoki Urasawa Monstro é um dos poucos mangás seinen aclamados que poderia justificar uma adaptação live-actionse a HBO se interessar por isso. É uma das melhores e mais fundamentadas séries de mangá seinen que existem, contando uma história de drama policial sombria e fascinante que poderia servir como premissa para uma série como Detetive de verdade.
Monstro conta a história de Kenzo Tenma, um médico japonês que trabalha e vive na Alemanha. Sua vida começa a desmoronar quando ele se recusa a operar um político em favor de uma criança em estado crítico. Anos depois, as coisas começam a se desvendar ainda mais, quando o mesmo garoto retorna como um assassino em série psicopata e evasivo. Um thriller policial envolvente, MonstroA adaptação para anime de ainda é considerada um dos melhores animes seinen já produzidos.
De Naoki Urasawa Plutão é uma releitura moderna do arco de história clássico “O Maior Robô da Terra” do lendário mangá Astro Boy por Osamu Tezuka. Nesta versão da série, O detetive robô Gesicht começa a investigar os assassinatos dos robôs mais fortes do mundo por uma figura misteriosa chamada Plutão, e ao fazer isso, ele descobre uma enorme conspiração que ameaça colocar o mundo inteiro em risco.
Naoki Urasawa é um dos mangakás mais famosos do ramo, e Plutão pode facilmente ser seu melhor trabalho. Entre sua arte sempre incrível, a ação estelar e o comentário social baseado na guerra que ainda é relevante depois de mais de 20 anos, Plutão é uma modernização tão perfeita de Osamu Tezuka Astro Boy como alguém poderia ter esperadoe mesmo aqueles que não conheceram a história original certamente encontrarão muito o que amar.
Vagabundo é uma daquelas séries de mangá que sem dúvida não podem ser adaptadas de uma forma que seja digna do trabalho do escritor/artista Takehiko Inoue. Além de contar uma história profundamente íntima e centrada nos personagens, Inoue poderia ser colocada no mesmo pedestal que o falecido e grande Kentaro Miura de Berserk quando se trata de sua arte.
Vagabundo narra uma história ficcionalizada relato de Musashi Miyamoto em sua jornada para se tornar o “mais forte sob o Sol”. Ele ganha uma reputação assustadora como tal, mas começa a descobrir que tal título não é a chave para se sentir completo. Infelizmente, Vagabundo continua inacabado, mas os storyboards de Inoue para o final foram lançados online, o que deve dar algum desfecho a um dos melhores mangás seinen já escritos.
Quando se trata de popularidade, o colorido caótico e estiloso de Hirohiko Araki Aventura Bizarra de JoJo tem que ficar em primeiro lugar. É um dos mangás mais vibrantes e inventivos de todos os tempos, com a série se tornando ainda mais popular com a engenhosa e icônica invenção dos Stands. Por mais estimadas que tenham sido as aventuras geracionais da linhagem Joestar, no entanto, Corrida de bola de aço ainda está no topo para muitos fãs veteranos. Esta sétima parte do mangá de longa duração reiniciou a série, visando pela primeira vez fãs mais velhos do grupo demográfico seinen.
Corrida de bola de aço leva as coisas de volta ao Velho Oeste americano, onde Gyro Zeppeli e Johnny Joestar participam da grande corrida titular por uma chance de ganhar $ 50 milhões. Aventura Bizarra de JoJo o anime tem excelentes adaptações dos arcos da história, mas os fãs de longa data certamente estão salivando com a ideia de um Corrida de bola de aço anime.
Embora possa parecer clichê, há algum mérito em ouvir Berserk considerado o equivalente mangá seinen de George RR Martin As Crônicas de Gelo e Fogo romances. O criador da série Kentaro Miura faleceu em 2021, infelizmente, mas a série foi retomada por seu amigo de longa data e colega mangaká Kouji Mori. Miura fará muita falta, mas o falecido e grande escritor/artista deixa um legado reverenciado por ter colocado um dos maiores mangás de fantasia sombria já escritos em caneta e papel. É repleto de arte incrivelmente detalhada, lutas catárticas e uma densa construção de mundo de fantasia.
Também é preciso dizer que as cenas extenuantes e horríveis da série não são compreensivelmente para todos, mas várias delas BerserkOs temas poderosos de cura de traumas, abandono do passado e o poder da pura vontade humana no seu melhor são atemporais. As jornadas pessoais de Guts, Casca e companhia têm sido punitivas, mas a história de Berserk evolui além da vingança e se transforma em uma de perseverança inspiradora e esperança indomável. Com seu legado impressionante que continua até hoje, Berserk continua sendo o maior mangá seinen de todos os tempos.
