15 melhores desenhos animados de Hanna-Barbera, classificados

De Scooby-Doo para Superamigoso estúdio de animação Hanna-Barbera desenvolveu alguns dos desenhos animados mais icônicos de todos os tempos, embora variem significativamente em qualidade. William Hannah e Joseph Barbera foram animadores inicialmente conhecidos por co-criarem Tom e Jerry na década de 1940. Depois de dirigir seu show por quase 20 anos e desenvolver dezenas de curtas inesquecíveis com a famosa dupla de gato e rato, a dupla decidiu fundar sua própria produtora, a Hanna-Barbera.

Desde o seu apogeu na década de 1960 até a virada do século, Hanna-Barbera produziu desenhos animados atemporais que ainda prevalecem no vernáculo cultural. Títulos como Scooby-Doo e Urso Iogue ainda são amplamente conhecidos na cultura moderna, com as obras de Hanna-Barbera gerando diversas franquias multimídia. Julgar como eles envelheceram em seu impacto cultural é um fator significativo na avaliação de cada desenho animado, além de sua qualidade e classificações no momento de seu lançamento.

15

Magilla Gorila (1964–1967)

Um gorila que mora em um pet shop enfrenta diversas desventuras.

Gorila Magila foi um desenho animado divertido para sua época, com uma música tema cativante e um personagem cativante como protagonista. No entanto, com 6,2 no IMDb, O show do gorila Magilla é um dos desenhos animados mais medíocres da Hanna-Barbera, e é justo dizer Magilla nunca ressoou como outros personagens clássicos. Nunca houve nenhuma reinicialização moderna da série, e Magilla Gorilla não foi tão influente quanto personagens como Fred Flintstone ou Huckleberry Hound. No final das contas, Magilla é um personagem de Hanna-Barbera que a maioria do público esqueceu.

14

Hong Kong Phooey (1974–1975)

Um cão de combate ao crime e artes marciais enfrenta vilões urbanos.

Hong Kong Phooey foi outro desenho animado da Hanna-Barbera que proporcionou entretenimento adequado para sua época, mas não se destacou bem no teste do tempo. Décadas depois do desenho original, Hong Kong Phooey quase teve um filme de reinicialização moderno em 2009, mas o projeto acabou sendo descartado. O personagem apareceu em vários meios de comunicação, lembrando ao público moderno o clássico herói das artes marciais que combate o crime. Como um desenho animado das manhãs de sábado dos anos 70, Phooey's de Hong Kong o humor e a ação deram-lhe um apelo memorável, mas faltou-lhe a popularidade que gerou a franquia de programas semelhantes.

13

Os Smurfs (1981–1989)

O clássico quadrinho belga ganha vida em um desenho animado dos anos 80.

Os Smurfs são personagens bastante conhecidos, com uma franquia surgindo dos quadrinhos belgas na década de 1950. Nos anos 80, Hanna-Barbera desenvolveu uma adaptação de desenho animado americano e, embora mereça algum crédito por ser um desenho animado infantil de longa duração e com classificação decente, não correspondia à qualidade de alguns de seus programas mais famosos. Com uma classificação de 7,1 no IMDb, Os Smurfs era um desenho animado de qualidade média, e a reverência cultural pelos personagens corresponde mais ao apelo mais amplo da franquia.

12

Johnny Quest (1964–1965)

Um desenho animado de aventura de super-heróis fundamental.

Os desenhos animados de super-heróis de ação/aventura não eram a especialidade de Hanna-Barbera no início, mas Johnny Quest estabelecer uma precedência para programas futuros como Fantasma Espacial e Superamigos. O programa original foi bastante popular tanto entre as avaliações quanto entre os críticos, tendo um desempenho bom o suficiente para merecer programas derivados e aparições em outras mídias. Como personagem principal, Johnny Quest não resistiu ao teste do tempo como outros ícones da Hanna-Barbera, mas seu arquétipo foi fundamental para futuras séries de conceitos semelhantes.

11

Gato superior (1961–1962)

Uma mistura de sátira urbana e desenho animado de sábado de manhã.

Gato superior não foi tão famoso e bem-sucedido quanto outros desenhos animados de Hanna-Barbera, mas tem alguma margem de manobra por seu uso inovador de narrativas animadas. Ao contrário de outros programas, que eram explicitamente voltados para crianças, Gato superior foi modelado a partir de sitcoms de sua época e exibido no horário nobre, em vez de apenas como um desenho animado nas manhãs de sábado. Apesar de seu humor inteligente e satírico, o programa não fez sucesso no horário nobre. Em conceito, Gato superior pode ter estado à frente de seu tempo nos anos 60 e se encaixar melhor entre os grandes programas de animação da TV dos últimos trinta anos.

10

Josie e as Gatinhas (1970–1972)

Um desenho animado baseado nos personagens musicais da Archie Comics.

Outro cartoon da Hanna-Barbera baseado em outras mídias, Josie e as Gatinhas, é baseado em personagens da Archie Comics. Como com Os Smurfso valor cultural dos personagens da Archie Comics ajuda Josie e as Gatinhas se destacou como uma série e, embora a série não fosse particularmente inovadora, ofereceu uma leve progressão social. Um elenco feminino principal foi excelente para um desenho animado dos anos 70, e Josie e as Gatinhas foi também o primeiro desenho animado dos EUA a apresentar uma protagonista afro-americana, o que o permitiu se destacar entre os desenhos animados clássicos.

9

Corridas Malucas (1968–1969)

Wacky Races era uma Hanna-Barbera com uma premissa divertida e única.

Um dos desenhos animados mais exclusivos da Hanna-Barbera visto que seu título não se concentra em um personagem ou grupo específico Corridas malucas foi um dos programas mais divertidos da produtora. O personagem Dick Dastardly é o destaque do show, tornando-se o arquétipo do "vilão que gira o bigode" e aparecendo em outros desenhos e mídias da Hanna-Barbera seguindo aquele Corridas malucas temporada. Quanto ao show em si, Corridas malucas recebeu principalmente críticas positivas e se destacou por suas aventuras de corrida malucas.

8

Fantasma Espacial (1966–1968)

Um show original de super-heróis ambientado no espaço sideral.

O desenho animado dos anos 60, Space Ghost, foi uma série extremamente popular sobre um super-herói que viajava no espaço e seus companheiros adolescentes e macaco de estimação. Embora muitos desenhos da Hanna-Barbera focassem no humor Fantasma Espacial foi um herói legal e poderoso que criou aventuras emocionantes e cheias de ação. Fantasma Espacial era tão popular que teve vários spin-offs em várias mídias, incluindo seu próprio talk show nos anos 90. O desenho original não era uma obra-prima, mas estabeleceu um personagem duradouro que alcançaria novos patamares anos depois.

7

O Huckleberry Hound Show (1958–1961)

Um cachorro descontraído e suas diversas aventuras cômicas.

Uma das primeiras produções da Hanna-Barbera como empresa O Huckleberry Hound Show, segue seu personagem titular em divertidas aventuras cômicas. O personagem e a série não envelheceram tão bem quanto outros desenhos animados, mas O show do Huckleberry Hound foi vital para programas de animação subsequentes. Yogi Bear foi apresentado como personagem coadjuvante, resultando em outro programa de maior sucesso. Notavelmente, O show do Huckleberry Hound foi também o primeiro programa de animação indicado ao Emmy, estabelecendo as bases para futuros desenhos animados.

6

Os Jetsons (1962–1963, 1985–1987)

A contraparte futurística de Hanna-Barbera para Os Flintstones.

Hanna-Barbera Os Jetsons show criou uma das famílias de desenhos animados mais famosas e, embora seja uma excelente produção, só fica aquém devido à repetição de grande parte Os Flintstones fórmula. Enquanto este último viu uma família cômica da Idade da Pedra Os Jetsons estabeleceu um paradigma semelhante na sociedade futura. Em última análise, o retrato imaginativo do futuro, personagens relacionáveis ​​e humor extravagante tornam Os Jetsons um clássico atemporal e ainda teve um dos melhores crossovers de TV de todos os tempos com sua contraparte pré-histórica.

5

Superamigos (1973–1986)

A versão boba, mas popular, de Hanna-Barbera dos famosos super-heróis da DC.

Para muitos públicos que cresceram nos anos 70 e 80, Superamigos foi o retrato animado definitivo de personagens famosos da DC como Superman, Batman e Mulher Maravilha. O desenho original de 1973 durou apenas uma temporada, mas continuou a ter várias encarnações de 1977 a 1985, proporcionando aos amantes de desenhos animados interpretações bobas de heróis de quadrinhos. Vários heróis e vilões da DC se formaram em vários Superamigos títulos, permitindo batalhas constantes entre a Liga da Justiça e a Legião da Perdição.

Superamigos pode ser muito menos sério do que a animação moderna da DC, mas é uma interpretação cativante que se destacou em sua época. O desenho animado dos anos 70 tem alguma credibilidade devido a personagens de estereótipos raciais como Apache Chief e El Dorado, mas ainda é um desenho clássico e considerado um dos melhores de Hanna-Barbera. Tão recentemente quanto Arrowverso e O LegoBatman Filmea mídia popular da DC ainda faz referência ao desenho animado, honrando seu significado cultural de longa data.

4

O Show do Urso Yogi (1961–1962)

Yogi Bear é um desenho animado clássico sobre um urso que só quer alguns petiscos.

O personagem titular em Elesogi Urso Show é conhecido por ter uma das vozes mais icônicas dos desenhos animados, o que lhe permitiu se destacar bastante em sua própria série. O clássico desenho animado de Hanna-Barbera durou duas temporadas, principalmente centrado nas façanhas de Yogi e Boo-Boo no fictício Jellystone Park. O show também envolveu segmentos do personagem Snagglepuss, que tinha uma premissa semelhante. O urso iogue show foi uma das obras mais icônicas de Hanna-Barberagerando dezenas de spin-offs, filmes e muito mais, permitindo que permaneça relevante por décadas.

3

Os Flintstones (1960–1966)

Os Flintstones foi uma comédia monumental de desenho animado centrada na família.

Um dos desenhos animados por excelência de sua época, Os Flintstones abriu caminho para dezenas de desenhos animados subsequentes, desde Os Jetsons para os vários Flintstones spin-offs. Da música tema cativante aos personagens inesquecíveis, o desenho animado dos anos 60 se tornou uma referência cultural atemporalcom frases como "Yabba dabba doo!" transcendendo a televisão. A série não teve muitas reinicializações modernas, o que apenas mostra a força e o significado do original por ainda ser um desenho animado tão conhecido.

2

Tom e Jerry (1940–1958, 1960–1967)

Tom e Jerry são dois dos rivais cômicos mais famosos da televisão.

Quase um século de idade, é justo dizer Tom e Jerry está tão profundamente enraizado na experiência cultural quanto qualquer desenho animadoincluindo Looney Tunes ou personagens clássicos de desenhos animados da Disney. Ainda em 2021, Tom e Jerry receberam uma atualização cinematográfica moderna, provando sua relevância de longa data. A dupla de gato e rato é tão icônica que se tornou sinônimo do conceito de caos cômico, com dezenas de referências em diversas formas de cultura pop e mídia. Seu humor pastelão destrutivo foi inventivo e extremamente influente, tornando-o um dos melhores programas de Hanna-Barbera.

1

Scooby-Doo, cadê você! (1969–1970)

Scooby-Doo e a Gangue Misteriosa são a obra-prima de Hanna-Barbera.

Como um dos desenhos animados mais icônicos e reconhecíveis já feitos, Scooby-Doo é o melhor trabalho da Hanna-Barbera. A série de 1969 gerou uma enorme franquia com mais de 20 Scooby-Doo filmes e várias reinicializações de televisão, permitindo que continue relevante para todas as gerações de crianças desde então. Scooby-Doo fórmula, misturando elementos de mistério, comédia e terror alegre, tornou-o um programa extremamente divertido, mas o personagens inesquecíveis e seus diversos bordões são o que o torna atemporal.

Mais de cinquenta anos depois, o Scooby-Doo a franquia não deu sinais de desistir. Embora adaptações recentes como Velma e Scoob! têm sido mais divisivos, eles provam um esforço valente para modernizar a premissa. Mesmo que não tenham dado certo, o fato de os spin-offs do desenho animado ainda atrairem tanta atenção mostra o impacto cultural profundamente enraizado do programa original. Scooby-Doo é divertido para as crianças, mas as qualidades psicodélicas e malucas também o tornam uma experiência alegre para adultos, oferecendo uma experiência de desenho animado exclusivamente madura que é hilária em qualquer idade.