15 filmes de faroeste mais regraváveis ​​de todos os tempos

O Ocidental o gênero teve inúmeros lançamentos clássicos ao longo das décadas, mas alguns se destacaram dos demais em termos de valor de repetição. Embora houvesse faroestes incrivelmente emocionantes que representavam experiências cinematográficas fantásticas, isso nem sempre era suficiente para garantir que o público voltasse a eles repetidamente ao longo dos anos. No entanto, outros filmes de faroeste ofereceram o tipo certo de ação, caracterização forte e narrativa profundamente matizada, o que significava que os amantes do faroeste decidiriam retornar a esses personagens e encontrar novos aspectos para desfrutar em cada exibição subsequente.

Todos os faroestes mais repetíveis tinham algo em comum: eles ofereciam mais do que apenas diversão superficial quando se tratava de assistir repetidamente. Os faroestes mais repetíveis também incluíam alguns dos maiores faroestes já feitos, onde a produção de filmes verdadeiramente espetaculares era o presente que continuava sendo oferecido. Desde estudos de personagens poderosamente comoventes de bandidos perigosos do Velho Oeste até hilariantes mensagens satíricas do próprio gênero, os faroestes mais regraváveis ​​de todos os tempos realmente resistiram ao teste do tempo.

15

O assassinato de Jesse James pelo covarde Robert Ford (2007)

Dirigido por Andrew Dominik

Apesar do bombardeio nas bilheterias, O assassinato de Jesse James pelo covarde Robert Ford estava entre os grandes faroestes do século 21. Como uma peça de época habilmente elaborada sobre uma das figuras mais duradouras do folclore americano, tinha um estilo temperamental, visuais incrivelmente únicos e um elenco incrível, incluindo Brad Pitt como Jesse James e Casey Affleck como Robert Ford. O Assassinato de Jesse James foi uma gravação lenta que revelou um significado oculto a cada visualização e pode ser apreciada repetidamente.

14

A balada de Buster Scruggs (2018)

Dirigido por Joel Coen e Ethan Coen

Como uma antologia de filme de faroeste composta por seis vinhetas ambientadas na fronteira americana, A balada de Buster Scruggs foi um filme muito agradável dos irmãos Coen cheio de humor, pathos e estilo. Com uma mistura poderosa de humor negro e drama sombrio, cada história ofereceu algo único e prestou homenagem ao vasto e variado apelo do gênero ocidental. Cheio de estrelas notáveis, como Liam Neeson, James Franco e Tom Waits, este filme de faroeste moderno capturou a essência da estética clássica do faroeste de uma forma que os espectadores nunca haviam visto antes.

13

Meio-dia (1952)

Dirigido porFred Zinnemann

Embora Meio-dia foi controverso no seu lançamento original devido aos seus temas políticos, o que também contribuiu para o seu apelo duradouro mais de 70 anos depois. Com uma história contada em tempo real sobre o marechal Will Kane (Gary Cooper), Meio-dia abordou temas de dever e justiça e foi um dos primeiros exemplos do gênero ocidental revisionista. Como um filme que lança luz sobre as mudanças nos valores sociais da América dos anos 1950, Meio-dia pode ser visto repetidamente, não apenas por seu significado histórico, mas porque era um filme altamente envolvente.

12

O Bando Selvagem (1969)

Dirigido porSam Peckinpah

O épico épico revisionista O bando selvagem não foi apenas um dos melhores faroestes da década de 1960, mas também um dos maiores filmes já feitos. Com o uso de cortes complexos em vários ângulos e um estilo inovador em câmera lenta, O bando selvagem foi um filme revolucionário quando foi lançado pela primeira veze sua influência ainda pode ser sentida no gênero western até hoje. Como um filme extremamente violento que homenageou os últimos dias do Velho Oeste, The Wild Bunch manteve seu poder duradouro durante todas essas décadas.

11

Os Pesquisadores (1956)

Dirigido porJohn Ford

Os pesquisadores foi a maior conquista das colaborações do diretor John Ford e do astro do faroeste John Wayne e se destacou como um lançamento definitivo na história do cinema americano. Como um lançamento extremamente influente, Os pesquisadores contou a história de um veterano da Guerra Civil que passou anos procurando por sua sobrinha sequestrada. Embora deva ser admitido que alguns aspectos, como a representação dos nativos americanos, possam parecer desatualizados, a habilidade técnica exibida, o poder de sua produção cinematográfica e as performances extraordinárias fizeram deste um filme a ser assistido novamente e apreciado por todas as gerações subsequentes. dos amantes do cinema.

10

O Fora da Lei Josey Wales (1976)

Dirigido porClint Eastwood

Clint Eastwood dirigiu e estrelou O fora-da-lei Josey Walesa história altamente regravável de um bandido em busca de vingança. Como um faroeste revisionista baseado em um romance de Asa Earl Carter, O fora-da-lei Josey Wales viu o bandido fora da lei se juntar a um bando de guerrilheiros confederados enquanto embarcava em uma busca sanguinária motivada pela necessidade de vingar sua família assassinada. Sendo a história de um homem sem nada a perder, Josey Wales foi um anti-herói explosivo e imprevisível que liderou um dos maiores faroestes da década de 1970.

9

Os Sete Magníficos (1960)

Dirigido porJohn Sturges

Quando se tratava de filmes de faroeste repletos de estrelas, não havia nada mais icônico do que Os Sete Magníficoso remake do Velho Oeste do clássico filme japonês de Akira Kurosawa Sete Samurais. Com a sua narrativa altamente influente de reunião de equipa, esta história de pistoleiros contratados para proteger uma pequena aldeia dos bandidos mexicanos perdurou ao longo das décadas. Embora Os Sete Magníficos foi refeito em 2016 com estrelas modernas, o original estava muito à frente quando se tratava de rever o valor e foi a versão que realmente resistiu ao teste do tempo.

8

Django Livre (2012)

Dirigido porQuentin Tarantino

Como diretor Homenagem de Quentin Tarantino ao gênero Spaghetti Western, Django Livre ajudou a modernizar esse estilo de faroeste para uma nova geração e o atualizou com uma trilha sonora contemporânea, sequências de ação e muito de seu estilo característico. Django Livre foi uma jornada selvagem do início ao fim, cheia de personagens incríveis e performances fantásticas. Com uma duração de 165 minutos, Django Livre foi épico em escopo, mas em termos de estilo puro, poderia ser assistido indefinidamente.

7

Era uma vez no Ocidente (1968)

Dirigido por Sérgio Leone

Depois de revolucionar o gênero ocidental com seu Trilogia de dólareso diretor Sergio Leone voltou ao estilo que o tornou famoso Era uma vez no Ocidente. Com uma partitura clássica de Ennio Morricone e uma história convincente de um estranho tocador de gaita, um notório desesperado e uma bela viúva, Leone entregou tudo que um amante do faroeste poderia desejar e muito mais com este lançamento. Embora tenha sido um fracasso financeiro após o lançamento Era uma vez no Ocidente desde então é considerado um verdadeiro clássico.

6

Verdadeira Coragem (1969)

Dirigido porHenry Hathaway

A lenda da atuação ocidental, John Wayne, levou para casa o Oscar de Melhor Ator por seu papel como Rooster Cogburn em Verdadeira coragem. Como a história de um marechal dos EUA que bebe muito e um Texas Ranger tentando rastrear um assassino em território indiano, Verdadeira coragem foi um poderoso faroeste movido pela vingança que contou com um desempenho fantástico de Wayne no final da carreira. Embora alguns digam que o remake de 2010 dos irmãos Coen superou o original, no que diz respeito à capacidade de repetição, o legado de Wayne fez com que esta versão se destacasse.

5

Imperdoável (1992)

Dirigido porClint Eastwood

O vencedor de Melhor Filme Imperdoável não apenas atuou como o resumo de toda a carreira de Clint Eastwood nos faroestes, mas também se destacou como uma poderosa agregação do próprio gênero, ao abordar temas de heroísmo, vingança e os costumes perversos do Velho Oeste. Como uma declaração poderosa sobre a natureza da violência, Imperdoável foi um filme cheio de nuances que implorou para ser assistido novamente e apreciado como um cinema cuidadosamente elaborado. Imperdoável ficou ainda melhor quando assistido com uma apreciação de todos os filmes de faroeste que vieram antes dele e podem ser vistos através das lentes do legado do gênero.

4

Selas Ardentes (1974)

Dirigido por Mel Brooks

Após 50 anos desde o seu lançamento, é uma prova do poder duradouro do Selas Flamejantes que ainda estava entre as maiores comédias já produzidas. Não só foi Selas Flamejantes um olhar satírico inteligente sobre o gênero ocidental, mas também usou esse conceito para zombar dos preconceitos raciais e, ao subverter a ignorância racial, criou o ouro da comédia. Selas Flamejantes estava lotado até as vigas com piadasjá que estrelas como Cleavon Little, Gene Wilder e Mel Brooks mantiveram o público rindo enquanto assistiam continuamente a este clássico ao longo das décadas.

3

Butch Cassidy e o Sundance Kid (1969)

Dirigido porGeorge Roy Hill

Butch Cassidy e o Sundance Kid deu a Hollywood uma das maiores duplas cinematográficas do faroeste através das performances extraordinárias de Paul Newman e Robert Redford. Como um filme de faroeste baseado em bandidos do Velho Oeste, Butch Cassidy habilmente preencheu a lacuna entre os faroestes clássicos das décadas de 1950 e 1960 e os estilos de cinema modernos que estavam começando a se consolidar com o início da era da Nova Hollywood. Cheio de ação, amizade e humor, Butch Cassidy resistiu ao teste do tempo e ainda pode ser apreciado todos esses anos depois.

2

Lápide (1993)

Dirigido porGeorge P. Cosmatos

Vagamente baseado em eventos reais do Velho Oeste, como o tiroteio no OK Corral, Lápide foi realmente um dos filmes de faroeste mais repetíveis já feitos. Embora tenha sido um fracasso de bilheteria após o lançamento Lápide desde então, ganhou reputação como um clássico do faroeste repleto de atuações extraordinárias, como Kurt Russell como Wyatt Earp e Val Kilmer como Doc Holliday. Com atuação, direção e roteiro excepcionais, Lápide acabou de ser entregue em todas as frentes e realmente melhorou a cada visualização subsequente.

1

O bom, o mau e o feio (1966)

Dirigido por Sérgio Leone

Embora todos os trabalhos de Sergio Leone Trilogia do dólar teve um valor incrível de repetição, a entrada final. O Bom, o Mau e o Feio permaneceu como o mais icônico e conquistou seu lugar como o Spaghetti Western definitivo. De a confiança legal de Clint Eastwood como o Homem Sem Nome com a trilha sonora icônica de Ennio Morricone, este foi um dos maiores faroestes já produzidos e o filme que impulsionou Eastwood ao estrelato internacional. Com close-ups intensos, planos gerais impressionantes e sua poderosa cena de impasse mexicano de três vias, o faroeste mais repetível já feito foi O Bom, o Mau e o Feio.