12 remakes de filmes melhores que os originais

A maioria dos remakes são totalmente desnecessários e feitos apenas para lucrar com um primeiro filme amado, mas alguns conseguem ser ótimos filmes por si só, e ainda melhores que o original. Embora pareça que os remakes de filmes sejam um problema mais moderno, eles existem há quase tanto tempo quanto a própria forma de arte. O clássico Boris Karloff Frankenstein de 1931 foi a segunda adaptação do livro, porém, a versão original de Thomas Edison se perdeu no tempo, por isso é impossível dizer qual versão é melhor.

Quando a Disney faz um remake em live-action de um clássico filme de animação, eles muitas vezes ficam muito próximos do material original, fazendo uma repetição morna do que foi feito antes. No entanto, os remakes não são inerentemente uma má ideia. Quando um remake é feito porque os cineastas têm um verdadeiro amor pelo material original e por uma variação dele, não há razão para que não possa ser um grande filme. Uma mudança no local, período de tempo, tom ou mesmo apenas uma atualização da tecnologia do filme pode fazer um remake se destacar e melhorar em relação ao primeiro filme.

12 Cabo do Medo (1991)

Martin Scorsese fez vários remakes ao longo de sua carreira de décadas e sempre consegue nunca fazê-los parecer desnecessários e repetitivos. Enquanto Cabo Medo compartilha a mesma estrutura básica do filme de 1962 em que se baseia, Scorsese tem um amor tão profundo pelo original que transparece em cada quadro. As estrelas do original fazem até breves participações especiais no Cabo Medo refazer. Devido à forma como as sensibilidades mudaram nos 30 anos entre os filmes, o Scorsese Cabo Medo pode ser uma versão muito mais tensa e suja da mesma história, e também tem uma atuação aterrorizante de vilão de Robert De Niro.

11 Verdadeira Coragem (2011)

O original Verdadeira coragem é um dos melhores faroestes americanos dos anos 60 e tem uma atuação absolutamente incrível de John Wayne. No entanto, os irmãos Coen e Jeff Bridges de alguma forma conseguiram superar isso com seu remake de 2011. Buscando um tom mais realista de acordo com o livro, Verdadeira coragem é um argumento incrível para explicar por que o faroeste ainda é um gênero que vale a pena e é silenciosamente um dos filmes mais honestos e emocionais de Coen. O filme também é a estreia de Hailee Steinfeld, em uma atuação incrível que deu o pontapé inicial em seu estrelato.

10 A armadilha dos pais (1998)

Embora haja um certo charme e nostalgia na versão dos anos 1960 de A armadilha dos pais, quase todos os elementos foram eclipsados ​​pelo remake da Disney de 1998. O primeiro filme dirigido pela lenda da comédia romântica Nancy Meyers, este remake provou o talento único de uma geração não apenas de seu diretor, mas também de sua estrela Lindsay Lohan. Apesar de sua tenra idade, Lohan interpreta perfeitamente gêmeas separadas, a ponto de ser fácil esquecer que na verdade não há duas delas. A atualização tecnológica também torna os efeitos gêmeos muito mais convincentes do que eram em 1961 e A armadilha dos pais o roteiro continua envelhecendo bem.

9 Invasão dos Ladrões de Corpos (1978)

O terror é talvez o gênero mais adequado para um remake, à medida que as ansiedades e os medos sociais se transformam ao longo do tempo, dando aos filmes novos significados e interpretações. Sem contar as dezenas de filmes nele inspirados, o filme de 1956 Invasão dos Ladrões de Corpos foi refeito três vezes distintas. É um conceito ao qual os cineastas sempre retornam e atualizam para o público moderno. Porém, a melhor versão é sem dúvida a versão de 1978 estrelada por Donald Sutherland. Substituindo os elementos assustadores vermelhos do original por um terror corporal verdadeiramente grotesco e uma terrível sensação de paranóia, a versão de 78 se mantém até hoje e tem uma cena final assustadora.

8 Suspira (2018)

Dario Argento é um ícone do cinema de terror e seu filme de 1977 Suspiria, é o destaque de sua filmografia. O que torna o original excelente é o estilo e a produção cinematográfica de Argento, então fazer um remake sem ele parece um gesto fútil. No entanto, em 2018, Me chame pelo seu nome o diretor Luca Guadagnino fez o impossível e fez um Suspiria remake que foi melhor que o original. Em vez de tentar copiar o estilo de Argento, Guadagnino seguiu o caminho inverso, fazendo um filme tão distinto do original que é difícil comparar os dois.

Concentrando-nos mais na política do mundo real da Berlim dos anos 1970, Suspiria é assustador de uma forma muito mais opressiva e brutal do que a realidade onírica do original. Uma trilha sonora de Thom York e Tilda Swinton do Radiohead em três papéis separados é apenas a cereja do bolo com este filme de terror estiloso e assustador. Quase duas vezes mais longo que o original e com menos apelo popular, o filme de 2018 Suspiria é um remake que pode ser completamente independente.

7 Cachecol (1983)

Cicatriz conquistou um lugar tão importante na cultura cinematográfica que muitas pessoas nem sabem que se trata de um remake. Antes de se tornar o pôster preferido para pendurar nos dormitórios dos estudantes do primeiro ano da faculdade, Cicatriz foi um filme de gangster de 1933 dirigido por Howard Hawks. Embora inovador para a época, o original não é o melhor filme de Hawk, nem um dos melhores filmes de gangster da época. O remake de Brian De Palma, no entanto, é infinitamente assistível. Al Pacino e Michelle Pfeifer são estrelas de cinema por um motivo, pois conduzem o público por esse pesadelo movido a drogas de quase três horas e, de alguma forma, fazem com que tudo pareça quase divertido.

6 Ben-Hur (1959)

Não deve ser confundido com o remake de mesmo nome de 2016, de William Wyler Ben-Hur é o épico para acabar com todos os épicos. Um remake do filme de 1925 Ben-Hur: Um Conto de Cristo, a versão de 59 utiliza todos os avanços tecnológicos da primeira metade do século 20 para fazer um filme maior e melhor. Usando Technicolor e filme 70mm, Wyler consegue fazer com que a história de Ben-Hur pareça verdadeiramente maior que a vida. A sequência da corrida de bigas por si só já faz deste um remake que vale a pena.

5 Os Infiltrados (2006)

Outro remake de Scorsese que melhora o original, Os que partiram é o remake americano do thriller de Hong Kong Negócios infernais. Os remakes em inglês podem parecer especialmente inúteis, pois muitas vezes são apenas traduções de ótimos filmes para públicos que não querem assistir a um filme com legendas, mas Os que partiram é muito mais do que isso, pegar um pequeno thriller e expandi-lo para um épico policial sobre a aplicação da lei americana. Scorsese se debruça sobre o que a mudança no cenário desta história faz com a narrativa, fazendo com que Os que partiram uma peça complementar para Negócios infernais em vez de um substituto.

4 A Coisa (1982)

Chapéudo na época de seu lançamento, John Carpenter’s A coisa não é apenas um dos melhores remakes de todos os tempos, mas também um dos filmes de terror mais assustadores de todos os tempos. Carpenter é um grande fã do original A coisa de outro mundotanto que ele o apresentou em Dia das Bruxas. No entanto, ao refazê-lo, ele decidiu seguir uma direção diferente, tornando-o menos um típico filme de terror de ficção científica e mais um thriller pessimista com algum terror corporal aterrorizante. Com alguns dos melhores efeitos práticos já colocados na tela, A coisa conquistou legitimamente seu lugar no panteão do terror.

3 Onze do Oceano (2001)

A ideia inicial para Onze do Oceano é ótimo; um filme de assalto leve, repleto de um elenco carismático. Infelizmente, a versão “Rat-Pack” dos anos 1960 é um trabalho árduo e só é notável por seu elenco de destaque. O remake de Steven Soderbergh, no entanto, usa seu elenco de estrelas com um efeito muito maior. Em vez de descansar sobre os louros de suas estrelas, o filme usa suas personas para criar um filme de assalto genuinamente interessante que é engraçado, charmoso e emocionante, tudo ao mesmo tempo. Com duas sequências igualmente divertidas, o remake de 2001 não é apenas melhor que o original, mas francamente o envergonha em comparação.

2 A Mosca (1986)

Originalmente um filme cafona de ficção científica sobre um homem que troca de cabeça com uma mosca, o remake de David Cronenberg de O voo é um filme de terror muito mais profundo e assustador. Ao fazer do interesse amoroso um personagem principal com desejos próprios, Cronenberg consegue transformar o que era um simples filme de terror em um filme com ideias reais sobre temas como masculinidade, amor e identidade. Adicione um pouco do terror corporal pelo qual Cronenberg é conhecido, e O voo é uma das obras mais comoventes, mas emocionantes de terror de ficção científica.

1 Calor (1995)

O cineasta Michael Mann tinha o roteiro do que viria a ser Aquecer por anos antes de conseguir sobreviver. Acreditando que foi a melhor coisa que já escreveu, Mann dirigiu uma versão feita para a TV em 1989, chamada Queda de Los Angeles. Embora tenham o mesmo diretor e muitos diálogos iguais, Queda de Los Angeles é um filme medíocre de policiais e ladrões, enquanto Aquecer é uma obra-prima. Com um orçamento real, estrelas de cinema, classificação R e o dobro da duração, Aquecer é a versão que Mann tinha na cabeça o tempo todo, enquanto Queda de Los Angeles serve quase mais como um teste do que como um filme propriamente dito.