12 filmes mais tristes dos anos 90 que você só pode assistir uma vez

Os anos 90 foram uma década incrível para o cinema, e os cineastas da época não tiveram problemas em fazer o público chorar. Alguns dos maiores dramas da década são tão perturbadores que só podem ser assistidos uma vez. Porém, se o clima estiver bom para um bom choro, os anos 90 certamente souberam entregar. Os gêneros vão desde peças de época, histórias baseadas em acontecimentos reais, roteiros adaptados de livros ou obras originais saídas do clima cultural da época.

1999 ficou para a história como um dos melhores anos para o cinema desde o seu início. Embora nem todos os filmes sejam deste ano, fica claro que, à medida que a década avançava, as sementes e a inspiração para este ano marcante foram sendo lançadas. Nem todos os melhores filmes de todos os tempos precisam fazer o público chorar, mas precisam fazê-los sentir alguma coisa. Esses filmes têm a vantagem de serem ótimos e ao mesmo tempo provocarem um choro muito necessário.

14 A Lista de Schindler

Imagens Universais, 1993

Lidando com o pesado tema da vida na Alemanha nazista durante a Segunda Guerra Mundial, A Lista de Schindler, dirigido por Stephen Spielberg, conta a história real de Oskar Schindler (Liam Neeson) e sua fábrica. Inicialmente um homem indiferente aos horrores que o rodeavam, Schindler rapidamente utiliza a sua fábrica para salvar as vidas do povo judeu na Alemanha, contratando-os como trabalhadores protegidos. Um filme marcante ao retratar a crueldade que tantos judeus enfrentaram durante esse período, A Lista de Schindler é um filme importante, mas emocionalmente cansativo, que facilmente deixa o espectador em lágrimas.

13 A milha verde

Warner Bros., 1999

O Mil Verdee, dirigido por Frank Darabont, é baseado no romance homônimo de Stephen King, estrelado por Tom Hanks e Michael Clarke Duncan. A trama gira em torno de Paul Edgecomb (Hanks), um oficial da unidade do corredor da morte de uma prisão, e John Coffey (Duncan), um prisioneiro condenado injustamente. Conforme o tempo passa e Paulo percebe a inocência de João, ele finalmente não interrompe sua execução e o vê morrer. ​​​​​Tele Green Mile tem um final profundamente triste, Paul passa a conviver com a dor de ver não apenas John, mas muitas outras pessoas inocentes morrerem no corredor da morte.

12 A vida é bela

Melampo Cinematográfica, 1997

Outra representação da Segunda Guerra Mundial, A vida é bela, se passa na Itália ocupada pelos nazistas e acompanha a experiência de um homem, Guido (Roberto Benigni) e sua família que são levados para um campo de concentração. Ele e o filho estão separados da esposa e Guido passa o filme tentando contatá-la, enquanto esconde o filho e finge que tudo o que acontece é uma brincadeira, para protegê-lo. No final, Guido é morto, salvando o filho depois de sofrer muitos horrores nas mãos dos nazistas. Ver o filho e a esposa se reunirem e conseguirem chegar em segurança é um alívio, mas o fato de Guido não estar com eles é devastador.

11 Titânico

Estúdios do Século 20, 1997

Um dos filmes mais famosos dos anos 90, Titânico, dirigido por James Cameron, é uma releitura romântica da tragédia real do Titanic. Leonardo DiCaprio e Kate Winslet estrelam como Jack e Rose, um casal de amantes infelizes que se conhecem a bordo e são despedaçados quando Jack morre no naufrágio. Depois de ver a dupla superar tantas coisas para ficarem juntas e ajudarem o outro a crescer, o fato de não conseguirem passar o resto da vida juntos destruiu uma geração de cinéfilos.

10 Tomates Verdes Fritos

Imagens Universais, 1991

Ainda que Tomates Verdes Fritos não se inclina tanto para o romance entre Idgie e Ruth quanto os leitores poderiam esperar nesta adaptação do livro, ainda faz um trabalho incrível trazendo lágrimas aos olhos. As provações que cada geração de mulheres enfrenta ao longo do filme envolvem amor, perda e busca pela independência. Embora haja muitos momentos tristes ao longo do filme, a morte de Ruth pode estar no topo da lista.

9 Homeward Bound: A jornada incrível

Imagens de Walt Disney, 1993

Um cachorro falante dublado por Michael J. Fox que parte em uma aventura com seus amigos animais pode parecer a causa menos provável para lágrimas incontroláveis. No entanto, no Rumo a casa remake, do filme original dos anos 60, não é o caso. A relação que o filme constrói entre os animais e seus humanos é comovente e compreensível para qualquer pessoa que já teve um animal de estimação. Quando parece por um momento que Shadow (Don Ameche) pode não voltar para casa para se reunir com Jaime (Kevin Chevalia), não há nada pior. Ainda bem que a Disney estava ao volante, ou este filme poderia ter terminado com ainda mais lágrimas.

8 Filadélfia

Imagens TriStar, 1993

Não há dúvida de que Hollywood deveria ter feito muito melhor e reagido muito mais cedo à crise da SIDA. Quando Filadélfia, estrelado por Tom Hanks como Andrew Beckett, um homem gay HIV positivo que é demitido e depois processa por demissão injusta, estreou, foi chocante para alguns. No entanto, muitos olham para trás, para esta abordagem poderosa sobre a discriminação enfrentada tanto pela comunidade LGBTQ+ como por qualquer pessoa que sofra de SIDA, como um passo importante para iniciar o diálogo sobre esta parte negligenciada da história. Fora de sua importância culturalmente, Filadélfia comove o público emocionalmente, vendo Beckett passar por tanta coisa e depois seguir em frente.

7 O gigante de ferro

Warner Bros., 1999

O gigante de ferro pode ser o filme de animação mais comovente de todos os tempos. É, pelo menos, o mais comovente dos anos 90. Baseado no romance de mesmo nome, o filme inicialmente teve um desempenho inferior, mas passou a ser conhecido como um dos grandes. O vínculo que se forma entre Hogarth (Eli Marienthal) e O Gigante de Ferro (Vin Diesel) representa o que toda criança que se sente sozinha precisa: um amigo. Quando o Gigante de Ferro se sacrifica para salvar Hogarth e seus entes queridos, é impossível não se emocionar.

6 Romeu + Julieta

Imagens Paramount, 1996

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Baseado na peça de Shakespeare, Baz Luhrmann Romeu + Julieta fica ainda mais trágico com a escalação de DiCaprio e Danes. Leonardo DiCaprio e Claire Danes personificam a inocência e a juventude do primeiro amor e o horror de quando ele é tirado. O sacrifício desnecessário da dupla ganha destaque no filme, na versão atualizada que se passa em Los Angeles. Harold Perrineau apresenta um desempenho estelar como Mercutio, assim como os outros jogadores que cercam Romeu e Julieta. As mortes das pessoas ao redor do par central só aumentam as lágrimas.

4 Antes do nascer do sol

Warner Bros., 1996

Outro caso da natureza passageira do amor, ninguém morre em Antes do nascer do sol, mas assistir Jesse (Ethan Hawke) e Celine (Julie Delpy) se separarem para possivelmente nunca mais se verem é igualmente difícil. Depois de formar uma bela conexão em apenas uma noite, os amantes tentam, sem sucesso, convencer-se de que uma noite é tudo de que precisam. Enquanto eles se preparam para se despedir no final da noite, é de partir o coração pensar que isso é tudo o que resultará do que parece ser o amor verdadeiro.

3 Os diários de basquete

Nova Linha Cinema, 1995

Outro destruidor de corações estrelado por Leonardo DiCaprio, ele interpreta Jim Caroll, um astro do basquete do ensino médio que se torna viciado em heroína. O vício é um assunto sério, e testemunhar a luta de Jim e a deterioração de seu relacionamento com seus entes queridos é horrível. Os diários de basquete não é um relógio fácil e não faz rodeios ao mostrar a espiral descendente da vida de Jim e seus momentos mais difíceis. Mesmo que Jim eventualmente saia dessa época como um homem curador, é devastador ver tudo o que acontece com ele.

2 Boyz N O Capô

Fotos da Colômbia, 1991

Boyz N O Capô, foi dirigido por John Singleton e estrelado por Cuba Gooding Jr., Ice Cube, Morris Chestnut, Angela Basset e Laurence Fishburne em algumas das melhores atuações de suas carreiras. O filme segue principalmente Gooding Jr. como Tre e seu pai, Furious, Fishburne, bem como os amigos de Tre, enquanto ele cresce no centro-sul de Los Angeles. Cercados por racismo e opressão sistêmicos, os jovens vivem vidas plenas e constroem relacionamentos. Quando Ricky, Chestnut, é morto em um tiroteio, ocorre uma espécie de devastação que poucos filmes conseguiram retratar.

1 Selena

Warner Bros., 1997

Esta cinebiografia musical sobre Selena Quintanilla-Pérez, interpretada por Jennifer Lopez, narra a história real da vida de Selena, que levou ao seu assassinato aos 23 anos. Selena lida com o falecimento prematuro do querido músico com graça e dá ao público tempo para sofrer ao lado da família no filme. Lidar com a morte de uma pessoa real não é algo que um filme deva fazer levianamente, mas Selena oferece uma homenagem atenciosa e sincera ao falecido cantor, fazendo as lágrimas correrem livremente enquanto assiste.