11 filmes de terror clássicos com surpreendente subtexto LGBTQ+ oculto

Numerosos filmes de terror estão repletos de subtextos e temas LGBTQ + sutis. Embora existam muitos exemplos contemporâneos brilhantes de filmes de terror inclusivos LGBTQ+, essa representação nem sempre foi tão clara nas histórias dos filmes. Nas décadas anteriores à aceitação da representação explícita de personagens não heteronormativos, os cineastas frequentemente codificavam os personagens como LGBTQ + com temas e detalhes mais sutis. Como resultado, muitos filmes de terror com personagens supostamente heterossexuais são amplamente reconhecidos como contendo subtexto LGBTQ+.

O monstro do filme de terror tem sido usado como metáfora para pessoas LGBTQ+ há décadas – representando um membro condenado ao ostracismo da sociedade que é temido e incompreendido, muitas vezes injustamente. A natureza fantástica do terror permitiu que estes temas fossem explorados, mesmo numa época que criminalizava muitos membros da comunidade LGBTQ+. Como resultado, uma infinidade de filmes de terror LGBTQ+ codificados foram feitos (incluindo alguns exemplos modernos) que datam de 1920, cada um apresentando vários graus de sutileza.

11 Um Pesadelo em Elm Street 2

Após décadas de especulação, foi confirmado Um Pesadelo em Elm Street 2: A Vingança de Freddy recebeu intencionalmente um subtexto estranho. A trama em si é carregada de metáforas LGBTQ+, retratando um adolescente no papel final de menina, que se transforma em Freddy Krueger. Há muito exame de consciência em relação à sua verdadeira identidade interior, e até mesmo uma sequência em que Freddy literalmente “sai” do jovem. Isso culmina perfeitamente quando a namorada de Jesse tenta um encontro sexual com ele, e ele foge para o quarto de seu amigo Ron – gerando a resposta icônica: “Ela está te esperando na cabana – e você quer dormir comigo?!“

10 Noiva de Frankenstein

James Baleia Noiva de Frankenstein é amplamente considerado um filme com codificação queer. Esses temas foram tão habilmente incluídos que o homônimo Noiva de Frankenstein tornou-se um ícone LGBTQ+. O próprio Whale era homossexual, assim como duas estrelas do filme, Colin Clive e Ernest Thesiger. Cada um deles apresenta performances deliciosamente campais, que são decididamente arquitetônicas e urbanas. O Dr. Pretorius de Thesiger é até apresentado como um “cavalheiro de aparência muito estranha.” Leituras adicionais sugeriram a A rejeição do Monstro pela noiva como parceiro sexual é representativa da incapacidade da comunidade LGBTQ+ de aderir às supostas normas sociais. Além disso, o design da própria Noiva está ligado à cultura drag.

9 O Gabinete do Dr. Caligari

Obra-prima do expressionismo alemão de 1920, de Robert Weine, O Gabinete do Dr. Caligari foi reconsiderado como apresentando temas LGBTQ+. Os protagonistas masculinos, por exemplo, demonstram muito mais afeto um pelo outro do que pela mulher que afirmam amar. Enquanto isso, O próprio Dr. Caligari escondeu um jovem em seu armário (ou armário) que surge à noite para revelar “a verdade.” Na verdade, os assassinatos de Cesare estão repletos de imagens sexuais: cada um ocorre fora da tela, apresentando personagens na cama e imagens fálicas altamente sugestivas. Curiosamente, Conrad Veidt (que interpretou Cesare) estrelou um documentário popular sobre homossexualidade apenas alguns meses antes, apresentando um design de personagem surpreendentemente semelhante.

8 Filha do Drácula

Muitos filmes confundiram vampirismo com sexualidade; a apresentação altamente sedutora de vampiros drenando o sangue de suas vítimas tornou-se quase um clichê. Seja por acidente ou propositalmente, a sequência de 1936 de Drácula, Dráculade Filha manteve isso e, como resultado, produziu várias cenas cheias de conotações lésbicas. Uma sedução altamente sexualizada de uma jovem no clássico filme Drácula é posteriormente considerado um dos primeiros exemplos de representação de filmes lésbicos. A trama em si também provocou especulações, com a busca da Condessa por uma cura considerada análoga às percepções contemporâneas de que as pessoas LGBTQ+ têm uma doença curável e um indivíduo desesperado para ser considerado “normal” pela sociedade.

7 O farol

Filme de Robert Eggers de 2019 O farol está repleto de temas complexos e uma infinidade de interpretações potenciais. Um desses interpretação destaca o homoerotismo ao longo do filme, incluindo as altercações físicas relativamente nuas, a dança lenta do par e sua crescente obsessão pelos hábitos sexuais um do outro. A dupla frequentemente se observa em estados de excitação, culminando em seu violento confronto durante O farolO final enigmático. Até o próprio local foi proposto como homoerótico, com grande parte do O farol retratando dois homens frustrados dentro de um falo gigante.

6 A velha casa escura

A velha casa escura é outro filme de terror de James Whale repleto de subtextos e temas LGBTQ+. Apresenta outra performance extremamente camp de Ernest Thesiger que pode ser considerada estereotipadamente gay. O personagem de Thesiger se chama “Horace Femm”, sendo o sobrenome um provável código para temas gays e trans. O patriarca Femm, além disso, é interpretado por uma atriz, Elspeth Dudgeon (embora creditado como John Dudgeon). Este é um dos primeiros exemplos de subversão de gênero, uma tentativa contemporânea comum de representar personagens LGBTQ+. Interessantemente, A velha casa escura também foi a inspiração para o clássico cult queer O Rocky Horror Picture Show.

5 Pessoas Gato

1942 Pessoas Gato retrata Irene Dubrovna, uma mulher que acredita ser descendente de uma antiga tribo de gatos, que se transformam em panteras quando sexualmente excitados. O filme está repleto de temas LBGTQ+, principalmente considerando a narrativa central. A trama retrata uma mulher lutando para aceitar seus impulsos primordiais, ao mesmo tempo que tenta aderir às pressões sociais. De muitas maneiras, Pessoas Gato serve como metáfora para a repressão sexualutilizando caracterizações felinas para representar a sexualidade feminina.

4 Frankenstein criou a mulher

O quarto filme de Peter Cushing Frankenstein produzido pela Hammer Horror Productions foi de 1967 Frankenstein criou a mulher. Nele, Victor Frankenstein (Cushing) transfere a alma de um homem executado para o corpo de sua amante. De muitas maneiras, pode ser considerado uma alegoria trans. Retrata um personagem preso a uma identidade de gênero que não corresponde àquela que lhe foi atribuída no nascimento. Em 1967, o assunto foi tratado com bastante simpatia. Como muitas criações de Frankenstein, Christina de Susan Denberg é apresentada como uma vítima incompreendida das circunstâncias.

3 Jeepers Trepadeiras 2

Jeepers Trepadeiras 2 é muito mais homoerótico do que muitos públicos podem lembrar. Uma subtrama retrata um personagem sendo questionado sobre sua sexualidade, e grande parte do primeiro ato mostra o físico masculino. O próprio Creeper é retratado selecionando cuidadosamente vários homens, escolhendo-os para suas partes específicas do corpo que irão satisfazer suas necessidades. Uma vez selecionado, o Creeper posteriormente consome os exemplares, recebendo-os efetivamente fisicamente. Como resultado, muitos aspectos Jeepers Trepadeiras 2 poderia ser interpretado como subtexto LGBTQ +.

2 Dr. Jekyll e irmã Hyde

Filme de Hammer Horror de 1971, Doutor Jekyll e Irmã Hyde é uma interpretação da novela clássica de Robert Louis Stevenson, exceto com a protagonista se transformando em uma bela mulher. Muitos temas LGBTQ+ estão presentes em todo Dr. Jekyll e Irmã Hydemas a exploração do gênero, especificamente, tem ressoou com muitos espectadores que não se conformam com o gênero. Ele também apresenta várias referências conhecidas ao “negócio estranho” retratado, sugerindo que esse subtexto LGBTQ + foi certamente intencional.

1 O Babadook

Um ligeiro afastamento de outros participantes nesta lista, O Babadook nunca foi planejado para ser considerado LGBTQ+. No entanto, num erro desconcertante, Tele Babadook foi acidentalmente marcado na lista de filmes LGBTQ + da Netflix. Consequentemente, O Babadook tornou-se um ícone LGBTQ+ surpresa, com muitos membros da comunidade encantados com o acidente e abraçando-o. Curiosamente, desde então, vários temas LGBTQ+ foram sugeridos e identificados no filme de terror.