Embora nunca seja uma garantia da qualidade de um jogo, os videogames de mundo aberto têm o potencial de ter as caixas de areia mais animadas para explorar. Indiscutivelmente desde as gerações de consoles PS3 e Xbox 360, jogos como Fallout 3 e The Elder Scrolls V: Skyrim expandiram progressivamente os limites das possibilidades de design de jogos de mundo aberto com ambientes e habitantes significativos e substantivos.
O formato evoluiu de forma impressionante desde então, com nomes como The Witcher 3: Caçada Selvageme A Lenda de Zelda: Breath of the Wildmostrando o quão vibrante e dinâmica a configuração de um jogo pode se comportar. Alguns dos mundos abertos que parecem mais animados têm personagens e sistemas de jogo que interagem entre si para criar uma experiência imersiva.
Horizonte Proibido Oeste
A Guerilla Games fez um trabalho impressionante ao passar de seus confortos de tiro em primeira pessoa para o RPG de ação em mundo aberto de Horizon Zero Dawn. O jogo foi um dos mais inventivos em termos de premissa, e Horizonte Proibido Oeste seguiu esse sucesso adicionando mais camadas de impressionante visão distópica de ficção científica nos EUA
Horizonte Proibido Oeste consegue criar um conceito estranho de misturar elementos pré-históricos com armadilhas de ficção científica pós-apocalíptica que se combinam para uma experiência vivida. Apesar de grande parte da vida selvagem consistir em animais sencientes robóticos, tudo – incluindo os personagens humanos – é apresentado de uma maneira naturalista de bom gosto que faz com que este mundo pareça um ecossistema funcional. A capacidade de deslizar pelo ar e mergulhar no oceano também faz um trabalho tremendo em dar ao mundo uma sensação de verticalidade.
The Witcher 3: Caçada Selvagem
CD Projekt Red conseguiu criar um dos RPGs de fantasia modernos mais imersivos na forma de The Witcher 3: Caçada Selvagem. Seguir o famoso caçador de monstros Geralt de Rivia pelas terras do continente foi uma maneira fácil e voluntária de se perder no mundo aberto de um jogo, e parte do motivo pelo qual esse fator de imersão funciona tão bem está em seu mundo aberto meticuloso.
O Continente é uma fantasia sombria que parece vivida – se moribunda – graças a uma combinação de missões secundárias igualmente ricas que desenvolvem os habitantes de seu mundo para terem suas próprias histórias, em vez de serem NPCs de madeira. Da mesma forma, a maneira como eventos, missões, monstros e muito mais podem ser encontrados dinamicamente adicionam à atmosfera “vivida” que está presente em todo o jogo – um fator que é reforçado ainda mais em Sangue e VinhoA pitoresca terra de Toussaint.
Red Dead Redemption II
Embora não existam muitos jogos desse tipo, a Rockstar Games’ Red Dead Redemption II facilmente se consolida como um dos maiores videogames com tema do Velho Oeste. Demorou quase uma década para ser feito, mas foi aclamado pela crítica, em parte devido à sua abordagem viva e fundamentada na fronteira ocidental.
Fazendo uma pausa na fantasia para seguir o fora da lei Arthur Morgan em um mundo cada vez mais hostil a eles, há um número surpreendente de maneiras pelas quais os jogadores podem interagir com o mundo e vice-versa. Talvez alguns possam achar limitante a adesão ao realismo, mas para outros, foi Red Dead Redemption IIa maior força do mundo aberto quando se trata de desenvolver um universo de jogo com pulso. As ações dos jogadores afetam a maneira como os personagens se comportam em relação a Arthur, a hora do dia pode desencadear certos eventos e os jogadores também podem abordar situações e personagens de maneiras abertas, além de climas dinâmicos e elementos de sobrevivência.
A Lenda de Zelda: Breath Of The Wild
Curti Skyrim e similares antes dele, da Nintendo A Lenda de Zelda: Breath of the Wild elevou a fasquia mais uma vez para jogos de mundo aberto em geral, e ainda mais para como criar uma atmosfera. O jogo era uma expansão ambiciosa do que o Zelda A fórmula existia até aquele ponto, ampliando a jogabilidade aventureira e o senso de escala em um nível de mundo aberto.
E como outros jogos desse escopo fariam, Sopro da Natureza se destaca em como sua iteração de Hyrule apresenta mecânicas interligadas e dinâmicas que interagem umas com as outras. A física do jogo tem influência em quase tudo com o qual Link se envolve – combate, culinária, clima, vida selvagem, travessia – e o loop de jogo é tão aberto e evita segurar as mãos a tal ponto que incentiva os jogadores a aproveitar seu mundo naturalista. . É um jogo que literalmente faz jus ao escopo de seu subtítulo.
Embora certamente esteja datado até certo ponto para os padrões de hoje, o jogo da Bethesda The Elder Scrolls V: Skyrim foi uma revolução em 2011 no PS3 e no Xbox 360. O jogo sem dúvida estabeleceu um novo alto padrão para o quão contínuo e dinâmico o mundo aberto de um jogo pode parecer, influenciando a indústria como um todo por como a vibrante terra de alta fantasia de Skyrim foi executado.
Ter jogadores capazes de moldar seu próprio protagonista Dragonborn certamente aumenta o fator de imersão, mas o que torna Skyrim sentir-se tão vivo enquanto explora é como pode ser espontâneo tropeçar em missões secundárias notáveis para interpretar neste mundo de inspiração nórdica. O mesmo pode ser dito sobre quaisquer perigos que os jogadores possam encontrar ao longo do caminho, seja um grupo de bandidos ou dragões de alto nível reinando com fogo em uma cidade de cima.
homem Aranha
Depois que o gênero super-herói viu um renascimento na indústria cinematográfica, era hora de fazer o mesmo no meio de videogame, com Insomniac’s homem Aranha sendo um exemplo recente de excelentes jogos modernos de super-heróis e mundos abertos significativamente ocupados.
O último é particularmente importante para um personagem como o Homem-Aranha, já que as selvas de concreto de Nova York precisam estar tão vivas quanto ao voar pela paisagem urbana por meio de um balanço na teia. Mesmo ao fazer acrobacias emocionantes de cima, é fácil dizer como a cidade é movimentada lá embaixo. Mas, dada a personalidade colorida do herói, fica ainda melhor quando ele interage de forma divertida com os cidadãos no nível da rua.
Anel Elden
O mais recente RPG épico de fantasia sombria da FromSofware por meio de Anel Elden foi lançado no ano passado com ampla aclamação da crítica, efetivamente dando o próximo passo no design de jogos de mundo aberto após Red Dead Redemption II, Sopro da Naturezae Skyrim antes disso. Inicialmente, foi difícil imaginar como um RPG do tipo Souls se traduziria em tal cenário, mas o ajuste provou ser perfeito desde sua jogabilidade versátil até sua apresentação.
Apesar da história e tradição das Terras Entre estarem mergulhadas em tragédias, casas caídas, locais abandonados outrora opulentos e muito mais, ela ainda claramente tem um pulso. Anel Elden usa a mecânica de reaparecimento do subgênero do tipo Souls para mostrar um mundo que está vivo, mas que apresenta uma vida que foi vivida além dos anos pretendidos em uma espécie de beleza melancólica. Da mesma forma, garante que os Manchados encontrem algo substancial em todas as direções que escolherem explorar.
fantasma de tsushima
Enquanto a FromSoftware Sekiro: Shadows Die Twice antes de optar por uma fantasia sombria oriental, a Sucker Punch Productions fantasma de tsushima teve como objetivo criar um épico com tema de samurai mais realista. Foi também uma homenagem de bom gosto aos filmes clássicos de samurai do diretor Akira Kurosawa, até o mundo natural de tirar o fôlego que permite aos jogadores enquadrar seu próprio “filme”.
Ao interpretar o protagonista Jin Sakai, fantasma de tsushima faz bem em enfatizar o cenário em todos os momentos durante a exploração. Essa escolha estilística é o que incentiva os jogadores a mergulhar na vida da ilha de Tsushima ao seu redor. Isso se resume ao uso minimalista do jogo de um HUD (heads-up display), para garantir que os jogadores tenham uma visão completa dos ambientes, vida selvagem e personagens interagindo ao redor e com eles.
Yakuza 0
da Sega Yakuza A franquia cresceu e se tornou uma série AAA totalmente mainstream, e isso se deve em grande parte ao sucesso do jogo prequela. Yakuza 0. O jogo narra as histórias de origem paralela do protagonista da série, Kazuma Kiryu, e do caótico antagonista Goro Majima, tudo isso ocorrendo nos distritos fictícios de Kamurocho e Sotenburi, no Japão.
Um pouco semelhante a homem Aranha, Yakuza 0 joga com seus pontos fortes de mundo aberto em vibração, aprimorando-se em um cenário urbano moderno e fundamentado – apenas em uma escala muito mais restrita. Mas isso também é benéfico para o jogo, pois ele faz bem em preencher densamente todos os cantos de sua cidade com NPCs e personagens coloridos para missões secundárias, o que dá ao mundo um senso de personalidade maravilhosamente diversificado. Esse fator é enfatizado ainda mais graças a Yakuza 0protagonistas paralelos em diferentes partes da cidade.
Fallout: Nova Vegas
Fora de Os Pergaminhos AntigosBethesda é amplamente conhecida por seu amado RPG pós-apocalíptico Cair, com a terceira entrada é o primeiro a mudar a trajetória da franquia para uma fórmula de mundo aberto. E por mais aclamado que o jogo tenha sido, a Obsidian Entertainment’s Nova Vegas é retrospectivamente considerado o melhor jogo da série até hoje. O que ajudou Nova Vegas ser tão incrivelmente reproduzível quanto é – além do suporte a mods – é seu mundo aberto sujo.
É estranho pensar em um cenário tão sombrio como este como “vivo”. Anel Elden. Por mais sombrias que sejam as coisas, é fácil para os jogadores sentirem que essa paisagem de ficção científica meio morta estabeleceu sua própria estrutura social animada e deserto funcional. Os habitantes de Nova Vegas vivem em um mundo que eles aceitaram como a nova norma, com eventos espontâneos, interações de personagens e lutas para enfrentar para animar ainda mais as coisas.