Não é incomum que os programas de TV assumam grandes riscos para acompanhar as demandas e requisitos do cenário em constante mudança da televisão. Quando uma série traz uma mudança de personagem, uma reviravolta na história ou uma mudança inesperada na fórmula, às vezes pode desequilibrar todo o projeto. Porém, quando executado corretamenteessas grandes oscilações podem render enormemente e servir para consolidar o show como um clássico. Embora muitos programas estereotipados sejam populares e de alta qualidade, as peças de TV que serão lembradas nos próximos anos são aquelas que não tiveram medo de se destacar.
Embora alguns desses programas de TV tenham chocado muitas vezes os espectadores com grandes reviravoltas na trama, existem outras maneiras de as séries se ramificarem além das escolhas de histórias. Um risco comum que os produtores e estúdios muitas vezes hesitam em dar luz verde são os aumentos no orçamento ou qualquer tipo de enredo que possa alienar ou perturbar o público. No entanto, é inevitável que algumas escolhas polarizem os espectadores, pois é impossível agradar a todos. Felizmente, a maioria dos fãs desses programas ficou satisfeita e intrigada com a direção que a série tomou, porque aumentou sua longevidade geral.
10
Doutor quem (1963-presente)
O Conceito de Regeneração
Doctor Who (1963) é um programa de televisão britânico de ficção científica que segue as aventuras do Time Lord conhecido como Doctor, que viaja no tempo e no espaço na TARDIS, uma nave que viaja no tempo disfarçada de cabine policial britânica. O Doutor, interpretado por vários atores ao longo dos anos, encontra vários inimigos e aliados enquanto se esforça para corrigir erros e salvar civilizações.
- Data de lançamento
23 de novembro de 1963
- Elenco
William Hartnell, Patrick Troughton, Jon Pertwee, Tom Baker, Frazer Hines, Nicholas Courtney, Pat Gorman, Elisabeth Sladen
- Criador(es)
Donald Wilson
- Temporadas
26
- Escritores
Sidney Newman
Houve muitas épocas de Doutor quem ao longo dos anos, com Ncuti Gatwa liderando as últimas temporadas como o Doutor titular, mas a série original criou muitos dos aspectos icônicos da série. Foi um golpe de gênio quando os escritores e criadores de Doutor quem percebeu que a série era forte demais para terminar porque William Hartnell, o primeiro Doctor, queria sair o show. Para manter a série funcionando, eles introduziram a regeneração, o que permitiu ao Doutor continuar sendo o protagonista, independentemente do ator que os trouxe à vida.
Tem sido uma fonte constante de entusiasmo e evolução para a série.
Recentemente, a série abalou as coisas com o conceito de bigeração, mas Doutor quem a bigeração confirmada não pode acontecer novamente. No entanto Doutor quem tentou, nada superará ou desbancará a regeneração como a melhor ideia de toda a série. No papel, parece que o público hesitaria em aceitar um novo ator no papel do querido personagem principal. Em vez disso, tem sido uma fonte constante de entusiasmo e evolução para a série.
Série | Pontuação da crítica do Rotten Tomatoes | Pontuação de audiência do Rotten Tomatoes |
Doutor quem (1963-presente) | 90% | 64% |
9
Perdido (2004–2010)
Grande orçamento do episódio 1
Há muitas reviravoltas narrativas que representaram grandes riscos para Perdido ao longo dos anos, mas é a concepção da série como um todo que foi o aspecto mais revolucionário do projeto. O piloto de Perdido é considerado um dos melhores pilotos da história da TV, e isso graças a uma combinação de elementos que se encaixaram perfeitamente. No entanto, nenhuma execução teria sido possível se não fosse pelo grande orçamento alocado para o piloto e para a primeira temporada como um todo.
Um piloto que não conseguiu obter esse nível de recursos foi incrível e valeu a pena no longo prazo Perdidojá que o primeiro episódio de duas partes deu o tom da série. Um dos criadores de PerdidoJJ Abrams, deixou sua marca em Hollywood com muitos sucessos de bilheteria de grande orçamento como Guerra nas Estrelas e Jornada nas Estrelasmas é claro que ele sempre soube onde colocar esse dinheiro. Perdido entendi que a história não teria sido tão eficaz sem o espetáculo do acidente de avião e elenco.
Série | Pontuação da crítica do Rotten Tomatoes | Pontuação de audiência do Rotten Tomatoes |
Perdido (2004–2010) | 86% | 89% |
8
Buffy, a caçadora de vampiros (1997–2003)
Matando Buffy duas vezes
Não faltam mortes trágicas em Buffy, a caçadora de vampirosa sequência de sete temporadas, e o fato da 1ª temporada terminar com a morte do protagonista demonstrou que a série estava disposta a ser sombria. É claro que Buffy, brilhantemente interpretada por Sarah Michelle Gellar, é trazida de volta à vida, mas esse trauma inicial informa o resto de sua vida e sua abordagem para ser a caçadora. A razão pela qual Buffy foi morta novamente no final da 5ª temporada foi porque os criadores pensaram que esta era a última temporada da série.
Buffy, a caçadora de vampiros a 6ª temporada foi tão sombria porque a mudança na rede e Buffy sendo trazida de volta à vida pela segunda vez significou que o tom e os temas da série tiveram que evoluir. Embora a 6ª temporada seja uma das parcelas mais polarizadoras da série, acabou sendo uma bênção que Buffy tenha morrido na 5ª temporada, pois permitiu que a série crescesse e mudasse, preparando-se para um final sincero e satisfatório para a história do Slayer na 7ª temporada.
Série | Pontuação da crítica do Rotten Tomatoes | Pontuação de audiência do Rotten Tomatoes |
Buffy, a caçadora de vampiros (1997–2003) | 85% | 92% |
7
Sucessão (2018–2023)
Matando Logan
SucessãoA temporada final de T.S. termina com um estrondo, à medida que as ações desprezíveis dos protagonistas corruptos alcançam alguns deles, e outros são recompensados por sua duplicidade. Até a 4ª temporada, Logan (Brian Cox) é o formidável patriarca da família Roy e controla cada movimento que seus filhos fazem, quer eles percebam ou não. Desesperados para sair de sua sombra e ganhar sua aprovação, eles estão no meio de uma batalha épica e de um distanciamento com ele. quando Logan morre repentinamente na 4ª temporada, deixando o futuro incerto.
Os três principais filhos de Roy ficam girando após sua morte enquanto o centro de seu universo desaparece, deixando-os lutando pela companhia que eles realmente não entendem. No papel, Logan era um personagem vital e conduziu a trama de Sucessão avançar como ninguém. No entanto, finalmente conseguir ver os Roys sem ele e compreender o quanto ele os estava protegendo e quão incapazes eles são é o que demonstra o ciclo vicioso no cerne de Sucessão.
Série | Pontuação da crítica do Rotten Tomatoes | Pontuação de audiência do Rotten Tomatoes |
Sucessão (2018–2023) | 95% | 88% |
6
Pequenas Mentirosas (2010–2017)
Trazendo Alison de volta
Muitas vezes estranho e sempre exagerado, Pequenas Mentirosas é um clássico drama adolescente da década de 2010 que ajudou a definir esta era da televisão. O ponto crucial das primeiras temporadas é o misterioso desaparecimento e a suposta morte de Alison, o eixo central de um grupo de amigos do ensino médio que se reúnem quando começam a ser chantageados por alguém que conhece todos os seus segredos. A química das quatro jovens principais, Aria, Hannah, Emily e Spencer, é prejudicada quando Alison é revelada estar vivo e Pequenas Mentirosas a eleva ao elenco principal.
Alguns dos episódios mais dramáticos e cheios de ação foram lançados depois que Alison voltou para casa.
Alison pode ter sido a líder do grupo antes dos acontecimentos do show, mas colocá-la de volta no ensino médio e pedir ao público que a aceitasse como parte do elenco principal pode não ter funcionado. No entanto, descobriu-se que esta mudança foi exatamente o que Pequenas Mentirosas necessário. Alguns dos episódios mais dramáticos e cheios de ação foram lançados depois que Alison voltou para casa. Além disso, os mentirosos originais foram forçados a confrontar Alison e provar que não seriam mais controlados por ela.
Série | Pontuação da crítica do Rotten Tomatoes | Pontuação de audiência do Rotten Tomatoes |
Pequenas Mentirosas (2010–2017) | 81% | 81% |
5
M*A*S*H (1972–1983)
MASH se tornando um drama
MASH é uma das comédias mais importantes da história da televisão, e embora seja difícil escolher apenas um episódio que marque o ponto de viragem de MASHao longo das temporadas, a série mudou bastante. O que começou como uma comédia tradicional cheia de azarações e ocasionais momentos sérios logo se transformou em um programa que experimentava a forma e lutava diretamente com o custo da guerra. Com episódios filmados inteiramente em preto e branco, do ponto de vista de um soldado ferido, ou do final que quebra fronteiras, é difícil descrever o quanto MASH TV impactada.
Alan Alda foi a estrela duradoura de MASH como Hawkeye Pierce, o médico charmoso que pregou muitas peças, mas compensou com puro talento e dedicação. À medida que a série avançava, Alda ficou atrás da câmera para contribuir de forma criativa para a direção que MASH estava entrando. Embora tenha mantido seu formato episódico, MASH viu seus personagens enfrentarem a morte, a devastação e um sério crescimento e desenvolvimento de maneiras que nenhum outro programa de televisão consideraria fazer.
Série | Pontuação da crítica do Rotten Tomatoes | Pontuação de audiência do Rotten Tomatoes |
M*A*S*H (1972–1983) | N / D | 87% |
Temporada 1, episódio 23, 'Guerra Moderna'
Por volta da primeira metade de Comunidade Na primeira temporada, o programa era apenas uma sitcom um pouco mais peculiar que seguia as regras tradicionais do gênero. Embora existam muitos episódios ao longo da temporada que demonstram a direção meta e referencial que a série estava tomando, "Modern Warfare", comumente conhecido como o episódio do paintball, cimenta uma boa dose de Comunidadelegado. Adicionar um episódio de homenagem envolvente no final da temporada foi um risco para os escritores e criadores, mas este episódio é agora considerado um dos melhores.
Comunidade parou de tentar ser tudo menos ele mesmo, abrindo caminho para muitos projetos que tentaram imitá-lo.
A partir daqui, Dan Harmon e a equipe criativa por trás Comunidade mergulhou de cabeça nos elementos estranhos, experimentais e às vezes fora de cor de Comunidade que os fãs conhecem e amam. Embora a escrita sempre tenha sido boa e o elenco engraçado, Comunidade nunca iria se destacar como uma comédia normal quando já havia tantos no ar. Em vez de, Comunidade parou de tentar ser tudo menos ele mesmo, abrindo caminho para muitos projetos que tentaram imitá-lo.
Série | Pontuação da crítica do Rotten Tomatoes | Pontuação de audiência do Rotten Tomatoes |
Comunidade (2009–2015) | 88% | 88% |
3
Fargo (2014–2024)
Fazendo da 2ª temporada uma prequela
A ideia de basear uma série de TV em um filme obscuro e famoso como Fargo foi um movimento potencialmente desastroso. No entanto, cada temporada de Fargo mostrou que não faltam conceitos, crimes e personagens para inventar dentro do cânone do filme de 1996. Fargo a 1ª temporada é semelhante à história criada pelos irmãos Coen no filme, mas na 2ª temporada, o criador, Noah Hawley, percebeu que a série precisava continuar se diferenciando.
Fargo a 2ª temporada é amplamente considerada a melhor da série, graças às atuações de Kirsten Dunst, Jesse Plemons, Jean Smart e muitos outros atores estelares. No entanto, a melhor parte desta temporada é o fato de que ela se passa antes dos eventos da 1ª temporada. Isto abriu a porta para Fargo brincar com épocas diferentes e colocar sua história em qualquer período de tempo possível para o restante do show. Embora isso possa ter deixado os fãs de longa data do filme desconfortáveis, acabou ajudando a elevar o legado da série.
Série | Pontuação da crítica do Rotten Tomatoes | Pontuação de audiência do Rotten Tomatoes |
Fargo (2014–2024) | 93% | 85% |
2
WandaVisão (2021)
Experimentando o formulário
Há uma razão pela qual WandaVisão é lembrado como um dos melhores programas de TV originais do MCU. Ele inverte o roteiro em todos os tropos e fórmulas que os espectadores esperavam da franquia. Embora os filmes e séries da Marvel tenham enfrentado a dor no passado, WandaVisão era uma história inteiramente sobre Wanda (Elizabeth Olsen) aprendendo a superar sua dor e deixou-se sentir a perda de Vision (Paul Bettany). No entanto, esse tom dramático não foi o único que diferenciou a série.
Um roteiro de alto conceito poderia facilmente ter alienado os espectadores, mas em vez disso, WandaVisão é um programa amado do MCU que os fãs continuam revisitando.
Em vez de focar nos aspectos de super-heróis da vida de Wanda, que era o que se esperava, WandaVisão era extremamente metatextual, usando estilos e estética de sitcoms ao longo dos tempos para servir como um mecanismo de enfrentamento para a perda da mudança de Wanda em uma unidade familiar tradicional. Um roteiro de alto conceito poderia facilmente ter alienado os espectadores, mas em vez disso, WandaVisão é um programa amado do MCU que os fãs continuam revisitando. As atuações de Olsen e Bettany como Wanda e Vision são aspectos lindamente trágicos do projeto.
Série | Pontuação da crítica do Rotten Tomatoes | Pontuação de audiência do Rotten Tomatoes |
WandaVisão (2021) | 92% | 88% |
1
Franja (2008–2013)
Salto no tempo da temporada final
Muitas vezes comparado com Os Arquivos X, Franja poderia ter sido uma série policial que abordava elementos de ficção científica e fantasia, mas era muito mais clara em sua crença. As estranhas ocorrências e tecnologias impossíveis em Franja eram todos reais e, a cada temporada, os mistérios que os cercavam se tornavam mais incríveis. Embora a introdução dos mundos paralelos também tenha sido uma grande mudança, a escolha mais divisiva Franja feito foi utilizar o salto no tempo na 5ª temporada.
Ótimos programas de TV de ficção científica como Franja toco em viagem no tempo o tempo todo, mas Franja a 5ª temporada vê seus personagens centrais se colocarem em uma espécie de estase e esperarem por um período do futuro quando eles podem lutar contra os Observadores. Isto essencialmente muda toda a premissa e impulso do Franjatornando-o quase irreconhecível desde a 1ª temporada. No entanto, foi uma nota impressionante e memorável para terminar e deu aos personagens a conclusão que mereciam.
Série | Pontuação da crítica do Rotten Tomatoes | Pontuação de audiência do Rotten Tomatoes |
Franja (2008–2013) | 90% | 80% |