Alguns personagens icônicos da TV foram criados para serem heróis desde o início. Outros ganharam o título por acidente. À medida que uma história se desenrola na tela, o que foi originalmente estabelecido no papel evolui sob a influência magnética dos atores, oferecendo aos roteiristas e diretores uma perspectiva nova e inexplorada. Às vezes, os personagens mais esquecidos desafiam as expectativas e só provam seu valor depois de ganharem vida na televisão.
Muitos dos personagens mais icônicos da TV foram escritos como papéis secundários para apoiar (ou antagonizar) os heróis da história. No entanto, uma vez que roubam os corações dos criadores e do público no tempo limitado de tela que lhes foi concedido, seria um erro colossal não lhes conceder a oportunidade de brilhar. Pode ser por causa do carisma inesperado de seus intérpretes ou de como eles se entrelaçaram perfeitamente com o progresso natural de uma história, mas a certa altura, esses 10 personagens de TV tornaram-se importantes demais para serem ignorados.
10
Saul Goodman
Interpretado por Bob Oden Kirk em Breaking Bad
O advogado mais astuto de Albuquerque, Saul Goodman, foi inicialmente contratado para participar de apenas quatro episódios de Liberando o mal. Personificado por Bob Odenkirk, o papel principal de Saul era fornecer orientação jurídica a Walter White e Jesse Pinkman. Sem surpresa, Odenkirk não apenas acabou se tornando regular na série, mas também um favorito dos fãs e conseguiu seu próprio programa de TV, Melhor ligar para Saul.
O timing cômico de Odenkirk e a capacidade de retratar a moralidade falha de seu personagem certamente fizeram sua mágica.
As brilhantes reviravoltas e desenvoltura de Saul fizeram dele uma adição convincente ao Liberando o mal, fornecendo humor e emoção à história subjacente. Suas peculiaridades e acrobacias absurdas, porém engenhosas, capturaram o interesse do público, que ficou ansioso para entender as nuances de sua personalidade e a história que o tornou um dos advogados criminais mais bem-sucedidos de Albuquerque. O timing cômico de Odenkirk e a capacidade de retratar a moralidade falha de seu personagem certamente fizeram sua mágica, transformando seu papel secundário em um anti-herói icônico.
9
Daryl Dixon
Interpretado por Norman Reedus em The Walking Dead
Quando ele apareceu pela primeira vez em Mortos-vivosDaryl Dixon era um personagem secundário que vivia na sombra de seu irmão mais velho, Merle. Seu comportamento hostil e ocasionalmente temperamento explosivo não o tornaram imediatamente o membro mais popular do time de Rick Grime, mas sua coragem e inteligência logo conquistaram seus companheiros de equipe e o público. Interpretado por Norman Reedus, o papel de Daryl evoluiu para ser o foco central da série, a tal ponto que ele até substituiu Rick Grimes nas temporadas posteriores.
Daryl se tornou tão popular, Mortos-vivos os fãs muitas vezes acessavam as redes sociais prometendo: “Se Daryl morrer, nós nos revoltamos”.
Em seu retrato, Reedus capturou a natureza complexa e a profundidade emocional de um personagem que poderia facilmente parecer desagradável para os espectadores, transformando-o em um herói completo e cheio de nuances, fácil de torcer. A química de Daryl com personagens como Carol e Beth permitiu que ele desenvolvesse e explorasse alguns dos relacionamentos mais inesperados, porém emocionantes, de Mortos-vivosestabelecendo-o ainda mais como uma figura icônica do show.
8
O zelador
Interpretado por Neil Flynn em Scrubs
Seria difícil pensar nos momentos mais hilários de Esfrega sem considerar o zelador. Interpretado por Neil Flynn, o personagem inicialmente deveria ter um papel secundário e representar um fragmento da imaginação de JD. No entanto, A habilidade incomparável de Flynn de improvisar e entregar frases curtas brilhantes da maneira mais natural ajudou a criar um personagem icônico. que se tornou uma das figuras mais queridas do show.
A química de Neil Flynn com Zach Braff, seu inimigo jurado (e relutante) em Esfrega, lançou as bases para uma das relações de amor e ódio mais hilariantes da história da televisão. O Zelador evoluiu de seu papel de vilão secundário determinado a arruinar a vida de JD para se tornar parte integrante do Sagrado Coração. Sua peculiar imprevisibilidade combinada com suas observações ocasionalmente astutas deram ao público um personagem que era impossível não amar.
7
Fonzie
Interpretado por Henry Winkler em Dias Felizes
Fonzie foi originalmente criado para ser um personagem secundário, um clássico do ensino médio dos anos 1950. “cara durão” que poderia servir de contraponto ao novo protagonista – Richie Cunningham. No entanto, Henry Winkler, que jogou Dias felizes’ personagem mais famoso em dez anos, foi tão bem recebido pelo público que os produtores decidiram ampliar seu papel e torná-lo regular na 2ª temporada do programa.
Winkler incorporou a tendência rebelde e o comportamento desafiador de Fonzie de uma forma tão fácil que o personagem se tornou não apenas um símbolo sexy, mas também o rosto mais popular do programa. Tradicionalmente vestido com uma jaqueta de couro de motociclista A aparência e a moda de Fonzie contribuíram ainda mais para definir o status do personagem como um ícone legal. O retrato carismático de Winkler também incentivou a exploração da história de fundo e das complexidades de The Fonz, oferecendo ao público um herói cheio de nuances que sempre permanecerá na história da televisão.
6
Ben Linus
Interpretado por Michael Emerson em Lost
Um dos personagens mais misteriosos e fascinantes de PerdidoBen Linus, foi inicialmente planejado para aparecer em apenas três episódios da série de TV. Ben era simplesmente um membro adicional do grupo rival dos protagonistas, “Os Outros”. No entanto, Michael Emerson retratou a natureza ambígua do personagem de uma forma convincente e arrepiante que os produtores reconheceram seu potencial e fizeram dele o principal vilão da terceira temporada de Perdido.
Ao enfatizar a essência enigmática de seu personagem, Emerson ajudou a construir uma interessante história de fundo para Ben Linus, preparando o terreno para uma figura complexa que alterna entre vilão e anti-herói. O papel de Emerson foi explorado com inteligência e vulnerabilidade, transformando-o em uma adição convincente a um elenco já emocionante. A imprevisibilidade de Ben, aliada à sua personalidade maquiavélica, transformou um personagem secundário em um dos rostos mais icônicos da história. Perdido.
5
Espinho
Interpretado por James Marsters em Buffy, a Caçadora de Vampiros
Spike desenvolveu uma das figuras mais complexas e fascinantes da história. Buffy.
De um vilão tradicional, Spike evoluiu para se tornar um anti-herói cheio de camadas e simpático, cuja história convincente roubou os holofotes. O romance tumultuado e proibido de Spike com Buffy adicionou profundidade ao personagem, transformando o vampiro punk em uma figura trágica lutando pela redenção. O humor afiado e a crescente vulnerabilidade de Spike o estabeleceram como um dos personagens mais icônicos da história da TV.
4
Guindaste Frasier
Interpretado por Kelsey Grammer em felicidades
Frasier Crane, o querido psiquiatra de Saúdeentrou na 3ª temporada como um interesse amoroso de Diane Chambers. Kelsey Grammer inicialmente teve um papel menor na série. Frasier deveria ser um obstáculo para Saúde’ romance central de Diane e Sam Malone. No entanto, a representação de Frasier por Grammer como um personagem altamente inteligente, sarcástico e multifacetado deixou uma impressão duradoura, e o ator logo foi promovido a personagem regular da série nas temporadas seguintes.
Kelsey Grammer não se tornou simplesmente parte do elenco principal de Saúde. Mais tarde, Frasier Crane recebeu o destaque que merecia no spin-off Frasieronde o psiquiatra retornou à sua cidade natal, Seattle, e se tornou apresentador de um programa de rádio. A sitcom teve a oportunidade de explorar Frasier e sua vida privada em um nível mais profundo, focando nas relações familiares e na dinâmica com seu pai e irmão mais novo.
3
Santana Lopes
Interpretado por Naya Rivera em Glee
Santana Lopez é sem dúvida uma das Glee personagens mais icônicos. No entanto, ela foi inicialmente concebida como uma garota malvada estereotipada, cujo papel secundário consistia em ser a companheira de Quinn Fabray e Sue Sylveste. Porém, depois AlegriaNa primeira temporada de Santana, Santana foi promovida a personagem regular da série e logo se tornou a favorita dos fãs. Naya Rivera, com sua presença surpreendentemente carismática e voz sublime, ajudou claramente a estabelecer o status lendário de sua personagem. A atuação da atriz conferiu à líder de torcida uma vulnerabilidade intensa, ao mesmo tempo que manteve um traço malicioso, criando uma adição interessante ao show.
A jornada de Santana se assumindo tornou-se uma parte fundamental do Alegriaa história. À medida que o show avançava, A capacidade de Naya de retratar a luta de Santana com sua identidade e o caminho feroz para a autoaceitação permitiu que ela desenvolvesse um modelo diferenciado. com os quais pessoas com experiências semelhantes poderiam se identificar. No final de Alegriao arco de Santana de vilã do ensino médio a símbolo de autoaceitação fez dela uma das personagens mais icônicas da série.
2
Sophia Petrillo
Interpretada por Estelle Getty nas Golden Girls
Sophia Petrillo, a lendária personagem de As garotas de ourofoi originalmente escrito como um papel secundário. Magistralmente interpretada por Estelle Getty, a atriz teve que aparecer apenas no episódio piloto da série como a mãe de uma das personagens principais da série, Dorothy Zbornak. No entanto, A inteligência e a inteligência irreverentes de Sophia a estabeleceram como parte integrante da sitcom.
Ao longo da série, Sophia alterna entre provocações sarcásticas com os outros três protagonistas e momentos emocionantes que comprovam o profundo carinho da mulher por sua filha e colegas de quarto, muitas vezes tornando sua dinâmica com eles ao mesmo tempo estimulante e cativante. A observação astuta e a sabedoria de Sophia fazem dela um ponto de referência para o resto das Golden Girls, Dorothy, Rose e Blanche. A atuação de Estelle Getty estabeleceu ainda mais a personagem como a favorita dos fãs, levando-a a se tornar uma figura icônica integral para As meninas de ouro sucesso.
1
Jesse Pinkman
Interpretado por Aaron Paul em Breaking Bad
Muitas vezes reconhecido como Liberando o malO centro moral falho, Jesse Pinkman inicialmente deveria morrer no final da 1ª temporada por um negócio de drogas que deu errado. Sua morte serviria então para alimentar a culpa de Walter White e levá-lo a buscar vingança. Jesse era pouco mais que uma ferramenta para Liberando o mal para conectar Walt com o mundo do crime e então contribuir para seu caminho para a vilania. No entanto, Aaron Paul abriu caminho para um arco de história diferente.
A capacidade de Aaron Paul de incorporar a natureza sensível e a inocência de Jesse levou os escritores e o público a simpatizar com um personagem que estava tão em desacordo com o mundo violento que o rodeava. A química natural do ator com seu colega Bryan Cranston e como isso se manifestou na tela como uma relação caótica entre pai e filho entre duas personalidades completamente diferentes criou uma das duplas mais lendárias da televisão. O vínculo de Jesse com seu mentor e sua dolorosa jornada em direção à redenção o levaram a se tornar o coração de Liberando o maltransformando-o em um dos personagens icônicos da TV.