Encanto, lançado em novembro de 2021, introduziu alguns dos números musicais mais contagiantes da Disney vistos desde Congeladas, muitos dos quais são inspirados pelo colorido elenco de personagens do filme. Luisa e Bruno são apenas dois exemplos de alguns dos personagens do estúdio movidos por músicas-tema, mas é uma ocorrência mais comum na mídia da Disney do que alguns fãs imaginam.
Seja no roteiro, nas letras ou simplesmente na osmose cultural, muitas das maiores estrelas da Disney alcançam sua fama em conjunto com uma música-tema cativante. Pode ser sobre eles, cantado por eles, ou ser o nome deles ou o que eles são, mas não há como escapar das músicas infecciosas associadas a esses personagens.
Robin Hood e Joãozinho (Oo-De-Lally)
Uma das muitas razões pelas quais a adaptação da Disney é uma das versões mais amadas de Robin Hood é a trilha sonora inspirada no folclore com a estrela da música country, Roger Miller. Um espectador só precisa ouvir os nomes “Robin Hood e Little John” para associar imediatamente com as palavras “Oo-de-lally, oo-de-lally, caramba, que dia”.
A imagem do urso e da raposa andando pela floresta é aquela que está permanentemente cimentada na mente de quase todos os fãs da Disney, e geralmente é acompanhada por essa famosa música. Embora possa ser bobo ou comparado aos personagens do livro original, é sem dúvida a visão mais memorável de qualquer personagem.
Pinóquio (Não Tenho Cordas)
Embora a melodia possa ser frequentemente associada à alma de silício corrompida de Ultron, Pinóquio continua ligado à música “I’ve Got No Strings”. Mesmo com seu recente remake em live-action, o boneco de madeira vivo está muito mais associado a essa cantiga do que ao hino do estúdio de “When You Wish Upon A Star”.
Como tantas músicas-tema de personagens, a melodia cativante de Pinóquio contém essencialmente a essência de seu personagem. Ele não é apenas um fantoche vivo, ele é uma lousa em branco de um personagem experimentando a humanidade pela primeira vez. Ele não está preso a nada, porque ainda está aprendendo. Sua inocência é a alma de sua atitude despreocupada, e a música vai além para refletir esse fato.
Timão e Pumba (Hakuna Matata)
Quando se trata de músicas temáticas contagiantes da Disney, “Hakuna Matata” está no mesmo nível de “It’s a Small World” em termos de memorização e longevidade. Uma vez que a dupla cômica de Timão e Pumba é quem apresenta a música a legiões de espectadores, eles naturalmente se tornaram as encarnações vivas da frase maravilhosa.
A mensagem da música de uma perspectiva de mestre Zen descontraído é um reflexo perfeito das personalidades de Timão e Pumba. O par está além de descontraído, e quando eles dizem “não se preocupe pelo resto de nossos dias”, eles realmente querem dizer e acreditar. Mesmo quando a extensão Rei Leão universo se expande em seus personagens, eles ainda aderem a esse estilo de vida Hakuna Matata.
Elsa (Deixe ir)
Se os fãs amam o Congeladas filmes, odeio o Congeladas filmes, ou simplesmente tolerá-los até que sejam inegavelmente destronados pelo próximo pilar da Disney, duas coisas que sempre vão juntas são Elsa e a música “Let It Go”. Embora tenha sido lindamente dado vida pelos tubos de ouro de Idina Menzel, é uma música que ficou permanentemente enraizada na consciência coletiva da mídia popular.
Assim como Bela e sua Fera estarão para sempre associadas à sequência do salão de baile e como Simba sempre será segurado para o sol no topo de Pride Rock, Elsa estará construindo sua fortaleza de gelo enquanto canta essa balada poderosa. Para o bem ou para o mal, é um ícone da marca Disney.
Os Anões (Heigh-Ho)
Branca de Neve e os sete anões foi o longa-metragem que lançou Walt Disney na imortalidade, e tudo, desde a animação até a música, ajudou a construir sua carreira icônica. Onde Branca de Neve tem seu “Someday My Prince Will Come”, seus sete companheiros têm o homônimo “Heigh-Ho”. Mas enquanto a música de Branca de Neve é inegavelmente um clássico, o número dos anões é o que a maioria dos espectadores leva para casa.
Semelhante a Doc, Dunga, Grumpy e todo o resto, a música é curta e doce com uma melodia e refrão que é tão contagiante quanto uma música da Disney pode ser. A música ressurgiu em outras mídias relacionadas aos anões fora do nome da Disney, até mesmo garantindo uma nota de rodapé no livro de Terry Pratchett. Música da Alma.
O Gênio (amigo como eu)
Will Smith inegavelmente deu tudo de si como o gênio em Aladim remake, mas as palavras “Nunca tive um amigo como eu” sempre e sempre serão associadas ao único Robin Williams. Tanto o personagem quanto seu intérprete original precisavam de uma música que fosse grande e bombástica como era sua personalidade, e a Disney claramente entregou.
Uma grande parte da longevidade dessa música vem de quão icônica a performance e o filme foram. Muito parecido com o próprio Gênio, é um stand da Disney que é frequentemente imitado, mas nunca duplicado, e há apenas um personagem que poderia fazer a justiça adequada.
Davy Crockett (A balada de Davy Crockett)
Embora o personagem de Davy Crockett tenha um lugar nos reinos da realidade, os contos e a versão apresentados por Walt Disney são sem dúvida mais famosos do que o artigo genuíno. Na verdade, é provavelmente uma aposta segura dizer que a grande maioria reconhece a música mais do que a entidade real.
É claro que ser tema de um programa de TV da Disney e de um filme icônico em sua biblioteca tem suas vantagens culturais. Dado o fato de que milhares de espectadores sintonizaram os episódios do programa e ouviram “The Ballad of Davy Crockett” repetidamente enquanto o programa estava em distribuição nos anos 50, faz sentido que tenha se tornado uma das músicas mais conhecidas da Disney.
Tigrão (A Coisa Maravilhosa Sobre Tigões)
Embora o cubinho gordinho cheio de cotão seja a estrela do show, Tigrão é inegavelmente um favorito dos fãs, e ele vem com uma música cativante dos Sherman Brothers para transmitir isso. Ele é saltitante, trouncy, flouncy, saltitante, divertido-divertido-divertido-divertido, e seu tema é absolutamente inesquecível.
A diferença entre um personagem como Pooh e um personagem como Tigrão é que Pooh é simplesmente animado e Tigrão é descaradamente um desenho animado. Portanto, ele precisa de uma música tema selvagem e doida que seja tão saltitante e staccato quanto ele. Seu movimento combina com sua música e se encaixa perfeitamente.
Cruella De Vil (Cruella De Vil)
Muitos fãs de cinema muitas vezes esquecem quanto poder existe em um nome, e isso é ainda mais excepcionalmente verdadeiro quando esse nome pertence a um vilão. De todas as famosas músicas de vilões da Disney, ninguém utiliza um nome como a música titular de Cruella De Vil. Até a maneira como ela é apresentada no filme consiste em Roger tirando sarro de seu nome e transformando-o em uma música.
Deixando de lado as habilidades de Roger como compositor, tudo o que alguém precisa saber sobre Cruella fica claro apenas pelo nome dela. Ela não é apenas a vilã, mas uma vilã ultrajante e exagerada que ama o que faz. Embora ele estivesse sendo jocoso, ele não estava muito longe da verdade em sua avaliação.
Bruno Madrigal (Não falamos de Bruno)
De todos os personagens nos últimos anos que tiveram uma música sobre eles, seu nome e/ou sua reputação, nenhuma música é tão contagiante ou persistente quanto “We Don’t Talk About Bruno”. Encanto já chega ao prato armado até os dentes com os estilos musicais de Lin-Manuel Miranda, mas essa é a música que se tornou uma sensação da noite para o dia.
Eles podem não falar sobre Bruno, mas os Madrigal certamente vão cantar sobre ele. Em suma, foi o coquetel ideal de música, letra e assunto que se uniram para dar ao público essa composição cativante e assustadora. Contava a história concebida por Bruno, explicava seus poderes e serviu como um teaser para sua apresentação. Tudo isso enquanto ainda está sendo cantarolado e cantado pelo público hoje.