10 ótimos remakes de filmes que deveriam ter sido terríveis

As pessoas costumam reclamar da abundância de remakes em Hollywood, mas há alguns remakes que parecem fadados ao fracasso antes de causarem uma surpresa. Os remakes tendem a ser muito examinados se estiverem mexendo com um clássico querido que os fãs preferem deixar intocado. No entanto, existem alguns remakes que assumiram uma tarefa impossível e tiveram sucesso.

Hollywood adora refazer filmes estrangeiros, clássicos antigos e filmes cult. Todos estes enfrentam problemas semelhantes, já que os fãs querem ver remakes que respeitem o original, mas novas ideias também são importantes. Alcançar esse equilíbrio não é fácil, e é por isso que tantos remakes fracassam. Os remakes têm um histórico irregular em Hollywood, mas existem algumas exceções interessantes a essa regra.

10

Casa na Estrada (2024)

The Original Road House é um clássico de culto

O original Casa da estrada é um clássico da ação desleixada dos anos 80e é frequentemente referido como um prazer culposo. Recapturar esse mesmo senso de diversão de filme B deveria ter sido uma tarefa impossível, especialmente quando surgiram relatos de que o remake estava usando CGI em algumas de suas cenas de luta. A versão de Doug Liman Casa da estrada funciona criando a mesma atmosfera de ação alegre e caótica com alguma tecnologia mais sofisticada e um enredo melhor.

Casa da estrada melhora o original em alguns aspectos importantes. Ele incorpora um enredo misterioso e dá corpo ao personagem Dalton. Ambas as coisas tornam o filme mais interessante fora das cenas de ação. Apesar de todas as brigas de bar indulgentes, isso é algo que falta no original. Em última análise, Casa da estrada é um sucesso porque não se esforça muito para seguir o estilo da versão de Patrick Swayze.

9

Onze do Oceano (2001)

Replicar o charme suave do Rat Pack deveria ter sido impossível

11 do oceano foi concebido como um veículo para o Rat Pack. O gênero assalto fornece a plataforma perfeita para Frank Sinatra, Dean Martin, Sammy Davis Jr. e o resto do grupo mostrarem suas personalidades como bandidos adoráveis. O remake de Steven Soderbergh enfrentou um difícil desafio ao replicar o fator legal do original, então ele começou escalando George Clooney e Brad Pitt para os papéis principais.

Onze do Oceano é tão estiloso quanto o original, mas vem com um enredo muito mais emocionante. Embora a versão Rat Pack muitas vezes se baseie nos encantos de seu elenco, o remake dá a toda a gangue algo para fazer e tem muito mais reviravoltas à medida que o assalto se desenrola. Não é de admirar que tenha dado início a uma franquia inteira, e há novos relatos de 14 do oceano, que reunirá a turma novamente pela primeira vez desde 2007.

8

Rei Kong (2005)

O primeiro King Kong foi um espetáculo cinematográfico ousado

O original Rei Kong, lançado em 1933, foi um espetáculo cinematográfico revolucionário, apresentando o que há de mais moderno em efeitos visuais da época. Décadas depois, parece singular e artificial de uma forma que o data terrivelmente, mas um remake teria que recapturar o mesmo sentimento de admiração que o tornou um sucesso. Peter Jackson foi o diretor perfeito para o projeto, recém-nascido Senhor dos Anéis trilogia.

Embora refazer um marco da história do cinema fosse uma tarefa difícil para qualquer diretor, Jackson encontrou suas próprias maneiras de inovar. Ele usa tecnologia de captura de movimento para fazer Kong parecer mais realista do que nunca. Com um desempenho caracteristicamente excelente de Andy Serkis Rei Kong recupera o mesmo sentimento de admiração que o original tinha mais de 70 anos antes.

7

Senhor Deeds (2002)

Adam Sandler e Gary Cooper não têm muito em comum

Ao longo de sua carreira, Gary Cooper desenvolveu uma reputação de interpretar personagens heróicos, e sua personalidade na tela personificava os ideais de coragem e moralidade. Adam Sandler não parece uma escolha natural para refazer um de seus filmes mais populares. Cooper foi indicado ao Oscar por 1936 Sr. Deeds vai para a cidade, mas Sandler dá seu próprio toque ao remake.

Sr. usa a estrutura da história da pobreza à riqueza do original, mas tem muito mais em comum com as outras comédias de Sandler. Seu Longfellow Deeds é mais Billy Madison do que Gary Cooper. Ao aproveitar seus pontos fortes como comediante, Sandler evita qualquer comparação direta com o clássico indicado ao Oscar. Sr. é um dos filmes mais engraçados de Adam Sandler e não requer nenhum conhecimento de Sr. Deeds vai para a cidade.

6

Nasce Uma Estrela (2018)

Bradley Cooper e Lady Gaga refizeram um remake

Quando as pessoas reclamam de remakes de filmes, tendem a sublinhar a ideia de que Hollywood carece de ideias originais. Nasce uma estrela fornece bastante combustível para esse incêndio, já que o musical de Bradley Cooper é um remake de um filme que já conta com dois remakes. A versão original de Nasce uma estrela foi lançado em 1937, seguido por remakes com Judy Garland em 1954 e Barbra Streisand em 1976.

A versão de 1954 foi um remake brilhante, mostrando os talentos de canto e atuação de Garland com uma atuação encantadora de James Mason ao lado dela. Outro remake foi desnecessário e a versão de 1976 não conseguiu impressionar os críticos. O terceiro remake de Bradley Cooper e Lady Gaga parecia condenado, mas Nasce uma estrelaA trilha sonora brilhante e duas performances excelentes dos protagonistas fizeram dele um sucesso.

5

Os Produtores (2005)

A comédia clássica de Mel Brooks é um ato difícil de seguir

Os Produtores foi a estreia de Mel Brooks na direção e imediatamente o destacou como uma voz irreverente e nova na comédia. Quase 60 anos depois, ainda é um de seus filmes mais engraçados. Depois do sucesso de Os ProdutoresBrooks adaptou-o para um musical teatral. Este foi outro grande sucesso, mas transformá-lo em outro filme arriscou muitas comparações com o original, estrelado por Gene Wilder e Zero Mostel.

Os elementos musicais obviamente ajudam a diferenciar o remake do original, mas o filme só funciona porque Nathan Lane e Matthew Broderick são muito divertidos. Max Bialystock de Lane é mais showman do que Mostel, e Leo Bloom de Broderick é o caipira perfeito. A dupla traz suas próprias peculiaridades para seus papéiso que significa que eles não afetam o legado do original.

4

Verdadeira Coragem (2010)

Refazer um faroeste de John Wayne requer muita coragem

John Wayne foi o rei dos faroestes durante anos, e seus filmes ajudaram a transformar o gênero no que é hoje. Refazer um de seus clássicos parecia uma tarefa tola quando os irmãos Coen assumiram o projeto. Eles já haviam tentado outro remake de um filme clássico, mas sua versão As Ladykillers não se compara ao original. Eles provaram com Verdadeira coragem que eles eram realmente capazes de um grande remake.

Verdadeira coragem não é o primeiro faroeste dos irmãos Coen, e eles mostraram com Não há país para velhos três anos antes que eles se sentiam confortáveis ​​no gênero. Verdadeira coragem foi um sucesso crítico e comercialarrecadando mais de US$ 250 milhões e ganhando 10 indicações ao Oscar. Embora um remake fosse uma tarefa difícil, o remake dos irmãos Coen de Verdadeira coragem supera o original e deu nova vida ao gênero ocidental.

3

O Livro da Selva (2016)

Os remakes de ação ao vivo da Disney têm sido controversos

Os remakes de ação ao vivo da Disney têm sido bastante inconsistentes. Muitas pessoas questionaram a necessidade de tais remakes quando os originais são tão divertidos, e filmes como O Rei Leão e A Dama e o Vagabundo não conseguiram tornar seus personagens animais tão envolventes quanto seus equivalentes animados. O Livro da Selva pode ser o único filme que prova que a ação ao vivo pode ser tão visualmente rica quanto os clássicos animados da Disney.

Mesmo que os animais em O Livro da Selva não movem os músculos faciais tanto quanto no original animado, cada um deles tem maneiras únicas de falar e se mover que transmitem suas emoções. Jon Favreau também usa truques inteligentes de iluminação e bloqueio para tornar os personagens mais intimidadores ou mais amigáveis, dependendo do que a cena exige. Com algumas atualizações divertidas na trilha sonora e um elenco de voz excelente, O Livro da Selva é um remake digno que pinta um retrato envolvente da natureza selvagem da Índia.

2

A armadilha dos pais (1998)

O remake da Disney fez uso de novas tecnologias

1961 A armadilha dos pais estrela Haley Mills em um papel duplo. Ele usa uma edição inteligente, dublês de corpo e bloqueio astuto para dar a ilusão de que ela é dois personagens diferentes. O remake de 1998 teve um ato difícil de seguir, mas o maior problema foi encontrar um jovem ator que pudesse ter uma atuação igualmente convincente. Mills foi elogiado por desempenhar dois papéis com tanta distinção em A armadilha dos pais, e o remake não teria funcionado se Lindsay Lohan não fosse tão boa.

O desempenho de Lohan é fundamental para o sucesso de A armadilha dos pais, mas o roteiro também é excelente. O remake não tem muito em comum com o original. Existem alguns retornos de chamada e ovos de Páscoa, mas a história é modernizada e reinventada para que A armadilha dos pais parece fresco. Às vezes é difícil encontrar bons atores infantis, mas A armadilha dos pais e seu remake encontrou dois deles.

1

Invasão dos ladrões de corpos (1978)

O remake tirou a invasão dos ladrões de corpos de seu contexto histórico

O original Invasão dos Ladrões de Corpos é um clássico da ficção científica dos anos 1950. A história segue uma cidade sendo substituída por impostores alienígenas que imitam a aparência e os hábitos das pessoas. Foi interpretado como uma metáfora tanto para a ascensão do comunismo durante a Guerra Fria quanto para a onda de macarthismo que fez amigos e vizinhos suspeitarem uns dos outros na década de 1950.

Embora a Guerra Fria ainda estivesse em curso em 1978, o macarthismo era coisa do passado. Isso significou que o remake de Invasão dos Ladrões de Corpos enfrentou o desafio de encontrar um novo ângulo que ressoasse no público contemporâneo. A confiança dos Estados Unidos nas suas instituições estava a desvanecer-se rapidamente na década de 1970, após a Guerra do Vietname e o escândalo Watergate. A versão de 1978 de Invasão dos Ladrões de Corpos examina como a sociedade pode privar as pessoas de sua individualidade e liberdade. Isto torna o remake tão vital e interessante quanto o original, com um contexto completamente novo.