10 ótimos filmes que os críticos consideraram medianos

Os filmes são subjetivos em muitos aspectos, mas na maioria das vezes há um consenso sobre os filmes que funcionam e os que não funcionam e, ocasionalmente, os críticos erram muito. Os filmes existem como uma forma de entreter, envolver e apresentar ideias ao público. Isso pode ser feito por meio de histórias de ação emocionantes, horrores emocionantes, romance encantador ou uma variedade de outros métodos. No entanto, embora os filmes possam ser subjetivamente bons ou ruins, existe toda uma profissão construída em torno da crítica desses projetos e da determinação de sua qualidade geral.

Quando se trata de fazer qualquer recomendação, o gosto é subjetivo. Isso é verdade para os críticos gastronômicos e certamente é verdade para os críticos de cinema.. No entanto, com a ajuda de sites que compilam e coletam dezenas de avaliações, pode ser útil ter uma ideia geral do que muitas pessoas estão pensando. Mas mesmo a maioria vocal pode entender algo consideravelmente errado. Isso é visto claramente em vários filmes que atualmente se destacam como alguns dos melhores e mais celebrados de todos os tempos, mas em seu lançamento inicial, os críticos simplesmente não entenderam o filme e a resposta foi de morna a negativa.

10

Serra

Pontuação Metacrítica: 45

O terror é potencialmente uma das áreas mais subjetivas do cinema. Dentro de um gênero, existem inúmeros subgêneros de terror e, embora exista uma base de fãs dedicada que elogia e abraça filmes chocantes de terror corporal com alegria, há outro lado que rejeita esses mesmos filmes, enquanto elogia os horrores psicológicos. Essas divisões existem em todos os fãs de terror, com slashers, sobrenaturais, imagens encontradas, horrores paranormais e de ficção científica, todos tendo seu próprio público.

Para os ultra violentos e sangrentos Serraparece que os críticos caíram em grande parte em um de dois campos. Ou eles elogiaram o filme por sua narrativa inteligente e reviravoltas, ou o acharam cansativo, perturbador ou muito focado no simbolismo. Sobre Tomates podres, Serra atualmente mantém uma pontuação de 50% da críticaenquanto o público é muito mais favorável com pontuação de 84%. No entanto, muitas listas dos maiores filmes e franquias de terror incluirão Serra graças à história engenhosa e inovadora e às reviravoltas criativas.

9

O Iluminado

Pontuação Metacrítica: 68

Stanley Kubrick é um dos cineastas mais polêmicos de todos os tempos, tendo criado vários filmes que receberam elogios e críticas em igual medida. No entanto, quando sua obra-prima, O Iluminadofoi lançado em 1980, mas não conseguiu repercutir nos críticos da época. O filme foi uma adaptação de um romance de Stephen King que recentemente obteve grande sucesso graças à adaptação de outro romance em 1976 Carrie. King e Kubrick entraram em conflito em suas ideias para O Iluminadoe os críticos pareciam apoiar King enquanto lutavam para entender o filme e suas motivações.

O Iluminado foi um terror lento que foi lançado em uma época em que esse não era o padrão. O filme estava cheio de imagens bizarras e chocantes que deixavam os espectadores desconfortáveis, mas isso também era incomum para os horrores da época.. Os personagens eram estranhos e, no final das contas, esses detalhes resultaram em que os críticos acharam o filme chato ou excessivamente experimental. O crítico popular, Gene Siskel, observou em seu próprio Tribuna de Chicago crítica de que o filme foi “uma decepção estrondosa”, um sentimento que foi ecoado por muitos outros críticos da época.

8

Estrangeiro

Pontuação Metacrítica: 89

Estrangeiro pode ter sido o filme que fez de Ridley Scott um nome familiar, mas quando o filme foi lançado inicialmente, foi visto como medíocre e sem imaginação. Numerosos críticos de várias publicações compararam o filme a filmes de terror mal construídos, puramente construídos para gerar gritos baratos. Vicente Canby do New York Times deu ao filme uma crítica abertamente mediana, onde apontou as áreas onde o filme estava faltando.

É um filme de terror antiquado sobre algo que não é apenas implacavelmente mau, mas também propenso a saltar sobre você quando (o filme espera) você menos espera.

Apesar do excelente desempenho de Sigourney Weaver, os primeiros críticos não conseguiram ver nada que elevasse o filme, mas após uma reflexão mais aprofundada, potencialmente provocada pelo sucesso que Alien teve na temporada de premiações em 1980, o filme logo recebeu elogios esmagadores. Agora, Scott, Weaver e Alien são todos tidos em alta consideração quando se trata de ficção científica e terror. No entanto, é surpreendente pensar que alguém poderia ter assistido ao incrível terror da ficção científica e aos efeitos especiais e práticos de Alien e não considerá-lo inovador.

7

Psicopata

Metacrítico: 97

Alfred Hitchcock é outro diretor de terror popular que construiu sua reputação ultrapassando limites e criando suspense em suas obras. Embora Hitchcock tivesse um histórico forte, Psicopata atingiu um ponto nevrálgico com os primeiros revisores, o que resultou em críticas que chegaram a chamar o filme de “Uma mancha em uma carreira honrosa” (através Os tempos financeiros). Os atores, a história e o final da reviravolta do filme foram considerados alguns dos trabalhos mais fracos de Hitchcock até hoje.

Contudo, hoje, Psicopata é tido na mais alta conta, muitas vezes elogiado como o trabalho mais influente e duradouro de Hitchcock, e continua sendo um filme que muitas vezes é considerado inspiração para aspirantes a criativos de terror. O filme parecia chocante o suficiente para que alguns críticos se recusassem a assisti-lo na íntegra, e certamente abriu novos caminhos em coisas que nunca haviam sido feitas antes no cinemacomo a primeira descarga do vaso sanitário a aparecer e ser ouvida de forma audível no filme (via CBR). Potencialmente, os críticos da época eram demasiado sensíveis para apreciar plenamente a genialidade e a visão de Psicopata.

6

Titânico

Pontuação Metacrítica: 75

No entanto, não são apenas os filmes de terror que os críticos podem inicialmente reagir negativamente antes de mudarem de ideia. Ocasionalmente, sucessos de bilheteria épicos também podem ser mal avaliados. Em 1997, James Cameron já havia provado suas habilidades quando se tratava de épicos de ficção científicamas sua capacidade de escrever filmes emocionais e dramáticos foi menos aceita. Sua bilheteria quebrando Titânicoque se tornaria o filme de maior bilheteria de todos os tempos em mais de uma década, recebeu inicialmente críticas mistas, com alguns elogios, mas também algumas críticas contundentes.

Kenneth Turan do LA Times escreveu uma dessas resenhas intitulada “‘Titanic’ afunda novamente (espetacularmente).” Como se o título não fosse crítico o suficiente, Turan repreendeu a capacidade de Cameron de escrever histórias emocionantes. No entanto, a recepção do filme nos meses e anos seguintes o destacou claramente como um dos maiores e mais lucrativos filmes de todos os tempos.

5

Guerra nas Estrelas

Pontuação Metacrítica: 90

Guerra nas Estrelas é agora uma das maiores franquias de todos os filmes, com várias trilogias principais, filmes derivados, programas de TV de ação ao vivo, spin-offs e desenhos animados, mas quando o primeiro filme foi lançado em 1977, o filme teve uma subida difícil. Estabelecer uma ópera de ficção científica em um cenário onde isso não existia não foi tarefa fácil. Embora o filme, é claro, tenha tido alguns defensores e fãs desde o início, houve críticos que tiveram muito pouco a dizer sobre o ambicioso filme.

Pauline Kael de O nova-iorquino escreveu uma crítica contundente onde ela afirmou; “É um épico sem sonho.” Alguns outros revisores assumiram uma postura semelhante, destacando a falta de história sob um exterior brilhante. Guerra nas Estrelas certamente tem suas falhas, mas não há como negar o sucesso geral e o carinho que os fãs têm pelos filmes, com a franquia perdurando 50 anos depois e ainda lançando novos projetos.

4

2001: Uma Odisseia no Espaço

Pontuação Metacrítica: 84

O épico de ficção científica de Stanley Kubrick foi outro alvo de críticas mistas, onde seu filme 2001: Uma Odisseia no Espaço estava preocupado. Quando o filme chegou aos cinemas em 1968, os críticos se esforçaram para entender e dar sentido ao recurso. O repórter de Hollywood relata um momento em que, durante a estreia do filme em Nova York, todo o público de 250 pessoas se levantou e saiu cedo. Potencialmente, os temas inovadores e a exploração da IA ​​como um vilão antes que o conceito de IA fosse amplamente discutido tornaram o filme difícil de vender para o público.

Agora, o filme é amplamente considerado uma obra-prima, mas como costumava acontecer, a genialidade de Kubrick foi mal compreendida. Kubrick deixou muitos aspectos de seu trabalho abertos à interpretação, com imagens e mensagens incomuns em seus filmes. Isto resultou em discussões duradouras sobre seus filmes e os significados mais profundos que eles contêm, com o final de 2001: Uma Odisseia no Espaço destacando-se pela sequência final poderosa e simbólica.

3

Floresta Gump

Pontuação Metacrítica: 82

Embora muitos críticos tenham elogiado Floresta Gump e a atuação associada de Tom Hanks, o filme também atraiu uma imprensa menos favorável. Os revisores apontaram a falta de inteligência do personagem e seu vazio absoluto como uma base insípida e vazia para um longa-metragem.. Eles comentaram sobre a falta de narrativa e profundidade, enquanto lutavam para encontrar significado e propósito na história.

No entanto, com a chegada da temporada de premiações e o filme recebendo excelente sucesso de crítica e uma série de prêmios, incluindo Oscar de Melhor Filme e Melhor Ator Principal, o filme foi reavaliado. No final das contas, a visão e a narrativa de Robert Zemeckis foram amplamente elogiadas e hoje o filme é um dos mais referenciados e citados. dentro do cenário do cinema e da TV. A simplicidade e o simbolismo trabalharam a favor da Floresta Gumpcontra todas as probabilidades.

2

Clube da Luta

Pontuação Metacrítica: 67

Clube da Luta é um dos filmes mais controversos já lançados, com críticos elogiando e arengando o projeto na mesma medida. Enquanto alguns elogiaram a atuação de Edward Norton e Brad Pitt como figuras centrais da história, outros sugeriram que o filme glamorizava a violência.. A premissa simples do filme, com um homem que vai para a comunidade e monta um clube da luta, e o rápido crescimento desse clube inútil de agressão brutal atingiu os críticos.

David Fincher, o diretor, também não hesitou em ser polêmico. O filme foi intencional e proposital em sua abordagem da violência, da psique masculina e da dualidade. O final surpreendente do filme consolidou a história como um dos filmes mais alucinantes e emocionantes da década de 1990.e estabeleceu a força de Fincher como diretor ainda mais do que seu trabalho anterior. Embora o filme permaneça controverso até certo ponto, a qualidade e a narrativa merecem elogios.

1

Dança Suja

Pontuação Metacrítica: 65

Embora Dirty Dancing continue sendo um prazer culposo para muitos, o filme inicialmente recebeu críticas mistas. Apesar da química notável de Jennifer Gray e Patrick Swayze, alguns críticos lutaram para se conectar com a história, pois sentiram que faltava uma em primeiro lugar. Renomado crítico de cinema, Roger Ebert deu ao filme uma crítica negativa devido ao filme não seguir nenhum fio específico.

No entanto, apesar de algumas críticas negativas, muitas foram positivas, abrangendo a diversão, a frivolidade e as atuações do elenco. Embora o filme não seja um musical, ele requer a mesma quantidade de crença suspensa para desfrutar plenamente da narrativa, com dançarinos experientes explodindo em uma performance espontânea num piscar de olhos. O filme foi projetado para fazer as pessoas se sentirem bem e, décadas depois, continua fazendo exatamente isso.