10 ótimos filmes onde quase toda a história é apenas uma longa cena

Filmes que parecem apenas uma cena podem ser incrivelmente envolventes e atraentes, puxando o público para a posição dos personagens. Alguns desses filmes acontecem em um único local ou usam tomadas longas e contínuas para contar suas histórias em tempo real. Qualquer uma das técnicas pode ser mais fundamentada e pessoal do que a maioria dos outros filmes, especialmente se o filme for auxiliado por um roteiro bem elaborado e uma atuação excelente. No entanto, se o filme falhar em alguma dessas áreas-chave, ele poderá se tornar muito estático e, portanto, desinteressante para o público.

Filmes com uma cena longa funcionam melhor em alguns gêneros do que em outros. Os thrillers de ação são especialmente adequados para essas técnicas, porque podem cativar o público durante toda a duração do filme. Quando a câmera segue um personagem de perto em tempo real, ela cria um vínculo mais próximo entre esse personagem e o público. Isso pode ser útil para dramas pessoais tensos, mas pode atrapalhar uma comédia ou qualquer coisa com um grande elenco. Filmes que consistem principalmente em apenas uma cena costumam ser experimentos narrativos interessantes, mesmo que nem sempre produzam resultados.

10

Cabine Telefônica (2002)

Um thriller propulsivo em uma pequena caixa

Colin Farrell carrega a totalidade de Cabine telefônica de dentro de uma pequena caixa quadrada. É uma prova de seu talento convincente como ator que Cabine telefônica pode manter esse dinamismo sem sair de sua localizaçãomas o roteiro também ajuda com alguns truques bem cronometrados para aumentar a tensão. Cabine telefônica mantém um ritmo frenético e não perde as boas-vindas, marcando apenas 81 minutos. É um conceito simples, mas Cabine telefônicaA execução bem comedida de produz um thriller tenso que dura muito mais tempo na mente do que na tela.

9

Corda (1948)

A magistral história de Hitchcock sobre dois assassinos

Alfred Hitchcock Corda é adaptado de uma peça de teatro e conta a história de dois homens que organizam um jantar para provar que podem cometer o assassinato perfeito. A ação se desenrola em tempo real quando um dos convidados, interpretado por James Stewart, começa a suspeitar dos dois homens. Hitchcock habilmente aumenta a tensão durante o jantar, embora Corda tem menos de 90 minutos de duração. Corda também se beneficia do uso da câmera subjetiva por Hitchcock, que às vezes força o espectador a ficar do lado dos assassinos.

8

Barco salva-vidas (1944)

Outro clássico de cenário limitado de Hitchcock

Corda não é o único filme dirigido por Hitchcock que se passa em um único cenário. Barco salva-vidas segue os sobreviventes de um navio de passageiros que foi afundado por um submarino alemão. Os passageiros tentam se unir apesar das circunstâncias difíceis, mas a presença do capitão do submarino causa uma ruptura no grupo. Apesar do cenário limitado, a direção de Hitchcock mantém as coisas atualizadas. Ele constantemente encontra novas maneiras de enquadrar os mesmos personagens no mesmo cenário, muitas vezes de acordo com a forma como as mudanças na dinâmica de poder do grupo formam novas alianças e inimigos.

7

Homem Pássaro (2014)

Homem-pássaro segue um ator de meia-idade mais conhecido como estrela de uma franquia de super-heróis de grande sucesso enquanto ele tenta desesperadamente reiniciar sua carreira em uma adaptação de Raymond Carver na Broadway. A câmera nem sempre permanece em Riggan Thompson, às vezes mergulhando em áreas isoladas do teatro, além de seu conhecimento, para expor os segredos que seu elenco e sua família escondem dele. Homem-pássaro apenas rompe com sua abordagem contínua para a cena final ambígua, que pode estar ocorrendo na vida real, em um sonho pouco antes da morte, ou no limbo.

6

12 Homens Furiosos (1957)

Ocorrendo na sala do júri enquanto 12 homens deliberam sobre um julgamento de assassinato, 12 homens irritados apresenta um corte transversal das atitudes da sociedade em relação à justiça criminal. Desde o início, há aqueles entre o júri que esperam dar um veredicto de "culpado" por razões além das que viram no tribunal, mas o Jurado 8 mantém-se firme e lentamente começa a trabalhar uns com os outros jurados, pedindo-lhes que repitam. -avaliar não apenas os fatos do caso, mas também seus próprios preconceitos e preconceitos. 12 homens irritados é uma peça de personagem perfeitamente equilibrada, contando com um elenco excelente.

5

Enterrado (2010)

Embora Ryan Reynolds tenha desenvolvido uma reputação como ator principalmente cômico, mas Enterrado mostra seus talentos em um papel mais dramático. Paul acorda em um caixão enterrado no subsolo com apenas alguns itens de uso diário para tentar sair. Enterrado é um thriller claustrofóbico e ofegante. Existem nuances de Hitchcock, mas uma façanha cinematográfica tão ousada requer um toque original. Enterrado usa iluminação como parte da narrativa, armando Paul com um isqueiro, alguns bastões luminosos e uma lanterna com defeito. À medida que a luz deles morre lentamente, também morre sua esperança de resgate.

4

Tarde de Dia de Cachorro (1975)

O notável legado de atuação de John Cazale inclui apenas filmes, mas cada um deles foi indicado ao Oscar de Melhor Filme. Em Tarde do Dia do Cachorro, ele e Al Pacino interpretam uma dupla de ladrões de banco estúpidos, cujo trabalho simples de entrar e sair rapidamente se transforma em um pesadelo inevitável enquanto a polícia cerca o prédio. Ao conter a ação dentro do edifício, ocorrendo principalmente em tempo real, Tarde de Dia de Cachorro atrai o espectador para o estado frenético de seus ladrões. Parece muito mais fundamentado do que outros filmes de assalto, que oferecem fantasias elegantes e rebeldes sobre como ficar rico enganando o sistema.

3

Meu jantar com Andre (1981)

Meu Jantar com André usa apenas a conversa para impulsionar sua narrativa, enquanto dois velhos amigos se reencontram durante um jantar em um restaurante de alta classe. Qualquer tentativa de descrever o filme invariavelmente subestima seu brilho e sua capacidade de cativar totalmente o público com nada além de dois atores e uma mesa para eles se sentarem. Os dois homens estão envolvidos na cena teatral de Nova York e Meu Jantar com André é tanto uma desconstrução da arte e da narrativa quanto da vida. A câmera coloca o espectador à mesa, ao lado dos velhos amigos.

2

Quem tem medo de Virginia Woolf? (1966)

Baseado na peça de Edward Albee, De quem tem medo de Virginia Woolf? revela as profundas divisões no casamento entre um professor associado e a filha do reitor da universidade. Quando convidam um jovem casal para sua casa depois de uma festa, sua fachada agradável se despedaça e revela anos de trauma e negligência em seu casamento. Quem tem medo de Virginia Woolf? é um dos melhores filmes de Elizabeth Taylor, e seu marido Richard Burton também apresenta uma atuação que define sua carreira. Taylor captura perfeitamente o uso de sexo e álcool por Martha como meio de reprimir sua insatisfação.

1

1917 (2019)

1917 começa com dois soldados dormindo em um campo, e este é praticamente o último momento de paz de toda a história. Logo, os soldados são enviados em uma missão perigosa atrás das linhas inimigas, enquanto a câmera os segue em um plano contínuo. 1917o uso da tomada longa cria uma imagem profundamente envolvente da Primeira Guerra Mundial, atraindo o público para as trincheiras ao lado das tropas britânicas. Embora o cenário mude bastante, o foco permanece nos mesmos personagens, e os cortes são mascarados habilmente por meio de sofisticadas técnicas de edição digital.