Filme noir sempre nos inclinamos para os impulsos mais sombrios da existência humana, e o desejo de vingança sempre foi a pedra angular do gênero. Desde policiais viúvos que perseguem incansavelmente aqueles que prejudicaram seus entes queridos até velhos inimigos que emergem do passado do protagonista em busca de vingança, contos sinistros de vingança incluem alguns dos maiores filmes noir já feitos. À medida que bandidos corruptos, femme fatales fatalistas e vítimas difamadas se envolvem em conspirações de assassinato e engano, é inevitável que aqueles que foram injustiçados desejem vingança.
Muitos filmes noir imperdíveis exploram temas de vingançajá que atores noir clássicos como Robert Mitchum se destacaram em interpretar personagens moralmente corrompidos que não parariam por nada por uma chance de vingança. Essas histórias ecoam os medos e ansiedades de sua época, à medida que as consequências da Segunda Guerra Mundial e os medos em torno do conflito nuclear iminente levaram a muitas representações de personagens sombriamente sinistros. Com a clássica cinematografia em preto e branco, uma atmosfera temperamental e diálogos sombriamente espirituosos, o filme noir teve inúmeras histórias clássicas de vingança.
10
Fora do Passado (1947)
Dirigido porJacques Tourneur
Embora inúmeros homens tenham tentado deixar seu passado para trás e levar uma nova vida de anonimato, um tropo do filme noir é que o passado sempre encontra uma maneira de se revelar. Este foi certamente o caso Fora do passadoestrelado por Robert Mitchum como Jeff Bailey, anteriormente conhecido como Jeff Markham. Como um ex-detetive particular que deixou tudo para trás para administrar um posto de gasolina em uma pequena cidade, quando os acontecimentos sombrios de seu passado voltam para assombrá-lo, Jeff deve retornar à cidade grande e enfrentar uma história de corrupçãodamas perigosas e vingança.
Como um filme repleto de atmosfera e estilo noir clássico, Fora do passado foi um triunfo cinematográfico do diretor Jacques Tourneur, anteriormente conhecido por filmes de terror como Pessoas Gato e Eu andei com um zumbi. Como um ex-detetive suave, Mitchum exalava carisma em seu papel enquanto fumava sem parar nesta história de engano, vingança e tentativa de começar de novo. Com uma cinematografia temperamental e um elenco de apoio talentoso, incluindo Jane Greer e Kirk Douglas, Fora do passado é um noir imperdível.
9
Beije-me mortalmente (1955)
Dirigido porRobert Aldrich
O corajoso filme noir Beije-me mortalmente foi um filme altamente influente onde a paranóia era a metáfora perfeita para o medo que os espectadores contemporâneos sentiam em relação a uma potencial guerra nuclear iminente com a União Soviética. Com uma energia niilista, Beije-me mortalmente envolve um detetive particular envolvido em uma conspiração carregada de vingança depois de pegar uma carona. Baseada no romance homônimo do lendário autor de mistério Mickey Spillane, esta foi apenas uma das várias histórias do PI Mike Hammer, interpretado por Ralph Meeker.
O diretor Robert Aldrich capturou verdadeiramente a energia estilosa de um clássico do cinema noir com Beije-me mortalmente. Este filme influente influenciou diretamente o diretor Quentin Tarantino, já que seu “mala azul brilhante” MacGuffin ajudou a inspirar a pasta brilhante em seu clássico cult Pulp Fiction (através Longe.) Como uma mistura única de estilos de gênero e ansiedades do mundo real, Beije-me mortalmente capturou a paranóia do macarthismo durante esse período.
8
Rua Escarlate (1945)
Dirigido porFritz Lang
A lenda do expressionismo alemão Fritz Lang levou adiante seus incríveis talentos do clássico de ficção científica Metrópole e o precursor noir M para fazer o filme noir completo Rua Escarlate em 1945. Esta história de dois criminosos que se aproveitam de um pintor de meia-idade para roubar sua obra de arte foi baseado no romance francês La Chienne por Georges de La Fouchardière. À medida que o homem manso foi vítima de engano e traição, temas de vingança surgiram à medida que esta história complexa de ganância e manipulação humana se aproximava de uma conclusão comovente.
Os filmes noir clássicos tinham a capacidade única de mergulhar em temas verdadeiramente sombrios de uma forma que muitos outros filmes de sua época não conseguiam. Rua Escarlate foi um exemplo perfeito de como os noirs capturaram os aspectos mais sombrios da natureza humana enquanto personagens inocentes ficavam quebrados e loucos, desejando vingança daqueles que os exploraram. Como um filme de domínio público amplamente disponível para visualização, todo amante do filme noir deve conferir Rua Escarlate.
7
O Canto Escuro (1946)
Dirigido porHenry Hathaway
Bradford Galt (Mark Stevens) passou dois anos na prisão depois que seu ex-parceiro Tony Jardine (Kurt Kreuger) o incriminou injustamente. O canto escuro. Tendo se mudado de Nova York para São Francisco para escapar de seu passado conturbado, Bradford se viu mais uma vez envolvido em problemas, perseguido pelo tenente da polícia de Nova York Frank Reeves e perseguido por um bandido de terno branco, que logo admitiu ter sido contratado por Jardine. Essas circunstâncias criaram uma história de engano e vingança, já que Bradford suspeitava que estava sendo acusado de assassinato.
No entanto, no típico estilo noir, as coisas não eram exatamente como pareciam em O canto escuro à medida que uma conspiração mais ampla envolvendo um rico dono de uma galeria de arte emergia em primeiro plano. Embora essa história tenha sido baseada nas desgraças de Bradford, na verdade foi sua secretária perspicaz, interpretada por Lucille Ball, quem roubou a cena. Com forte química entre Stevens e Ball O canto escuro era um noir de primeira linha repleto de diálogos espirituosos, cinematografia temperamental e um senso de estilo distinto.
6
Ato de violência (1949)
Dirigido por Fred Zinnemann
A lembrança persistente dos horrores da Segunda Guerra Mundial mostrou sua feia face Ato de violênciaum filme que se inclinou para o clássico tropo noir do passado, voltando para assombrar um homem aparentemente normal. Enquanto Frank Enley (Van Heflin) era um trabalhador respeitado e homem de família em uma pequena cidade da Califórnia, seu passado de sobrevivência em um campo de prisioneiros de guerra nazista volta com força total quando seu outrora melhor amigo Joe Parkson (Robert Ryan) chega à cidade. As ações do passado transformaram Joe no inimigo de Frank quando ele chegou para se vingar e fazê-lo pagar por suas ações no acampamento.
Ato de violência revelou que Frank alterou os oficiais nazistas da SS de acordo com o plano de fuga de Joe e seus camaradas, e depois de ser punido por suas ações, Joe foi o único sobrevivente. Este drama sombrio do bem contra o mal e as consequências desconhecidas das ações de alguém foram emocionantes, pois Ryan capturou perfeitamente o ar ameaçador de um homem em busca de justiça. Com uma moralidade complexa e temas profundamente enraizados sobre a culpa dos sobreviventes, Ato de violência capturou o trauma contínuo que os sobreviventes da guerra sentiram durante esse período.
5
Eles vivem à noite (1948)
Dirigido porNicholas Ray
Eles vivem à noite foi o protótipo do filme noir do gênero mais tarde popular de ‘casal em fuga’ que explodiu após o lançamento de Bonnie e Clyde em 1967. Como uma influência para todos, de Jim Jarmusch a Robert Altman, que mais tarde fez sua própria adaptação do romance original de Edward Anderson Ladrões como nóso filme acompanha um jovem fugitivo que se apaixona por uma mulher e tenta começar uma nova vida com ela. No entanto, o passado de Arthur “Bowie” Bowers (Farley Granger) não foi fácil de escapar, já que aqueles que buscam vingança e justiça por ações passadas não podem ser evitados.
Com elementos do romance condenado de Shakespeare Romeu e Julieta junto com a elegante estética adolescente fora da lei de Terrence Malick Ermos, Eles vivem à noite foi um clássico do filme noir que também aludiu ao cinema de épocas posteriores. Embora muitos noirs dessa época demonizassem os criminosos no centro de suas histórias, havia um sentimento de simpatia pelo jovem bandido em Eles vivem à noite. Com moralidade duvidosa e uma representação sentimental do crime, Eles vivem à noite abraçou a complexidade dos erros humanos.
4
Os Assassinos (1946)
Dirigido porRobert Siodmak
A icônica história de Ernest Hemingway de 1927 Os Assassinos foi adaptado diversas vezes para a tela; no entanto, o mais icônico é a versão original de 1946. Sendo a estreia cinematográfica de Burt Lancaster, esta adaptação agradou até ao próprio Hemingway, um escritor que notoriamente ficava muitas vezes insatisfeito com as versões cinematográficas da sua obra. Hemingway disse sobre esta versão de Os Assassinos: “É uma boa foto e a única boa foto já feita de uma história minha.” (através Longe.)
Os Assassinos era sobre dois assassinos que, após sua vítima não tentar escapar do assassinato, tentaram desvendar o mistério de quem ordenou o golpe e quais eram suas intenções. Com temas de vingança e retribuição, Os Assassinos foi um clássico do filme noir imperdível. Enquanto a versão posterior de 1964 estrelada por Lee Marvin e Ronald Reagan também foi um dos poucos remakes dignos de filme noir, mas não conseguiu superar o original.
3
Dupla Indenização (1944)
Dirigido porBilly Wilder
Com inúmeros filmes clássicos em seu nome, como Avenida Pôr do Sol e O apartamentoBilly Wilder estava entre os melhores diretores que Hollywood já viu. Com um talento que se estende a vários gêneros, a maior conquista de Wilder no que diz respeito ao filme noir foi o clássico indiscutível Dupla Indenização. Esta história de um vendedor de seguros conspirando com uma mulher para matar seu marido e receber o pagamento para si passou a ser considerada não apenas um lançamento noir essencial, mas também um dos melhores filmes já feitos.
Com temas de assassinato, vingança e ganância, Dupla Indenização estabeleceu um novo padrão para filmes noir, já que as motivações complexas dos personagens e os temas sombrios de fraude de seguros tornaram-no uma experiência de visualização de ponta. Com uma pontuação incrível de 93% no Rotten Tomatoes, Dupla Indenização realmente resistiu ao teste do tempo. Apesar de ter sido roubado de Melhor Filme por Seguindo meu caminhoas sete indicações ao Oscar por Dupla Indenização destacar sua natureza atemporal e legado duradouro.
2
Cabo do Medo (1962)
Dirigido por J. Lee Thompson
Cabo Medo combinou o terror absoluto dos thrillers psicológicos com a estética elegante dos filmes noir para produzir um conto clássico de vingança. Com Robert Mitchum como o violento psicopata Max Cady, Cabo Medo explorou a tentativa desse ex-presidiário de se vingar de Sam Bowden (Gregory Peck), o advogado responsável por sua condenação oito anos antes. Devido a uma lacuna legal, Cady foi libertado e prometeu fazer não apenas Bowden, mas toda a sua família pagar por mandá-lo para a prisão.
Como uma história muito mais sombria e sinistra do que o espectador médio estava acostumado em 1962, Mitchum realmente capturou a natureza horrível de um assassino que não vai parar diante de nada para executar sua vingança. Embora o remake de 1991 de Martin Scorsese tenha reformulado Mitchum com Robert De Niro, é difícil superar a energia noir do original. Mitchum teve ótimos filmes noir ao longo de sua carreira, mas o papel de Cady permaneceu entre suas performances mais assustadoramente sinistras e sombriamente poderosas.
1
O Grande Calor (1953)
Dirigido porFritz Lang
De M para Rua Escarlatea lista de clássicos do filme noir de Fritz Lang era impressionante, embora nenhum pudesse superar seu trabalho magistral em O grande calor. Este clássico conto noir de vingança estrelou Glenn Ford como detetive de homicídios, sargento Dave Bannionum policial determinado a enfrentar o sindicato do crime que controla sua cidade. No entanto, este nobre ato de aplicação da lei torna-se uma busca pessoal de vingança depois que a esposa de Bannion foi morta pelos bandidos na explosão de um carro-bomba.
Com o melhor desempenho da carreira da Ford, todo o elenco de O grande calor foi fantástico, pois essa sombria história noir se enterrou no coração das trevas. Desde a desfiguração de Gloria Grahame por Lee Marvin, quando ele jogou café quente em seu rosto, até a busca incansável de Bannion por justiça, O grande calor estava entre os melhores filme noir já feito. Ao virar de cabeça para baixo várias convenções de gênero e inclinar-se para a intensidade brutal do comportamento criminoso, O grande calor foi a história de um homem honesto forçado ao limite em seu desejo implacável de vingança.