10 momentos dos filmes de John Carpenter que provam que ele merece sua estrela de Hollywood

João Carpinteiro está ganhando sua própria estrela na Calçada da Fama de Hollywood – e as melhores cenas de seus filmes icônicos provam que ele mais do que merece o reconhecimento. A Câmara de Comércio de Hollywood anunciou recentemente todos os artistas e performers lendários que serão imortalizados com uma estrela no Hollywood Boulevard em 2025. A lista inclui algumas estrelas que provavelmente deveriam ter conseguido uma estrela muito antes, como Jane Fonda e o falecido Prince . Os homenageados também incluem Emilio Estevez, Nia Long, Colin Farrell e o próprio Freddy Krueger, Robert Englund.

O diretor de A coisa e Fuja de Nova York também se juntará a eles na Calçada da Fama em 2025. Como ele é um dos maiores nomes do cinema de gênero e um dos cineastas mais influentes no gênero de terror há meio século, parece estranho que Carpenter esteja apenas conseguindo um estrela agora. Mas, como diz o velho ditado, antes tarde do que nunca. Da arrepiante cena de abertura de dia das bruxas à sequência do exame de sangue em A coisa, todos os momentos mais memoráveis ​​da filmografia de Carpenter provam que ele merece essa estrela.

10

Assassinato inicial de Michael Myers

dia das bruxas

Embora tenha sido anterior Natal Negro e O massacre da serra elétrica no Texas, dia das bruxas é sem dúvida o trabalho mais pioneiro no gênero slasher. Ele apresentou aos produtores de cinema um modelo para fazer um filme de terror barato, sem grandes nomes e com muitas emoções sangrentas. Carpenter abre seu clássico indie slasher com uma das cenas de abertura mais icônicas e inesquecíveis de todo o gênero de terror.

O filme começa com o ponto de vista de um assassino mascarado enquanto eles perseguem uma casa suburbana, atacam uma jovem e, eventualmente, atacam com uma faca. Mas o assassinato em si não é a parte mais chocante da cena de abertura; a parte mais chocante é quando a máscara do assassino é retirada, revelando que ele tinha apenas seis anos. Essa reviravolta de cair o queixo diz ao público que eles não têm ideia do que esperar deste filme.

9

The Beachball Alien Traps Pinback em um poço de elevador

Estrela Negra

Carpenter e sua equipe quase não tinham dinheiro para produzir seu longa de estreia, a sátira de ficção científica Estrela Negra. Estrela Negra é essencialmente o filme estudantil mais extravagante já feito. Leva a contracultura aos confins do espaço, enquanto os hippies pessimistas e fumadores de droga, no comando de uma nave estelar dilapidada, destroem planetas instáveis ​​para os seus senhores corporativos. Mas apesar da sua produção amadora, os sinais do domínio do ofício de Carpenter estão lá.

O vilão alienígena de Estrela Negra é uma bola de praia pintada, porque isso era tudo que Carpenter podia pagar, mas aquele alienígena bola de praia cria uma das sequências mais tensas do filme. O alienígena empurra Pinback para dentro do poço de um elevador, onde ele fica pendurado acima de uma grande queda e tenta matar o alienígena antes que ele possa matá-lo. A configuração da cena é boba, mas a execução emocionante mostra que Carpenter foi um mestre do suspense desde o início.

8

"Estou aqui para mascar chiclete e arrasar"

Eles vivem

Carpenter dirigiu uma das maiores sátiras anticapitalistas do cinema com a subestimada joia da ficção científica Eles vivem. “Rowdy” Roddy Piper estrela como John Nada, um trabalhador braçal que descobre um par de óculos de sol que lhe permite ver o mundo como ele realmente é. A Terra foi invadida por alienígenas que fizeram lavagem cerebral na humanidade para seguir ordens, consumir produtos e não questionar o status quo. É uma sátira certeira da América megaconsumista e ultraconservadora de Reagan.

Em seu confronto final com os alienígenas, Nada recita a hilariante frase: “Estou aqui para mascar chiclete e arrasar... e estou sem chiclete.” Este é o tipo de frase que Piper diria no ringue, e sua entrega é perfeita. Não é apenas um triunfo contra os vilões do filme; é um triunfo contra o capitalismo como um todo.

7

A Fúria Ardente

Cristina

A abordagem de baixo orçamento e focada no personagem de Carpenter ao cinema de terror fez dele uma combinação perfeita para uma adaptação de Stephen King. Carpenter virou romance de King Cristina em um de seus filmes mais subestimados. Cristina tem uma premissa maluca de alto conceito típica de King: é tudo sobre um Plymouth Fury de 1958 malvado e assassino que tem o poder de corromper moralmente seu motorista (e buscar vingança em seu nome).

Quando o novo proprietário do carro, o estudante Arnie, é perseguido por uma gangue de valentões, Christine foge para se vingar. Christine não apenas coloca os agressores em seus devidos lugares; ela os mata. A sequência mais espetacular desta montagem de vingança mostra Christine explodindo um posto de gasolina e indo embora em chamas. A imagem de Christine em chamas é verdadeiramente icônica e um exemplo perfeito do olhar único de Carpenter para visuais perturbadores.

6

Introdução de Snake Plissken

Fuja de Nova York

Provavelmente o personagem mais icônico que Carpenter apresentou na tela grande é Fuja de Nova YorkO anti-herói Snake Plissken, que usa tapa-olho. Snake é um condenado que ofereceu perdão por seus crimes em troca de ir para Manhattan. – que foi transformada numa prisão gigante de segurança máxima no futuro distópico do filme – para resgatar o Presidente dos Estados Unidos. Com o desempenho gelado de Kurt Russell, Snake é a própria definição de durão.

A introdução de Snake no início de Fuja de Nova York é uma masterclass no estabelecimento de um personagem. O cenário de uma sentença faz com que a exposição da ficha criminal de Snake pareça orgânica. A justaposição de uma lista dos crimes de Snake sendo lida em voz alta com a atitude casual de Russell no papel diz aos espectadores tudo o que eles precisam saber sobre esse personagem antes de a história começar.

5

A cena do desfibrilador

A coisa

Refazer do carpinteiro A coisa de outro mundo não foi apreciado em sua época, mas desde então foi aclamado como uma obra-prima do subgênero de terror de ficção científica. A coisa essencialmente dá um toque de ficção científica a um policial clássico quando uma entidade alienígena invade um posto avançado remoto do Ártico e começa a infectar os cientistas lá dentro, para que ninguém saiba em quem pode confiar. É um thriller realmente tenso e baseado em personagens, mas também é uma aula magistral de terror corporal com alguns dos efeitos especiais mais horríveis já colocados em um filme.

Rob Bottin tinha apenas 22 anos quando criou todos os efeitos de criatura inovadores para A coisa. Seu engenhoso domínio dos efeitos sobrenaturais é demonstrado de maneira impressionante na notória cena do desfibrilador. Enquanto Copper vai plantar almofadas de desfibrilador no peito de Norris assimilado, seu peito se abre e arranca as mãos de Copper com uma mordida. – é uma visão verdadeiramente perturbadora.

4

A morte de Kathy

Assalto à Delegacia 13

Carpinteiro acompanhou Estrela Negra com seu segundo esforço, o thriller de ação Assalto à Delegacia 13em que um grupo de policiais e civis são mantidos como reféns em um confronto armado com gangsters implacáveis ​​em uma delegacia de polícia. O incidente incitante da trama é quando uma menina chamada Kathy é pega no fogo cruzado de um tiroteio entre gangues e o pai enfurecido de Kathy atira no atirador. Isso provoca a ira do resto da gangue, levando ao impasse.

Há muita violência chocante em Assalto à Delegacia 13 – o suficiente para gerar polêmica generalizada após o lançamento do filme – mas nunca foi mais chocante do que o assassinato de Kathy. A produção cinematográfica de Carpenter é caracterizada por uma brutalidade intransigente; não há linha que ele não cruze. E nenhuma cena exemplifica isso melhor do que quando uma menina é morta a tiros Assalto à Delegacia 13.

3

Jack Burton vs. Lo Pan

Grande problema na pequena China

Jack Burton, de Kurt Russell, subverte de forma hilariante as expectativas de um herói de ação em Grande problema na pequena China. A expectativa é que o protagonista principal seja um durão capaz – especialmente quando interpretado pelo próprio Snake Plissken – e o companheiro brincalhão seja um idiota incompetente. Mas em Grande problema na pequena China, O protagonista de Russell é o idiota propenso a tropeços e seu companheiro é o durão que salva o dia.

Mas em sua luta climática com o vilão Lo Pan, Jack inverte o roteiro mais uma vez. Quando Lo Pan tenta matar Jack com uma faca de arremesso Jack pega a faca e a joga de volta na cabeça de Lo Pan, matando-o.. Grande problema na pequena China provou que, por mais conceituado que Carpenter seja no gênero de terror, ele também é um mestre no cinema de ação.

2

Michael Myers perseguindo Laurie Strode

dia das bruxas

No primeiro ato de dia das bruxasCarpenter provou que os diretores de terror não precisam de muito dinheiro para criar uma tensão palpável e atrair o público para a ponta dos assentos. Ao longo do dia, A desavisada Laurie Strode é silenciosamente perseguida por Michael Myers. Ela o vê seguindo-a para a escola e o vê escondido atrás do varal em seu quintal. A máscara de Shatner e o macacão fazem de Michael um vilão instantaneamente reconhecível (e irritantemente desumano).

Carpenter usa técnicas simples de filmagem com efeitos de tirar o fôlego ao longo desta sequência. Quando Laurie vê Michael no quintal, Carpenter usa tiro/tiro reverso – um dos truques mais antigos do livro - para se assustar com o desaparecimento repentino de Michael. É apenas um método de edição antigo, mas cria imediatamente um ar de mística sobrenatural em torno de Michael.

1

O exame de sangue

A coisa

Indiscutivelmente a maior obra cinematográfica de toda a carreira de Carpenter é a sequência do exame de sangue de A coisa. À medida que mais e mais cientistas no posto avançado do Ártico são apanhados pela entidade misteriosa, eles elaboram um plano para determinar de uma vez por todas quem foi assimilado. Eles planejam extrair uma gota de sangue de todos que ainda estão de pé e misturá-la com um pouco de sangue não contaminado, partindo da hipótese de que o sangue reagirá se a amostra adicionada contiver algum sangue de impostor alienígena.

João Carpinteiro consegue manter seu público na ponta dos assentos, esperando que o sangue jorre de uma placa de Petri, enquanto o sangue de todos é testado lentamente, um por um. Esta sequência é uma masterclass em cinema de suspense. Poderia ficar cara a cara com qualquer coisa filmada por Alfred Hitchcock.