No início de 2022 Horizonte Oeste Proibido deixou os fãs emocionados, e antecipando sua alta que Deus da Guerra Ragnarok fará o mesmo quando estrear em novembro. Enquanto isso, muitos títulos independentes também estão puxando as cordas do coração. Disperso vem fazendo ondas tanto na comunidade de jogos quanto nos círculos de amantes de gatos.
O simples ato de controlar um avatar pode formar uma forte conexão entre jogador e personagem. É por isso que a resposta a momentos de alto risco pode ser tão esmagadora quando um jogo acerta as coisas. Existem muitos títulos que têm jornadas atraentes, mas apenas alguns atraem os jogadores o suficiente para provocar lágrimas.
Dentro O último de nós, os jogadores passaram horas sobrevivendo a uma América apocalíptica, alternadamente jogando como Joel e Ellie, duas pessoas feridas com medo de fazer novas conexões para não perder outra pessoa. Apesar de si mesmos, eles formaram um vínculo profundo e no final do jogo, Joel deve cometer crimes terríveis para salvar Ellie.
O primeiro jogo pode ter deixado os jogadores esgotados, mas esperançosos para a dupla. A sequência é uma longa prática de luto e vingança. O acompanhamento um tanto controverso forçou os jogadores a perspectivas novas e desconfortáveis, mas, em última análise, o que o torna um jogo tão emocional é a maneira como enfatiza como a dor e a raiva prejudicam alguém e podem diminuir suas habilidades de manter relacionamentos.
Os jogos da Telltale eram conhecidos por adaptar as propriedades existentes bem contadas em videogames igualmente envolventes, como fizeram com Fábulas e O lobo entre nós. Sua adaptação de Mortos-vivos teve quatro temporadas de sucesso antes que a empresa tivesse que fechar suas portas.
Seus Mortos-vivos títulos tem algumas das mortes mais tristes nos jogos, narrativas de aventura incrivelmente envolventes, e eles também conseguiram dar um soco emocional, principalmente em momentos em que os jogadores tiveram que fazer escolhas que carregavam peso real em caminhos narrativos divergentes. A primeira, e sem dúvida a mais emocionante temporada, mostra o condenado Lee tentando proteger uma jovem chamada Clementine no mundo infernal de zumbis e humanos vilões. Este mundo implacável força os jogadores a algumas escolhas verdadeiramente dolorosas, com graves consequências que os seguirão à medida que avançam.
Quando uma criança humana cai por uma brecha em uma parede no subsolo, onde os monstros vivem em seu próprio mundo, eles devem se aventurar por estradas sinuosas encontrando todos os tipos de monstros. À medida que o jogador encontra novos inimigos, ele pode escolher entre matar ou poupar monstros nas lutas. Essas escolhas, é claro, afetam o final e os eventos em qualquer jogada, mas algumas escolhas são sentidas tão profundamente que afetarão futuras jogadas também.
Há revelações emocionais ao longo do jogo, independentemente de como é jogado. Além disso, os personagens são todos tão dimensionais e específicos que se torna fácil formar laços que são desafiados por revelações posteriores. Em última análise, é um conto de escolha e consequência contado com um elenco de excêntricos adoráveis.
Situado antes dos eventos do primeiro jogo, esta história centra-se em Arthur Morgan e suas provações e tribulações como um membro da gangue Van der Linde em um velho oeste fictício. Suas relações com seus companheiros de gangue, bem como seus inimigos e aliados em potencial são cheias de tensão, suspeita e escolhas difíceis.
Dependendo de quão honrosamente Arthur conduz seus negócios, o final de uma das duas maneiras significativas, mas no final, seu destino está selado. Red Dead Redemption 2 é um dos jogos de mundo aberto mais populares, com seu mapa expansivo. As muitas horas que os jogadores podem passar como Arthur, os apegos formados significam pedágios emocionais e um tanto inesperados quando o fim chega.
Outras entradas no Fantasia final franquia especialmente FFVIIsão mais frequentemente considerados como lacrimosos, e por boas razões. Final Fantasy VII tem alguns momentos incrivelmente sombrios e uma morte trágica, e algumas outras entradas colocam os jogadores em desafios emocionais.
Os fãs esperam FFXVI fará melhorias em Final Fantasy XV pois não é um jogo perfeito. Com tudo isso triste, faz um trabalho maravilhoso deixando os jogadores com a sensação de estar em uma jornada final com um grupo de compatriotas antes que tudo mude para sempre. Evoca o mesmo tipo de nostalgia que um filme como Fique comigo evoca e, no final da viagem, os jogadores certamente ansiarão pelos bons velhos tempos.
Muito esperado e decepcionante para alguns, Encalhamento da Morte tem uma base de fãs pequena, mas fervorosa, que insiste que o ritmo incrivelmente lento e a repetição entorpecedora constroem algo poderoso. O primeiro empreendimento de Hideo Kojima depois de deixar a Konami foi uma tentativa de mais uma vez desenvolver um novo gênero de jogo.
Sam Bridges é efetivamente um entregador que deve proteger um pequeno bebê em crescimento em um tanque enquanto ele atravessa os Estados Unidos apocalípticos. Há muita terminologia e reviravoltas no jogo, mas no fundo é uma história de se proteger da exploração e redescobrir a própria humanidade.
Com um pai doente, os dois irmãos titulares Naia e Naiee devem ir em busca de água da Árvore da Vida para salvá-lo. À primeira vista, parece ser um típico jogo de aventura com criaturas míticas e quebra-cabeças para resolver. O mundo está repleto de missões secundárias doces.
Por baixo de todas as armadilhas de fantasia e aventuras, há uma história comovente das maneiras pelas quais as pessoas que amamos podem nos moldar, nos guiar e nos ajudar a crescer. A conexão entre os irmãos, as memórias de sua mãe perdida e sua esperança de salvar seu pai tornam um jogo já atraente em algo mais poderoso.
Às vezes citado como um dos principais exemplos de como os videogames são uma forma de arte que merece tanto elogio e prestígio quanto qualquer outra. Sombra do Colosso tem vistas arrebatadoras, criaturas titânicas e uma história simples: o menino quer reviver a menina e deve completar uma série de tarefas para fazê-lo.
Neste clássico esquecido da história do PlayStation 2, o impacto emocional vem quando o protagonista, Wander, percebe qual tarefa ele realmente foi solicitado a fazer. Os colossos que ele foi acusado de matar são seres pacíficos que ele deve matar se quiser encontrar uma maneira de trazer de volta seu amor perdido. Cada vitória parece uma perda terrível à medida que Wander avança com seu objetivo.
As imagens mágicas e o design sonoro deste jogo são suficientes para colocar qualquer jogador em um estado emocional, mas a história de Gris é de dúvida, luta e recuperação. Juntamente com elementos de conexão mãe-filha, o efeito cumulativo de Gris é majestoso e evocativo.
Depois de uma grande queda, os jogadores guiam Gris de volta para casa, de volta a um mundo de cores e música, e de volta a si mesma. Este jogo de plataforma cheio de quebra-cabeças pode ser um passeio rápido e divertido através de um jogo adorável, mas há muita profundidade a ser encontrada para aqueles dispostos a ler os símbolos e a arte.
O título por si só deve indicar por que este jogo deixa os jogadores chorando. O que o título não revela é que o jogo é a história autobiográfica de Joel Green, filho do criador, que foi diagnosticado com apenas um ano de idade. O jogo não é apenas um passeio pela miséria e perda, pois abraça a preciosidade inerente à vida.
Usando os elementos de um jogo de aventura de apontar e clicar, Aquele Dragão, Câncer recria toda a terrível e bela complexidade de uma tragédia dessa magnitude. Há momentos alegres e há momentos de partir o coração. Pode ser ouvido durante todo o jogo, mas no final é um retrato impressionante e honesto da perda.