10 melhores filmes sobre a Primeira Guerra Mundial, classificados

A Primeira Guerra Mundial foi um dos conflitos mais significativos que o mundo já viu e tem servido consistentemente como base para incontáveis ​​conflitos incríveis. filmes de guerra. Sendo um conflito global que viu ocorrerem combates em toda a Europa, Médio Oriente, África, Pacífico e partes da Ásia, não é surpresa que a Primeira Guerra Mundial tenha sido um tema ao qual os cineastas regressaram continuamente. Ocorrendo durante uma era de combate corpo a corpo e guerra de trincheiras, o imediatismo das batalhas na Primeira Guerra Mundial ainda tem o poder de chocar os espectadores com sua intensidade.

Alguns dos maiores filmes sobre a Primeira Guerra Mundial foram produzidos logo após o fim do conflito e foram vistos por públicos com lembranças pessoais e conexões com a própria guerra. Filmes posteriores usaram o conflito para abordar questões mais amplas em torno da própria natureza da guerra e apresentaram uma postura anti-guerra que destacou a verdadeira brutalidade do derramamento de sangue. Com filmes de alguns dos maiores diretores que já existiram, os melhores filmes sobre a Primeira Guerra Mundial representaram algumas das maiores realizações cinematográficas de todos os tempos.

10

Testamento da Juventude (2014)

Dirigido porJames Kent

Um grande filme de guerra com uma forte protagonista feminina foi Testamento da Juventudeque foi um drama de guerra britânico baseado nas memórias de Vera Brittain. Como enfermeira durante a Primeira Guerra Mundial, Testamento da Juventude relatou as experiências e a jornada de Britaain (Alicia Vikander) em direção ao pasismo ao lado de uma história de amor entre ela e um soldado chamado Roland Leighton (Kit Harrington). Mas não se engane, junto com o romance, este drama destacou as realidades sangrentas e sombrias da guerra à medida que os verdadeiros horrores do conflito eram trazidos à tona.

No entanto, Testamento da Juventude também empurrou um mensagem sobre a capacidade da humanidade de perseverar mesmo nos momentos mais difíceis. Ao contar a história de uma enfermeira de guerra, Testamento da Juventude retratou as experiências raramente vistas daqueles na linha de frente que escolheram curar em vez de ferir e as terríveis consequências dos soldados que precisaram de atenção médica. Uma pontificação poderosa e comovente sobre o amor, Testamento da Juventude deixará o público questionando a validade da própria guerra.

9

Cavalo de Guerra (2011)

Dirigido porSteven Spielberg

Como um filme de guerra que durou toda a Primeira Guerra Mundial, Cavalo de Guerra foi um drama fascinante que explorou como um cavalo chamado Joey tocou a vida de várias pessoas em toda a Europa devastada pela guerra. Como uma história orgulhosamente sentimental e de estilo surpreendentemente antiquado, Cavalo de Guerra foi o tipo de filme que apenas um diretor como Steven Spielberg poderia ter feito, pois adaptou habilmente o romance original de 1982 e as versões teatrais subsequentes deste conto. Como um drama emocional que abordou temas de Spielberg sobre família, esperança e maravilhas da infância, Cavalo de Guerra funcionou extremamente bem.

Apresentando algumas das melhores cenas que Speilberg já dirigiu Cavalo de Guerra foi uma joia subestimada em sua vasta filmografia, que incluía outros clássicos baseados na guerra, como Lista de Schindler e Salvando o Soldado Ryan. Com um elenco que ajudou a reforçar uma aventura grandiosa e eficaz, Cavalo de Guerra capturou a essência do cinema clássico de Hollywood. Cavalo de Guerra foi um olhar comovente e vulnerável da Primeira Guerra Mundial através da experiência vivida de um cavalo incrível.

8

Asas (1927)

Dirigido por William A. Wellman

Como o primeiro vencedor de Melhor Filme no Oscar, Asas sempre esteve destinado a ser um filme histórico, mas o mais impressionante é que manteve seu poder quase 100 anos depois. Um romance silencioso e cheio de ação em tempo de guerra, Asas contou a história de dois jovens apaixonados pelas mesmas mulheres que se tornaram pilotos de caça durante a Primeira Guerra Mundial. Como um conflito que durou de 1914 a 1918, Asas foi notável como um filme produzido para uma geração que ainda se lembrava vividamente da guerra, e muitos de seus espectadores provavelmente até lutaram nela.

Asas atuou como uma homenagem aos pilotos de caça e foi elogiado por seu retrato autêntico da aviação, que influenciou filmes subsequentes, como Arma superior. Com um desempenho excepcional de Clara Bow como Mary Preston, Asas teve um elenco estelar, excelentes sequências de combate e, em muitos aspectos, foi um filme verdadeiramente inovador. Asas foi produzido antes do código de produção entrar em vigor, e uma de suas reivindicações mais notáveis ​​à fama foi estar entre os primeiros filmes amplamente lançados a mostrar nudez (via Colisor.)

7

Johnny pegou sua arma (1971)

Dirigido por Dalton Trumbo

Johnny pegou sua arma foi um dos filmes anti-guerra mais angustiantes já produzidos, pois, mais do que qualquer filme anterior, mostrou as realidades chocantes da vida para aqueles que ficaram mutilados e indefesos pela devastação da guerra. Com uma história que envolveu um soldado americano que ficou cego, surdo e sem membros devido a um ataque de bomba na Primeira Guerra Mundial, não existe nada mais sombrio do que Johnny pegou sua arma. Escrito e dirigido pelo aclamado cineasta Dalton Trumbo, Johnny pegou sua arma foi baseado no romance de 1938 do próprio Trumbo.

Johnny pegou sua arma foi produzido depois que Trumbo foi colocado na lista negra de Hollywood durante o susto vermelho do macarthismo na década de 1950. Tendo já enfrentado a destruição da sua própria carreira, parecia que Trumbo não tinha medo de mostrar o mundo como o via e destacar a verdadeira depravação da guerra neste filme altamente eficaz. Johnny pegou sua arma não foi para os fracos de coração, mas aqueles que o assistirem testemunharão um filme anti-guerra que realmente conseguiu retratar as realidades brutais do conflito.

6

Fim da Jornada (2017)

Dirigido porSaul Dibb

Fim da jornada foi um filme de guerra britânico baseado na peça de 1928 de RC Sherriff que foi adaptado para o cinema inúmeras vezes. A primeira versão surgiu em 1930 e era uma representação poderosa de oficiais do exército britânico enfrentando a guerra de trincheiras durante a Primeira Guerra Mundial; no entanto, esta história foi efetivamente atualizada pelo diretor Saul Dibb com grande urgência em 2017. Situado em um abrigo em Aisne em 1918, Fim da jornada capturou a tensão e a ansiedade dos soldados que se preparavam para enfrentar seu destino incerto.

Com um elenco talentoso, Fim da jornada não apenas destacou a brutalidade da guerra, mas também mostrou as distinções de classe e as expectativas enfrentadas pelos soldados durante esta época. Como um filme profundamente psicológico repleto de combates corpo a corpo e carnificina sangrenta, Fim da jornada mostrou a desintegração da humanidade em meio às realidades tortuosas da guerra. Ao abordar temas urgentes como este, Fim da jornada feito para uma visualização perturbadora, embora altamente importante.

5

Sargento York (1941)

Dirigido por Howard Hawks

Com uma atuação vencedora do Oscar de Gary Cooper e direção fantástica da lenda do cinema Howard Hawks, Sargento Iorque foi uma poderosa Primeira Guerra Mundial cinebiografia baseada no sargento Alvin C. York. Como um dos soldados mais condecorados da Primeira Guerra Mundial, York foi um verdadeiro herói americano que lutou bravamente na ofensiva Meuse-Argonne, uma das batalhas mais sangrentas do conflito. Como o filme de maior bilheteria de 1941 (via Os Números), o Sargento York manteve seu incrível poder depois de tudo isso.

Lançado no verão de 1941, Sargento Iorque foi um filme de guerra poderoso que foi lançado poucos meses antes do ataque a Pearl Harbor e do envolvimento dos EUA na Segunda Guerra Mundial. Com uma história altamente relevante sobre um homem que escolheu lutar pelo seu país, muitos jovens teriam assistido Sargento Iorque enquanto considerava fazer o mesmo no conflito em curso na época. Com uma história envolvente e performances emocionantes, Sargento Iorque mantém até hoje.

4

Galípoli (1981)

Dirigido por Peter Weir

Galípoli foi um filme comovente e envolvente que abordou os raramente retratados australianos envolvidos na Primeira Guerra Mundial. Dirigido por Peter Weir e estrelado por Mel Gibson e Mark Lee, Galípoli era sobre a campanha de Gallipoli que ocorreu na Turquia moderna, mas também contou uma história convincente de amizade e conexão. Como um dos filmes australianos mais amados de todos os tempos, Galípoli merecia atingir um público muito maior em todo o mundo, já que seu diretor passou a fazer clássicos como Sociedade dos Poetas Mortos e O Espetáculo de Truman.

Embora Galípoli recebeu críticas por sua alternância da verdadeira história históricaé impossível negar sua eficácia como filme. Gibson apresenta um desempenho extraordinariamente vulnerável no início de sua carreira como um jovem soldado participando de uma das batalhas mais horríveis de toda a Primeira Guerra Mundial. Galípoli foi um filme lento, mas altamente eficaz, e imperdível para qualquer pessoa interessada no cinema da Primeira Guerra Mundial.

3

Tudo tranquilo na frente ocidental (1930)

Dirigido porLewis Milestone

Durante quase 100 anos, Tudo tranquilo na Frente Ocidental permaneceu um dos maiores relatos da Primeira Guerra Mundial já exibidos na tela. Desde a atuação angustiante de Lew Ayres como o jovem soldado em estado de choque Paul Bäumer até a maneira como destacou as realidades brutais do derramamento de sangue, este foi um filme atemporal para todos os tempos. Capturando habilmente o espírito anti-guerra do romance original da autora alemã Erich Maria Remarque, Tudo tranquilo na Frente Ocidental, tinha algo verdadeiramente urgente a dizer quando foi lançado no momento em que Hitler e o Partido Nazista estavam tomando conta.

Como primeiro vencedor de Melhor Filme baseado num romance, era apropriado que uma história tão importante fosse contada em diferentes meios para permitir que alcançasse o maior público possível. A relevância de Tudo tranquilo na Frente Ocidental história não diminuiu nos anos desdeo que pode ser comprovado pela aclamação que o remake de 2022 recebeu. Um verdadeiro clássico do gênero de guerra, Tudo tranquilo na Frente Ocidental foi um dos filmes de guerra mais repetíveis já feitos, pois resistiu ao teste do tempo por quase um século.

2

1917 (2017)

Dirigido porSam Mendes

O drama da Primeira Guerra Mundial 1917 apresentou uma representação gráfica crua e inabalável do conflito mas também foi notável por suas conquistas técnicas, que fizeram o filme parecer ter sido rodado como uma longa tomada contínua. Essa experiência altamente envolvente fez com que os espectadores parecessem estar diretamente no centro da batalha enquanto seguiam dois cabos de lança britânicos, William Schofield e Tom Blake, pelo campo de batalha. Enquanto os jovens procuravam transmitir uma mensagem urgente para cancelar um ataque condenado, 1917 foi um drama de guerra emocionante como o mundo nunca tinha visto antes.

Com uma rapidez surpreendente, o realizador Sam Mendes capturou as realidades angustiantes da guerra de trincheiras e apresentou ao público de forma poderosa as lutas da existência quotidiana como soldado na linha da frente. Como uma experiência quase avassaladora de assistir a um filme, 1917 destacou o poder do cinema para mostrar as brutalidades da guerra. Embora grande parte da conversa em torno 1917 foi dominado pelas suas maravilhas técnicas, isto não teria sido tão eficaz sem a poderosa história da resiliência humana no centro de tudo.

1

Caminhos da Glória (1957)

Dirigido porStanley Kubrick

Entre as maiores obras já produzidas pelo visionário do cinema Stanley Kubrick, Caminhos da Glória foi o melhor filme sobre a Primeira Guerra Mundial, pois abordou o assunto com intensidade inabalável. Estrelando Kirk Douglas como Coronel Dax, Caminhos da Glória contou pela primeira vez uma história de guerra antes de se tornar um olhar emocionante sobre um homem acusado de covardia em uma corte marcial. Isto aconteceu porque o Coronel Dax se recusou a enviar os seus homens para um ataque suicida e no processo Caminhos da Glória destaca o processo de pensamento desprezível daqueles que estão no poder, que viam os soldados como simples peões em seus horríveis jogos de guerra.

A aparente posição anti-militar de Caminhos da Glória tornou-o um lançamento controverso na época, mas essa disposição de abordar os erros judiciais e aqueles que ditaram a guerra também foi o que o tornou um clássico atemporal. Embora Kubrick abordasse o assunto da guerra em filmes posteriores como Dr. e Jaqueta totalmente metálica, Caminhos da Glória foi uma de suas explorações mais sombrias e eficazes do assunto. Uma representação poderosa não apenas das dificuldades da guerra, mas também da burocracia por trás dela, Caminhos da Glória foi um ótimo filme da Primeira Guerra Mundial.

Fontes: Colisor, Os Números