10 melhores filmes de terror de animação, classificados

Os filmes de terror animados podem fazer coisas que a ação ao vivo não consegue, e os melhores filmes de terror animados têm um apelo único. Terror é um gênero que não utiliza animação com frequência, pois geralmente funciona melhor quando o público consegue suspender sua descrença. No entanto, ainda existem maneiras de usar a animação para criar algo verdadeiramente assustador, e diferentes cineastas conseguiram isso com uma variedade de estilos.

Filmes de terror animados muitas vezes podem ser uma ótima introdução ao gênero para crianças. A artificialidade deliberada da animação cria uma camada de separação nesses casos que pode evitar que as coisas se tornem assustadoras demais para os jovens espectadores. No entanto, isso não significa que todos os filmes de animação sejam inofensivos. Os cineastas certos podem usar a animação para criar filmes de terror que podem ser muito mais assustadores e perturbadores do que a ação ao vivo.

10

Casa Monstro (2006)

Uma história de casa mal-assombrada para crianças

Casa Monstro dá uma reviravolta na fórmula clássica da história da casa mal-assombrada, quando três crianças descobrem que a casa do outro lado da rua é um monstro vivo que respira. Eles se unem para descobrir a raiz do mal que está causando o caos em sua vizinhança, mas a investigação inevitavelmente os leva direto para a casa malévola que eles estavam tentando evitar. Casa Monstro usa tecnologia de captura de movimento, dando uma sensação semelhante à do produtor executivo Robert Zemeckis Expresso Polar.

Monster House é um terror de Halloween para crianças, e brinca com medos com os quais muitas crianças podem se identificar. Não só existe uma casa antiga e misteriosa na vizinhança, mas também um homem idoso que as crianças imaginam ser muito mais assustador do que realmente é. Com um roteiro co-escrito por Rick e Morty criador Dan Harmon, Casa Monstro também consegue dar algumas risadas sólidas que os adultos também podem desfrutar.

9

A Espinha Da Noite (2021)

Um épico de fantasia extenso com violência brutal

A Espinha da Noite usa animação rotoscopia para tecer um denso conto de fantasia de uma planta mítica conhecida como Bloom e a violenta luta pelo poder que ela inspira. A flor representa um poder ilimitado para todos aqueles que podem controlá-la, mas o conhecimento do seu verdadeiro potencial fez com que uma longa linhagem de Guardiões mantivesse a Flor longe de onde qualquer pessoa pudesse alcançá-la. Somente as forças mais egoístas e malignas procuram o Bloom para uso próprio.

A Espinha da Noite é uma mistura inteligente de fantasia e terror. Utiliza a sua extrema violência como um aviso sobre a natureza corrupta do poder e a apatia do mal. O codiretor Philip Gelatt também escreveu alguns dos melhores e mais assustadores episódios da Netflix. Amor, Morte e Robôs. Os fãs da antologia de ficção científica quase certamente admirarão o terror cósmico e as opções criativas de animação em A Espinha da Noite.

8

A Casa (2022)

Uma misteriosa antologia stop-motion

A casa é uma antologia de comédia/terror unida por um único localmas as três histórias acontecem em épocas diferentes e com criaturas diferentes. As duas primeiras histórias são muito mais sombrias que a última, porque a história final representa uma ruptura com o materialismo e a obsessão de classe que categoriza as duas primeiras. Os personagens em A casa, sejam eles humanos, ratos ou gatos, todos acreditam que uma casa organizada resolverá seus problemas.

A casa é uma crítica à cultura do consumo. Mostra que personagens que se fixam em seus bens materiais perdem rapidamente toda a aparência de humanidade. O horror vem de ver esses personagens destruírem a si mesmos e a seus relacionamentos com suas famílias por causa de uma casa. Seus destinos são finalmente selados por sua ganância e obsessão, o que é especialmente trágico considerando como cada um deles não tem motivos para dedicar tanta energia à casa.

7

Estação de Seul (2016)

Uma prequela animada de um clássico de terror zumbi

Trem para Busan é um dos filmes de terror de zumbi mais originais da última década, e Estação Seul é uma prequela incomum. Fazendo a transição da ação ao vivo para a animação, a história não perde nada de seu horror pulsante e sua história humana é muito mais sombria. Estação Seul vê o surto de zumbis de um ângulo diferente, mostrando como as pessoas na capital sul-coreana reagem quando os zumbis começam a correr pelas ruas.

Estação Seul conta uma história simplista e com muito impacto. Sua animação 3D incomum pode ser bastante assustadora para alguns personagens humanos, mas amplifica dez vezes o terror dos zumbis de olhos arregalados. Estação Seul é uma prequela dignamesmo que não tenha o drama autocontido de Trem para Busan. Mesmo assim, a animação ajuda a expandir o mundo do primeiro filme de uma forma interessante, e há momentos igualmente aterrorizantes e cheios de suspense.

6

Coraline (2009)

Uma aventura em outra realidade repleta de horrores perturbadores

Baseado no romance infantil de Neil Gaiman, Coraline segue uma jovem que se sente insatisfeita em sua nova casa até encontrar uma porta secreta que a leva a uma estranha realidade alternativa. Atrás da porta, Coraline Jones encontra um mundo onde tudo é um pouco mais colorido e seus pais sempre têm tempo para ela, mas essa fachada rapidamente desaparece para revelar uma verdade que é muito mais sinistra.

É uma prova da popularidade duradoura do filme que Coraline foi relançado em 2023 e conseguiu arrecadar dinheiro suficiente para garantir um bis de datas extras. CoralineO design visual inquietante de destaca o tom mutável da história. Cada criatura estranha e ilusão destruída marcam mais um passo na jornada de Coraline para descobrir o horror da realidade que ela enfrenta. A Outra Mãe é um monstro particularmente perturbadore alguém que sem dúvida apareceu em inúmeros pesadelos desde Coralinelançamento.

5

O Pesadelo Antes do Natal (1993)

Outro clássico de terror animado de Henry Selick

Assim como com Coraline, muitas pessoas pensam que Tim Burton dirigiu O pesadelo antes do Natalmas na verdade foi dirigido pelo visionário da animação stop-motion Henry Selick. Embora Burton tenha sido importante no desenvolvimento da história e dos personagens, ele atuou apenas como produtor do filme. O pesadelo antes do Natal é ostensivamente um filme de férias, mas vai mais para o Halloween do que para o Natal.

O pesadelo antes do Natal ainda chega a muitas casas todo mês de dezembro, em parte graças à sua trilha sonora maravilhosa, mas ainda pode ser sombrio e assustador para crianças não iniciadas. Jack Skellington mantém as coisas leves o suficiente o tempo todo. O Pesadelo Antes do Natal, como tantos outros triunfos de Burton e Selick, tem sucesso porque trata seu público jovem com respeito, e isso o torna um feriado agradável também para os adultos.

4

Medo(s) do Escuro (2007)

Uma antologia francesa com sombras dramáticas

Medo(s) do Escuro é uma antologia francesa de terror em preto e branco, com cada história desenhada por um designer gráfico ou artista de quadrinhos diferente. As histórias são interligadas por uma narração misteriosa de uma mulher confessando seus pesadelos perturbadores e ansiedades profundas. Estes complementam o tom de pesadelo das histórias, que variam em tema e estilo visual, mas são unidas pela sensação de desconforto.

Uma história segue um homem que é dominado por um estranho parasita insetóide, enquanto outra apresenta um homem com uma matilha de cães de ataque ferozes. Cada história se beneficia do design em preto e branco, que cria longas sombras e rostos dramaticamente contorcidos, mesmo quando a escuridão não é o tema do terror. Medo(s) do Escuro é imperdível para qualquer fã de animação criativa e não convencional.

3

A Casa do Lobo (2018)

Horror surreal chileno que permanece na mente

A Casa do Lobo é o melhor tipo de filme de terror animado, pois usa seu estilo visual único para criar algo que não poderia existir em ação ao vivo. Enquanto outros filmes de animação tentam ao máximo imitar a vida real o mais fielmente possível, A Casa do Lobo é de alguma forma visceralmente horrível, sem ser nem um pouco realista. A animação stop-motion utiliza a iluminação de forma muito inteligente, atraindo o espectador para uma armadilha claustrofóbica.

A Casa do Lobo se inspira no capítulo mais sombrio da história do Chiletraçando paralelos entre ditaduras militares e cultos violentos. Os personagens ficam presos dentro de casa pelo lobo que anda do lado de fora, mas as circunstâncias lá dentro são igualmente horríveis. A Casa do Lobo usa uma narrativa metaficcional, como se o filme fosse um conto de fadas usado como propaganda política insidiosa.

2

Deus Louco (2021)

Um projeto de paixão sombria de um mestre da animação

Phil Tippett trabalha em Hollywood como artista de efeitos visuais e designer de criaturas há décadas. Ele trabalhou em Guerra nas Estrelas, Jurassic Park, Robocop e muitos outros filmes inovadores, mas o calibre de seu trabalho não foi uma verdadeira preparação para os fãs quando ele lançou seu projeto apaixonante Deus louco, um distorcido filme de terror animado em stop-motion que segue um assassino enigmático em paisagens cada vez mais perturbadoras.

Deus louco levou 30 anos para ser produzido, com Tippett dedicando tempo ao filme entre outros projetos. Os efeitos visuais são tão impressionantes quanto qualquer um de seus outros filmes, e os designs de suas criaturas são ainda mais grotescos e detalhados. Para assistir Deus louco é assistir um mestre trabalhando sem outras limitações além daquelas que ele impõe a si mesmo. O resultado é um filme de terror visualmente cativante que permanece por muito tempo na memória.

1

Azul Perfeito (1997)

A excelente estreia de Satoshi Kon

Azul Perfeito é o longa de estreia de Satoshi Kon, o aclamado diretor de anime que também criou Páprica e Padrinhos de Tóquio. É uma estreia notavelmente bem-sucedida, tanto em termos de execução visual quanto de enredo poderoso. Azul Perfeito conta a história de uma estrela pop que embarca em uma nova carreira como atriz, mas logo não consegue distinguir entre realidade e ficção.

Azul Perfeito é um terror psicológico convincente, já que Mima sente pressão de todos os lados por causa de seu novo emprego, um fã violento a perseguindo e até mesmo seu amigo mais próximo. Azul Perfeito combina essa trama em espiral lenta com explosões ocasionais de violência chocante. Mima não consegue confiar em sua própria mente e isso também desorienta o espectador. É um estilo de terror mais fundamentado do que a maioria dos filmes de animação do gênero costuma oferecermas funciona fantasticamente.