O último filme da Focus Features, Sra. Harris vai para Paris, estreou nos EUA em 15 de julho de 2022, recebendo elogios dos críticos. Liderada por Lesley Manville no papel-título, esta história encantadora de uma viúva idosa indo em uma aventura para a cidade mais romântica do mundo certamente será a favorita de muitos espectadores, especialmente fãs de comédias de época.
No entanto, a Focus Features não é estranha a esse sucesso, e seu currículo está repleto de filmes aclamados desde sua estréia em 2002. Passando por todos os seus filmes narrativos (documentários não estão incluídos nesta lista) lê-se como um catálogo dos filmes mais bem cotados do século 21, com muitos deles passando bem acima de 90% de aprovação no Rotten Tomatoes.
10 Bruto (2017) – 93%
O horror francês muitas vezes pode ir a extremos explícitos e sangrentos e Cru não decepciona a esse respeito, sendo um olhar perturbador sobre o canibalismo que mais do que faz jus ao seu título. Enquanto as exibições do festival fizeram alguns espectadores desmaiar em choque, o filme se tornou um queridinho da crítica, com Mark Kermode até chamando-o de o melhor de 2017.
Cru conta a história de Justine, uma vegetariana ao longo da vida que ganha gosto pela carne humana depois de comer carne pela primeira vez. O filme não apenas tem ótimos efeitos sangrentos, mas também é muito inteligente, com Julia Ducournau pela primeira vez criando uma história envolvente de amadurecimento com temas surpreendentemente relacionáveis.
9 Leite (2003) – 93%
Como uma figura muito importante na história LGBTQ+ americana, talvez fosse inevitável que o supervisor de San Francisco Harvey Milk tivesse sua própria cinebiografia, mas a de Gus Van Sant Leite sobe acima da tarifa normal. Ancorado pela performance vencedora do Oscar de Sean Penn, o filme é baseado na história real do ícone LGBTQ+ e serve tanto como um ótimo estudo de personagem quanto um exame das guerras culturais dos anos 70.
Acompanhando a vida de Milk desde sua mudança para São Francisco até seu trágico assassinato, o filme retrata Milk como um personagem plenamente realizado e um homem de grande coragem e convicção, sem encobrir suas falhas muito humanas. Ele também lida com o assunto com cuidado, com todos os personagens retratados de forma realista, mesmo quando estão do lado errado da história.
8 Reino do Nascer da Lua (2003) – 93%
Wes Anderson é um dos autores mais celebrados da atualidade, então faz sentido que seu filme lançado pela Focus Features seja amplamente citado como um de seus melhores. Moonrise Kingdom é um filme de amadurecimento de uma forma que só Anderson poderia fazer, combinando temas adolescentes com seu estilo visual característico.
Tal como acontece com muitos dos filmes de Anderson, um dos destaques é ver quantas de suas estrelas habituais ele consegue embalar na tela, e Moonrise Kingdom não decepciona. Com reviravoltas hilárias de regulares como Frances McDormand, Jason Schwartzman e Tilda Swinton, não é de admirar que muitos fãs de Anderson tenham amado o filme.
7 Pária (2011) – 95%
Um pequeno filme independente mesmo para os padrões Focus, Pária é a história de Alike, uma adolescente negra que aceita sua identidade lésbica. Enquanto Pária não incendiou as bilheterias, foi amado pela crítica e serviu como uma excelente estreia para a diretora LGBTQ+ Dee Rees, que passou a receber mais elogios da crítica por seu trabalho em Bessie e Enlameado.
O que torna o filme tão importante é como ele explora tanto a raça quanto a sexualidade e as lutas que às vezes podem surgir ao abraçar essas identidades. Ver Alike sofrer abuso emocional e físico de sua mãe é uma experiência difícil, mas muito comum que merece atenção dos cineastas e do público.
6 O Mustang (2019) – 95%
A Focus Features tem sido uma empresa disposta a dar uma chance aos diretores de primeira viagem, e O Mustang oferece uma razão convincente. O longa de estreia da diretora francesa Laure de Clermont-Tonnerre, o filme recebeu críticas muito fortes, com críticos destacando especialmente as estrelas Matthias Schoenaerts e Bruce Dern para elogios.
Um drama tranquilo sobre um condenado colocado em um programa de reabilitação para treinar cavalos selvagens, O Mustang pode não ser chamativo, mas é um conto eficaz de amizade e redenção que não puxa nenhum soco. Roman é um protagonista solidário que ainda cometeu atos terríveis, mas o filme não o condena por isso, em vez disso, permite que ele se torne uma pessoa melhor de maneira realista.
5 O Pianista (2002) – 95%
Os filmes do Holocausto são frequentemente os favoritos da Academia, mas para um filme como O pianista, todos esses Oscars são bem merecidos. Baseado na história real de Władysław Szpilman, um pianista judeu polonês que sobreviveu à ocupação nazista de Varsóvia, o filme foi um sucesso comercial e de crítica que fez de Adrien Brody uma estrela.
Como todos os melhores filmes que seguem os sobreviventes de tragédias da vida real, O pianista é uma história inspiradora de sobrevivência sem adoçar os horrores que as vítimas da opressão nazista tiveram que enfrentar. Embora o diretor Roman Polanski sempre seja uma figura controversa, suas proezas cinematográficas, bem como suas próprias experiências de sobrevivência ao Holocausto, foram bem utilizadas nesta história altamente pessoal.
4 Lost In Translation (2003) – 95%
Um drama romântico que rompe com muitas das convenções mais preciosas do gênero, Perdido na tradução estabeleceu Sofia Coppola como uma voz única com um futuro fora da sombra de seu pai. Também serviu como uma revelação para Scarlett Johansson e uma vitrine para o considerável talento dramático de Bill Murray.
Juntamente com O pianista, Perdido na tradução foi uma das primeiras histórias de sucesso da Focus Features que a estabeleceu como uma força a ser reconhecida. É também um raro filme de drama que realmente deixa espaço para uma sequência, terminando em um cliffhanger que deixa muito potencial para Bob e Charlotte se reunirem anos depois.
3 BlackKkKlansman (2018) – 96%
Uma comédia negra com uma mensagem oportuna, BlackKkKlansman é baseado na história real de Ron Stallworth, um policial negro que se infiltrou com sucesso na Ku Klux Klan de Colorado Springs. Ganhou a Spike Lee seu primeiro Oscar competitivo (de Roteiro Adaptado) e foi um grande sucesso entre os críticos, que o elogiaram como um dos melhores filmes do diretor em muito tempo.
Como seria de esperar de um filme de Spike Lee, BlackKkKlansman está longe de ser sutil, mas sua história é importante que traz um soco dramático, bem como algumas risadas sombrias. Está cheio de performances estelares, especialmente de John David Washington e Adam Driver, e também ilumina uma parte muitas vezes esquecida da história negra.
2 Kubo e as duas cordas (2016) – 97%
A parceria da Focus Features com a Laika foi bastante frutífera, produzindo uma série de filmes de animação impressionantes, mas Kubo e as duas cordas é amplamente considerado o mais forte de todos eles. Uma aventura de fantasia com forte influência japonesa, a linda animação do filme lhe rendeu indicações ao Oscar de Melhor Animação e Melhores Efeitos Visuais.
Kubo e as duas cordas pode ter sido uma decepção nas bilheterias, mas é essencial para os fãs de animação e fantasia. A história de um menino em uma missão para parar seus familiares sedentos de poder é divertida e envolvente, e o trabalho em stop-motion de Laika fica cada vez melhor a cada filme.
1 Nunca Raramente Às vezes Sempre (2020) – 99%
Muitos filmes se perderam no shuffle durante os primeiros dias da pandemia do COVID-19, mas Nunca Raramente Às vezes Sempre é uma das vítimas mais carentes. Uma joia desconhecida em um ano difícil para a indústria cinematográfica, o filme foi um grande sucesso no circuito de festivais e recebeu elogios quase unânimes da crítica.
Além de o filme apresentar fortes atuações dos jovens atores Sidney Flanigan (em sua estreia no cinema) e Talia Ryder, o olhar do filme sobre o aborto merece mais atenção, especialmente à luz dos acontecimentos recentes. Não é um relógio fácil, mas Nunca Raramente Às vezes Sempre é um olhar contundente, mas sensível, sobre uma questão difícil, bem como um agradável filme de amigos.