
Originários da China no início do século XX, filmes de ação de artes marciais tem sido um gênero reverenciado e frequentemente emulado desde o início todos esses anos atrás. Com algumas das primeiras cenas de luta filmadas em preto e branco em completo silêncio, a forma de arte entrou no zeitgeist cultural ao longo de muitos anos. Embora já muito populares na Ásia, muitos filmes iniciais foram dublados e mostrados no Ocidente, ganhando legiões de fãs dedicados ao longo do caminho.
Por fim, Hollywood tomou nota e começou a fazer suas próprias versões dessas histórias populares. Agora, diferentes estilos de filmes de artes marciais são alguns dos mais lucrativos e impactantes de todos, gerando enormes franquias e fazendo estrelas de seus elencos talentosos. As cenas de luta são emocionantes, as apostas crescem mais a cada produção e os efeitos visuais surgiram para dar uma nova volta em uma técnica antiga. Embora a qualidade desses filmes possa variar substancialmente, alguns filmes fabricados nos americanos que se inspiram nos filmes de kung-fu capturam a essência de sua inspiração com uma dose de talento ocidental.
10
Never Back Down (2008)
Dirigido por Jeff Wadlow
Filmes como Nunca volte atrás O filme segue a trajetória familiar dos filmes de artes marciais, concentrando -se em encontrar força e disciplina no domínio das artes marciais. Jake de Sean Farris é um jovem problemático que tem um histórico de luta e tem um pequeno fusível. Quando ele se muda para uma nova escola, ele entra no radar de um valentão bastante cruel e violento, que acaba humilhando -o em uma briga. No entanto, através da sabedoria e orientação do personagem de Djimon Hounsou, Jake é capaz de canalizar sua raiva em uma abordagem mais produtiva e medida para lutar.
Há uma montagem de treinamento muito bem executada, algumas seqüências de luta emocionantes e o tropo clássico de oprimido que funciona bem dentro do reino do gênero adolescente e de ação. O elenco de apoio inclui Cam Gigandet e Evan Peters, que aproveitam ao máximo seu tempo na tela. Às vezes é reconfortante apreciar um filme que mistura puro entretenimento com algumas mensagens leves de positividadee Nunca volte atrás faz exatamente isso.
9
Warrior (2011)
Dirigido por Gavin O'Connor
Um drama arenoso e violento, Guerreiro segue o relacionamento traiçoeiro entre dois irmãos que acabam enfrentando um ao outro em um torneio misto de artes marciais. Tom Hardy e Joel Edgetron interpretam os irmãos afastados, e ambos os atores trazem muita profundidade e camadas para personagens que podem ser facilmente unidimensionais. O assunto também é bastante elevado, pois abordou abuso doméstico e alcoolismo, além de uma unidade familiar fraturada.
As cenas de luta no filme são muito realistas e brutaise servir como uma saída emocional para os personagens, em vez de apenas estar lá sem motivo. Nick Nolte foi nomeado para um Oscar por seu retrato do pai abusivo e faz parte de algumas cenas muito poderosas entre os irmãos problemáticos. O filme detém impressionantes 84% no Rotten Tomatoes e é um excelente exemplo de como o realismo e a tragédia podem ser tecidos com cenas de luta impressionantes e fisicalidade.
8
Undisputed II: Last Man Standing (2006)
Dirigido por Isaac Florentine
Michael Jai White lidera essa sequência violenta, que se tornou um clássico cult entre os fãs do gênero. Com uma combinação de boxe e MMA, as cenas de luta não são apenas elaboradas, mas muito gráficas, e fica claro quanto treinamento foi executado em sua execução. Embora a história possa parecer excessivamente simplista, com um brutal anel de combate subterrâneo administrado por guardas de prisão corruptos, às vezes isso pode ser suficiente. A direita das apostas torna muito mais fácil seguire permite que o foco vá para a rivalidade e o combate na tela.
Scott Adkins interpreta o vilão campeão, Yuri Boyka, que é amplamente reverenciado por suas impressionantes habilidades e fisicalidade. As cenas de luta entre ele e o protagonista principal, George Chambers, são um emocionante destaque deste filme clássico de oprimido. Ver a evolução do estilo de luta de Chambers é ótima de assistir e, embora o filme não tenha sido lançado teatralmente, ganhou um público dedicado. Isso até levou a outra sequência que se concentrou na história de Boyka ainda mais.
7
Kickboxer (1989)
Dirigido por Mark Disalle e David Worth
Os anos 80 estavam repletos de filmes de ação brutal e viram a ascensão de Jean-Claude van Damme como uma estrela de arte de artes marciais de boa-fé. Ele está em sua melhor forma, mostrando suas habilidades impressionantes, que incluem sua flexibilidade fluida e propensão a divisões. Um conto clássico de vingança, Kickboxer Vê Kurt Sloane tentar vingar seu irmão que ficou paralisado em uma briga com um dos vilões mais intimidadores do gênero, a Tong Po de Michel Qissi. As sequências de treinamento são satisfatórias e filmadas com grande atenção aos detalhes, e o filme é um clássico por um motivo.
Cada luta faz com que o público sinta a dor que os personagens experimentam de maneira viscerale o confronto final é um para as idades. O impacto cultural do filme é enorme, pois influenciou o gênero por muitos anos a seguir. É também um dos papéis mais conhecidos de Van Damme e deve ser visto apenas para experimentá-lo no topo de sua forma. Também apresenta uma das cenas de dança mais memoráveis da história da história do cinema dos músculos do próprio Bruxelas.
6
The Last Dragon (1985)
Dirigido por Michael Schultz
O último dragão
- Data de lançamento
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22 de março de 1985
- Tempo de execução
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109 minutos
- Diretor
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Michael Schultz
- Produtores
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Berry Gordy
Este filme se concentra na tradição mística frequentemente associada à espiritualidade das artes marciais. Um tópico comum em muitos filmes do gênero, O último dragão abraça com humor e coração. Como a busca de LeRoy Green pelo "brilho" o leva a uma jornada de empoderamento e autodescoberta, contra um cenário dos anos 80 de moda colorida e música funky. A mistura de cultura pop e luta impressionante são o que fez do filme uma parte tão duradoura da história do cinema.
Depois, há o vilão extravagante, Julius Carry's Sho'nuff Julius Carry, que é igualmente ameaçador e comedicamente brilhante. É sempre um sinal de um bandido memorável se eles tiverem seu próprio slogan, e esse antagonista em particular se tornou o favorito dos fãs do gênero. Os efeitos visuais datados apenas aumentam a atmosfera deste clássico de artes marciais, com o "brilho" parecendo particularmente impressionando tantos anos. Com 61% no Rotten Tomatoes, fica claro que o filme encontrou seu público.
5
Bloodsport (1988)
Dirigido por Newt Arnold
Bloodsport
- Data de lançamento
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26 de fevereiro de 1988
- Tempo de execução
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92 minutos
Jean-Claude van Damme teve o público dos anos 80 em um estrangulamento com seus vários papéis de alta octanagem. Em Bloodsportele interpreta Frank Dux, que compete em um dos torneios subterrâneos mais brutais, chamados Kumite. Aqui, lutas até a morte ocorrem frequentemente, pois os artistas marciais mais qualificados enfrentam oponentes de todo o mundo. O título do filme certamente define o tom para o que está na lojacomo as batalhas na tela estão cheias de sangue e sangue, pois as apostas são vida e morte.
É um dos filmes por excelência do gêneroincorporando sequências de luta sem restrições e uma ação aparentemente interminável. A motivação de Dux é honrar o legado de seu sensei, enquanto seu principal rival é um bruto sem coração com força ilimitada e táticas sujas. Forest Whitaker co-estrela neste filme clássico de ação, que colocou o bar para muitos mais a seguir.
4
The Karate Kid (1984)
Dirigido por John G. Avildsen
Bloodsport
- Data de lançamento
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26 de fevereiro de 1988
- Tempo de execução
-
92 minutos
Um enorme fenômeno cultural, O garoto karatê consegue misturar uma história clássica de amadurecimento com os tropos do oprimido Isso ressoa tão profundamente com o público. Possui cenas inesquecíveis como "Wax on, Wax Off" e apresenta o mundo em geral ao chute do guindaste. Ralph Macchio e Pat Morita são um emparelhamento icônico de Sensei e estudante, e o legado de Miyagi vive através de Daniel em Cobra Kai. É o relacionamento deles que traz muito coração ao filme e faz o público torcer pelos heróis.
Johnny Lawrence, de William Zabka, e John Kreese, de Martin Kove, são apenas alguns dos personagens mais icônicos a sair da franquiaresponsável por um enorme aumento na popularidade da forma de arte marcial. Ele detém 90% no Rotten Tomatoes e ganhou mais de US $ 90 milhões com um orçamento de US $ 8 milhões. O impacto de O garoto karatê pode ser sentido até hoje. Ele gerou três sequências, um remake, uma série de spin-off e, com outra sequência a caminho, não vê sinais de desaceleração.
3
The Matrix (1999)
Dirigido por Lana Wachowski e Lilly Wachowski
A matriz
- Data de lançamento
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31 de março de 1999
- Tempo de execução
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136 minutos
Este filme revolucionário mudou o curso do cinema de várias maneiras. Desde seus efeitos visuais avançados, até o conceito de realidade que não é exatamente como pode parecer, havia muitos aspectos que tiveram um enorme impacto cultural. As cenas de luta eram apenas um dos ingredientes que fizeram A matriz tão especial. Tomar técnicas conhecidas de artes marciais e apresentá-las de uma maneira futurista e alimentar era nova para tantos públicos, e os apresentou a um mundo que eles nunca haviam experimentado antes.
O sucesso de A matriz levou à produção de três sequências cinematográficas (A matriz recarregou e As revoluções da matriz em 2003, e As ressurreições da matriz em 2021), bem como vários tie-ins, como A animatrix em 2003.
Keanu Reeves, Laurence Fishburne e Carrie-Anne Moss são um trio em que todos torceram. A tecelagem de Hugo é um dos antagonistas mais temidos do cinema moderno como agente Smith. O filme foi uma pedra de toque cultural instantânea, e Suas seqüências de luta foram imitadas e recriadas muitas vezes. O filme tem uma pontuação de 90% no Rotten Tomatoes, ganhou quatro Oscars e ganhou quase meio bilhão de dólares nas bilheterias.
2
Kill Bill: Vol 1 (2003)
Dirigido por Quentin Tarantino
Matar Bill
- Data de lançamento
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10 de outubro de 2003
- Tempo de execução
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111 minutos
Tarantino é conhecido por prestar homenagem a gêneros que o inspiraram, e ele mostrou isso ao longo de sua filmografia. O Matar Bill Os filmes são uma homenagem a filmes icônicos de artes marciais de anos passadose ele apresentou os espectadores a algo novo, bonito e emocionante. Enquanto as cenas de luta são emocionantes e sangrentas, ele dá sua própria reviravolta em como eles são apresentados. Muitas de suas escolhas são inspiradas no cinema asiático clássico, mas com uma grande dose de sua própria marca de humor e narrativa.
Do icônico macacão amarelo de Uma Thurman, inspirado em Bruce Lee, ao uso de preto e branco durante uma batalha particularmente sangrenta, Quentin Tarantino presta homenagem a todos os filmes que o inspiraram. A sequência de mangá animada também é uma maneira magistral de contar uma história de uma maneira inesperada. O filme foi uma grande bilheteria e sucesso crítico e tem uma pontuação de 85% no Rotten Tomatoes. Seu legado vive, pois os fãs antigos e novos o revisitam regularmente no streaming.
1
Digite o dragão (1973)
Dirigido por Robert Clouse
Entre no dragão
- Data de lançamento
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19 de agosto de 1973
- Tempo de execução
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102 minutos
Estrelando a maior estrela de cinema de artes marciais de todos os tempos, Entre no dragão é amplamente considerado como um dos melhores e mais influentes filmes do gênero. Bruce Lee interpreta um agente secreto encarregado de se infiltrar em uma gangue criminosa através de um anel de luta subterrâneo. A razão pela qual a história parece familiar é por causa do impacto que esse filme teve em todos os filmes de artes marciais que surgiram depois. Desde o cenário do torneio até a coreografia impressionante, este filme é estudado quadro a quadro há mais de 50 anos.
Foi um enorme sucesso, cimentar Bruce Lee como uma das maiores estrelas de ação da época e apresentando -o a um público global. Cenas de luta de Bruce Lee em Entre no dragão Mostrar suas habilidades incomparáveis, carisma e presença de palco o tornam tão fascinante de assistir até hoje, e não é de admirar que muitos cineastas queira queiram imitar a magia deste filme por décadas. Ele tem uma pontuação de 88% no Rotten Tomatoes, mas, mais importante, continua sendo a pedra angular do gênero, mantendo -se como um modelo que funciona várias vezes.