A tão esperada Thor: Amor e Trovão chega em 8 de julho e as primeiras críticas já foram bem recebidas, com atenção especial sendo dada à interpretação do lendário ator Christian Bale do principal antagonista, Gorr the God Butcher. O MCU em suas três primeiras fases teve escolhas de elenco fantásticas para dar vida a alguns dos personagens de quadrinhos mais famosos da cultura pop.
Com a Fase 4 sendo a linha de produção atual do MCU, é hora de olhar para trás e ver quais foram as melhores decisões, em termos de elenco, para novos personagens entrarem na amada franquia.
Um personagem que todo mundo adora odiar, o retrato de Wyatt Russell do “Capitão América” patrocinado pelo governo dos EUA é um bom equilíbrio entre simpático e abominável. Suas ações durante o O Falcão e o Soldado Invernal A série poderia ser descrita como vã, ao mesmo tempo em que acredita arrogantemente no que é “certo”.
A antítese perfeita para Steve Rogers, de Chris Evan, se o governo e os militares originalmente seguissem seu caminho e seguissem seu candidato “ideal” que eles pudessem controlar. O desempenho de Wyatt consegue transmitir isso com cores voadoras que, no final do dia, a maioria do público acha seu personagem detestável, mas não pode deixar de concordar que o Sr. Russell o interpreta de forma brilhante, tornando-o mais tridimensional para um personagem que poderia ter facilmente foi uma nota.
Entre a fã número um do Gavião Arqueiro, Kate Bishop, uma estudante universitária ingênua e aventureira que tem um talento especial para o tiro com arco. Desde que foi testemunha da invasão de Loki em Nova York, uma jovem Kate foi capaz de ver em primeira mão do brownstone demolido de sua família um cara com um arco tirando alienígenas a torto e a direito com precisão e sutileza que impressionou bastante os olhos de estrelas. de Kate Bishop.
Hailee Steinfeld não é estranha ao reino dos super-heróis em sua carreira, tendo emprestado sua voz no Aranhaverso, mas aqui ela faz sua estreia em live-action com resultados favoráveis. Ela consegue trazer à tona o impressionável e a ingenuidade em suas interações com o rude Clint Barton de Jeremy Renner. É um equilíbrio bem-vindo que Hailee consegue e é capaz de compilar um arco que mostra seu crescimento de amadora a uma heroína envolvida com responsabilidades perigosas para assumir.
Variando de dramas de época a sucessos de terror indie, Florence Pugh fez uma grande carreira ultimamente. Então era apenas uma questão de tempo até que ela estivesse sob o radar da Marvel/Disney. Sua primeira aparição como Yelena foi um dos destaques em Viúva Negramas não foi até sua aparição em Gavião Arqueiro que ela foi realmente capaz de explorar as profundezas do caráter trágico de Yelena.
“Você tem que passar tanto tempo com ela”, lamenta Yelena em um dos confrontos mais comoventes já retratados no MCU e Florence consegue capturar todas as emoções com grande efeito. Embora ainda nos estágios iniciais de sua carreira, ela certamente fez um nome para si mesma e seu desempenho, já que Yelena é apenas mais uma para adicionar a um currículo cada vez maior.
Na última série da Disney, Cavaleiro da Lua, Oscar Issac tem que fazer um “Peter Sellers” e não apenas interpretar um, mas TRÊS personagens diferentes. Não é tarefa fácil retratar alguém com transtorno dissociativo, mas Issac é capaz de lidar com isso facilmente, indo e voltando entre as personalidades com grande facilidade.
Alternar entre sotaques para cada personalidade e ainda mais tarde ter que atravessar uma paisagem mental com Marc Spector e Steven Grant compartilhando o mesmo quadro. É um desempenho exigente e Oscar faz com que pareça fácil com o mesmo charme desajeitado de Steven e equilibrando-o contra o calmo, frio e distante Marc.
Um dos poucos filmes da Fase 4 que não é uma sequência ou um spin-off com um personagem já introduzido, Shang-Chi era um novo terreno e o MCU fez suas apostas ao escalar o ator sino-canadense Simu Liu de Comodidade de Kim fama no papel homônimo.
Sua química com Awkwafina e o lendário Tony Leung é refrescante, mas é a ginástica emocional e física que ele tem que superar que torna sua performance ainda mais divertida, fazendo com que o público não possa ver mais ninguém além dele.
“O que é preciso para ser o próximo Capitão América?” parecia ser o principal tema de corrida do Disney + Falcão e o Soldado Invernal mas, em última análise, torna-se mais sobre o acerto de contas com o passado. Durante os testes de Sam Wilson para se tornar o próximo Vingador estrelado, Bucky informa que havia outros experimentos conduzidos pelo governo dos EUA para recriar o soro do super-soldado.
Entra Isaiah Bradley, um dos primeiros sujeitos do renovado programa de super-soldados. Embora não tenha sido visto em seus dias de “sucesso” do programa, o público vê o preço que custou e Carl Lumbly, do JLA fama retrata isso perfeitamente. Amargurado e desiludido com suas experiências que lembravam os experimentos de Tuskeegee deixaram Isaiah como um homem quebrado. Embora suas aparições fossem breves, elas causaram um impacto significativo em Sam ao assumir o escudo. Carl faz valer cada minuto desde suas conversas com Sam até seu silêncio lacrimoso no Smithsonian.
Enquanto aparece apenas em um episódio (e uma cena pós-créditos), Richard E. Grant mastiga todas as cenas em que está em exibição como uma das muitas “variantes” de Loki. Dado o apelido de “Clássico” Loki, o traje de Grant parece ter sido arrancado das páginas de quadrinhos da era de prata. Embora vestido de modo exagerado, Grant retrata sua opinião sobre o famoso vilão da Marvel como tudo menos isso.
Seu monólogo detalhando os eventos após seu universo enfrentar o Titã Louco é tratado tão solenemente que o público esquece que ele tem um capacete com chifres do tamanho de um gado das terras altas. Por um curto período de tempo, o desempenho de Grant foi um exemplo incrível do que poderia ter sido se o MCU fosse produzido uma década antes.
Até agora, o público viu apenas uma variante do infame viajante do tempo da Marvel, a breve aparição de Johnathan Majors como uma das inúmeras iterações de Kang, o Conquistador, foi uma visão única e excêntrica do vilão estóico e dominador dos quadrinhos.
Embora ainda não se saiba como a versão variante será retratada no novo filme do Homem-Formiga, pelo que os espectadores testemunharam até agora foi uma versão desequilibrada, sociopata e melancólica conhecida simplesmente como “Aquele que permanece”. Majors é capaz de vender tudo na pequena janela em que é apresentado, expondo todas as suas motivações e sendo apático à situação de Sylvie que deixa o público animado para ver como ele enfrentará a variante “Conqueror” que ainda está por vir.
As primeiras críticas de Taiki Waititi Amor e trovão estão dentro e um dos principais destaques, para surpresa de ninguém, é o retrato de Christian Bale do principal antagonista Gorr, o Carniceiro de Deus. Embora não seja fisicamente imponente, Christian Bale consegue incorporar todos os atributos para torná-lo um dos vilões mais aterrorizantes que já apareceu no MCU.
O incrível Christian Bale é um dos poucos atores que manteve sua carreira desde a infância e sua atuação como o inimigo que odeia a Deus é apenas mais um a acrescentar. Bale parece gostar mais de seus retratos de personagens que passam por um conflito moralmente cinza e o simpático Gorr é um exemplo perfeito disso. É uma escolha de elenco bem-vinda e outro vilão para adicionar à pequena lista de vilões intrigantes / competentes do MCU também.
Muito rapidamente, Senhora Marvel se tornou um dos maiores sucessos da Fase 4. E isso se deve em parte à escalação de Iman Vellani em sua estreia como personagem-título. Como a novata do quarteirão, o desempenho de Iman se encaixa perfeitamente para a ambiciosa, mas fora de seu elemento, Kamala, quando ela descobre o misterioso bracelete de seu ancestral.
Iman traz à tona a aparência de alguém que deseja fazer a coisa certa, apesar das provações e tribulações que ela e sua comunidade enfrentam diariamente. É uma adição bem-vinda que traz de volta memórias de como um super-herói amigável da vizinhança operaria. Senhora Marvel é o primeiro do gênero a dar mais mérito a esse tipo de herói e Iman o retrata maravilhosamente.