10 melhores atores de comédia da década de 1970

A década de 1970 lançou a carreira de alguns dos melhores atores de comédia até hoje. Os filmes e programas de TV estavam mudando e se desenvolvendo na década de 1970, e foi uma época inovadora para o gênero. Alguns dos melhores filmes de todos os tempos foram lançados originalmente nos anos 70 e certos títulos inspiraram muito o futuro do cinema. A década de 1970 foi uma época interessante para o cinema e era comum que muitos títulos fundissem gêneros para criar algo novo.

Na verdade, alguns dos filmes de fantasia mais subestimados foram da década de 1970. O que há de brilhante na comédia, mesmo nos anos 70, é que ela era aplicável a qualquer outro gênero de filme e programa de TV. Os programas de TV satíricos e as comédias dos anos 70 eram extremamente populares, e esses títulos deram início ou deram continuidade à popularidade cada vez maior das carreiras de muitos artistas. Quer fossem grandes estrelas da TV, do cinema ou de ambos, houve alguns atores de comédia impressionantes e proeminentes na década de 1970.

10

Gene Wilder

Willy Wonka e a fábrica de chocolate

Muitos conhecem o falecido Gene Wilder como o icônico Willy Wonka na versão original de Willy Wonka e a Fábrica de Chocolateuma adaptação cinematográfica do livro de Roald Dahl de mesmo nome. Depois de iniciar a década com seu desempenho estelar como o hilariante e excêntrico proprietário de uma fábrica de chocolate, Wilder mais tarde estrelou vários outros filmes de comédia brilhantes. Por exemplo, ele estrelou como o alcoólatra Jim the Waco Kid em Selas Flamejantes ao lado de Mel Brooks em 1974.

Wilder também co-escreveu Jovem Frankenstein com Brooks no mesmo ano, o que lhes rendeu uma indicação ao Oscar de Melhor Roteiro Adaptado. Na verdade, uma parte significativa dos títulos em que Wilder esteve envolvido durante os anos 70 foi em colaboração com Brooks e seu colega ator cômico Richard Pryor. Juntos, os filmes de Gene Wilder e Richard Pryor dominaram os anos 70. Embora Wilder fosse uma figura cinematográfica proeminente ao longo de toda a sua carreira, que se estendeu por várias décadas, sua presença na década de 1970 foi incomparável.

9

Mel Brooks

Selas Flamejantes

O ator e cineasta Mel Brooks realmente alcançou a fama nos anos 70, após seu sucesso com Os Produtores em 1969. Os títulos mais populares de Brooks incluíam Selas Flamejantes, mas em 1975 ele voltou ao mundo da TV. Embora seu show Quando as coisas estavam podresque foi lançado em 1975 e durou apenas uma temporada, não teve a melhor recepção, mas ajudou a inspirar seu filme posterior de 1993 Robin Hood: homens de meia-calça.

O primeiro papel principal de Brooks como artista, no entanto, só veio em 1976 com Filme mudo, que ele também co-escreveu. Embora o filme tenha recebido críticas mistas, Brooks foi elogiado por seu timing cômico. O sucesso de Mel Brooks em filmes de paródia fez dele um destaque na década de 1970, especialmente filmes como Alta ansiedade, que lhe rendeu duas indicações ao Globo de Ouro – uma de Melhor Ator e outra de Melhor Filme.

8

Madeline Kahn

E aí, doutor

Madeline Kahn também estrelou alguns dos melhores filmes de Mel Brooks e Gene Wilder, incluindo Alta ansiedade, jovem Frankenstein, e Selas Flamejantes. No entanto, fora de suas colaborações com os dois homens, Kahn também apareceu em E aí, doutor. O filme foi sua estreia no cinema aos 30 anos e Kahn teve uma atuação tão brilhante quanto a histérica Eunice Burns que ela recebeu sua primeira indicação ao Globo de Ouro em 1973 como Nova Atriz Estrela do Ano.

Ao lado de sua carreira no cinema, Kahn também foi uma fabulosa artista de teatro. A lenda da Broadway apareceu em várias peças de comédia ao longo dos anos 70, mas a mais notável foi Na sala Boom Boom, que lhe rendeu sua primeira indicação ao Tony de Melhor Atriz em 1974. O incrível ritmo cômico e a entrega memorável de Kahn em todos os seus papéis, principais ou coadjuvantes, fizeram dela uma figura impressionante nos anos 70, e ela adicionou muitas camadas extras a cada filme em que ela participou.

7

Pedro Vendedores

O Retorno da Pantera Cor de Rosa

Peter Sellers era mais conhecido como Inspetor Jacques Clouseau no original A Pantera Cor de Rosa filmes, que consolidaram seu status como uma das maiores lendas da comédia de sua geração. O retrato de Sellers do desajeitado e extravagante Clouseau tornou-o um marco na cultura popular por décadas após seu lançamento e inspirou a atuação de Steve Martin no renascimento da franquia. No entanto, os talentos de Sellers também foram exibidos em outras funções. Muitos filmes de Peter Sellers nos anos 70 foram considerados um fracasso total, embora nos anos posteriores o apreço pelos títulos tenha crescido.

Por exemplo, seu papel como a satiricamente sexualmente insaciável Rainha Vitória em 1974 A Grande McGonagall foi inicialmente um fracasso total, mas mais tarde ele foi elogiado pelo ridículo de sua caracterização do monarca. Após um período de problemas de saúde durante as filmagens A Pantera Cor de Rosa série, a carreira de Sellers começou a disparar mais uma vez, e ele teve aparições em títulos como O Show dos Muppetsque lhe rendeu uma indicação ao Emmy, e O Prisioneiro de Zenda.

6

Ricardo Pryor

O programa de Richard Pryor

Richard Pryor revolucionou o mundo da comédia stand-up na década de 1970 por causa de seu humor observacional brutalmente honesto, que fornecia comentários sociais histéricos sobre a vida cotidiana. Depois que ele escreveu para programas como Sanford e filho e O show da Flip WilsonPryor fez sua descoberta com vários álbuns de comédia, que lhe renderam vários prêmios Grammy. Em 1975, Pryor foi um dos o primeiro a ser anfitrião convidado para Sábado à noite ao vivo, que estreou no mesmo ano. Ele foi o primeiro apresentador negro do programa.

No entanto algumas das melhores performances de Pryor foram em seu próprio programa de variedades O programa de Richard Pryor. Embora o programa tenha sido cancelado após apenas quatro episódios, o conteúdo dos episódios estava bem à frente de seu tempo. Nestes quatro curtos episódios, Pryor retratou o primeiro presidente negro dos Estados Unidos, parodiado Guerra nas Estrelase lançou uma luz sobre a violência armada na América. Essas esquetes foram totalmente desvalorizadas na época, mas nos últimos anos foram analisadas e celebradas pela atitude corajosa de Pryor em relação à sociedade, ao mesmo tempo que garantiam o uso da comédia para uma melhor tradução.

5

John Cleese

Monty Python e Torres Fawlty

John Cleese foi uma grande estrela ao longo da década de 1970 e era famoso por seus personagens pastelão exagerados. Os dois projetos mais proeminentes pelos quais Cleese era mais conhecido foram uma das melhores comédias de todos os tempos, Torres Fawlty, e como membro da trupe de comédia Monty Python. Monty Python gerou vários filmes, incluindo Circo Voador, o Santo Graal, e Vida de Brianbem como vários programas de TV. Embora seus personagens fossem diferentes Cleese trouxe um nível incrível de humor e talento para cada um de seus papéis.

No entanto, os talentos de Cleese não se restringiram apenas ao desempenho. Ele também co-escreveu dois dos Monty Python filmes, que foram premiados com vários prêmios BAFTA ao longo dos anos. Os talentos cômicos de Cleese também foram exibidos em muitos outros papéis em filmes e programas de TV, como Nick Quase Sem Cabeça no Harry Potter filmes, Rei Harold no Shrek série, e Archie Leach em A Fish Called Wanda, este último concedendo-lhe um Oscar de Melhor Ator. Embora Cleese possa ter se tornado uma grande estrela nos anos 70, ele continuou a ser um grande sucesso nas décadas seguintes.

4

Maria Tyler Moore

O show de Mary Tyler Moore

Mary Tyler Moore, a personalidade titular icônica de O programa de Mary Tyler Moore, criou um enorme legado ao longo de sua carreira, mas os anos 70 foram uma época particularmente notável. Sua interpretação de Mary Richards em O show de Mary Tyler Mooreos melhores episódios de foram revolucionários, e A representação de Moore de uma mulher solteira focada na carreira desafiou os papéis de gênero. Sua presença nas telas de TV foi extremamente fortalecedora, mas seu uso de humor e inteligência não diluiu a seriedade do assunto em questão. O show foi um grande sucesso nos anos 60 e 70, e Moore recebeu várias indicações ao Globo de Ouro por isso.

No entanto, a surpreendente carreira de Moore foi muito mais do que O show de Mary Tyler Moore. Ela também foi uma figura proeminente na política nos anos 70, e Moore usou seu status e habilidades cômicas para encorajar o público em geral a se envolver mais politicamente. A dedicação de Moore ao movimento feminista não se refletiu apenas em seu trabalho, mas também em sua vida pessoal. Embora Moore tenha dedicado grande parte dos anos 70 O programa de Mary Tyler Moore, seu trabalho nisso a preparou para uma grande carreira no cinema ao longo dos anos 80 e além.

3

Alan Alda

MASH

A carreira de Alan Alda decolou enormemente na década de 1970, principalmente por causa de seu papel como Hawkeye Pierce em MASSA, seu papel mais famoso. Ao longo do show, que começou em 1972, Alda ganhou cinco prêmios Emmy de 21 indicações. Ele também fez parte MASHe contribuiu para vários episódios, incluindo “Goodbye, Farewell and Amen”, um dos melhores finais de sitcom de todos os tempos. A interpretação de Hawkeye por Alda foi elogiada pelo que ele trouxe ao personagem, principalmente seu ritmo brilhante mas também o nível extra de humanidade que ele acrescentou ao médico de guerra.

Embora Alda estivesse focada principalmente em MASH nos anos 70, ele também estrelou alguns filmes, incluindo 1978 Mesma hora, no próximo anopelo qual foi indicado ao Globo de Ouro. Ele também apareceu como Bill Warren na antologia de comédia Suíte Califórnia no mesmo ano, ao lado das lendas da atuação Michael Caine e Jane Fonda. Embora as habilidades cômicas de Alda através da atuação fossem sólidas, seu verdadeiro talento brilhou na escrita e na direção, tanto para MASH e projetos futuros nas décadas que se seguiram.

2

Carol Burnett

O Show de Carol Burnett

A lendária Carol Burnett era uma personalidade marcante na década de 1970 e, entre as comediantes notáveis ​​da época, ela estava acima de todas elas. No auge de sua carreira, O Show de Carol Burnett lançado como um programa de variedades que parodiava diversas séries de TV e filmes da época. Burnett passou de famosa a superstar com seu show titular, e isso levou ao spinoff Família da mamãeque também foi um grande sucesso. Durante e depois O Show de Carol Burnett terminou em 1978, os melhores papéis de Carol Burnett permitiram que sua carreira continuasse a crescer.

Durante as filmagens O Show de Carol Burnett, ela estrelou filmes de comédia dramática como 1972 Pete e Tillie e 1974 A primeira página. Embora seus projetos posteriores tenham se afastado da comédia e ela tenha assumido papéis mais dramáticos, o humor de Burnett ainda era extremamente relevante para o gênero em geral. Em 2019, ela foi a primeira a receber o prêmio Carol Burnett pelo conjunto de sua obra para televisão, que desde então foi concedido a nomes como Ellen DeGeneres e Ryan Murphy.

1

Bob Newhart

O programa de Bob Newhart

Os talentos cômicos de Bob Newhart foram espetaculares ao longo de sua carreira, mas especialmente nos anos 70. Newhart era conhecido por sua entrega inexpressiva e gagueira desajeitada, que ele demonstrou em vários papéis. De 1972 a 1978, ele interpretou o psicólogo Robert Hartley em O programa de Bob Newharto que lhe rendeu duas indicações ao Emmy. Apesar de ser principalmente uma estrela de TV, Newhart também apareceu em alguns filmes durante a década de 1970.

Por exemplo, ele interpretou o executivo de publicidade de tabaco Merwin Wren no filme de 1971 Turquia friae ele foi elogiado pelas ridículas qualidades vilãs de seu personagem. Ele também estrelou o filme de comédia satírica Catch-22 como Major Major Major, o que foi incrivelmente engraçado, especialmente por causa da terrível sorte de seu personagem e das constantes comparações com Henry Fonda. Embora houvesse tantos atores de comédia brilhantes na década de 1970, Bob Newhart se destacou porque seu uso do humor era único na época e ele não sentia necessidade de ser barulhento e barulhento para ser engraçado.