Resumo
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Animes com foco na música têm a capacidade de apresentar temas de amizade e autoconfiança, apresentando diversos gêneros musicais.
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Série como Sua mentira em abril e Dado retratam o crescimento pessoal dos músicos e a alegria de criar música.
- K-On!, Nanáe Gigante Azul retratam a jornada das bandas superando desafios e crescendo juntas.
O melhor anime sobre fazer música não apenas diverte com performances emocionantes, mas também exemplifica muitos dos temas mais queridos do anime. O poder da amizade, da crença em si mesmo e, claro, das excelentes trilhas sonoras reinam nesses shows. É uma combinação de talento e trabalho em equipe que impulsiona os músicos ao grande momento.
Anime musical abrange todos os gêneros. Do rock ao jazz e ao clássico, todos os estilos são apreciados e recebem o seu momento de destaque. Cada apresentação culminante é um triunfo do talento musical e do desenvolvimento pessoal, e retrata a pura alegria do que é produzir um belo som.
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Sua mentira em abril Reúne Instrumentos e Artistas
Baseado no mangá de Naoshi Arakawa
Kousei Arima já foi uma das estrelas em ascensão mais brilhantes do mundo da música. Anos de treinamento abusivo por parte de sua mãe não apenas destruíram sua habilidade de tocar piano, mas também o deixaram recluso e com uma ansiedade devastadora. É só quando ele conhece o violinista Kaori Miyazono e seu amor pela música, há muito enterrado, reacendeu-se.
Sua mentira em abril é ao mesmo tempo um anime triste que certamente fará os fãs chorarem, e uma das poucas séries que retrata a sinergia de um violinista e seu acompanhamento de piano. À medida que Kousei e Kaori se aproximam, ambos experimentam coisas que nunca imaginaram que experimentariam, na música e na vida. A fé inabalável um no outro os muda para sempre, mesmo quando estão separados.
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K-On! Transforma uma banda novata em profissionais determinados
Baseado no mangá de Kakifly
K-On! é curto para Keiongakuou música leve, uma variedade suave e gentil de música clássica. Depois que seu senpai se formou, Ritsu Tainaka tem o prazer de assumir a presidência do K-On Club da Sakuragaoka High School por padrão. O único problema é que nem ela nem os novos membros que ela reúne para evitar a dissolução podem realmente tocar qualquer um de seus instrumentos.
Um dos animes mais populares de KyoAni desempenhou um papel importante no início do mais boom do início dos anos 2000. No entanto, há muito mais para amar K-On! Não só embala muitas apresentações musicais do clube, retratadas com animação de alto nível, mas possui um elenco completo que aprende e cresce muito junto ao longo de duas temporadas.
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Inu-Oh Traz o poder do rock para o Japão antigo
Baseado no romance Contos do Heike: Inu-Oh por Hideo Furukawa
Cego por uma arma dos deuses, um jovem biwa o jogador, Tomona, vagueia pela terra em busca de um propósito. Ele descobre isso em um encontro casual com o dançarino selvagem Inu-Oh, rejeitado por seus defeitos de nascença, mas abençoado com habilidades além de qualquer ser humano. Juntos, eles formam uma amizade poderosa e a dupla musical perfeita.
Masaaki Yuasa falou extensivamente sobre seu estilo único, caracterizado por imagens surreais e movimentos deslumbrantes. Inu-Oh não é exceção, trazendo a ópera rock para um cenário de fantasia histórica com pura diversão estilística. Através da música, Tomona e Inu-Oh lutam incansavelmente para contar sua história e afirmar suas próprias identidades.
7
Ao No Orchestra Supera o trauma através do violino clássico
Baseado no web mangá de Makoto Akui
Certa vez, Hajime Aono estava animado para seguir os passos de seu famoso pai violinista. Após o amargo divórcio de seus pais, ele joga fora seu instrumento, jurando nunca mais ter nada a ver com violino. Somente quando se conecta com outros violinistas, anos depois, é que ele percebe que pode usar seus talentos para o bem verdadeiro.
A parte favorita dos fãs Ao no Orchestra é como Aono e seus diferentes colegas de classe se unem enquanto aprimoram suas habilidades. O trauma pessoal de Aono decorre do tratamento dado pela mídia à sua família em meio ao escândalo de seu pai, mas seus amigos enfrentam dificuldades muito diferentes para superar. Como uma orquestra tocando em harmonia, os alunos se reúnem para apoiar uns aos outros enquanto se esforçam para se tornarem os melhores.
6
Shoujo Kageki Revue Starlight Delícias do Teatro Musical
Baseado na franquia musical criada por Bushiroad, Nelke Planning e Kinema Citrus
Quando crianças, Karen e Hikari prometeram que um dia se tornariam atrizes de teatro mundialmente famosas juntas. Embora estejam separados há muitos anos, eles se reencontram na Academia Seishou, que treina os maiores jovens talentos do teatro musical. Competindo com seus colegas pelos cobiçados papéis principais em Starlight, as meninas descobrem se realmente têm o que é preciso para ser Top Star.
Revue Starlight é uma franquia de longo alcance com musicais, jogos para celular, mangá e dois filmes de anime derivados que estão entre os melhores filmes de animação de todos os tempos. O anime especificamente, no entanto, abrange como é tentar progredir no teatro, ao mesmo tempo incentivando seus amigos e se esforçando para progredir sozinho. Seus visuais atraentes e trilha sonora única tornam-no tão fascinante de assistir quanto qualquer um dos melhores shows.
Baseado no personagem criado por Yeti e Sanrio
Os trabalhos de escritório podem ser mais estressantes do que o esperado, especialmente se você for um panda vermelho pequeno e tímido. A sitiada contadora Retsuko luta contra a misoginia no local de trabalho, contratempos e fracassos românticos e sentimentos persistentes de frustração. Para lidar com a situação, ela deixa escapar os sentimentos que reprime sessões secretas regulares de karaokê de death metal.
Retsuko está longe de ser uma vocalista profissional, mas ela não precisa ser para que sua forma de fazer música seja interessante e importante. A catarse e a autoexpressão são essenciais para a música, e os métodos específicos de Retsuko não são apenas saudáveis para ela, mas também a ajudam a se aproximar de outras pessoas. Ser confiante o suficiente para cantar na frente de outra pessoa é um grande sinal do quanto ela confia nela.
4
Naná Ensina a Enfrente a idade adulta com música e amor
Baseado no mangá de Ai Yazawa
Nana Komatsu e Nana Osaki têm motivos muito diferentes para viajar para Tóquio: a primeira por amor, e a segunda para se recuperar, concentrando-se em sua carreira musical. Os dois ficam juntos por conveniência, mas quanto mais tempo ficam na cidade e maiores os desafios que enfrentam, mais forte se torna a amizade recém-formada.
Uma das séries de anime imperdíveis para fãs adultos gira em torno da banda de punk rock de Osaki e de seus amigos no cenário musical. Komatsu é rapidamente atraído para seu mundo, testemunhando suas lutas e triunfos enquanto trabalham duro para crescer. Como ela descobre em primeira mão, o sucesso como músicos depende tanto de passar ileso pelos conflitos entre os membros da banda quanto da popularidade ou do som do grupo.
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Bocchi, a rocha! Combate a ansiedade com guitarra rock
Baseado no mangá de Aki Hamaji
A ansiedade debilitante de Hitori "Bocchi" Gotou a impede de fazer amigos, e ela se refugia na prática de seu amado Gibson. Graças a essa guitarra, os amigos a encontram de qualquer maneira, e antes que ela perceba, ela faz parte da nova banda de rock Kessoku Band. Cercada por seus novos companheiros de banda, Bocchi não apenas se torna uma musicista mais forte, mas também começa a sair de sua concha.
Bandas adolescentes como a Kessoku Band, por natureza, provavelmente não ficarão juntas para sempre. Como Bocchi descobre, as experiências e relacionamentos que um músico obtém com eles são inestimáveis, tornando-se mais confiante e mais capaz de enfrentar as dificuldades da vida. Para retratar as cenas do concerto com a maior precisão possível, atores físicos foram filmados interpretando os papéis da Banda Kessoku e usados como modelos para animação por computador.
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Dado Explora a dor e o amor através da música
Baseado no mangá de Natsuki Kizu
Ritsuka Uenoyama nunca conheceu ninguém que carregasse um violão o dia todo sem ter a menor ideia de como tocá-lo. Ao conhecer Mafuyu Sato, ele descobre que o violão não é apenas uma relíquia de um passado trágico, mas que o verdadeiro instrumento de Mafuyu é sua bela voz. Ele é o ingrediente secreto que a banda de Ritsuka, recentemente chamada de Given, precisa para se tornar realmente grande.
Dado é tanto uma exploração de como a música é usada para superar traumas e dores como é como uma banda se forma. As performances culminantes enquanto Mafuyu canaliza sua dor e amor em suas letras e cantos são comoventes. O que o une novamente são os romances que florescem não apenas entre Mafuyu e Ritsuka, mas também entre o baixista e o baterista da banda, Haruki e Akihiko.
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Gigante Azul É uma delícia jazzística
Baseado no mangá de Shinichi Ishizuka
O jazz tornou-se instantaneamente popular quando foi introduzido no Japão no início do século XX e ainda hoje O Japão tem a maior proporção de fãs de jazz do mundo. Quando Dai Miyamoto ouve sua primeira apresentação de jazz ao vivo, sua vida muda para sempre. Ele parte em uma jornada para se tornar o maior músico de jazz da história do Japão.
O Studio NUT, criado por ex-artistas do Studio Madhouse, ainda não possui uma grande filmografia, mas Gigante Azul é um grande sinal do futuro do estúdio. Dai e seus companheiros de banda, Shunji e Yukinori, têm uma excelente química como músicos e como amigos. O mais memorável é que é uma alegria assistir a intensidade e a criatividade da animação que descreve como o jazz soa perfeito juntos.