À medida que o final de 2024 se aproxima e 2005 ameaça ser há vinte anos, é interessante relembrar o que é ruim, o que é bom e a evolução confusa de como os programas de TV são assistidos, produzidos e lembrados. Há vinte anos, Os Sopranos ainda estava no ar, e séries pesadas e de longa duração como Anatomia de Grey e Sobrenatural estavam prestes a estrear. Embora existam projetos notáveis, como os melhores programas do Prime Video de 2024 e outras ofertas de streamers e redes, eles são irreconhecíveis pela forma como a televisão foi criada há apenas alguns anos.
É claro que sempre houve tanta TV terrível por aí quanto conteúdo que ultrapassava fronteiras, mas a maneira como a TV existe hoje parece cada vez mais que não é mais arte; é apenas lucro. Os melhores programas de TV dos últimos 20 anos tornaram-se populares o suficiente para se sustentarem quase contra todas as probabilidades. Nada disso quer dizer que não existam grandes programas ou que algumas mudanças que ocorreram no cenário televisivo não sejam positivas. No entanto, há uma desconexão entre o que o público pede e o que está sendo financiado pelas produtoras.
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Intervalos mais longos entre as temporadas de TV
A espera pela próxima edição de um programa querido aumentou
Ao analisar muitos dos projetos mais populares, porém mais demorados, dos últimos anos, a maioria viu intervalos maiores entre as temporadas do que nunca. Grande parte desta questão pode ser atribuída ao modelo do serviço de streaming, que mudou fundamentalmente a TV. O modelo tradicional de cabo usava o ciclo de televisão de um ano. Isso significava que normalmente havia apenas alguns meses entre as temporadas, sendo um hiato de um ano um desenvolvimento inesperado. No entanto, o recente intervalo entre as temporadas de o amado programa Apple TV + Rescisão exemplifica os problemas modernos do prolongamento dessas lacunas.
Embora a qualidade do conteúdo às vezes possa ser melhorada quando os criadores passam mais tempo no projeto, nem sempre é esse o caso.
A maioria do público precisará de um Rescisão recapitulação da 1ª temporada para relembrar todos os detalhes da história que serão relevantes na tão esperada segunda temporada. Existem algumas circunstâncias atenuantes, já que as greves WGA e SAG-AFTRA de 2023 desempenharam um papel nas recentes pausas entre as temporadas. No entanto, esta tem sido uma reclamação crescente do público já há algum tempo. Embora a qualidade do conteúdo às vezes possa ser melhorada quando os criadores passam mais tempo no projeto, nem sempre é esse o caso. Em vez de, é mais provável que os espectadores se esqueçam dessas séries e os streamers tenham maior probabilidade de abandoná-las.
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A maioria dos programas de TV tem temporadas mais curtas do que há 20 anos
Grandes programas são reduzidos da tradicional temporada de 22 episódios para, às vezes, menos de 10
Ainda existem resistências nas redes de TV que recebem uma ordem completa de episódios todos os anos, mas quase nenhum streaming ou programa de TV a cabo premium recebe o mesmo tratamento. Isso eliminou os episódios de preenchimento pelos quais os programas de TV mais antigos são famosos, já que os roteiristas precisam simplificar o arco da temporada, indo direto ao ponto. No entanto, isso significa o público não passa tanto tempo com a série, e o desenvolvimento da história e do personagem são mais fracos por causa disso. Os criadores ficam prejudicados por terem seus empregos encurtados e o público perde o conteúdo pelo qual está pagando.
Professor de inglêsum ótimo exemplo de como as sensibilidades contemporâneas podem ser traduzidas para o formato de sitcom, teve uma ótima resposta da crítica e do público. No entanto, a série teve apenas oito episódios durante toda a primeira temporada. Quando um drama de uma hora tem cerca de dez episódios, isso é um pouco mais compreensível, mas agora até as comédias de trinta minutos são interrompidas. Muito disso se resume a um risco por parte da rede, já que mais episódios são um investimento maior, mas rapidamente se esquece o quanto o público aprecia ter mais episódios para conhecer os personagens.
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Assinar vários serviços de streaming fica caro
O apelo dos serviços de streaming está começando a diminuir
Embora o sucesso e a lucratividade do formato de streaming tenham diminuído e diminuído desde que ele explodiu no cenário televisivo, nos últimos anos o streaming se aproximou da imitação do cabo. Cada serviço tem pelo menos uma série original de grande sucesso que mantém sua base de usuários, e muitos utilizam um grande acúmulo de conteúdo antigo para atrair os espectadores. No entanto, o custo da assinatura de vários serviços ao mesmo tempo está aumentando, com streamers aumentando seus preços e reprimindo o compartilhamento de senhas.
Além disso, um dos maiores atrativos do streaming foi a falta de anúncios e o imediatismo do conteúdo, já que o desenvolvimento dos streamers ajudou a criar e consolidar o conceito de binging. No entanto, os serviços começaram a reintroduzir anúncios e a incluir acessos pagos mais elevados para determinados conteúdos ou intervalos comerciais limitados. Este é um sinal claro de que a rentabilidade do streaming não é o que muitas empresas poderiam ter previsto há dez anos. Neste ponto, a assinatura de todos os serviços de streaming é quase indistinguível do formato de cabo original.
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Programas de TV são cancelados mais rapidamente
Muitos programas fortes são cancelados após apenas uma temporada
Uma série precisa de mais de uma temporada para se provar, mas com conteúdo moderno, se um programa não for explosivamente popular depois de apenas alguns episódios, ele desaparece para sempre. Os muitos programas de TV clássicos que quase foram cancelados após uma temporada demonstram que as séries precisam de tempo para se firmar e aprender com seus erros antes que os produtores desistam deles. Mesmo os programas que têm ótimas pontuações no Rotten Tomatoes e chamaram a atenção do público ainda estão em risco. Por exemplo, cancelar Minha senhora Jane foi um erro para a Amazon e demonstra como o conteúdo original é descartável para os serviços de streaming.
Minha senhora Jane está longe de ser a única vítima desta questão, pois A Netflix é um dos maiores streamers culpados de cancelar um programa após apenas uma temporada. Caos, Eu não estou bem com isso, A descidae muitas outras são séries que a Netflix interrompeu, embora os assinantes tenham manifestado sua satisfação e apoio. É duplamente decepcionante ver empresas fornecerem orçamentos enormes para programas de TV que são menos recebidos pela crítica e pelo público, mas que têm presença mais movimentada na Internet.
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Serviços e redes de streaming priorizam franquias
Isso reflete um problema semelhante que tem afetado o cinema
As franquias não são uma invenção nova dos últimos vinte anos, mas os universos do cinema e as franquias maiores se espalharam pela esfera da televisão com força total. A Disney acumulou uma enorme coleção de franquias em seu conteúdo de streaming, com a Marvel, Guerra nas Estrelase seu próprio conteúdo original, todos disponíveis no Disney+. Isso resultou em uma explosão de programas de TV nesses universos, muitos dos quais são altamente esperados, apenas para serem rapidamente esquecidos quando uma nova série vai ao ar. Eles são universos amados por um motivo, mas o conteúdo mais recente normalmente não oferece as mesmas oportunidades.
Não há nada de intrinsecamente errado com uma franquia, já que muitos dos melhores programas de TV dos últimos anos fazem parte de um todo maior.
Não há nada de intrinsecamente errado com uma franquia, já que muitos dos melhores programas de TV dos últimos anos fazem parte de um todo maior. No entanto, isso começa a ser um problema quando menos recursos e oportunidades são oferecidos ao conteúdo original porque não existe uma base de público integrada para garantir o sucesso. Adicionalmente, construir uma franquia em torno de IPs de sucesso pode esgotar rapidamente a história e fazer o público se cansar do universo. Muito de um show forte pode ser tão ruim quanto não o suficiente.
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Reinicializações, remakes e spinoffs não atendem às expectativas do público
Eles lutam para fazer jus ao sucesso do programa original
É improvável que a popularidade de reinicializações e remakes acabe tão cedo, e isso não é necessariamente negativo. Existem alguns spinoffs, sequências e mais continuações de obras originais genuinamente excelentes que vão ainda mais longe do que a primeira iteração da história. No entanto, quando uma série descansa sobre os louros e espera que a popularidade do programa original leve seu sucesso, isso provoca uma decepção significativa. Deve haver uma forte justificativa para trazer de volta uma série e adicionando a ele dentro do mundo da história. Infelizmente, como a televisão é um negócio, o dinheiro normalmente é o principal motivador.
Não há dúvida de que as reinicializações podem ser divertidas e que a continuação de um universo televisivo provavelmente atrairá um grande número de públicos. No entanto, a maior armadilha desses spinoffs e remakes é que eles sempre não agradarão a todos. Os fãs têm grandes expectativas em relação à reinicialização de histórias amadas. Deveriam, considerando o quão forte uma série original deve ser para justificar ser refeita, mas é impossível agradar a todos. A tradição será alterada, os personagens serão alterados e a magia do show original muitas vezes é uma sombra de si mesma quando traduzida em um remake.
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Programas de TV populares são forçados a continuar bem depois da data de validade
Só porque uma série está ganhando dinheiro não significa que deva durar para sempre
Há um número surpreendentemente alto de programas de TV ainda no ar hoje, que aconteciam há quase vinte anos. Anatomia de Grey está no meio de sua vigésima primeira temporada, e o Lei e Ordem os shows estão fortes desde o final dos anos 1990. De certa forma, este é um feito impressionante, normalmente alcançado apenas por programas de TV de natureza mais episódica. No entanto, só porque um programa tem uma fórmula adequada a uma longa duração e a um número aparentemente ilimitado de histórias, não significa que a qualidade do conteúdo permanecerá consistente por várias décadas.
Embora possa ser divertido e reconfortante retornar a séries que estão no ar há muitos anos, também é decepcionante olhar para trás e ver o quanto os enredos e personagens diminuíram. Um dos a coisa mais impressionante que um programa de TV pode fazer é terminar antes de envelhecer. Conseguir uma corrida apertada é a marca de um grande programa de TV. Além disso, a partir de certo ponto, é hora de uma série reconhecer que seguiu seu curso e abrir caminho para que um novo programa se estabeleça como um clássico moderno.
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A televisão animada está sofrendo mais do que nunca
O conteúdo animado infantil é afetado desproporcionalmente
A era atual da animação adulta é muito emocionante, com projetos de destaque como Invencível e A Lenda de Vox Machina produzindo recursos visuais e narrativas de alta qualidade. No entanto, nem toda série animada tem a sorte de ser um sucesso, e a animação é frequentemente um dos nichos mais vulneráveis da televisão quando se trata de cortar custos. A animação é cara e demorada, e é chocante ver quantos programas não são apenas cancelados, mas também retirados dos serviços de streaming, impossíveis de encontrar e assistir hoje.
Recentemente, muitos programas do Cartoon Network foram removidos do Max (através FilmeWeb). Embora seja normal que programas migrem para diferentes serviços de streaming, alguns estão se tornando cada vez mais difíceis de encontrar. Além disso, memoráveis séries animadas de TV recentes também foram interrompidas porque não são priorizadas por suas produtoras. O show que ultrapassa limites, A Casa da Corujaainda pode ser visto, mas foi cancelado muito cedo, terminando com apenas alguns episódios especiais na 3ª temporada. Mesmo que a animação se expanda além do conteúdo voltado para o público mais jovem, isso não deve significar o fim da grande programação infantil.
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As indústrias de escrita e atuação estão lutando
Esta é uma força motriz por trás de escrita e performances inconsistentes na televisão
Nos últimos vinte anos, a WGA entrou em greve duas vezes, com a SAG-AFTRA a juntar-se a eles no ano passado, e chamou-se a atenção para a forma como as indústrias criativas estão a sofrer em geral. Muitos dos problemas abrangentes da televisão no século 21 agravaram-se para tornar mais difícil do que nunca escrever, criar e atuar para a TV. Fatores como temporadas mais curtas, maiores intervalos entre as temporadas e a escassez de recursos tornam mais difícil o surgimento de novas vozes e ainda mais desafiador para elas permanecerem e terem a chance de crescer.
Quando os escritores e artistas de TV são apoiados e capazes de exercitar suas visões criativas, isso promove melhores conteúdos, o que ajuda a todos.
Em muitos casos, as coisas não melhoraram para a indústria desde o fim da greve, à medida que menos projetos são realizados, deixando mais criativos desempregados, levando-os a abandonar o campo (via Variedade). Quando a produção cinematográfica e televisiva se torna cíclica e as mesmas pessoas são escolhidas como vozes criativas por trás do trabalho, isso faz com que toda a televisão sofra. Quando os escritores e artistas de TV são apoiados e capazes de exercitar suas visões criativas, isso promove melhores conteúdos, o que ajuda a todos. O público fica mais satisfeito e interessado no que está assistindo e todos ganham.
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A era da TV de prestígio acabou
Isso pode ser visto tanto de forma positiva quanto negativa
Há alguma discussão sobre o que constitui televisão de prestígio e se a era do pico da TV que viu a produção de tantas séries que ganharam esse título realmente acabou. A Prestige TV ganhou destaque quando canais a cabo premium como HBO, Showtimee outros estavam se tornando mais populares e podiam usar mais representações gráficas de sexo, violência e linguagem explícita do que seus equivalentes básicos na TV a cabo. A Prestige TV estava longe de ser perfeita, mas deixou os produtores mais ansiosos para dar luz verde a projetos mais arriscados e subversivos do que antes. Nos últimos 20 anos, a TV foi levada mais a sério do que nunca.
Poucas séries de TV são tão sinônimos de TV de prestígio quanto Os Sopranos, um espetáculo que se inspira nos dramas mais populares da era contemporânea. No entanto, isso torna mais difícil para as novas séries se distinguirem se tentarem ser uma cópia mais fraca de algo que já foi feito. É triste dizer adeus a uma era amada da televisão, mas isso deve ser tratado como uma oportunidade, não como motivo de luto. Os próximos vinte anos da TV não precisarão ser outro declínio constante se as empresas se arriscarem em algo original.