Sci-fi flieks is bekend vir hul unieke persele en innoverende intriges, wat baie van die klassieke films onmoontlik maak om te herskep. Die herlaai van ouer flieks en franchises vir moderne gehore was 'n prettige manier om projekte wat dalk vergeet is te herbesoek en die aanhangers te laat herleef. Maar daar is baie redes waarom sommige wetenskaplike flieks nie herskep moet word nie. Of dit nou is omdat die oorspronklike produk feitlik perfek is of omdat die onderwerpe wat die storie ondersoek nie meer so aangrypend is nie, om na die oorspronklike weergawe te kyk sal altyd enige hervervaardigings wat kom, klop.
'n Filmmaker moet 'n rede hê om 'n klassieke fliek te herlaai en 'n revolusionêre nuwe invalshoek hê wat die betekenis van die storie sal verander sodat dit die moeite werd is.
Sommige wetenskapfiksie-fliek-herlaai en vervolgverhale het dooie franchises weer lewendig gemaak, maar daar is baie werke van baie dekades gelede wat net so gewild is, indien nie meer nie. Deur die eerste herhaling te kopieer, sal dit net 'n swakker neem tot gevolg hê op die aanvanklike narratief. Om 'n remake aan te pak is 'n uitdagende werk. Om iets ikonies te herskep en wat gereeld in sy genre verwys word, is selfs meer skrikwekkend. 'n Filmmaker moet 'n rede hê om 'n klassieke fliek te herlaai en 'n revolusionêre nuwe invalshoek hê wat die betekenis van die storie sal verander sodat dit die moeite werd is.
10
Terug na die toekoms (1985)
Regie deur Robert Zemeckis
Herwerk Marty McFly vir 'n Terug na die Toekoms herlaai is 'n byna onmoontlike taak, aangesien Michael J. Fox onlosmaaklik aan die karakter gekoppel is. Fox en Christopher Lloyd maak vir 'n dinamiese span met ongelooflike chemie wat geen twee akteurs kon herskep nie. Terugkyk op Terug na die Toekomsdit is waar dat die uitgangspunt ietwat onkonvensioneel is, maar dit is wat dit die toets van die tyd laat deurstaan het. As Terug na die Toekoms vandag gemaak is, sou die karakters teruggaan in tyd na die 90's, en daar is reeds baie flieks wat gedurende hierdie tydperk afspeel.
Die vervolgverhale is genoeg inhoud binne die Terug na die Toekoms heelal en wys dat dit nie nodig is om die oorspronklike storie te herbesoek nie.
Alhoewel elke film in die trilogie iets het om te bied en 'n prettige rit is, die eerste aflewering is verreweg die beste en vang iets uniek visioenêr in sy produksie vas. Die vervolgverhale is genoeg inhoud binne die Terug na die Toekoms heelal en wys dat dit nie nodig is om die oorspronklike storie te herbesoek nie. Terwyl ander flieks uit die 80's met tyd verouderd geraak het, Terug na die Toekoms het gewild gebly en maklik om te kyk met elke verbygaande dekade.
Titel |
Rotten Tamaties Kritiek telling |
Rotten Tomatoes Gehoortelling |
Terug na die toekoms (1985) |
93% |
95% |
9
2001: A Space Odyssey (1968)
Regie deur Stanley Kubrick
Stanley Kubrick 2001: A Space Odyssey is so invloedryk dat dit so onlangs as 2023 in rolprente verwys is deur die Barbie fliek. Die styl, visuele taal en revolusionêre storie dra alles by tot die ikoniese aard van die fliek, en dit word beskou as een van Kubrick se beste projekte deur sy loopbaan. Vandag is onderwerpe oor kunsmatige intelligensie meer gewild as ooit. Kubrick was egter sy tyd ver vooruit met die vertel van 'n storie oor die gevare daarvan om te sterk op tegnologie staat te maak. Kubrick het die fliek in samewerking met die bekende wetenskapfiksieskrywer Arthur C. Clarke geskryf.
Clarke het baie bygedra tot die temas en toon van die projek, maar die tegniese aspekte is net so indrukwekkend. Al is die film in 1968 vrygestel, die effekte hou stand teen moderne sci-fi films, en die gebruik van musiek in die werk was revolusionêr vir sy tyd. As daar enige regisseur is wie se werk nooit deur iemand anders herskep moet word nie, is dit Kubrick. Sy aandag aan detail en veeleisende oog lei tot 'n samehangende en onvergeetlike produk wat nooit herskep kon word nie.
Titel |
Vrot tamaties-kritiektelling |
Rotten Tomatoes Gehoortelling |
2001: A Space Odyssey (1968) |
92% |
89% |
8
Close Encounters Of The Third Kind (1977)
Regie deur Steven Spielberg
Noue ontmoetings van die derde soort was 'n onverwagse loket-smokkel wat Steven Spielberg nie net as 'n regisseur van lokettreffers gesement het nie, maar as 'n visioenêr in die wetenskapfiksie-genre. Richard Dreyfuss speel Roy Neary saam met François Truffaut as Claude Lacombe. Die ikoniese Franse filmmaker verdwyn in sy rol en verleen diepte en gravitas aan Spielberg se projek. Alhoewel flieks oor vreemdelinge en die ander wêreldse lewe lankal gewild was in rolprente, Sluit ontmoetings was 'n nuwe soort uitheemse film wat in gesprek was met die drome van gereelde individue.
Die film kommunikeer dat die wêreld groter is as wat mense ooit sal weet, maar dit is iets om oor opgewonde te wees.
Deel van die rede Noue ontmoetings van die derde soort so diep met gehore verbind is dat die vreemdelinge nie kwaadwillig of uitdruklik gevaarlik was nie. Die film kommunikeer dat die wêreld groter is as wat mense ooit sal weet, maar dit is iets om oor opgewonde te wees. Roy is 'n normale man wat meegesleur word in sy obsessie met die aliens, maar dit is sy drome en passie wat hom onderskei. Daar is geen rede om die verhaal wat die rolprent vertel te herskryf nie, want dit is so verbind met die Amerikaanse ideologieë van die 1970's.
Titel |
Vrot tamaties-kritiektelling |
Rotten Tomatoes Gehoortelling |
Close Encounters of the Third Kind (1977) |
90% |
85% |
Regie deur Steven Spielberg
Die regisseur, Steven Spielberg, het baie van die mees ikoniese blockbusters van die 1980's en '90's gemaak, en ET Die Buiteaardse het 'n spesiale plek in die harte van geslagte gehore. Deur die tydlose verhaal te vertel van 'n jong seun wat geïsoleer en misverstaan voel, in verbinding tree met iemand wat sy hart aanraak, kan die fliek skeef wees na jonger kykers, maar dit is impakvol maak nie saak wat nie. Alhoewel dit waar is dat praktiese effekte en animatronika sedertdien 'n lang pad gekom het ET vrygestel is, sou dit skokkend wees om te sien dat die ikoniese alien anders lyk.
Daarbenewens, ET het gekoppel geraak aan die vroeë 80's en die tydperk van rolprentvervaardiging toe mondigwording-narratiewe begin styg het soos nog nooit tevore nie. Die ET fliekopvolger is lank gelede gekanselleer, en dit was waarskynlik 'n goeie ding, aangesien die film se storie 'n natuurlike gevolgtrekking bereik het, en die herbesoek van die karakter sou net die grondslag skud van iets wat amper perfek is. ET Die Buiteaardse slaag omdat dit nie selfbewus of sinies is nie en probeer nie te selfverwysend wees nie, 'n moderne tegniek wat dikwels aangrypende emosionele slae ondermyn.
Titel |
Vrot Tamaties Kritiek telling |
Rotten Tomatoes Gehoortelling |
ET The Extra-Terrestrial (1982) |
99% |
72% |
6
Akira (1988)
Regie deur Katsuhiro Otomo
Die vervloekte geskiedenis van die Akira lewendige aksie remake (via Botser) spook al jare lank by die landmerkwerk van sci-fi-anime. Daar is egter baie redes waarom die lewendige aksie Akira moet nooit gebeur nie, aangesien aanpassings van geliefde anime byna altyd platval wanneer dit in 'n nuwe visuele medium vertaal word. Byna alles oor Akira hang af van die feit dat dit anime is, soos die medium was instrumenteel in die bevordering van kulturele en visuele tale soos die kuberpunk-genre. Akira was geweldig invloedryk in die aksie- en wetenskapfiksie-genres, met lewendige aksie-flieks wat konsekwent daarna verwys.
Soos nuwer kunsstukke steeds deur beïnvloed sal word Akirase nalatenskap, sal die oorspronklike fliek nooit uit die kulturele geheue verdwyn nie.
Wanneer iets so ikonies en gereeld na verwys is as Akirasou dit net 'n swak refleksie tot gevolg hê van die oorspronklike. Soos die tyd verby is, het die fliek net meer sinoniem geword met moderne anime en geanimeerde sci-fi-projekte, en jonger gehore was net so geïnteresseerd in die ouer film, wat geen aanduiding toon dat sy gewildheid moet herleef nie. Soos nuwer kunsstukke steeds deur beïnvloed sal word Akirase nalatenskap, sal die oorspronklike fliek nooit uit die kulturele geheue verdwyn nie.
Titel |
Vrot Tamaties Kritiek telling |
Rotten Tomatoes Gehoortelling |
Akira (1988) |
91% |
90% |
5
The Brother From Another Planet (1984)
Regie deur John Sayles
Die broer van 'n ander planeet beskik oor 'n landmerkvertoning van Joe Morton as The Brother, aangesien hy heeltemal stom is en sy karakter se gevoelens en reaksies geheel en al deur sy lyftaal kommunikeer. Nadat hy vanuit die buitenste ruimte in New York City neergestort het, ontmoet The Brother alle soorte mense in die stad terwyl hy twee mans ontduik wat hom dwarsdeur die film agtervolg. Alhoewel daar elemente van komedie in die fliek is, is daar 'n diep sensitiewe en impakvolle boodskap in die hart van die storie wat kykers laat ontroer deur die film se slot.
Om die wêreld deur die oë van The Brother te sien is 'n pragtige ervaring, aangesien die haat en vooroordeel van die aarde oral is, maar so ook vriendelikheid en empatie. Die verhaal reflekteer oor die ervarings van immigrante en die kulturele diversiteit waarvoor New York bekend is as 'n spilpunt. Met verloop van tyd, Die broer van 'n ander planeet het erkenning gekry vir sy bydrae tot rolprente en verskil merkwaardig van ander wetenskapfiksie-rolprente. Die lae begroting en intieme gevoel kon nie herhaal word nie, en daar is geen rede vir 'n ander akteur om te probeer uitbrei oor Morton se vertoning nie.
Titel |
Vrot Tamaties Kritiek telling |
Rotten Tomatoes Gehoortelling |
The Brother From Another Planet (1984) |
89% |
75% |
4
12 Ape (1995)
Regie deur Terry Gilliam
Alhoewel die los uitgangspunt van die 1995-film 12 Ape is later in 'n TV-reeks verwerk, kon die twee projekte nie meer verskil nie, en die film staan op sy eie. Die regisseur, Terry Gilliam, was bekend vir komiese en verstandelike projekte hou van Tyd Bandiete en Brasiliëwat die donker en buierig maak 12 Ape 'n vertrek vir die filmmaker. Hy het egter bewys dat hy in staat was om so 'n intense storie te hanteer en dit so ikonies te maak dat geen ander regisseur dit reg kon laat geskied nie.
Al probeer die karakters die verlede verander, 12 Ape gaan oor tyd se sikliese aard en is nie bang om ernstig te raak nie.
Deel van die appèl van 12 Ape is sy ware grynigheid en ongepoetste natuur. As dit vandag gemaak is, sou die produk te slank en los van realisme wees. Terwyl die storie se gebeure onmoontlik lyk, is wat die gehoor in die intrige dompel hoe dringend en outentiek elke aspek van die verhaal is. Dit laat die gehoor die aard van die werklikheid bevraagteken saam met die protagonis, James (Bruce Willis). Al probeer die karakters die verlede verander, 12 Ape gaan oor tyd se sikliese aard en is nie bang om ernstig te raak nie.
Titel |
Vrot Tamaties Kritiek telling |
Rotten Tomatoes Gehoortelling |
12 Ape (1995) |
88% |
88% |
3
Fantastic Planet (1973)
Regie deur René Laloux
Dit is onwaarskynlik dat enige rolprentmaker sal probeer om te hervervaardig Fantastiese planeetsoos die Franse eksperimentele animasiefilm is in 'n liga van sy eie. Alhoewel die intrige veralgemeen is en nie spesifieke sinspelings maak op een spesifieke faset van vooroordeel of onreg nie, is dit 'n oorkoepelende vertelling wat toegepas kan word op die talle opkomende sosiale oorsake wat in die 1970's gewild geword het. Deel van die impak van Fantastiese planeet is dat dit sy tyd so vooruit was, terwyl daar in die huidige dag baie soortgelyke stories is oor vreemdelinge en mense wat op verskillende maniere saambestaan.
Word beskou as een van die grootste animasieflieks van alle tye, Fantastiese planeet was baie invloedryk in beide wetenskapfiksie en animasie. Dit was lank voordat wye gehore animasie as 'n volwasse medium begin beskou het, en die grensverskuiwende aard van Fantastiese planeet was 'n kritieke stap in hierdie reis. Die kombinasie van elemente van surrealisme met relevante sosiale kwessies het gehore laat kennis neem van Fantastiese planeet ten tyde van die vrystelling daarvan. Alhoewel die animasiestyl nie so tegnies innoverend soos moderne vermoëns is nie, sal die storie deur meer realistiese beeldmateriaal ontsier word.
Titel |
Rotten Tamaties Kritiek telling |
Rotten Tomatoes Gehoortelling |
Fantastic Planet (1973) |
91% |
87% |
2
Ontsnap uit New York (1981)
Regie deur John Carpenter
Ontsnap uit New York het een van die mees ikoniese klassieke kultus-wetenskapfiksie-flieks van die 1980's geword, en dit is onwaarskynlik dat enige rolprent sy opwindende storie en kamperige elemente kan pas om die tonale balans te skep wat die fliek bereik het. Geskryf en geregisseer deur John Carpenter, Ontsnap uit New York speel af in 'n distopiese toekoms waar Manhattan in 'n eilandtronk verander is. In 'n wending van die lot word die president van die Verenigde State per ongeluk in die middel van die gewelddadig verwoeste stad laat val.
Die mislukking van sy opvolg, Ontsnap uit LAby die loket bewys dat die eerste fliek genoeg was.
Net Snake Plissken, gespeel deur 'n jong Kurt Russell, kan hom betyds uitkry vir 'n vredesberaad. Ontsnap uit New York het 'n paar wilde tegnologie en onverwagte plot kinkels, maar elke aspek van die film kom saam vir 'n opwindende rit wat geslagte gehore geniet het. Terwyl daar baie sinisme en ontnugtering in is Ontsnap uit New Yorkas dit vandag gemaak is, is dit waarskynlik dat die temas selfs donkerder sou wees. Die mislukking van sy opvolg, Ontsnap uit LAby die loket bewys dat die eerste fliek genoeg was.
Titel |
Rotten Tamaties Kritiek telling |
Rotten Tomatoes Gehoortelling |
Ontsnap uit New York (1981) |
88% |
77% |
1
A Scanner Darkly (2006)
Regie deur Richard Linklater
Alhoewel 'n Skandeerder Darkly het meer onlangs uitgekom as die meeste klassieke werke van wetenskapfiksiehet dit onmiddellik 'n klassieke geword vanweë sy unieke mengsel van lewendige aksie en animasie. Gebaseer op die ikoniese roman met dieselfde naam deur Philip K. Dick, 'n Skandeerder Darkly verken 'n nabye toekoms waarin die mensdom diep verskans is in 'n toesigstaat. Dit is 'n narratief wat hom leen tot die ongelooflike beeldmateriaal van die projek. Terwyl toesig amper twintig jaar later steeds 'n relevante onderwerp is, is die styl van 'n Skandeerder Darkly is gekoppel aan sy era.
Gelei deur 'n all-star rolverdeling insluitend Keanu Reeves, Robert Downey Jr., Woody Harrelson, en Winona Ryder, 'n Skandeerder Darkly was 'n nuwe uitdaging vir Linklater. Tot op hierdie stadium het hy meestal in kleiner, karaktergedrewe indie-flieks met relatief kleiner begrotings gewerk. Alhoewel 'n Skandeerder Darkly onderpresteer by die loket, het die fliek vandag baie om te bied. Ten spyte daarvan dat dit in die toekoms afspeel en die roman in die verlede geskryf is, is die film 'n tydkapsule van die vroeë 2000's en die angs wat die publiek geteister het.
Titel |
Rotten Tamaties Kritiek telling |
Rotten Tomatoes Gehoortelling |
A Scanner Darkly (2006) |
68% |
74% |