10 grandes diretores de cinema que não trabalham há anos

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10 grandes diretores de cinema que não trabalham há anos

Resumo

  • Muitos grandes diretores de cinema fazem longas pausas na produção de filmes, o que pode levar a uma maior demanda por seus filmes.

  • Mesmo diretores de grande sucesso podem ter suas carreiras prejudicadas por um longa-metragem mal recebido.

  • A ausência de grandes diretores afeta não só o público, mas também os atores e profissionais com quem colaboraram.

Pode ser uma surpresa que existam muitos grandes diretores de cinema que não trabalham há anos. Quaisquer que sejam as razões para um hiato de anos na produção cinematográfica, a ausência prolongada de grandes realizadores pode causar não apenas especulações sobre as suas vidas pessoais, mas também normalmente resulta numa maior procura pelos seus filmes. Na verdade, não é incomum que até mesmo diretores de cinema de grande sucesso façam pausas prolongadas em suas funções na indústria do entretenimento.

Mesmo os melhores diretores de cinema de todos os tempos não estão imunes a fazer pausas tão longas. Quer seja um caso de esgotamento devido ao trabalho notoriamente exigente, à busca por outras formas de arte ou a problemas mais sérios na carreira, não é incomum que um diretor faça um hiato que pode durar vários anos. Lamentavelmente, mesmo um único filme mal recebido pode inviabilizar a carreira até mesmo dos diretores de cinema mais promissores, interrompendo repentinamente seus anos consecutivos de produção de filmes. De qualquer forma, quando grandes diretores param de fazer filmes, isso afeta profundamente não apenas o público que deseja seu estilo cinematográfico único, mas também os atores e outros profissionais com quem colaboraram ao longo dos anos.

10

Martin Brest (Perfume de Mulher, Policial de Beverly Hills)

Último longa-metragem: Gigli (2003)

Depois de dirigir Gigli - um dos três filmes que encerraram a carreira que Ben Affleck sobreviveu de alguma forma em 2003 - o diretor americano Martin Brest não fez nenhum novo filme completo. Para os seguidores de longa data do cineasta, é injusto julgar Brest por Gigli sozinho. Mais conhecido por seu trabalho nos anos 80 e 90, os filmes mais notáveis ​​do diretor incluem Conheça Joe Black, policial de Beverly Hills, e Perfume de Mulher, que rendeu a Brest elogios da crítica, especialmente por dirigir Al Pacino para uma atuação vencedora do Oscar de Melhor Ator. Apesar de seu hiato posterior e de uma filmografia bastante curta, o impacto de Brest no cinema popular perdura através de seus primeiros filmes altamente influentes.

9

Na Hong-jin (O Lamento, O Caçador)

Último longa-metragem: The Wailing (2016)


O xamã Il-gwang (Hwang Jung-min) realizando um ritual para proteger os moradores de The Wailing

Estrela em ascensão nos gêneros de ação e crime, o diretor sul-coreano Na Hong-jin é a mente por trás dos intensos e violentos dramas policiais. O caçador e O Mar Amarelo. Em 2016, Na Hong-jin revolucionou o terror moderno através O Lamentoum filme impulsionado por reviravoltas de gênero e narrativa pouco ortodoxa. Ele não dirigiu nenhum novo longa-metragem desde então. É uma pena porque Hong-jin ganhou elogios da crítica e do público por sua direção meticulosa, atenção aos detalhes e compreensão aguçada da construção de tensão. O diretor fez o curta thriller em 2023, mas os seguidores leais de Na Hong-jin ainda estão esperando por seu próximo filme completo.

8

Peter Weir (Sociedade dos Poetas Mortos, The Truman Show)

Último longa-metragem: O caminho de volta (2010)

O diretor australiano Peter Weir ganhou Indicações ao Oscar de Melhor Diretor em filmes como Sociedade dos Poetas Mortos, The Truman Show, Witness, e Mestre e Comandante: O Outro Lado do Mundo. Com um estilo cinematográfico caracterizado por um forte desenvolvimento de personagens e um talento especial para capturar momentos comoventes, Weir certamente deixou sua marca no cinema de grande sucesso. Infelizmente essa tendência de indicações ao Oscar não se estendeu ao seu drama inspirado em histórias reais de 2010 O caminho de volta, embora também tenha estrelado Colin Farrell, Jim Sturgess e Ed Harris. Embora Hollywood e o público lamentem a longa ausência da visão artística dominante de Weir, há uma razão pela qual Peter Weir parou de fazer filmes.

7

Panos Cosmatos (Além do Arco-Íris Negro, Mandy)

Último longa-metragem: Mandy (2018)


Red (Nicolas Cage) segurando um machado em Mandy

Apesar de ser filho de Lápide e Rambo 2 diretor George P. Cosmatos, Panos rapidamente saiu da sombra de seu pai através de seu domínio do terror e da psicodelia. Em Além do arco-íris negro, Panos Cosmatos oferece um conto de terror de ficção científica repleto de imagens surreais e da história americana. Enquanto isso, Mandy pega os mesmos conceitos e os infunde com ação e um sentimento ainda mais profundo de insanidade melancólica. Embora esses filmes tenham recebido críticas mistas, eles mostram a visão estranha e única de Cosmatos e os métodos envolventes de ultrapassar os limites cinematográficos. Infelizmente, Cosmatos não criou mais nada depois Mandy, deixando o mundo querendo suas novas abordagens de ficção científica, terror e fantasia contemporâneas.

6

Joe Dante (Gremlins, Pequenos Soldados)

Último longa-metragem: Nightmare Cinema (2018)


O Projecionista (Mickey Rourke) conta outra história em Nightmare Cinema

Não é surpresa que Joe Dante tenha sido um dos três diretores contratados para Cinema Pesadelo, uma antologia de filme de terror e mistério sobre um cinema mal-assombrado. De fato, Dante é conhecido por dirigir Gremlinsuma das características de criatura mais influentes de todos os tempos. O que é surpreendente é que Dante não dirigiu filmes mais completos depois Cinema Pesadelo. De Gremlins e Os subúrbios para pequenos soldados, Dante mostrou um talento especial para contar histórias satíricas, misturar gêneros e explorar a paranóia suburbana com um toque cômico. Dante dirigiu mais séries de TV do que filmes na última década, e o cinema americano continua em falta sem sua abordagem fantástica da comédia de terror convencional.

5

Katsuhiro Otomo (Akira, Steamboy)

Último Longa-Metragem: Curta Paz (2013)


Shōtarō Kaneda (Mitsuo Iwata) em uma motocicleta derrapando em Akira – a inspiração para o famoso meme de Akira

Um dos melhores filmes de anime de todos os tempos, Akira, não foi apenas dirigido por Katsuhiro Otomo - ele também escreveu o mangá no qual o filme de ação cyberpunk é baseado.. Na verdade, as contribuições de Otomo para o cinema incluem ultrapassar os limites da narrativa animada, introduzir conteúdo maduro e instigante e inspirar uma geração de cineastas em todo o mundo. Embora Otomo esteja entre os escritores e cineastas japoneses mais influentes desta época, seu último trabalho envolvendo um longa-metragem foi de 2013. Breve paz, no qual dirigiu um segmento da aclamada fantasia de ficção científica. Otomo também é conhecido por dirigir Steamboy e Memórias, mas seu filme mais impactante continua sendo Akira.

4

Francis Ford Coppola (O Poderoso Chefão, Apocalipse Agora)

Último longa-metragem: Visão Distante (2016)


Vito Corleone (Robert De Niro) chega à América depois de escapar dos inimigos de sua família em O Poderoso Chefão Parte 2

Famoso por seu papel em O padrinho trilogia, o estilo de direção de Francis Ford Coppola é marcado pelo rico desenvolvimento do personagem e pela profunda exploração da dinâmica do poder. Apocalipse agora mostrou ainda mais sua capacidade de navegar em narrativas complexas, ganhando elogios da crítica por retratar a Guerra do Vietnã e, eventualmente, inspirando inúmeros filmes no subgênero anti-guerra. As contribuições cinematográficas de Coppola incluem a redefinição do filme de gângster, o pioneirismo em técnicas cinematográficas inovadoras e o fato de ser uma figura-chave na era da Nova Hollywood. Seu último projeto, Visão distantevê Coppola explorando o filme experimental em uma narrativa pessoal e intergeracional. Enquanto isso, as expectativas são altas para o próximo filme de Francis Ford Coppola Megalópole.

3

Bong Joon Ho (Parasita, Snowpiercer)

Último longa-metragem: Parasita (2019)

Bong Joon Ho Parasita fez história ao ganhar a Palma de Ouro e vários Oscarsilustrando a capacidade de Bong de transformar perfeitamente comentários sociais e humor negro em narrativas convincentes. Ao lado Parasita, Snowpiercer e O host exemplificam seu domínio na fusão de gêneros, combinando questões sociais com elementos de ficção científica e terror. O diretor até mostrou uma propensão para aventuras voltadas para a família em Ok. As contribuições cinematográficas de Bong incluem quebrar barreiras linguísticas e de gênero, ganhar reconhecimento internacional para o cinema coreano contemporâneo e influenciar uma nova onda de cineastas. Além do próximo drama de ficção científica Mickey 17, não se sabe muito mais sobre os planos futuros do filme de Bong.

2

Raya Martin (Independência, Como Desaparecer Completamente)

Último longa-metragem: Morte da Nintendo (2020)


O menino (Mika Agilos) deitado ao lado de um bolo com entalhes intrincados no chão da selva em Independência, de Raya Martin

Embora Raya Martin seja um nome obscuro no Ocidente, ele é o primeiro filipino a ser aceito na Cinéfondation Résidence do Festival de Cinema de Cannes, um programa sem fins lucrativos para estudantes de pós-graduação cineastas. Seus filmes mais notáveis ​​incluem Círculos cada vez menores, um thriller policial sobre padres investigando um assassinato horrível, e Independência, um filme mudo experimental produzido de forma autêntica sobre a história cultural das Filipinas. Martin explora ainda mais essa história em Morte da Nintendo - um filme cômico de época ambientado nos anos 90. Caracterizado por abordagens de vanguarda que desafiam as convenções cinematográficas, a carreira de Martin faz dele um dos cineastas asiáticos mais promissores, embora relativamente desconhecidos, da atualidade.

1

Spike Lee (Malcolm X, Faça a Coisa Certa)

Últimos longas-metragens: American Utopia de David Byrne, Da 5 Bloods (2020)


Malcolm X de Denzel Washington de óculos olhando para cima em Malcolm X

Um diretor pioneiro conhecido por seus filmes impactantes que abordam questões raciais, de identidade e sociais, As obras de Spike Lee apresentam frequentemente escolhas visuais ousadas e narrativas poderosas que confrontam injustiças sistémicas. Faça a coisa certa é um trabalho seminal que captura as tensões raciais em um bairro do Brooklyn durante um dia escaldante de verão. Malcolm X é um épico biográfico que explora a vida do líder dos direitos civis. O impacto de Lee transcende a indústria do entretenimento, promovendo a diversidade no cinema e usando sua plataforma para enfrentar desafios sociais. Os últimos filmes de Lee foram A Utopia Americana de David Byrne e Da 5 sangues. Embora pareça estar em um hiato, Lee na verdade tem vários filmes futuros.

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