- As receitas de bilheteria nem sempre determinam a qualidade, já que muitos filmes de animação brilhantes são descartados como fracassos financeiros.
- Muitos filmes de animação precisam arrecadar centenas de milhões apenas para atingir o ponto de equilíbrio, punindo estúdios menores e trabalhos experimentais.
- A animação, embora cara, ultrapassa limites e cria histórias lindas que muitas vezes são subestimadas comercialmente.
As receitas de bilheteria nem sempre são o indicador mais confiável da qualidade de um filme, o que significa que muitos filmes de animação brilhantes foram descartados como fracassos financeiros. Felizmente, há muitas bombas de bilheteria amadas por aí, e muitos filmes são reavaliados muito depois de seus estúdios terem sido forçados a descartá-los como prejuízo. A animação é cara de produzir, então produz mais do que sua cota justa de fracassos comerciais.
Devido aos altos custos envolvidos, os filmes de animação geralmente precisam chegar a centenas de milhões de dólares antes de atingirem o ponto de equilíbrio. Isso geralmente não é um problema para gigantes como Pixar e Disney, mas pune animações mais experimentais de estúdios menores. Expandir os limites da animação pode criar algumas histórias interessantes e bonitas, mas o público pode não ser conquistado por algo tão desconhecido.
10 O Gigante de Ferro (1999)
US$ 31,3 milhões
Brad Bird é mais famoso atualmente por dirigir dois dos clássicos mais populares da Pixar, Os Incríveis e Ratatouille, mas ele fez O gigante de ferro usando animação 2D alguns anos antes. A história da Guerra Fria de um jovem garoto que faz amizade com um enorme robô alienígena entrou corretamente para a história da animação como uma obra-prima maltratada. O gigante de ferro arrecadou pouco mais de US$ 30 milhões com um orçamento de US$ 50 milhões.
A história da Guerra Fria de um jovem que faz amizade com um enorme robô alienígena entrou para a história da animação como uma obra-prima maltratada.
Depois de alguns fracassos com filmes de animação, a Warner Bros. hesitou em investir em marketing para O Gigante de Ferro. Enquanto filmes semelhantes da época tinham links promocionais em caixas de cereais e em restaurantes de fast food, O gigante de ferro foi autorizado a voar sob o radar. Felizmente, o filme foi reconhecido por sua qualidade e inspirou muitos outros filmes animados sobre robôs. Pode não haver um WALL-E ou Big Hero 6 sem O Gigante de Ferro.
9 Kubo e as Cordas Mágicas (2016)
US$ 77,5 milhões
Kubo e as Duas Cordas não conseguiu empatar, mas foi um grande sucesso com os críticos. O filme de animação stop-motion até ganhou duas indicações ao Oscarmas perdeu o prêmio de Melhor Filme de Animação para Zootopia. Kubo e as Duas Cordas acompanha um jovem garoto com um shamisen mágico que parte em uma jornada com dois novos aliados para vingar a morte de sua mãe e encontrar a armadura de seu pai.
Kubo e as Duas Cordas
usa algumas dicas visuais de origami, pinturas a tinta e outras formas de arte japonesas para vincular a história à tradição mitológica da qual ela se inspira.
Kubo e as Duas Cordas pega algumas dicas visuais de origami, pinturas a tinta e outras formas de arte japonesas para amarrar a história à tradição mitológica da qual ela toma emprestado. Apesar dessa mistura de influências, Kubo e as Duas Cordas é uma história inventiva e original. Tem alguns momentos de humor, mas dá muito crédito ao seu público jovem, contando uma história sombria e emocional com suprema confiança.
8 Osmose Jones (2001)
14 milhões de dólares
Com um orçamento de 70 milhões de dólares, Osmose Jones foi um desastre de bilheteriamas isso não reflete com precisão os méritos do híbrido live-action/animação. As partes live-action de Osmose Jones siga Bill Murray interpretando um tratador de zoológico com higiene pessoal ainda pior do que a dos animais dos quais ele cuida. Dentro de seu corpo vive um mundo animado inteiro povoado por células sanguíneas e vírus.
Osmose Jones
é uma paródia inteligente de policial camarada para qualquer um velho o suficiente para entender. Para aqueles muito jovens, ainda é um filme de aventura divertido que também pode educar as crianças sobre o corpo humano como um bônus.
Os segmentos de ação ao vivo de Osmose Jones pode ser um pouco lento, e eles buscam humor grosseiro com muita frequência, mas a animação é animada e agradável. Chris Rock interpreta o glóbulo branco titular, que parte em uma jornada para rastrear um vírus problemático. Osmose Jones é uma paródia inteligente de policial camarada para qualquer um velho o suficiente para entender. Para aqueles muito jovens, ainda é um filme de aventura divertido que também pode educar as crianças sobre o corpo humano como um bônus.
7 Elo Perdido (2019)
US$ 26,6 milhões
Link perdido
- Diretor
- Chris Mordomo
- Data de lançamento
- 12 de abril de 2019
É difícil apontar a razão exata para Link perdidofracasso comercial de 's. O filme de animação stop-motion apresenta muito humor físico, dois heróis adoráveis e um toque do mítico. No entanto, nada disso foi suficiente nas bilheterias, e Link perdido perdeu mais de $100 milhões. Este foi um grande golpe para Laika, e o estúdio de stop-motion está demorando com seu próximo filme.
O filme de animação em stop-motion apresenta muito humor físico, dois heróis adoráveis e um toque de mito.
Link perdido estrela Hugh Jackman como um aventureiro ambicioso que parte para encontrar um sasquatch para que ele possa ser aceito em uma sociedade vitoriana de grandes homens. Quando ele encontra a criatura, interpretada por Zach Galifianakis no típico modo excêntrico, Link perdido revela-se uma aventura sobre amizades improváveis. Laika é mais famosa por seus filmes de terror para criançasCoralina e ParaNorman, então Link perdido sugere que o estúdio pode buscar diversificação no futuro.
6 A Tartaruga Vermelha (2016)
US$ 6,6 milhões
A Tartaruga Vermelha
- Diretor
- Michael Dudok de Wit
- Data de lançamento
- 29 de junho de 2016
- Elenco
- Emmanuel Garijo, Tom Hudson, Baptiste Goy, Axel Devillers, Barbara Beretta, Maud Brethenoux, Mickaël Dumoussaud, Elie Tertois
Os filmes do Studio Ghibli geralmente têm um desempenho excepcionalmente bom nas bilheterias, mas A Tartaruga Vermelha foi uma rara exceção a essa regra. A Tartaruga Vermelha foi produzido em colaboração com alguns estúdios ocidentais, então não se parece muito com o estilo de arte icônico do Ghibli, mas compartilha a magia narrativa do estúdio. A Tartaruga Vermelha é tão criativo e interessante quanto qualquer um dos maiores sucessos do estúdio.
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A Tartaruga Vermelha
pode ter alienado algumas audiências com sua completa falta de diálogo. No entanto, essa escolha ousada prepara o cenário para uma narrativa visual impressionante.
A Tartaruga Vermelha pode ter alienado algumas audiências com sua completa falta de diálogo. No entanto, essa escolha ousada prepara o cenário para uma narrativa visual impressionante. A Tartaruga Vermelha é um lindo conto experimental sobre um náufrago que encontra uma tartaruga gigante quando começa a perder toda a esperança, e mostra do que a animação é capaz, mesmo sem palavras para sustentar a narrativa.
5 Por Água Abaixo (2006)
US$ 178,3 milhões
Descarga abaixo
- Diretor
- David Bowers, Sam Fell
- Data de lançamento
- 22 de outubro de 2006
Embora um total de US$ 178,3 milhões nas bilheterias não seja algo desprezível, ainda assim representou uma perda para Descarga abaixo, graças ao enorme orçamento de US$ 149 milhões do filme. Levando em conta seus custos de marketing, o baixo retorno financeiro do filme foi o suficiente para convencer a DreamWorks Animation a encerrar sua parceria com a Aardman Animations. Isso é uma pena, porque não há como dizer quantas outras comédias infantis amadas podem ter saído dessa colaboração.
o baixo retorno financeiro do filme foi suficiente para convencer a DreamWorks Animation a encerrar sua parceria com a Aardman Animations.
Descarga abaixoO estilo de animação da é um grande fator em seu enorme orçamento, já que a Aardman tentou replicar seu estilo de animação em argila usando CGI. Ainda assim, Descarga abaixo deve ser visto como um sucesso, pois conta uma história criativa e hilária de peixe fora d'água sobre um rato domesticado que é levado em uma aventura maluca pelo sistema de esgoto de Londres. Se tivesse conseguido manter o seu orçamento baixo, então Descarga abaixo teria a reputação que merece.
4 Anomalia (2015)
US$ 5,7 milhões
Anomalia
- Diretor
- Duque Johnson, Charlie Kaufman
- Data de lançamento
- 13 de dezembro de 2015
- Elenco
- David Thewlis, Jennifer Jason Leigh, Tom Noonan
Anomalia sempre enfrentaria problemas para encontrar público, já que não há muitos filmes de animação com classificação R por aí. Anomalia é revolucionário em mais de uma maneira, no entanto, e os críticos elogiaram sua narrativa criativa e seu estilo visual perturbador. A comédia-drama psicológica segue um homem com uma condição que o faz ver todos como a mesma pessoa, exceto por uma mulher com quem ele cruza o caminho em um hotel.
Anomalia
sempre enfrentaria problemas para encontrar público, já que não há muitos filmes de animação com classificação R por aí.
Charlie Kaufman é um dos roteiristas mais celebrados de sua geraçãocom os críticos enchendo-o de elogios Quero Ser John Malkovich, Adaptação e Brilho eterno de uma mente sem lembranças. Anomalia é de alguma forma mais amargo e intencionalmente vazio do que qualquer um desses filmes, e isso o torna uma história humana notavelmente urgente. O estilo de animação é a escolha perfeita para uma história sobre o que significa ser humano.
3 Planeta do Tesouro (2002)
US$ 109,6 milhões
Embora alguns dos filmes desta lista só pudessem sonhar com um retorno de bilheteria de mais de US$ 100 milhões, isso ainda constituiu uma perda para Planeta do Tesouro graças ao seu orçamento de US$ 140 milhões. Um raro fracasso financeiro da potência da animação Walt Disney Studios, Planeta do Tesouro no entanto desenvolveu um culto de seguidores nos anos desde seu lançamento. Suas vendas de vídeos caseiros foram relativamente fortes em comparação com suas vendas de ingressos.
Planeta do Tesouro
atualiza a história de capa e espada de Robert Louis Stevenson
Ilha do Tesouro
para uma era onde o espaço sideral é visto como o novo ideal romântico para aventureiros com desejo de viajar por lugares desconhecidos.
Planeta do Tesouro atualiza a história de capa e espada de Robert Louis Stevenson Ilha do Tesouro para uma era onde o espaço sideral é visto como o novo ideal romântico para aventureiros com desejo de viajar por lugares desconhecidos. A grandiosidade visual do filme, juntamente com seu humor rápido e designs de personagens memoráveis, o tornaram cada vez mais popular desde o lançamento decepcionante de 2002.
2 A Origem dos Guardiões (2012)
US$ 306,9 milhões
Com um elenco de personagens que inclui o Papai Noel, o Coelho da Páscoa e a Fada do Dente, a DreamWorks Animation pode ter pensado que Ascensão dos guardiãos tinha muito potencial de franquia. O personagem principal é Jack Frost, que é alistado pelos Guardiões para impedir que o Boogeyman engolfasse o mundo na escuridão. Além do seu humor que agrada ao público, Ascensão dos guardiãos recebeu elogios por sua animação expressiva e maravilhosa.
O fracasso de
Ascensão dos guardiãos
foi tão drástica que impactou a capacidade da DreamWorks de produzir novos filmes por um tempo e contribuiu para a decisão de demitir 350 funcionários.
Os sonhos da DreamWorks Animations de uma franquia foram destruídos após Ascensão dos guardiãos forçou o estúdio a aceitar uma perda de mais de US$ 80 milhões, apesar de ter lucrado mais de US$ 300 milhões globalmente. A DreamWorks tinha muito em jogo no filme, muito em retrospectiva. O fracasso de Ascensão dos guardiãos foi tão drástica que impactou a capacidade da DreamWorks de produzir novos filmes por um tempo e contribuiu para a decisão de demitir 350 funcionários.
1 O Fantástico Sr. Raposo (2009)
US$ 46,2 milhões
Wes Anderson acumulou uma base de fãs devotados ao longo dos anos, e seus novos filmes geralmente acabam sendo geradores de dinheiro confiáveis. No entanto, ele teve um ou dois fracassos de bilheteria em sua carreira, incluindo 2009's O Fantástico Sr. Raposo. Muitos críticos não sabiam como categorizar a adaptação de Roald Dahl, com alguns considerando-a um filme infantil e outros sugerindo que é muito mais maduro.
Muitos críticos não sabiam como categorizar a adaptação de Roald Dahl, com alguns considerando-a um filme infantil e outros sugerindo que é muito mais maduro.
O Fantástico Sr. Raposa é agora amplamente reconhecido como um dos melhores filmes de Wes Anderson, mas não alcançou o sucesso financeiro de O Grande Hotel Budapeste ou Moonrise Kingdom. A versão de Anderson preenche as lacunas da popular história infantil de Dahl, transformando-a em uma paródia de assalto repleta de suas peculiaridades características. O protagonista de George Clooney pode ser uma raposa que vive em uma árvore, mas sua história é um drama maduro sobre paternidade e idealismo.