10 finais de filmes que nos fizeram questionar tudo o que aconteceu antes

Aviso: esta lista contém spoilers importantes para o final de vários filmes.

Alguns filmes incríveis e bem avaliados são lembrados por seus finais confusos, o que leva o público a questionar tudo o que acontece antes. Os finais de filme mais chocantes e perturbadores enquadram a história sob uma luz totalmente diferente, mudando o contexto de tudo o que acontece ao longo do filme. Eles revelam que certos personagens não são confiáveis ​​como narradores ou terminam com mais perguntas do que respostas.

Finais de filmes como esse podem fazer o espectador questionar o que acontece apenas na cena final ou no filme inteiro. Exemplos incluindo O Sexto Sentido, Clube da Lutae Ilha do Obturador apresentam conclusões que forçam o público a reconsiderar quase todas as cenas para determinar se o que foi demonstrado que aconteceu é congruente com a revelação final. Embora possam provocar análises longas e árduas, estes elementos narrativos servem um propósito na história que os cineastas estão tentando contar.

10

Mulholland Drive (2001)

Mulholland Drive é um filme intrigante com uma realidade pouco clara.

O consenso é que é preciso observar Estrada Mulholland várias vezes para entender completamente o que acontece. Grande parte do que o público vê parece ser um sonho ou uma fantasia construída por uma das personagens principais para substituir sua vida real, onde sua carreira e relacionamento com um ex-parceiro estão em pedaços. Esta revelação perto do final do filme obviamente muda o significado de tudo o que acontece antes dele. No entanto, isso não encerra o debate, mas o fortalece.

Parte disso é dedicada a descobrir o que tudo o que acontece dentro do “sonho” significa em relação ao mundo real, mas existem muito mais teorias além desta. Existe até uma teoria que Estrada Mulholland é um Picos Gêmeos filme. No entanto, Mulholland Drive o final parece pelo menos confirmar que a personagem principal Betty/Diane está mentindo para si mesma sobre uma coisa ou outra, resultando em uma história misteriosa.

9

Ex Máquina (2014)

Uma traição no final de Ex Machina muda o sentido do filme.

Ex-máquinavagamente baseado na obra de Shakespeare A Tempestadesegue um jovem programador que é convidado para um retiro recluso de engenheiro de computação nas montanhas para estudar sua criação de IA. A mulher-robô, conhecida como Ava, parece ser gentil e curiosa e convence Caleb de sua humanidade. Caleb ajuda Ava a escapar de seu criador Nathan, apenas para Ava aprisionar Caleb no retiro e partir para ver o mundo sozinha.

A reviravolta no final deixa dúvidas sobre a personagem de Ava e cada interação que ela tem com Caleb ao longo do filme. Ava é manipuladora e cruel o suficiente para destruir qualquer um em seu caminho. e ela provavelmente deixa Caleb morrer de fome. No entanto, o filme lhe dá momentos de simpatia. Nathan é retratado como uma figura cruel que maltrata suas invenções, enquanto Ex Machina's o final caracteriza Ava com uma espécie de inocência. Em última análise, ela só quer ver o mundo e estar livre do controle.

8

O Projeto Bruxa de Blair (1999)

O final do Projeto Bruxa de Blair cria um mistério sobre o destino dos personagens principais.

A maior questão O Projeto Bruxa de Blair o final deixa para trás é “O que aconteceu com os personagens principais?” Bruxa de Blair não é o primeiro filme de terror em que o monstro vence, mas apresenta uma nova visão dessa premissa. O trio principal é presumivelmente atacado pela Bruxa de Blair e suas imagens foram encontradas mais tarde, mas não há como saber disso quando a Bruxa de Blair nem é vista. No entanto, o mistério do que exatamente aconteceu com Josh, Mike e, finalmente, Heather apenas aumenta o horror do invisível.

Depois que esses aspirantes a caçadores de mitos desaparecem, é encontrada a filmagem que documenta sua investigação, que deveria ser o que o público estava assistindo. Bruxa de Blair inspirou uma série de filmes de terror encontrados que tentaram recapturar sua ambigüidade ameaçadora com imagens recuperadas, o que implica que os personagens principais estão condenados desde o início. Saber o final faz com que o resto do Bruxa de Blair A investigação do trio é mais assustadora, e o que esse final significa ainda é debatido hoje.

7

Cisne Negro (2010)

A perspectiva dos acontecimentos de Nina não pode ser confiável no Cisne Negro.

Embora não seja declarado abertamente, Cisne Negro a protagonista Nina provavelmente tem uma doença mental grave que causa alucinações violentas. Ao longo do filme, Nina é assombrada por uma mulher misteriosa enquanto se prepara para desempenhar o duplo papel do Cisne Negro e da Rainha dos Cisnes. em uma produção de Lago dos Cisnes. As personas dos personagens principais sugerem que Nina está sendo perseguida pelo próprio Cisne Negro, personificado pela substituta de Nina, Lily, a quem Nina passa a acreditar que quer prejudicá-la para reivindicar o papel principal.

O tom do filme sugere que cenas surrealistas estão acontecendo na cabeça de Nina, mas isso não é confirmado até Cisne Negro final. Nina acredita que ela matou Lily nos bastidores durante a noite de estreia; mais tarde, ela percebe que na verdade se esfaqueou. Como a luta de Nina e Lily é travada como se fosse real, o momento é uma surpresa. Cisne Negro portanto, é necessária uma nova observação para determinar quais eventos são alucinações e qual deve ser o seu significado.

6

Clube da Luta (1999)

As interações do narrador com Tyler não são o que parecem em Clube da Luta.

Num final que lembra um pouco O Sexto Sentido (que ironicamente saiu no mesmo ano), o protagonista anônimo de Clube da Luta percebe que outro personagem existe apenas para ele. Tyler Durden, o personagem com quem o Narrador interagiu durante todo o filme, é uma manifestação da turbulência interna do Narrador. Isso significa que eles são essencialmente a mesma pessoa e, supostamente, o Narrador fez tudo o que Tyler faz sozinho.

Isso por si só exige uma nova observação de Clube da Luta porque a implicação é que tudo o que é retratado acontecendo em qualquer cena com Tyler não é confiável, e algo mais está acontecendo com menos uma pessoa presente. Também muda o significado do filme, que não é sobre um homem tentando controlar um amigo fora de controle, mas enfrentando problemas que deixou sem solução. Clube da Luta o final tem mais a ver com aceitação do que qualquer coisa, pois o Narrador vê que é tarde demais para mudar o que fez.

5

Lembrança (2000)

Memento inverte o tempo para um final chocante.

Lembrança linha do tempo e finalização do trabalho ao contrário, com muitas revelações surpreendentes à medida que a narrativa remonta a eventos que o protagonista Leonard não consegue lembrar devido à sua amnésia. O final inclui a maior revelação de todas: que a esposa de Leonard morreu em circunstâncias diferentes das que ele acredita, e ele criou uma falsa missão para si mesmo. Teddy tenta fazer com que Leonard aceite a verdade, mas Leonard mata Teddy para continuar sua missão.

Isso coloca o personagem de Leonard sob uma luz completamente diferente. Ao longo do filme, ele parece ser meticuloso, anotando cada detalhe, para não esquecer. Porém, o final mostra o contrário, que ele está disposto a esquecer as coisas, mudando a natureza do resto do filme. Enquanto Lembrança pode inicialmente parecer ser uma busca de vingança para encobrir o traumana verdade, trata-se de mentir para si mesmo para conseguir isso.

4

A Coisa (1982)

A habilidade do alienígena em The Thing significa que tudo deve ser questionado.

A própria natureza da criatura metamorfa que a equipe de pesquisa focal está investigando significa que quase tudo no clássico de ficção científica de terror A coisa está sujeito a debate. A desconfiança entre os personagens principais e secundários desempenha um papel significativo na escalada do conflito em A coisa. Depois que o alienígena mata o resto do elenco, restam apenas MacReady de Kurt Russell e Childs de Keith David.

O filme termina com MacReady e Childs para sempre incapazes de confiar um no outro, sem saber qual deles é o alienígena. Dessa forma, a cena final será para sempre questionada enquanto os fãs debatem qual é. Recentemente, a popular teoria do “Eye Gleam” aparentemente confirmou que se trata de Childs. No entanto, o próprio diretor John Carpenter desmascarou isso e parece preferir que continue sendo a única pessoa que sabe com certeza (via comicbook.com).

3

Ilha do Obturador (2010)

Shutter Island é um dos thrillers de 2010 de Leonardo DiCaprio.

Ilha do Obturador é também um filme que muda o contexto de toda a trama no último minuto devido a um protagonista cuja realidade é uma invenção. Ilha do Obturador final revela que Teddy Daniels, de Leonardo DiCaprio, não é um verdadeiro Marshall dos EUA que foi chamado ao remoto asilo de Shutter Island para investigar o desaparecimento de um paciente. Ele próprio é o paciente fugitivo, e todo o filme é uma performance elaborada apresentada pelos médicos e pela equipe para levá-lo a aceitar seu passado.

Apesar desta explicação bastante conclusiva de por que os personagens coadjuvantes fazem o que fazem ao longo do filme, ainda há perguntas sem resposta sobre Ilha do Obturador. Ainda não está claro como certos elementos da história se encaixam nesta charada, nomeadamente o personagem George Noyce. Ainda Ilha do Obturador o final ainda se destaca como um dos mais chocantes da história recente do cinema.

2

Início (2010)

O final do filme marcante, Inception, nunca será claro.

Começo mergulha direto no conceito de uma falsa realidade e o distorce conforme a história avança. Depois de uma aventura na mente do herdeiro de um império empresarial, o protagonista Cobb supostamente foge de volta ao mundo real. O filme termina com ele se reunindo com seus filhos depois que seu nome for limpo. No entanto, a cena final é do pião de Cobb ainda girando, indicando que talvez ele ainda esteja sonhando. O topo parece que está prestes a cair, mas o filme termina antes que o público possa ter certeza.

Começo prospera em várias realidades imaginativas colocadas umas sobre as outras. A questão do que é real e se os personagens devem levar a sério o que acontece no mundo dos sonhos está no centro da história e leva à morte da esposa de Cobb, Mal, que acredita que o mundo real é o falso. O diretor Christopher Nolan comentou sobre o final (via Discurso de tela), deixando claro que não pretende explicar o filme tão cedo:

“Não pode haver nada no filme que diga uma coisa ou outra, porque então a ambigüidade no final do filme seria apenas um erro… Representaria uma falha do filme em comunicar algo. Mas não é um erro. […] O verdadeiro ponto da cena – e é isso que digo às pessoas – é que Cobb não está olhando para o topo. Ele está olhando para seus filhos. Ele deixou isso para trás. Esse é o significado emocional da coisa.”

Em última análise, manter o espectador adivinhando é o objetivo principal Começo.

1

O Sexto Sentido (1999)

O final do Sexto Sentido muda cada cena em que Bruce Willis está.

A maioria das pessoas está bem consciente O Sexto Sentido famoso final de reviravolta, que revela que Malcolm Crowe, de Bruce Willis, estava morto o tempo todo. Com essas informações, quase todas as cenas do filme ganham um novo significado. Crowe interage apenas com Cole, um menino que consegue ver os mortos. A mãe de Cole e a esposa de Crowe não ignoram Crowe em certas cenas, mas não podem vê-lo porque ele é um fantasma.

O filme definidor de M. Night Shyamalan foi revisado e analisado tantas vezes que listas de pistas sutis para O Sexto Sentido finais são inevitáveis. Por outro lado, as pessoas apontaram falhas na trama em relação à conveniência de como os personagens agem em torno de Crowe sem revelar explicitamente que ele está morto. De uma forma ou de outra, O Sexto Sentido é um dos filmes que exige esse tipo de reação porque o final coloca em questão tudo o mais que aconteceu.

Fonte: comicbook.com