Há um número insuperável de filmes incríveis em diferentes gêneros, tornando impossível consumir todo o entretenimento que está disponível ao nosso alcance. No entanto, existem alguns filmes que são clássicos icônicos e estão tão inseridos na cultura popular que é impossível não conhecê-los. Embora a maioria das pessoas tenha lacunas em seu conhecimento cinematográfico, existem alguns filmes que são tão populares que as pessoas não conseguem imaginar que alguém não os assistiu.
Apesar de nunca ter assistido a essas obras-primas, nem eu posso negar a influência de certas cenas e o impacto do filme no cinema e na narrativa. Desde filmes de ficção científica alucinantes, cujas técnicas de filmagem mudaram a forma como as histórias são contadas, até filmes que redefinem o terror e o que significa estar aterrorizado, estes são os filmes que tenho medo de admitir que nunca vi, apesar das repetidas sugestões. de todos ao meu redor.
10
Vingadores: Ultimato (2019)
O Universo Cinematográfico Marvel (MCU) é uma enorme franquia de super-heróis que só está ganhando popularidade e é verdadeiramente inevitável. Vingadores: Ultimato marca o fim de uma era e foi a sequência direta de Vingadores: Guerras Infinitas, que terminou em um enorme momento de angústia onde metade de toda a vida foi apagada por Thanos. O filme de grande orçamento quebrou recordes e é o segundo filme de maior bilheteria de todos os tempos, arrecadando quase US$ 2,8 bilhões internacionalmente.
Puramente por osmose social, consegui conhecer toda a trama e final de Vingadores: Ultimato e ouvi as palavras “eu te amo 3000“proferiu mais vezes do que eu poderia imaginar, apesar de nunca ter assistido ao filme. Como não sou fã da Marvel e assisti apenas aos filmes selecionados que me intrigaram, não vi sentido em assistir Vingadores: Ultimato, especialmente porque eu não tinha visto Vingadores: Guerras Infinitas qualquer. Agora que passaram quatro anos, é demasiado tarde para me juntar à discussão sobre Vingadores: Ultimato, o que significa que talvez eu nunca assista ao filme icônico.
9
O Karatê Kid (1984)
Como fã de filmes de artes marciais, é realmente embaraçoso não ter visto O Karatê Kid, um filme frequentemente creditado por ajudar a popularizar o caratê nos Estados Unidos. Em minha defesa, assisti ao remake de 2010 de O Karatê Kid. O filme acompanha o adolescente Daniel LaRusso (Ralph Machio) depois que ele e sua mãe se mudam de Nova Jersey para Los Angeles. Daniel é imediatamente alvo do arrogante valentão Johnny Lawrence (William Zabka). Na tentativa de acabar com o bullying, Daniel treina com o Sr. Miyagi (Pat Morita) e aprende a encontrar paz e equilíbrio enquanto aprende caratê.
O Karatê Kid é um ícone cultural e é constantemente referenciado em outros programas de TV, incluindo, mas não se limitando a Comunidade, Psicologia, e Como conheci sua mãe. Além disso, as aparições de Macchio e Zabka em programas de comédia geralmente incluem referências a seus personagens em O Karatê Kid, tornando impossível não saber sobre os personagens queridos e o filme.
8
A Múmia (1999)
O filme de aventura de alta octanagem A múmia é um remake popular do filme de 1932 com o mesmo nome. Estrelado por Brendan Fraser como o caçador de tesouros Rick O'Connell e Rachel Weisz como a bibliotecária Evelyn Carnahan, o filme segue sua expedição à antiga cidade de Hamunaptra, onde acidentalmente despertam uma múmia amaldiçoada que causa estragos ao tentar ressuscitar seu amor. Conhecido por ser uma mistura incrível de ação, terror, comédia e romance, A múmia é um filme de sucesso divertido, perfeito para toda a família e que só se tornou mais popular com o tempo.
Embora eu conheça a maior parte da trama por meio de clipes que vi nas redes sociais e acene para a atuação e a química de Fraser e Weisz toda vez que eles lançam um novo filme, é realmente incompreensível que eu não tenha visto A múmia ainda. Com a grande pegada cultural A múmia sai, com seus efeitos práticos ainda persistindo na era CGI, é oficialmente hora de mudar A múmia no topo da minha lista de observação.
7
Parque Jurássico (1993)
Parque Jurássico é um marco icônico da década de 1990, e o filme de ficção científica tem um elenco icônico e uma premissa convincente, se não assustadora. Parque Jurássico segue um grupo de visitantes no parque de vida selvagem titular cheio de dinossauros clonados quando uma sabotagem orquestrada resulta no fechamento do parque, colocando todos os visitantes em perigo enquanto eles lutam para sobreviver no parque cheio de dinossauros.
Embora eu não tenha motivos sólidos, apesar das limitações de tempo, para não assistir aos outros filmes populares desta lista, sei exatamente por que não vi Parque Jurássico ainda, e por que estou confiante de que nunca o farei. Quando era jovem, vi um clipe de um Parque Jurássico personagem sendo brutalmente morto e comido por dinossauros, e isso me marcou para o resto da vida. Desde então, perdi minha aversão ao terror, mas ainda me recuso a assistir Parque Jurássico e cada clipe que vejo me enche de terror e apreensão.
6
Oppenheimer (2023)
Filme de drama biográfico de Christopher Nolan Oppenheimer segue a vida de J. Robert Oppenheimer, o físico teórico que ajudou a desenvolver as primeiras armas nucleares. Lançamento no mesmo dia que Barbie, os dois filmes drasticamente diferentes criaram um fenômeno cultural e uma rivalidade entre os filmes conhecidos como Barbenheimer. Com o lendário cineasta Nolan envolvido no filme e Barbenheimer impulsionando ambos os filmes para ainda mais hype Oppenheimer popularidade e entusiasmo tornaram-se inevitáveis tanto nas redes sociais quanto na vida real antes, durante e depois de seu lançamento em julho de 2023.
O hype em torno da escrita e direção de Nolan em Oppenheimer combinado com as performances do elenco estelar, tomou conta das redes sociais por meses após o lançamento do filme. A longa duração do filme, de mais de três horas, não desanimou os espectadores, já que as críticas e críticas do público elogiaram o filme. No entanto, mais de um ano após seu lançamento, definitivamente senti falta da melhor maneira de experimentar Oppenheimer nos cinemas IMAX.
5
Clube da Luta (1999)
A primeira regra sobre Clube da Luta é fácil para mim, pois nunca vi o filme e não posso falar sobre ele. O filme é um clássico cult que segue um narrador anônimo (Edward Norton) desiludido com sua vida e seu trabalho quando conhece Tyler Durden (Brad Pitt), um agente de vendas de sabonetes, e a dupla forma um clube de luta underground. Críticos e fãs elogiam Clube da Luta por sua representação e críticas à masculinidade e ao consumismo, consolidando seu status como um filme de ação repleto de temas e mensagens importantes.
Apesar de Clube da Luta popularidade e seu significado cultural na mídia de entretenimento, a maioria das referências a Clube da Luta é a frase icônica sobre as regras do clube da luta”,A primeira regra do Fight Club é você não falar sobre o Fight Club.“ O fascínio pelo icônico Clube da Luta de alguma forma, superou todo o potencial de referência, tornando mais fácil evitar ouvir detalhes sobre o enredo do filme e Clube da LutaO final notoriamente chocante da reviravolta na história.
4
O Poderoso Chefão (1972)
Francis Ford Coppola O Padrinho, baseado no romance best-seller homônimo de Mario Puzo, define o gênero do filme de gangster. Estrelado por um elenco composto por Marlon Brando, Al Pacino, Robert Duvall e Diane Keaton, o filme segue uma família criminosa baseada na cidade de Nova York. O filme sombrio e corajoso gira em torno das atividades familiares criminosas sob o comando de seu patriarca Vito Corleone (Brando) e da jornada de seu filho Michael (Pacino), de estranho a chefe da máfia.
O filme premiado e aclamado pela crítica O padrinho não é apenas um filme de gangster inovador, é classificado pelo American Film Institute como o segundo maior filme do cinema americano. O Padrinho a exploração da família, da lealdade e do sonho americano tendo como pano de fundo uma Nova York corrupta e dominada pelo crime, torna-o um filme atraente, cheio de ação e drama. Apesar de sua popularidade e influência na cultura pop e no cinema, nunca sentei e dediquei tempo para assistir a amada trilogia.
3
De volta para o futuro (1985)
De volta ao futuro e o clássico e facilmente reconhecível DeLorean rapidamente se tornaram ícones culturais no mundo da cultura pop e do cinema. O filme de aventura e ficção científica segue Marty McFly (Michael J. Fox) depois que ele é acidentalmente enviado de volta no tempo no DeLorean, que viaja no tempo, construído pelo excêntrico Doc Brown (Christopher Lloyd). Arrancado da familiaridade de 1985 e lançado em 1955, Marty McFly lida com um paradoxo de viagem no tempo depois de inadvertidamente impedir que seus pais se apaixonem e enfrentar a ameaça de sua existência ser apagada.
A maioria dos enigmas sobre viagens no tempo são mencionados na mídia De volta ao futuro e o DeLorean que viaja no tempo pelo menos uma vez. Apesar de apenas testemunhar a dinâmica entre Marty e Doc Brown, juntamente com a natureza excêntrica de Doc como inventor a partir de clipes e referências, fica claro por que De volta ao futuro conquistou o coração do público. Mesmo depois de quase 40 anos desde o lançamento de De volta ao futuro, isto permanece profundamente enraizado no gênero de ficção científica e na cultura pop como um todo e, a cada ano que passa, fica mais difícil justificar não assistir ao filme.
2
A Matriz (1999)
A Matriz imagens artísticas, conceitos e técnicas de filmagem estão profundamente enraizados nas mentes de todos os familiarizados com o cinema. O filme de ação e ficção científica se passa em um futuro distópico onde os humanos estão presos dentro da Matrix, uma realidade simulada. A Matriz segue Neo (Keanu Reeves) depois que ele descobre a verdade sombria e se junta a uma rebelião para derrubar as máquinas que aprisionavam a humanidade.
A Matriz cenas infames e icônicas, como Neo se esquivando de balas, popularizaram o “tempo de bala“efeito visual, e o efeito agora é sinônimo da cena icônica. Além disso, o uso brilhante da pílula vermelha e azul em A Matriz e sua representação de abraçar verdades perturbadoras versus contentar-se com conteúdo e vida cotidiana que não é real é constantemente referenciada e lembrada até hoje. A popularidade de A Matriz imagens visualmente agradáveis e cenas de ação garantem que as discussões sobre o filme não se aprofundem muito nos detalhes da trama, possibilitando que eu aproveite o filme, anos tarde demais.
1
Estrangeiro (1979)
É realmente vergonhoso que eu ainda não tenha visto o filme de terror de ficção científica Estrangeiro e a franquia que isso gerou. Estrelado por Sigourney Weaver como a brilhante e durona Ellen Ripley, o filme é um ícone cultural tanto na ficção científica quanto no terror. Ripley é uma das protagonistas mais revolucionárias e influentes do cinema americano, e a interpretação da personagem por Weaver a impulsionou ao estrelato. Além disso, o querido e conhecido slogan “No espaço, ninguém pode ouvir você gritar“é o suficiente para deixar qualquer fã de terror intrigado.
Apesar de inicialmente receber críticas mistas, o filme premiado foi aclamado pela crítica anos depois e agora é considerado um dos maiores filmes de ficção científica e terror. Alienígena A cena icônica do chestburster permanece horrível e arrepiante até hoje, mesmo sem o contexto do enredo do filme. Apesar dos repetidos apoios de amigos e familiares, tenho medo de admitir que não assisti Estrangeiro. Em minha defesa, Estou planejando assistir Estrangeiro breve, como nunca é tarde demais.