10 filmes que revigoraram gêneros moribundos

Mesmo quando um gênero de filme parece ter saído de moda, basta um grande sucesso para renascer. Às vezes, um filme pode dar nova vida a um gênero inteiro ao apresentar uma nova abordagem. É natural que o público se canse de certos gêneros se não houver ideias novas suficientes, e qualquer gênero pode ficar obsoleto em poucos anos. O outro lado é que um gênero pode voltar à moda em um instante.

Os gêneros entram e saem de moda e não há certeza de que os gostos do público permanecerão os mesmos. Alguns gêneros que parecem incrivelmente desatualizados podem estar a apenas um filme criativo de um renascimento. É importante lembrar que faroestes, cinebiografias musicais e filmes de espionagem eram vistos como antiquados recentemente, mas agora estão ganhando prêmios e ganhando muito dinheiro mais uma vez.

10

Imperdoável (1992)

Faroestes

Clint Eastwood era uma lenda do gênero faroeste desde que estrelou o filme de Sergio Leone Dólares trilogia, e ele trouxe o gênero de volta à proeminência com Imperdoável. Eastwood dirige e estrela o vencedor de Melhor Filme, deixando um último presente de despedida para o gênero antes de passar para outros projetos. Imperdoável é frequentemente creditado por trazer de volta os faroestes depois de um período árido nas décadas de 1970 e 1980.

O protagonista de Eastwood em Imperdoável é um anti-herói moralmente cinzento. Ele poderia ser o oposto do tipo de Gary Cooper e John Wayne que costumava ser o padrão do gênero. Isto continua a influenciar o gênero ocidental, e muitos dos melhores faroestes do século 21 têm uma grande dívida para com Imperdoável de uma forma ou de outra. O gênero ressurgiu nas bilheterias e durante a temporada de premiações.

9

Gladiador (2000)

Épicos históricos

Os épicos históricos eram um grande negócio na Velha Hollywood, com filmes como Ben-Hur, Cleópatra e Os Dez Mandamentos sublinhando a popularidade do gênero. A nova Hollywood acabou com essa tendência e demorou muito para que os épicos históricos voltassem à moda. Houve algumas exceções aqui e ali, mas Gladiador foi o filme que sinalizou o verdadeiro renascimento do gênero no início do século XXI.

O épico histórico de Ridley Scott parece remontar aos dias dos filmes de espadas e sandálias como Espártaco, mas inspirou uma nova onda de filmes semelhantes. A década de 2000 produziu Tróia, 300 e o próprio Scott Reino dos Céus. Houve mais alguns imitadores que não tiveram tanto sucesso, em parte porque os épicos históricos exigem um grande orçamento para vender a autenticidade e a escala do período. O custo também explica por que os estúdios relutam em fazer épicos históricos, a menos que seja uma tendência comprovada.

8

Rapsódia Boêmia (2018)

Biografias musicais

A recente onda de cinebiografias musicais remonta ao sucesso de Bohemian Rhapsody. A história do Queen não apenas arrecadou US$ 910,8 milhões de bilheteria, mas Rami Malek ganhou um Oscar por sua interpretação de Freddie Mercury. Houve ótimas cinebiografias musicais antes, mas Bohemian Rhapsody apresenta uma nova visão do gênero, com mais foco na atmosfera e no entretenimento do que na precisão histórica.

Bohemian Rhapsody é provavelmente uma grande razão pela qual filmes como Elvis, de volta ao preto e Bob Marley: Um Amor todos foram feitos nos últimos anos. Sua influência também pode se estender até a nova cinebiografia de Bob Dylan, de Timothée Chalamet. Um completo desconhecido, e as próximas cinebiografias dos Beatles de Sam Mendes. Os atores costumam ganhar grandes prêmios por interpretar pessoas da vida real, então a tendência da cinebiografia musical pode continuar por um tempo.

7

A Identidade Bourne

Filmes de espionagem

O gênero de espionagem estava em baixa pouco antes A Identidade Bourne saiu. O Poderes de Austin filmes zombavam dos tropos e excentricidades do gênero, Missão: Impossível havia produzido dois filmes medíocres, e James Bond estava precisando de uma atualização séria. A Identidade Bourne deu nova vida ao gênero. Tornou-se uma grande franquia, mas também mudou outras importantes franquias de espionagem: Missão: Impossível e James Bond.

A gestão de Daniel Craig como Bond começou com um dos melhores filmes da franquia: Cassino Real. Muitos de Cassino Realas cenas de luta de em particular parecem se inspirar no Bourne filmes, com muito trabalho de câmera trêmulo e socos pesados. O Bourne a franquia evita a tendência do gênero de espionagem por superespiões glamorosos, e sua narrativa complexa e corajosa continua a informar o gênero.

6

Grito (1996)

Cortadores

Slashers atingiu seu auge nas décadas de 1970 e 1980, uma época em que muitas das maiores franquias do gênero podem traçar suas raízes. Halloween, sexta-feira 13, o massacre da serra elétrica no Texas e muito mais começaram neste período, mas o gênero começou a perder sua vitalidade ao longo do final dos anos 1980 e início dos anos 1990. Wes Craven Gritar fazia parte de uma nova geração de slashers que empregava técnicas autorreferenciais para desconstruir o gênero por dentro.

Uma coisa que Gritar O que faz para quebrar o molde é introduzir elementos de filmes de mistério. É tanto um policial quanto um assassinoe isso inspirou muitos imitadores. O Gritar a franquia continuou a definir tendências para o gênero à medida que crescia. Muitos novos slashers seguem Gritarseguindo os passos de introduzindo humor e mistérios de assassinato nos dias de hoje. O próximo Grito 7 provavelmente será tão auto-satírico como sempre.

5

A Pequena Sereia (1989)

Filmes de animação de faroeste

A Disney liderou o caminho na animação ocidental por um longo tempo, e a chamada "Idade das Trevas da Disney" das décadas de 1970 e 1980 coincidiu com uma queda geral nos filmes de animação em geral. Havia algumas joias aqui e ali, mas em geral os filmes de animação de faroeste não atingiam o auge dos antigos clássicos da Disney, como Cinderela, Bela Adormecida e Branca de Neve. A Pequena Sereia foi um retorno triunfante à forma.

A Pequena Sereia deu início ao renascimento da Disney na década de 1990 em grande estilo e grandes sucessos como O Rei Leão, Mulan e Aladim logo em seguida. A década de 1990 também viu o surgimento de outros estúdios de animação. Pela primeira vez, havia muitos filmes que rivalizavam com o domínio da animação da Disney, como O Gigante de Ferro, Anastasia e O Príncipe do Egito. Claro, História de brinquedosa animação gerada por computador de foi outra virada de jogo em 1995.

4

John Wick (2014)

Filmes de ação clássicos

O primeiro John Wick deu origem a uma nova geração de thrillers de ação. Seu sucesso provou que ainda havia um grande público para atores de ação corajosos e modestos em uma época em que os filmes de super-heróis ainda eram a força dominante no gênero. John Wick destacou-se pelas acrobacias práticas e pela coreografia de luta intensa, quase balética. David Leitch e Chad Stahelski misturaram artes marciais com jogos de tiro explosivos, e a atuação de Keanu Reeves selou o acordo.

Houve uma tonelada de filmes inspirados em John Wick na última década, alguns dos quais são imitações derivadas, e alguns dos quais são gloriosamente divertidos. Homem Macaco, O Apicultor e Sisu estão entre os melhores. Não contente em descansar sobre os louros, o John Wick a franquia continuou se reinventando a cada sequência. John Wick: Capítulo 4 é mais excêntrico e complexo do que a primeira entrada, e há mais sequências e spinoffs em andamento.

3

Gravidade (2013)

Filmes de exploração espacial

Antes Gravidade, fazia muito tempo que não acontecia um grande filme de astronauta, talvez já em 1995 Apolo 13. No entanto, era o momento certo para o gênero retornar, já que as manchetes prometiam um novo amanhecer para a exploração espacial, com cientistas voltados para Marte. Gravidade também aproveitou ao máximo a mania dos filmes em 3-D e tornou-se um evento imperdível que resultou em uma bilheteria de US$ 723,2 milhões.

GravidadeO sucesso de é uma das razões pelas quais tantos dos melhores filmes de exploração espacial foram lançados na década de 2010. Interestelar, O Marciano, Figuras Ocultas, Primeiro Homem e Anúncio Astra todos atraíram grandes estrelas e grandes diretores para o gênero nos anos seguintes. A tendência parece ter diminuído agora, mas houve alguns anos em que muitos grandes estúdios tentaram replicar o sucesso que Alfonos Cuarón teve com Gravidade.

2

Cloverfield (2008)

Filmes Kaiju

Cloverfield combina o gênero kaiju com terror de imagens encontradas. Não parece imediatamente um ajuste natural, já que os filmes de kaiju costumam ser espetáculos na tela grande, e as imagens encontradas funcionam melhor em uma escala menor. Contra todas as probabilidades, Cloverfield funciona de maneira brilhante e deu início a uma franquia inteira. O estilo pouco ortodoxo faz com que pareça muito mais realista do que os filmes kaiju mais antigos, e isso tem um impacto maior.

Além de suas inovações estilísticas, Cloverfield retorna o gênero kaiju às suas raízes, vinculando o monstro a um desastre do mundo real. O original Godzilla fez referência aos bombardeios nucleares de Nagasaki e Hiroshima, e Cloverfield é uma alegoria para os ataques de 11 de setembro. A reinicialização de 2014 de Godzilla e da costa do Pacífico parecem imitar alguns dos Cloverfieldtécnicas dee o gênero kaiju está de volta após um longo período de dormência.

1

11 do Oceano (1960)

Filmes de assalto

Os filmes de assalto eram um elemento básico do gênero filme noir, e houve alguns filmes excelentes produzidos na década de 1950, como Jules Dassin. Rififi e Stanley Kubrick A matança. No entanto, o gênero precisava de alguma reinvenção antes de se tornar verdadeiramente popular novamente. Essa reinvenção veio na forma de 11 do oceano, um tipo de filme de assalto mais estiloso e menos violento que tinha mais em comum com crimes criminosos britânicos como As Ladykillers e A multidão de Lavender Hill do que os filmes de gangster americanos.

Graças aos encantos de Frank Sinatra, Sammy Davis Jr., Dean Martin e seus amigos Rat Pack, 11 do oceano foi um grande sucesso. Logo inspirou um novo estilo de filme de assalto, e muitos dos melhores filmes de assalto da década de 1960 eram igualmente suaves, como O caso Thomas Crown e Como roubar um milhão. 11 do oceano também se destacou porque permitiu a vitória dos criminosos. Danny Ocean e sua gangue podem não conseguir o dinheiro, mas escapam como homens livres, sem nenhuma vítima. Coincidentemente, o remake de 2001 com George Clooney e Brad Pitt reviveu o gênero mais uma vez.