O recente lançamento de Parada de corações causou um rebuliço no mundo do cinema e da TV por sua representação refrescante e reconfortante do amor queer que certamente conquistou os fãs. A série gerou discussões em torno da representação da comunidade LGBTQ+ no cinema e recebeu elogios por sua capacidade de evitar traumas e substituí-lo por um verdadeiro romance.
Existem vários filmes que dão ao doce romance de Nick e Charlie uma corrida pelo seu dinheiro, apresentando casais ou experiências desajeitadas de adolescentes. Aqui estão dez que representam com precisão um amor queer, semelhante ao que se encontraria em Parada de corações.
Quatro casamentos e um funeral continua a ser um filme romântico icônico que retrata com precisão o amor queer através dos personagens de Gareth e Matthew, apesar de ter sido lançado em 1994. Os espectadores são apresentados ao casal em seu dia, reforçando a abordagem normalizada que o filme adotou para a representação queer.
O relacionamento deles é aparentemente aceito por seus amigos, portanto, cimentando o relacionamento do casal como um marco firme no filme. O conto romântico, mas um tanto trágico, se afastou das mortes relacionadas à AIDS comumente vistas no cinema na época e, em vez disso, filmou o momento final de Gareth, dançando, reforçando a capacidade do filme de representar o amor queer longe da crise da AIDS.
Deixe nevar é um dos melhores filmes de férias adolescentes que os fãs não podem deixar de assistir mesmo fora de temporada. O filme assume uma estrutura semelhante ao famoso filme festivo, Amo de verdade, mas é muito diferente em sua representação e público-alvo. A adaptação de livro para filme substituiu os relacionamentos heteronormativos ao incluir um romance queer para se desenrolar na tela (embora muito lentamente).
O filme tem um enredo estereotipado em torno da saída de Kerry, mas vai além de apenas destacar esse momento importante, também fornecendo aos espectadores o personagem orgulhoso de Dorrie. O filme destaca a realidade do amor queer em termos de relacionamentos adolescentes e, finalmente, termina com o final feliz de apoio, amor e amizade de Dorrie e Kerry.
As crianças estão bem fãs divididos, especialmente membros da comunidade LGBTQ +, com muitos sentindo que o filme jogou com a ideia de mulheres lésbicas continuarem a buscar a atenção masculina. No entanto, para outros, o personagem de Jules realmente destacou a fluidez da sexualidade e até mesmo representou sutilmente a bissexualidade que se torna muito mais visível em Parada de corações.
Embora o filme tenha sido recebido com controvérsia, ele ainda forneceu aos espectadores uma grande representação do amor queer através da vida familiar conjugal, que foi recebida com a mesma turbulência com a qual os espectadores ressoam em suas próprias vidas. As crianças estão bem mostra o amor queer através de um futuro que outros personagens queer nem sempre recebem após sua proeminente cena de revelação.
Livro inteligente é um filme de amadurecimento que todo mundo precisa ver. Este filme adolescente representa com precisão aqueles anos adolescentes de festas, amizades e aventuras selvagens. O filme coloca o romance queer como um “não-problema”, criando conversas abertas em torno da sexualidade aberta de Amy e sua paixão por Hope, ao mesmo tempo em que captura a verdadeira essência das paixões adolescentes.
A cena do banheiro com Amy e Hope realmente explora essa estranheza adolescente através das lentes do amor queer, substituindo a cena de sexo ultra-suave por algo mais realista, resultando em comovente, cômico e importante representação. Desde a maneira como a personagem de Amy é apresentada até o momento em que os espectadores finalmente a veem se conectar com Hope, prova a facilidade com que os cineastas podem representar o amor queer de maneira positiva!
Final de semana é um encantador filme independente que normaliza os relacionamentos queer desde o início, fazendo o vínculo entre Russell e Glen após sua noite de sexo. O filme tem uma maneira de fazer diálogos simples, intrigantes com muita profundidade, e é essencialmente por isso que Final de semana é geralmente referido como uma peça de conversação.
A química na tela e a simplicidade do vínculo dos homens logo se transformam em muito mais através da conversa, resultando em espectadores torcendo para que eles superem seus problemas de compromisso e, finalmente, sejam um casal. O filme é um filme comovente que captura aquele reino do tempo de uma noite onde dois estranhos se tornam muito mais através de conversas profundas que reformulam o amor queer em uma forma de arte cinematográfica que tocou os corações de muitos.
Luar é um filme de amadurecimento profundamente pessoal que ganhou muito apoio quando foi lançado e até se viu altamente indicado para muitos prêmios. O filme desafiou muitos assuntos, mas foi sua representação de homens negros queer que foi celebrada por fãs e críticos internacionalmente, Luar substituiu a história de amor queer branca vista tão comumente no filme por algo mais inclusivo e representativo.
O filme desafia a noção de como é a “aparência” gay através da apresentação de um personagem hipermasculino no centro de uma história de amor queer. Embora o filme seja de cortar o coração e aquecer com o beijo entre Chiron e Kevin vencedor de melhor filme, é definitivamente um filme poderoso que mostra que o amor queer não tem uma aparência particular.
Super Nova pode ter sido recebido com algumas críticas sobre seus personagens queer sendo interpretados por dois atores heterossexuais, mas o filme representava o amor queer de uma maneira que ainda não havia sido vista. O filme imediatamente apresentou Tusker e Sam como um casal firmemente cimentado que estava em sua última viagem, a química da dupla na tela foi auxiliada pelo uso de afeto pessoal que aqueceu os corações de muitos espectadores.
Embora sua história seja trágica devido ao diagnóstico de demência, o filme destacou a real essência do amor verdadeiro e a ideia de que um casal é uma parceria conjunta de apoio, amor e compreensão. Levou a sério a frase “até que a morte nos separe” e forneceu aos espectadores um retrato completo do amor queer que permaneceu romântico, realista e sincero até o fim.
Há muitas coisas que os espectadores aprenderam sobre o amor com A metade disso isso só aumenta pelo conhecimento de que a história é baseada nas experiências da vida real de sua diretora: Alice Wu. O filme destaca a ideia da sexualidade ser um pecado, crescer em uma cidade pequena e tentar se aceitar apesar do bullying, ele vê o progresso do amor queer através de uma cortina um tanto reta.
O filme tem várias camadas, mas destaca como o amor nem sempre é o que se imagina e mostra o que pode ser quando essas visões desatualizadas são desafiadas. Embora o filme não veja necessariamente o casal se comprometer no final, ele mostra o casal se levantando e aceitando o amor claramente entre eles, enfatizando o poder que o amor pode ter em uma cidade de mente estreita.
Maurício não é apenas um filme visualmente bonito, mas também uma representação impressionante do amor queer entre dois homens no tempo de uma sociedade reprimida. O casal tem uma química brilhante na tela que investiga a intimidade muito próxima do amor e talvez seja por isso que continua sendo um marco cinematográfico tão icônico para a comunidade LGBTQ +.
Embora o filme destaque alguns problemas muito crus e reais enfrentados pela comunidade até hoje, ele retrata com precisão o próprio sentimento de se apaixonar. A história de amor entre os dois é tão genuína que os espectadores sugeriram que podiam sentir a química através da tela com ênfase no toque, palavras de afirmação e aceitação mútua.
Carol fez ondas quando foi lançado pela primeira vez em 2016 e foi até considerado o melhor filme LGBTQ+ de todos os tempos por muitos críticos. O filme dominava o uso de olhares sutis e linguagem corporal que os espectadores podiam ler claramente como um amor crescente entre Carol e Therese, sua história de amor representava com precisão o desejo compartilhado pelo casal em uma época em que seu amor era proibido.
O filme tem um final extraordinariamente feliz para um romance queer que chocou os fãs e é parte do motivo de sua popularidade. A dupla tira um tempo para enfrentar seus próprios desafios de vida não relacionados à sua sexualidade e, em vez disso, se reencontram no futuro quando for o momento certo, o final feliz cimentado Carol‘s lugar como um grande romance queer, dando aos personagens principais o momento certo para ter seus felizes para sempre.