
A competição na indústria cinematográfica e o desejo de ser único e inovador levaram à criação de gêneros novos e emocionantes. Muitos dos filmes creditados por criar novos gêneros levam os resultados básicos de gêneros populares como comédia, horror e ficção científica. Esses filmes criam combinações originais com temas e estilos visuais atraentes, resultando em gêneros de filmes novinhos em folhaincluindo o filme Kaiju Godzilla E a rom-com zumbi Shaun dos mortos.
As realizações desses filmes não passaram despercebidas nos anos desde o lançamento de suas histórias inovadoras. Muitos dos gêneros inventados continuam sendo retrabalhados por cineastas modernos inspirados por sua novidade. É certo que sempre haverá filmes que antecedem os mencionados, que apresentam aspectos dos gêneros criados por filmes como Yankee Doodle Dandy e Espiar Tom. No entanto, São esses filmes que reunem esses aspectos de uma maneira que estabelece.
10
Canibal Holocausto (1980)
A técnica de filmagem encontrada é uma maneira criativa de mergulhar o público em uma história fictícia, e um dos primeiros filmes a usar essa técnica é a de 1961's A conexãodirigido por Shirley Clarke. Embora a técnica seja usada em uma variedade de gêneros, ela é mais comumente associada a filmes de terror. O projeto da bruxa Blaircujo marketing inteligente desempenhou um papel vital no sucesso do filme, é creditado com a popularização de filmes de filmagens encontradas, inspirando muitos filmes de terror nos anos seguintes. No entanto, O primeiro filme de terror a usar a técnica de filmagem encontrada ocorreu em 1980.
Filmes de terror encontrados têm raízes controversas graças ao filme italiano Holocausto canibal. O filme está centrado em uma equipe de cinema que desapareceu na floresta amazônica enquanto trabalha em seu documentário sobre tribos canibais locais. Os ataques gráficos do filme e as mortes chocantes de animais são justificadas por alguns críticos como um meio de comentários sobre ética em jornalismo e a diferença de culturas. Ainda, Devido à violência excessiva e realista do filme, Holocausto canibal foi banido em vários países.
9
Espiando Tom (1960)
Criou o público da fórmula de terror está familiarizado hoje
Slashers atingiram o pico nos anos 80, e sua popularidade com os fãs de terror só cresceu ao longo dos anos. No entanto, o criador do subgênero de terror é creditado como o filme britânico de 1960 Espiar Tom. O filme segue um assassino em série que observa as mulheres que ele procura como vítimascapturando seus momentos finais na câmera. O assassino então reúne os vídeos para criar seu próprio filme de rapé pessoal para seu prazer. Espiar Tom Não é o primeiro slasher a se concentrar principalmente nas mulheres como vítimas, ocorre em um ambiente silencioso suburbano ou utilizar o ponto de vista do assassino.
No entanto, é visto como o primeiro a montar todos esses elementos, criando o que o público reconhece hoje como a fórmula de um slasher clássico. No momento de seu lançamento, Espiar Tom era altamente controverso. Os críticos levaram o filme por sua extrema violência e conteúdo sexualque ameaçou pôr um fim à carreira do diretor Michael Powell. No entanto, o filme ganhou um culto substancial nas décadas após o seu lançamento, e as críticas retrospectivas foram mais gentis, pois elogiam a inovação de Powell e se concentram em temas voyeuristas.
8
Dilúvio (1933)
O primeiro filme de desastre que foi perdido por várias décadas
Os filmes de desastre continuam a excitar os fãs. A destruição inimaginável e maciça que está acontecendo com marcos familiares em todo o mundo é igualmente aterrorizante e fascinante. O primeiro filme de desastre completo é Dilúvio. No filme, desastres naturais catastróficos surgem em todo o mundo, matando milhões e milhões de pessoas. Onde a maioria dos filmes de desastre estica o caos durante grande parte do tempo de execução do filme, Dilúvio Tira suas cenas chocantes do caminho na primeira parte do filme.
O resto de Dilúvio é dedicado aos sobreviventes dos desastres naturais, chamando a atenção para as diferentes maneiras pelas quais as pessoas agem após a destruição. Enquanto alguns personagens pretendem causar danos a outros, a maioria dos trabalhos para reconstruir a sociedade, Equilibrando temas realisticamente sombrios e esperançosos ao longo do filme. Até 1981, quando foi encontrada uma impressão de baixa qualidade, foi encontrada, foi encontrada, Dilúvio foi considerado um filme perdido.
7
Sweet Sweetback's Baadasssss Song (1971)
Entre os primeiros filmes Blaxploitation, bem recebidos
Na década de 1970, os cineastas negros criaram um novo subgênero de filmes de ação conhecidos como BlaxPloitation. Esses filmes foram feitos como uma resposta à deturpação cultural dos negros vistos nos filmes das décadas anteriores. Em vez de ser de fora ou retratado como figuras estereotipadas, Personagens e comunidades negros estavam no centro dessas histórias. Sweet Sweetback's Baadasssss Song está entre os primeiros filmes BlaxPloitation, juntamente com outra entrada notável no gênero, Hasteque foi lançado apenas alguns meses depois.
Sweet Sweetback's Baadasssss Song é um filme independente escrito, dirigido, editado, marcou e liderado por Melvin Van Peebles como personagem titular. Como muitos filmes de exploração de Blax, O filme de Van Peebles foi amplamente influenciado pelo movimento do poder negro no momento. A capacidade do diretor de ter um controle tão rígido sobre o processo criativo do filme é uma parte crucial dos filmes da Blaxploitation, pois permitiu que os criativos negros contassem histórias pessoais e honestas ausentes de Hollywood na época.
6
Metropolis (1927)
Uma introdução fundamental do subgênero cyberpunk
Acontecendo em um ambiente distópico, um componente essencial dos filmes cyberpunk inclui a relação justaposta entre avanços tecnológicos e uma sociedade em ruínas. Não é tão vibrante quanto os filmes ciberpunk modernos, mas Metrópole é reconhecido como o primeiro do subgênero. O filme silencioso se passa no futuro em que uma cidade de utopia é dividida pela classecom as comunidades mais pobres trabalhando para administrar a cidade para que os ricos possam viver confortavelmente.
Hoje, Metrópole é considerado um filme altamente influente e uma obra-prima de ficção científica imperdível. Um punhado de filmes recentes executa melhor seus comentários sobre a divisão de classes e o progresso tecnológico, mas o trabalho de Fritz Lang ainda é visto como sendo inovador. A construção do mundo magistral envolve o público e permite que eles se investem facilmente na luta para unir a sociedade. Apesar de sua liberação datada, Metrópole possui alguns visuais futuristas incríveis que se sustentam bem contra os de filmes recentes de cyberpunk.
5
Yankee Doodle Dandy (1942)
Um sólido musical de jukebox biográfico
Comparados aos musicais padrão, os musicais da Jukebox incorporam músicas populares anteriormente conhecidas em seus filmes. Há alguns exemplos em que os musicais da jukebox estão centrados em uma trama inteiramente fictícia, mas a maioria são histórias biográficas sobre artistas de destaque. Yankee Doodle Dandy é um desses musicais biográficos e é considerado o primeiro musical da jukebox. O filme é estrelado por James Cagney como famoso cantor e compositor George M. Cohan e detalha sua ascensão à fama através de uma série de flashbacks.
O filme apresenta muitas das músicas bem conhecidas de Cohan, como "Tai", "The Yankee Doodle Boy" e "Você é uma grande bandeira antiga". O filme é animado e engraçado, prestando grande respeito a Cohan e sua inspiradora carreira. Por esta, Yankee Doodle Dandy ganhou ótimos níveis de elogio e continua a ser amado por críticos e públicos anos depois. Cagney também foi comemorado por sua performance, como Sua formação em comédia e dança o ajudou a aperfeiçoar o papel, que ele finalmente ganhou um Oscar para.
4
Estranho no terceiro andar (1940)
Citado por muitos como o primeiro exemplo de um filme noir
Como é o caso da maioria dos gêneros, existem exemplos anteriores que apresentam os tipos de personagens e os estilos visuais associados aos filmes de filmes noir. No entanto, O filme considerado pela maioria como o verdadeiro começo do gênero noir é Estranho no terceiro andar. O filme gira em torno de um assassinato e é estrelado por Peter Lorre como um estranho misterioso que a testemunha de John McGuire, Mike Ward, suspeita, é o agressor.
Enquanto Estranho no terceiro andar Muitas vezes, não é considerado um dos melhores filmes de filmes noir de todos os tempos, é um pioneiro importante do gênero que não pode ser ignorado. A representação limitada da violência e o forte uso de sombras ao longo do filme permitem que uma atmosfera de suspense seja por grande parte de seu tempo de execução. O personagem de McGuire, Mike, também é um tipo de personagem essencial retratado no gênero noir do filme, pois ele é falho e complexo, em vez de ser um herói padrão.
3
A Tomorrow Amanhã (1986)
Inventou o gênero heróico de derramamento de sangue com luta de armas
No final dos anos 80, o diretor de ação prolífico John Woo apresentou um novo gênero conhecido como "Heroic Blood Shed" com seu filme Um amanhã melhor. Estrelando Chow Yun-gord, o filme investiga Temas de Irmandade e Honra, que são dois componentes principais de um filme heróico de derramamento de sangue. O gênero também geralmente envolve personagens envolvidos em atividades criminosas (marca de caráter de Chow) e se distingue por suas elegantes sequências de ação e narrativas corajas. Um aspecto proeminente de tais filmes, também reconhecido como inventado por Woo, é o uso do Gun Fu.
Como o seu nome sugere, O estilo de lutar mistura tiros com kung fu. Muitas pessoas dizem que a coreografia de Kung Fu em filmes se assemelha a uma rotina de dança graciosa, tornando -o um contraste visual único com a brutalidade e a fúria associadas a armas. Após os números recordes de bilheteria para Um amanhã melhormuitos outros filmes heróicos de derramamento de sangue foram produzidos em Hong Kong. Os cineastas de Hollywood também logo se familiarizaram com o gênero de ação sombria e começaram a produzir seus próprios filmes inspirados no influente trabalho de Woo.
2
Godzilla (1954)
Creditado como sendo o primeiro filme de Kaiju
Alguns dos primeiros filmes de monstros datam de 1915, mas um dos monstros mais famosos do filme foi introduzido em 1954, junto com o gênero Kaiju. Godzilla E sua criatura inspirada em dinossauros homônimos foi inicialmente pretendida para ser uma metáfora para o desastre que vem da guerra nuclear. Em design e caracterização, Godzilla mudou bastante nos 70 anos de história da franquia.
Ainda assim, muitos dos filmes são difíceis de comparar com o original. Apesar de receber uma resposta mista dos críticos, o filme foi um sucesso de bilheteria e Godzilla se tornou um ícone de cultura pop duradoura. Vários filmes de monstros nas décadas que se seguiram são vistos como imitadores ou roubos do filme de 1954, enquanto outros simplesmente prestam homenagem ao fazer referência às imagens icônicas do filme japonês. Além de criar um monstro icônico de filme, Godzilla Também introduziu o método de usar muitos efeitos especiais práticos, lançando a base para muitos filmes de ficção científica, horror e fantasia por vir.
1
Shaun of the Dead (2004)
Um refrescante zumbi rom-com
O primeiro filme do gênero zumbi foi de 1932 Zumbi branco. Desde então, o gênero e a caracterização dos próprios zumbis foram reformulados pelos cineastas, incluindo George A. Romero, cujo filme influente Noite dos mortos -vivos Popularizou o tipo de público zumbi mais familiarizado com hoje. No entanto, Depois de um tempo, a necessidade de outra reinvenção ficou cada vez mais clara, e é aí que o de Edgar Wright's Shaun dos mortos entra em jogo. O filme de Wright não é a primeira comédia de zumbis, mas é reconhecida como uma das primeiras rom-com-coms de zumbis.
O filme gira principalmente em torno do personagem -título (Simon Pegg), que é forçado a deixar suas lutas românticas de lado para se concentrar em sobreviver a um apocalipse zumbi. Acompanhado por amigos igualmente ineptos, A luta de Shaun pela sobrevivência é tocada comedicamente e foi um sucesso com o público e críticos após seu lançamento. Nos anos mais recentes, Shaun dos mortos sustentou seu status clássico cult graças ao seu delicado equilíbrio de horror e componentes satíricos que facilitam para que quase todo mundo desfrute.