10 filmes que fazem os espectadores discutirem sobre a que gênero pertencem

O gênero pode ser uma ferramenta útil para descrever e categorizar filmes, mas existem alguns filmes que desafiam a classificação de gênero. Nesses casos, o gênero pode ser um obstáculo maior, pois o público traz suas próprias noções preconcebidas para um filme, sem permitir que ele se desenvolva organicamente. Alguns dos filmes mais interessantes são aqueles que não obedecem às rigorosas tradições do gênero.

É comum um filme abranger dois ou até três gêneros ao mesmo tempo, mas algumas combinações são mais naturais que outras. Quando um filme começa a incorporar elementos de mais gêneros, especialmente aqueles que parecem diretamente opostos, pode criar muita discussão sobre como deve ser classificado. Os gêneros raramente importam depois do fato, mas muitas vezes podem ser uma referência para análise e discussão.

10

Clube da Luta (1999)

O thriller psicológico sombrio de Fincher é surpreendentemente engraçado

David Fincher Clube da Luta é frequentemente classificado como drama psicológico ou filme policial, mas não se enquadra perfeitamente em nenhum desses gêneros. O próprio Fincher descreveu isso como uma história de amorque dá mais ênfase à relação entre o Narrador de Ed Norton e a Marla de Helena Bonham Carter. Clube da LutaO final de certamente chama a atenção para esse elemento da história, mas nem sempre está em destaque.

Outra coisa que confunde a classificação do gênero Clube da Luta é a sátira sombria do filme. Clube da Luta muitas vezes se assemelha a um filme de comédia, com a mesma veia anticorporativa de outros filmes dos anos 1990, como Espaço de escritório e Escriturários. A atuação carismática de Brad Pitt como Tyler Durden arranca muitas risadas, mesmo quando sua retórica esclarecida se volta para a violência e o terrorismo. Desta maneira, Clube da Luta parece levar os sentimentos anti-trabalho comuns aos seus limites extremos.

9

Fantástico Sr. Fox (2009)

O fantástico Sr. Fox parece um filme infantil, mas sua história sugere o contrário

Fantástico Sr. Fox é um dos melhores filmes de Wes Anderson, mas inicialmente confundiu alguns críticos que não tinham certeza se deveria ser classificado como filme infantil. A história foi retirada do amado livro infantil de Roald Dahl de mesmo nome, mas Anderson usa o romance apenas como ponto de partida. A partir daí, ele acrescenta muitas histórias mais maduras, como a ansiedade do Sr. Fox em se estabelecer e criar sua família. Fantástico Sr. Fox também traz elementos de assaltos e filmes de prisão.

Muitos dos filmes de Anderson usam sua estética de livro ilustrado para esconder algo muito mais sombrio. O Grande Hotel Budapeste acompanha a ascensão do fascismo na Europa Central, A Vida Aquática é uma meditação sobre o luto, e Cidade Asteróide exibe as próprias inseguranças artísticas de Anderson. Fantástico Sr. Fox é ainda mais difícil de classificar do que esses outros filmes, já que apresenta claramente o estilo visual de um filme infantil peculiar, mas grande parte dele é incompreensível para um público jovem.

8

Pulp Ficção (1994)

Quentin Tarantino frequentemente mistura gêneros diferentes

A paixão de Quentin Tarantino pelo cinema pode ser percebida em cada um de seus filmes, pois são repletos de homenagens e pastiches de gênero. Alguns deles são mais diretos, como seus faroestes estilizados ou os tributos aos filmes de artes marciais orientais. Mate Bill. Pulp Fiction é uma resposta a filmes policiais, como Cães Reservatórios que veio antes dele, mas abrange vários gêneros ao mesmo tempo.

Pulp FictionO diálogo de é frequentemente hilário, mesmo quando parece que a tensão deveria estar aumentando. Tarantino combina esta comédia com algumas explosões de ação frenética e drama pessoal. Dentro da história extensa e não linear de Pulp Fiction, o tom muitas vezes muda rapidamente da comédia para o drama, o que permite que Tarantino surpreenda e entretenha constantemente seu público. Embora seja visto principalmente como um filme policial, esta classificação rigorosa não abrange tudo isso Pulp Fiction tem a oferecer.

7

Animais Americanos (2018)

The Heist Drama examina o que o público espera dos gêneros

Animais Americanos é um filme de assalto diferente de qualquer outro, porque também utiliza elementos de documentário para intercalar entrevistas com os criminosos e recriações da história. A maior parte da ação se desenrola dentro da camada de ficção, mas sempre há lembretes suficientes da realidade. Existem muito poucos filmes de assalto baseados na vida real, então Animais Americanos explora o abismo entre o crime real e a versão higienizada e glamorizada que existe nos assaltos.

Animais Americanos exibe as falsidades do gênero assalto. Os criminosos tramam um esquema elaborado usando disfarces, desorientação e uma rede internacional de contrabando, mas a dura realidade está longe do que eles imaginam. Ao mostrar as narrativas conflitantes de cada aspirante a criminoso, Animais Americanos também revela que o gênero documentário gira em torno de meias verdades e narrativas dramatizadas. Animais Americanos levanta questões sérias sobre filmes e documentários de assalto. São as duas coisas, mas não está de acordo com o que o público pode esperar dele.

6

Parasita (2019)

Terror e drama psicológico substituem a comédia

O vencedor do Oscar de Bong Joon-ho é uma das comédias mais engraçadas dos últimos anos, mas também é um dos thrillers psicológicos mais assustadores. Parasita começa mais como uma comédia, e há um elemento de crime no esquema da família Kim para gradualmente se incorporar na casa dos Parks. Bong mantém um ritmo rápido, com uma mistura agradável de diálogo espirituoso e humor físico.

Eventualmente, Parasita se transforma em um thriller psicológico tenso que adota uma abordagem mais urgente em seu comentário social. A família Kim descobre que a situação está virando contra eles e eles enfrentam algum perigo físico real que parecia impensável em Parasitaprimeiras cenas. Essa dissonância entre comédia e drama é parte do que torna Parasita tão intrigante e rewatchable, e é também o que o torna único.

5

Desculpe incomodá-lo (2018)

Desculpe incomodá-lo, de repente sai dos limites de seu gênero

Desculpe incomodá-lo é uma comédia social peculiar sobre um homem negro que sobe na hierarquia em sua empresa de telemarketing quando aprende a adotar uma voz branca ao telefone. Ou, pelo menos, é isso que Desculpe incomodá-lo está disponível durante a maior parte de seu tempo de execução. Uma reviravolta bizarra no terceiro ato envia a trama para uma direção completamente inesperada, e a comédia irônica do filme é substituída por terror corporal e ficção científica.

O fio comum que une Desculpe incomodá-loO conjunto das partes desconexas do livro é a sua crítica fantasiosa da cultura corporativa e da estrutura capitalista, mas parece ter duas abordagens completamente diferentes a estes temas, uma após a outra. Em última análise, ligar Desculpe incomodá-lo uma comédia corre o risco de diminuir o impacto do final. Em outro filme, o horror confrontado seria muito mais assustador, mas dado tudo o que o precede, é mais desconcertante do que qualquer outra coisa.

4

Ó irmão, onde estás? (2000)

Os Coens frequentemente abandonam o gênero quando não lhes convém

Os irmãos Coen sempre tiveram uma abordagem interessante aos gêneros cinematográficos. Freqüentemente, eles parodiam diretamente certos gêneros, como Travessia de Miller e O Grande Lebowski, ou eles criam suas próprias misturas únicas, como com Nenhum país para velhos e Um homem sério. Ó irmão, onde estás? é sem dúvida a mistura mais singular, combinando elementos de comédia, crime, musicais, fantasia e faroestes, mas recusando-se a caber perfeitamente em qualquer uma dessas caixas.

Ó irmão, onde estás? é um dos melhores filmes dos irmãos Coen, e seu estilo inovador é um de seus grandes pontos fortes. Como uma adaptação solta de A Odisseia, isso ajuda Ó irmão, onde estás? para sair dos limites dos gêneros cinematográficos modernos. É uma história que muitas vezes parece incidental e não linearcomo A Odisseia e outras obras antigas que foram criadas com uma forma anterior de sintaxe narrativa.

3

Estou pensando em acabar com as coisas (2020)

Charlie Kaufman nunca se importou com gêneros cinematográficos

Jessie Buckley evoluiu constantemente para um dos atores mais interessantes da atualidade, e Estou pensando em acabar com as coisas é uma grande vitrine para seus talentos. Ela interpreta uma mulher que pensa em terminar com o parceiro quando eles visitam os pais dele pela primeira vez. Estou pensando em acabar com as coisas poderia ser classificado como um thriller psicológico, mas há muitas reviravoltas surreais que mostram que Charlie Kaufman não tem intenção de seguir nenhuma fórmula de gênero.

Por todo Estou pensando em acabar com as coisas, A personagem de Buckley é conhecida por nomes diferentes, e os detalhes de sua vida e sua formação tornam-se cada vez mais obscuros. Começa a parecer que sua personagem não é real, como se ela fosse uma extensão de seu parceiro ou uma manifestação da compreensão que o público tem dela. É aqui que A recusa de Kaufman em se alinhar ao gênero parece menos indiferença e mais um ato deliberado para provocar seu público em desconstruir suas próprias suposições sobre ficção.

2

Psicopata (1960)

Hitchcock muda abruptamente de marcha e surpreende seu público

Psicopata começa no território típico de Alfred Hitchcock, com a história de uma mulher em fuga com um carro cheio de dinheiro roubado, parecendo muito com um thriller policial nervoso, e Hitchcock traz mais elementos de terror quando conhece Norman Bates em seu motel à beira da estrada. . No entanto, PsicopataA primeira reviravolta inesperada ocorre quando Marion morre na icônica cena do chuveiro, e o filme passa do terror para um mistério de assassinato.

Embora elementos de horror persistam ao longo da investigação, a segunda metade do Psicopata não é muito diferente de outros mistérios de assassinato de Hitchcock, especialmente Disque M para assassinato, em que todo o enredo depende dos mínimos detalhes. Psicopata retorna ao terror total em seus momentos finais, mas toda a história é colorida por elementos de filmes policiais e policiais que mudam o curso da narrativa.

1

O Marciano (2015)

The Martian gerou um debate sobre seu gênero

Ridley Scott ganhou destaque pela primeira vez com alguns sucessos sombrios de ficção científica, mas O marciano mostra que ele também pode fazer filmes de ficção científica muito mais leves e cômicos do que Estrangeiro e Blade Runner. Matt Damon interpreta um astronauta preso em Marte quando sua tripulação acredita que ele esteja morto. Apesar dessas circunstâncias terríveis, sua atuação destaca muito o humor do filme, especialmente durante seus videologs.

O marciano ganhou o Globo de Ouro de Melhor Filme - Musical ou Comédia, mas sua escolha foi extremamente polêmica. Alguns críticos sugeriram que algumas frases curtas não fazem O marciano uma comédiae o enredo em si segue todas as batidas de um drama de ficção científica. O marciano vencer comédias como Naufrágio e Espião no Globo de Ouro, e parece forçá-lo ao mesmo gênero desses filmes.