10 filmes memoráveis ​​dos anos 80 que sempre serão associados a uma música

Alguns dos momentos de cinema mais memoráveis ​​estão inextricavelmente ligados à trilha sonora dos filmes. Da introdução de Peter Quill em Os Guardiões da Galáxia Enquanto o Redbone "Come and Get Your Love" toca em segundo plano, para a montagem de treinamento em Big Hero 6 Com os "imortais" do garoto, as trilhas sonoras icônicas definem filmes icônicos. O poder de uma grande seleção de músicas não pode ser superestimado, vendo como os filmes ruins se tornam suportáveis ​​por causa de boas trilhas sonoras. The Art of the Soundtrack é um aspecto célebre do cinema, e muitos compositores escreveram músicas originais especificamente para filmes.

No entanto, embora a curadoria de músicas específica faça trilhas sonoras especiais, algumas músicas são tão cativantes e icônicas, que elas aparecem quase sempre sempre que um filme quer criar a vibração associada a elas. As músicas mais comuns em filmes e programas de TV geralmente refletem o cenário estético e atmosférico do cinema em uma época, pois refletem a vibração que as pessoas querem em seus filmes e shows. Mas a década de cinema e música que é a mais icônica em termos de pegada cultural e momentos memoráveis ​​é os anos 80, a era de alguns dos maiores sucessos musicais e filmes de renome.

10

Stand By Me (1986)

Associado a "Stand By Me", de Ben E. King

Rob Reiner's Fique do meu lado é um dos melhores filmes de maioridade já feitos, e Indiscutivelmente a melhor adaptação de Stephen King. Segue -se um grupo de quatro amigos que ouviram falar da morte de um garoto de sua idade e querem ir ver o corpo. Eles partiram em uma caminhada, não esperando ou sendo capazes de prever as desventuras e os perigos que os esperam. O que deveria ser uma jornada inofensiva para satisfazer sua curiosidade mórbida se torna um vaso por sua perda de inocência.

Enquanto o filme é baseado na novela de Stephen King O corpoO título é influenciado pelo título de "Stand by Me", The Song de Ben E. King. A música de King toca durante os créditos no final do filme e reflete o tema da amizade que os personagens desenvolvem ao longo do filme. Foi até usado para promoção, com um videoclipe que apresentava Ben E. King com os atores Wil Wheaton e River Phoenix, ambos estrelados no filme.

9

Dirty Dancing (1987)

Associado a "(eu tive) o tempo da minha vida" de Bill Medley e Jennifer Warnes

Os espectadores deslumbrantes com sua química elétrica e dança hábil, Patrick Swayze e Jennifer Gray lideram um dos dramas românticos mais icônicos dos anos 80. Dança suja é lembrado com mais carinho pelas sequências de dança icônicas, especialmente o elevador no final da rotina que os protagonistas trabalham para todo o filme. Portanto, não é surpresa que o filme esteja inextricavelmente ligado à música tocando durante a rotina de dança.

As lindas letras e vocais refletem o romance apaixonado entre o casal, enquanto a música energética funciona como o pano de fundo ideal para sua dança entusiasmada e seu apego romântico. "(Eu tive) o tempo da minha vida" foi escrito e cantado especificamente para Dança sujae a missão foi bem -sucedida. Nenhum dos dois pode ser mencionado sem se referir inerentemente ao outro. A imagem de cinza levantada por Swayze em Dança sujaO final foi imortalizado na mente das pessoas, como a música.

8

The Karate Kid (1984)

Associado a "você é o melhor" de Joe Esposito

Enquanto o remake de 2010, com Jaden Smith, é um dos piores filmes de Jackie Chan dos últimos 15 anos, o original O garoto karatê é um ótimo filme de artes marciais. Filme de ação de partes iguais e filme de amadurecimento, O garoto karatê conta a história de um garoto, Daniel, que faz amizade com um reparador, Miyagi, que é um mestre de artes marciais, e ensina Daniel Karate. Daniel está na mira de um grupo de meninos que aprendem karatê no Cobra Kai Dojo, e ele deve se tornar bom o suficiente para enfrentá -los e vencê -los.

A balada do poder de Joe Esposito "You You The Best" passou por uma jornada rochosa a caminho de chegar ao destaque como parte de uma trilha sonora de filme. Originalmente destinado a Rocky IIIfoi mais tarde substituído pelo "Eye of the Tiger" do Survivor e depois passou por Flashdance a favor do "Maniac" de Michael Sembello. Então, John G. Avildsen ouviu e percebeu que isso seria A música ideal para tocar no fundo da montagem da competição em seu filme.

7

The Breakfast Club (1985)

Associado com "Don't You (esqueça de mim)", por mentes simples

A paisagem cinematográfica dos anos 80 é conhecida por sua pegada cultural, e John Hughes, como diretor de romances adolescentes e comédias de maioridade, é uma das pessoas que os anos 80 imortalizaram. Ele estava com a mão no pulso da cena da adolescente rom-com, embora muito de seu trabalho pareça datado hoje. Até seu trabalho mais famoso, O clube do café da manhãum clássico genuíno dos anos 80 que se sustenta principalmente, mostra uma reforma desnecessária para um personagem em uma das cenas mais irritantes da história do cinema.

Tão manchado quanto a mensagem de autenticidade e solidariedade se torna por causa de seus elementos datados, é impossível negar que O clube do café da manhã evoca emoções de união. As cinco pessoas forçadas a passar tempo durante a detenção saem depois de mudar e com uma melhor apreciação um pelo outro. Eles também forjaram um vínculo que provavelmente permanecerá com eles por um longo tempo. O Simple Minds escreveu uma música para o final que resume as emoções que se sentirá olhando para o filme enquanto seus créditos rolam. Essa música agora lembra invariavelmente as pessoas do filme.

6

Voltar para o futuro (1985)

Associado a "The Power of Love", de Huey Lewis e as notícias

Uma das poucas grandes franquias sem filmes ruins, o De volta ao futuro A trilogia é uma peça icônica das recordações dos anos 80. É um conto clássico que é referenciado sempre que a viagem no tempo é discutida, inclusive em Vingadores: final do jogo. Ele deixou uma marca indelével na cultura pop, e Michael J. Fox e Christopher Lloyd pertencem ao Hall da Fama do cinema de ficção científica como o slick Marty McFly e seu brilhante amigo cientista Dr. Emmett Brown, respectivamente.

Quando o primeiro filme foi lançado, Robert Zemeckis ainda não era o famoso cineasta que ele é hoje. De volta ao futuro o colocaria no mapa permanentemente, no entanto. Junto com ele, colocou Huey Lewis e a notícia "The Power of Love" no mapa também. Curiosamente, a banda tocou duas músicas para o filme, e a outra, "Voltar no tempo", relaciona -se diretamente mais ao filme. No entanto, devido às músicas e letras cativantes, especialmente o gancho memorável, "The Power of Love" tornou -se mais famoso e mais associado a De volta ao futuro.

5

Faça a coisa certa (1989)

Associado a "Fight the Power" pelo inimigo público

Spike Lee fez alguns dos filmes mais relevantes de todos os tempos. De biópicos como Malcolm xum dos melhores papéis de cinema de Denzel Washington como uma pessoa real, para dramas comoventes como Crooklynsua filmografia é politicamente carregada e aborda o racismo sistemático em todas as formas. Enquanto Malcolm x é seu trabalho mais épico, a magnum opus de Lee continua sendo seu drama de 1989 Faça a coisa certa. Segue os moradores do Brooklyn no dia mais quente do verão, à medida que as tensões aumentam depois que as pessoas se chocam na tentativa de sobreviver ao calor.

As experiências dos personagens e sua caracterização servem como comentários sociais sobre como o povo afro -americano é tratado na América. Embora existam muitas cenas memoráveis ​​e linhas citáveis ​​no filme, a sequência de abertura é sem dúvida sua parte mais icônica. O Os créditos de abertura aparecem em uma montagem de Rosie Perezem sua estréia na tela, dançando em um vestido, um collant e uma roupa de boxe. A música tocando em segundo plano, "Fight the Power", foi escrita e tocada pelo Public Enemy para o filme especificamente e está inextricavelmente ligado a ele.

4

Flashdance (1983)

Associado a "Flashdance ... que sentimento", de Irene Cara

A dançarina de Jennifer Beals, que não pode dar uma pausa no Adrian Lyne Flashdance. Ela se sente desencorajada pelo processo de inscrição para entrar no Conservatório de Dança e Repertório de Pittsburgh, mas depois que seu parceiro a convence, ela se aplica. Ele usa suas conexões para obter uma audição para ela, que ela aceita, apesar de inicialmente não querer ir porque ela quer ganhar sozinha. É datado e simplista, mas como um filme de dança romântico dos anos 80, é memorável para a performance de Beals, especialmente a dança e a música do filme.

Irene Cara cantou a música icônica "What A Feeling", que Flashdance Abre com durante a montagem que apresenta a cidade e também fecha com, durante a audição final de Beals e a corrida comemorativa para seu parceiro. No entanto, Flashdance tem uma das melhores trilhas sonorase é difícil identificar exatamente uma música que está ligada, entre a música de Cara e "Maniac" de Michael Sembello, que é igualmente icônico e associado a Flashdance.

3

Top Gun (1986)

Associado a "Take My Hay Away" por Berlim

Enquanto existem algumas maneiras pelas quais Tony Scott's Gun superior Não envelheceu bem, é um dos filmes mais icônicos dos anos 80. A persona de tela de Tom Cruise como piloto rebelde, Maverick, é um espetáculo. Com um elenco de apoio igualmente incrível, o diálogo de filmes de ação dos anos 80, memorável, algumas das melhores acrobacias de avião de todos os tempos, e uma das trilhas sonoras mais vendidas de todos os tempos, Gun superior principalmente resistiu ao teste do tempo por um motivo.

As duas músicas de Kenny Loggins, "Playing With the Boys" e "Danger Zone", ambos tocam em cenas icônicas do filme. As primeiras peças durante o cenário de vôlei que foram recriadas na sequência, e a última joga durante a inesquecível sequência de abertura. A música "Great Balls of Fire", de Jerry Lee Lewis, também está tão ligada ao filme quanto essas músicas. Mas a música que talvez seja mais associada a Gun superior está "Take My Flore de Berlim"conhecido por alguns como o tema de amor de Gun superior.

2

Rocky III (1982)

Associado a "Eye of the Tiger" pelo sobrevivente

Cada filme em Sylvester Stallone's Rochoso A franquia tem uma música icônica associada a ela. Das melhores músicas temáticas do Rochoso Filmes, o "Vary Fly Now" de Bill Conti do primeiro filme é facilmente o melhor e o mais reconhecível. No entanto, outra música escrita especificamente para um Rochoso filme, tornou -se ainda mais famoso como uma música e continua sendo apresentado em filmes e shows, de Big Hero 6 para Sobrenatural.

Quando o diretor não conseguiu obter os direitos de "outro more o pó" de Queen, que foi a primeira escolha de Stallone para Rocky IIIo trabalho de escrever uma música para o filme foi para o Survivor da banda. O "olho do tigre" toca sobre a sequência de abertura do filme, que descreve a ascensão de Rocky à fama como um boxeador e um estrelato subsequente, Apresentando simultaneamente seu último rival, Clubber Lange sua ascensão à fama do boxe. A música icônica é imediatamente reconhecível, graças aos acordes de abertura, e sempre chama essa montagem de abertura para quem viu Rocky III.

Kenny Loggins é sem dúvida as trilhas sonoras de filmes do rei dos anos 80. Ele escreveu algumas das faixas mais icônicas da trilha sonora de filme mais vendida da década, Gun superior. Mas, antes disso, ele criou música Para o filme de Kevin Bacon, Breakout, Footloose. Além da música titular, que é sem dúvida a música mais icônica da trilha sonora, ele também escreveu e tocou outras músicas para o filme.

Bacon interpreta um adolescente amante da dança em uma cidade onde música e dança são ilegais. Ele fica motivado a apresentar as pessoas à arte da dança e quanto grooving às funções musicais como uma expressão de liberdade pessoal. O epítome disso ocorre na cena final, que é uma celebração do triunfo de seu personagem. Inspirado por ele, todos na cidade dançam no salão até a música -título da trilha sonora.