Disney os filmes nem sempre recebem o reconhecimento que merecem, com muitos filmes de animação incríveis sendo dolorosamente subestimados até mesmo pelos fãs mais obstinados da empresa. Os filmes mais conhecidos da era de ouro da Disney são títulos conhecidos, com filmes como O Rei Leão, Aladim, e A Pequena Sereia precisando de pouca introdução na mente da maioria. Mas, ocasionalmente, a Disney lança um filme brilhante que não é muito apreciado em sua época, sendo relativamente inédito em comparação com seu catálogo mais famoso.
É raro que as princesas da Disney sejam esquecidas, com muitos dos filmes de animação mais subestimados da empresa girando em torno de assuntos diferentes. Alguns destes filmes simplesmente não conseguiram atrair o público por razões superficiais como esta, enquanto outros foram vítimas de mau timing, foram lançados em janelas inoportunas ou sofreram de má publicidade. Seja qual for o caso, esses filmes da Disney merecem uma segunda chance das massas que facilmente os descartaram em favor de títulos mais familiares e confortáveis.
10
Um filme pateta
Uma história sincera de vínculo entre pai e filho
Apesar de estrelar um dos principais trios da Disney como seu deuteragonista Um filme pateta continua sendo uma joia escondida no portfólio repleto de estrelas da Disney dos anos 90. A trama gira em torno de Pateta e seu filho adolescente, Max, acontecendo três anos após os acontecimentos da série. Tropa idiota. Enquanto Pateta planeja uma viagem de pesca entre pai e filho para se relacionar com seu filho hormonal e angustiado, Max secretamente planeja sabotar a viagem para ir a um show de seu artista musical favorito, Powerline, para impressionar a garota dos seus sonhos, seu pai. a simpática paixão da escola, Roxanne.
Um filme pateta foi criticado com bastante severidade quando foi lançado, mas uma segunda olhada no filme revelou uma exploração incrivelmente terna e bem executada do vínculo facilmente desgastado, mas não facilmente quebrado, entre um pai solteiro e seu filho. Entre as risadas superficiais, há alguns momentos realmente comoventes entre Pateta e seu filho, especialmente quando o engano de Max vem à tona. Isso ajuda isso Um filme extremamente pateta, a sequência do filme é uma das melhores sequências diretas para vídeo da Disney.
9
Planeta do Tesouro
Uma releitura incrivelmente única de um clássico
Como muitos filmes da Disney, Planeta do Tesouro é uma adaptação de um romance clássico, nada menos que a famosa história de piratas Ilha do Tesouro. Mas o filme atualiza a história familiar de Jim Hawkins e Long John Silver com um cenário único e de cair o queixo que mistura ficção científica com armadilhas típicas dos marinheiros do século XVII. Um adolescente problemático, Jim Hawkins embarca em uma expedição com um mapa secreto apontando para a horda de um lendário senhor pirata, apenas para ter uma pausa quando seu novo mentor e figura paterna, o ciborgue John Silver, acaba por ser o líder de um motim.
Além dos incríveis designs de personagens, dublagem brilhante e narrativa comovente sobre a maioridade, o visual de Planeta do Tesouro estão literalmente fora deste mundo, combinando intrincada animação 2D tradicional com modelos 3D. De alguma forma, o cenário único do filme prova ser demais para alguns espectadores, mas aqueles que conseguem apreciá-lo pelo que é o reconhecem como um dos filmes de animação mais fortes da Disney. Infelizmente, o filme foi sabotado pela Disney ao ser lançado na mesma época que Harry Potter e a Câmara Secreta.
8
Oliver e companhia
Um filme de animais corajosos que merece mais amor
Mantendo a tradição da Disney de adaptar clássicos literários com um toque ou cenário único, Oliver e companhia é na verdade uma adaptação livre do famoso romance de Charles Dickens Oliver Twistrecontado com cães e gatos falantes. Último gatinho não vendido de uma ninhada abandonada, Oliver é um maltrapilho que cai na companhia de um bando de cães vadios que vivem nas ruas da cidade de Nova York. Depois que Oliver é repentinamente adotado pela filha de uma família rica, ele tem que lutar para unir seus dois mundos e salvar seus velhos amigos das maquinações de um astuto agiota.
Considerando a litania de filmes da Disney com temática animal feitos nos anos 80 e 90, não é de admirar que Oliver e companhia se perde na confusão. É uma pena, considerando os pontos fortes do filme, incluindo seu elenco eclético e memorável de personagens, canções subestimadas e animação enérgica. Mesmo que não seja a coisa mais inovadora do mundo, Oliver e companhia deveria receber mais respeito e admiração na galeria mais ampla da Disney.
7
As equipes de resgate lá embaixo
Uma sequência subestimada
Os salvadores já é um clássico pouco apreciado da Disney, contando a história de um par de ratos da Rescue Aid Society, uma organização internacional dedicada a rastrear vítimas de sequestro, que salvam a vida de uma menina. As equipes de resgate lá embaixo é ainda mais esquecido, assumindo uma premissa semelhante ao Outback da Austrália. A dupla de salvadores Bianca e Bernard retorna, desta vez unindo forças com um arrojado rato saltitante chamado Jake para ajudar a resgatar outra criança capaz de falar com animais de um perigoso caçador ilegal em sua Austrália natal.
As equipes de resgate lá embaixo é uma rara melhoria na animação em relação ao seu antecessor, impressionando com suas cenas de vôo nas costas do afável albatroz Wilbur ou pelos céus da Austrália atrás de Marahute, a águia dourada. O enredo às vezes é surpreendentemente sombrio, um refrão bem-vindo das histórias tipicamente higienizadas da Disney que não confiam em seu público com sequências mais assustadoras. Cheio de ação, suspense e personagens encantadores, As equipes de resgate lá embaixo deveria ser mais conhecido como o papel final de Eva Gabor no cinema, pelo menos.
6
Atlântida: O Império Perdido
Merece seu próprio parque temático Disney dedicado
Atlântida: O Império Perdido não é apenas um filme subestimado da Disney, mas uma dolorosa oportunidade perdida para o gigante da mídia que poderia ter sido muito mais. Milo Thatch é um linguista e arqueólogo desonrado, obcecado em encontrar a cidade perdida de Atlântida. Seu desejo se torna realidade quando um excêntrico bilionário e amigo de seu falecido avô o coloca em uma perigosa expedição à famosa cidade, apenas para um motim mercenário azedar a descoberta que mudará o mundo. Milo tem que trabalhar junto com o interesse amoroso Princesa Kida para salvar Atlântida, descobrindo seu passado antigo.
Desde sua elaborada versão dieselpunk do início do século 20 até a hilariante tripulação da expedição, cada uma com suas peculiaridades e maneirismos únicos, há muito o que apreciar neste maravilhoso filme de ação e aventura. Atlântida: O Império Perdido é uma grande oportunidade perdida para a Disney, que poderia facilmente ter passado anos explorando seu expansivo mundo misterioso de celulose. No entanto, de alguma forma, Atlântida: O Império Perdido sofre criticamente, com a voz adorável de Michael J. Fox e Mike Mignola de Rapaz do inferno a emocionante direção de arte da fama, de alguma forma, sendo perdida pelos espectadores insatisfeitos.
5
Conheça os Robinsons
Um fracasso 3D que a Disney anunciou mal
Embora a maioria dos filmes mais subestimados da Disney sejam animações tradicionais, algumas de suas incursões anteriores na animação 3D também frequentemente caem no esquecimento. O mais flagrantemente esquecido deles é facilmente Conheça os Robinsons, uma história inspiradora de perseverança e otimismo com algumas piadas inteligentes na manga. Lewis é um menino gênio órfão que luta para ser escolhido para adoção, com suas muitas invenções rebuscadas muitas vezes saindo pela culatra. Seu mundo vira de cabeça para baixo quando ele conhece Wilbur, um jovem que viaja no tempo e o puxa para frustrar um vilão malvado que usa chapéu-coco.
Conheça os Robinsons sofreu com a má publicidade, até o título, que colocava muita ênfase na futura família maluca de Wilbur. Embora a família seja de longe a parte mais fraca do filme, há muitos outros aspectos a serem apreciados, como as piadas inteligentes, o vilão incrivelmente engraçado e a mensagem sincera de olhar para o futuro para um amanhã melhor. Conheça os Robinsons também apresenta algumas reviravoltas criativas na viagem no tempo que são difíceis de prever, pelo menos para os espectadores infantis.
4
Robin Hood
Uma bela releitura de uma história clássica
Quase todos os filmes da Disney baseados em contos de fadas ou histórias medievais icônicas se tornaram uma das joias da coroa da empresa, com a única exceção de Robin Hood. Adaptando os contos clássicos do bandido Robin Hood em um aconchegante filme de animação, Robin Hood se passa em uma Inglaterra da Idade Média povoada por animais antropomórficos. O astuto ladrão de raposas Robin Hood tem que escapar da captura do ganancioso Príncipe John enquanto conquista a mão da encantadora Maid Marion.
A intrincada animação da Disney dos anos 70 é difícil de superar, com cenas de luta crescentes e humor pastelão divertido, tudo acertado de forma brilhante. É importante notar que o romance de Robin Hood e Maid Marion é silenciosamente um dos mais fortes de qualquer filme da Disney, constituindo um terno núcleo emocional das aventuras de Robin Hood. Com dublagem calorosa, um estilo de arte instantaneamente reconhecível e uma reviravolta inteligente na fórmula típica de Robin Hood e seus personagens associados, é uma pena que o filme tenha caído na relativa obscuridade com o passar dos anos.
3
A Raposa e o Cão
Uma terna aventura de camaradagem
É fácil descartar A Raposa e o Cão como um filme de animal completamente limpo padrão do catálogo de animação anterior da Disney, mas uma inspeção mais detalhada revela uma história comovente e dolorosamente esquecida. O filme segue a amizade improvável de uma raposa chamada Tod e um cão de caça chamado Cooper. À medida que os dois envelhecem, eles logo percebem que serão inimigos na selva, com Cooper treinado para caçar raposas como Tod.
A trágica dinâmica de amigos para inimigos de Tod e Cooper é habilmente navegada pelos talentos vocais de Mickey Rooney e Kurt Russell, respectivamente, que poucos percebem que realmente estrelam o filme. Embora o cenário e os personagens possam parecer rotineiros para a Disney em um nível superficial, A Raposa e o Cão foi rejeitado injustamente por causa dos muitos filmes com temática canina que a Disney lançou desde então. O original ainda é um dos melhores, porém, com uma importante mensagem de expectativas da sociedade que consegue chegar aos jovens espectadores sem ser muito pesado.
2
Tarzan
Uma das adaptações menos defendidas da Disney
Mais uma adaptação de um famoso personagem de domínio público, Tarzan representa o tipo de riscos que a Disney estava disposta a correr no início dos anos 2000 e que raramente são vistos na visão moderna da empresa. A história acompanha a vida de Tarzan desde a adolescência até a idade adulta, sendo o órfão sobrevivente de um naufrágio na África antes de ser encontrado e criado por uma tropa de macacos. Quando outros humanos chegam ao seu canto do mundo, Tarzan fica dividido entre sua dupla natureza de homem criado por gorilas, entrando em conflito com o tortuoso caçador Clayton.
Tarzan faz um truque semelhante ao Planeta Tesouro, usando tecnologia inovadora para modelar as vertiginosas cenas de “vine surfing” que proporcionam uma caminhada de tirar o fôlego pela selva. A fenomenal trilha sonora de Phil Collins funciona muito melhor lá do que em outros excluídos da Disney Irmão Ursoe o romance de Tarzan e Jane é um dos mais subestimados da Disney. O filme também se destaca por ter uma das mortes mais sombrias de um vilão da Disney, tornando-o um pacote memorável que vale mais do que a soma de suas partes.
1
O Grande Rato Detetive
Um mistério emocionante para o qual poucos sabem as respostas
Completando os filmes de animais pouco apreciados da Disney dos anos 70 e 80, O Grande Rato Detetive é a definição de uma joia escondida na filmografia da Disney. Baseado na série de livros infantis Basílio de Baker Street, o filme segue os casos do investigador titular de roedores, Basil, que tem a tarefa de ajudar um jovem rato rebelde a resgatar seu pai das garras do malvado Professor Ratigan. Inspirando-se claramente nas histórias de Sherlock Holmes, o grande detetive de ratos é um caldeirão de influências que se reúne em um caldeirão satisfatório.
O Grande Rato Detetive mostra uma gama emocional chocantemente alta para um filme de animação familiar estrelado por adoráveis ratos de desenho animado, passando da admiração infantil ao terror abjeto com a queda de um chapéu estilo Sherlock Holmes. As expressões faciais muitas vezes adoráveis de cada personagem tornam a investigação emocionante ainda mais divertida em busca de pistas escondidas no cenário steampunk único de Londres. O Grande Rato Detetive pode ter o maior abismo entre qualidade e reconhecimento de qualquer Disney filme.