10 filmes em que o assassino escapou

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10 filmes em que o assassino escapou

Resumo

  • Filmes em que o assassino foge desafiam a moralidade e a justiça convencionais, deixando uma sensação de ambiguidade moral.

  • Ao revelar a identidade do assassino, estes filmes exploram as complexidades do crime e dos motivos.

  • Esses filmes deixam um impacto duradouro na percepção do público sobre o crime, a punição e a psique humana.

Em filmes onde o assassino escapou impuneo principal tema recorrente é o triunfo da malevolência sobre a moralidade convencional. Estas narrativas desafiam frequentemente as expectativas do público, subvertendo a conclusão tradicional de que a justiça prevalece. Os perpetradores evitam habilmente a captura, deixando tensões não resolvidas e um sentimento de ambiguidade moral. Esta abordagem narrativa investiga os aspectos mais sombrios da natureza humana, explorando as complexidades do crime, motivo e consequência. Na verdade, os filmes em que o assassino foge distorcem a resolução convencional para confrontar realidades perturbadoras.

Não deve ser confundido com filmes onde a identidade do assassino nunca é revelada esses filmes permitem que o perpetrador escape – mas também permitem que o público saiba quem ele é. Ao eliminar a ambigüidade em relação à sua identidade, o assassino torna-se uma representação mais vívida de motivos e comportamentos anti-sociais. Às vezes, isso pode tornar os assassinos fictícios mais identificáveis, mas é necessário para examinar autenticamente a mente do criminoso. Combinados com a implicação de que o assassino é capaz de escapar às consequências das suas acções, estes filmes podem deixar um impacto indelével na percepção do público sobre o crime, o castigo, a justiça e a psique humana.

10

Medo Primordial (1996)

Roy (Edward Norton)

Data de lançamento

1º de abril de 1996

Diretor

Gregório Hoblit

Tempo de execução

130 minutos

O thriller jurídico crucial Medo Primordial é sobre um coroinha acusado de assassinar um respeitado arcebispo. O coroinha Aaron (Edward Norton) sofre de transtorno dissociativo de identidade, comete assassinatos como sua personalidade alternativa, Roy, e está sendo defendido pelo astro do rock, advogado de Nova York, Martin Vail (Richard Gere). O drama do tribunal se desenrola quando Martin percebe a condição mental de Aaron, levando a uma estratégia de defesa centrada na insanidade – e uma das melhores reviravoltas de gênero na história do cinema. Como o Medo Primordial final explicado em sua reviravolta final, o sistema jurídico falha em responsabilizar o verdadeiro culpado, explorando temas de engano, doença mental e falhas no sistema de justiça.

9

Assassinos Natos (1994)

Mickey Knox (Woody Harrelson) e Mallory Knox (Juliette Lewis)


Woody Harrelson como Mickey Knox e Juliette Lewis como Mallory Wilson Knox em uma cela em Natural Born Killers

Data de lançamento

26 de agosto de 1994

Diretor

Oliver Pedra

Elenco

Robert Downey Jr., Juliette Lewis, Tom Sizemore, Woody Harrelson, Rodney Dangerfield

Tempo de execução

118 minutos

Mickey (Woody Harrelson) e Mallory (Juliette Lewis) Knox embarcam em uma matança em Assassinos Natos, que termina com o casal criminoso não apenas permanecendo fugitivo, mas até mesmo criando seus filhos com alegria. Cheio de sangue estilizado e humor negro - que levaram a acusações de que o filme glorifica a violência - Assassinos Natos gira em torno de como o casal assassino se tornou idolatrado pela enorme atenção da mídia que conquistou. Ao permitir que Mickey e Mallory escapassem às consequências convencionais, Assassinos Natos leva o público a refletir sobre os efeitos a longo prazo do sensacionalismo e a natureza imprevisível da justiça num mundo impulsionado pela mídia.

8

Os suspeitos do costume (1995)

Keyser Soze (Kevin Spacey)


Keyser Söze (Kevin Spacey) acende um cigarro no final de The Usual Suspects

Data de lançamento

16 de agosto de 1995

Diretor

Bryan Cantor

Tempo de execução

106 minutos

Os suspeitos do costume centra-se em um criminoso misterioso, Keyser Söze, cuja identidade está envolta em segredo. À medida que um grupo de criminosos relata o seu envolvimento num assalto, uma complexa rede de enganos se desenrola. Um personagem – Verbal Kint (Kevin Spacey) – tece uma história convincente que mantém a verdadeira natureza de Keyser Söze escondida até a conclusão chocante do filme. O brilho da narrativa reside no narrador não confiável, à medida que Kint cria uma história que, em última análise, permite que o esquivo Keyser Söze evite a captura. Um mergulho profundo em uma mente criminosa manipuladora, o assassino não apenas sai impune, mas também orquestra todo o esquema em Os suspeitos do costume.

7

Motorista de Táxi (1976)

Travis Bickle (Robert De Niro)

Data de lançamento

9 de fevereiro de 1976

Tempo de execução

114 minutos

Das citações mais memoráveis ​​​​de Taxista ao destino final de Travis Bickle (Robert De Niro), o filme explora as complexidades de uma mente perturbada em uma paisagem urbana. Veterano da Guerra do Vietnã mentalmente instável e trabalhando como motorista de táxi na cidade de Nova York, Travis fica obcecado pela violência como a única maneira de limpar as ruas. Sua jornada no vigilantismo desafia as percepções do público sobre justiça e moralidade. Travis não apenas se safando de tudo Taxista - mas também sendo celebrado por suas ações - implica que sua onda de assassinatos está longe de terminarforçando os espectadores a contemplar o destino de indivíduos com problemas semelhantes na sociedade.

6

Vigilantes (2009)

Doutor Manhattan (Billy Crudup) e Adrian Veidt/Ozymandias (Matthew Goode)


Ozymandias (Matthew Goode) em frente às telas de TV em Watchmen

Data de lançamento

4 de março de 2009

Tempo de execução

163 minutos

Inspirado no provavelmente o maior título anti-herói da DC de todos os tempos, Vigilantes é um exame elegante e sórdido do poder desenfreado dos super-heróis, se eles existissem no mundo real. Na escalação superpoderosa do filme, Doutor Manhattan (Billy Crudup) e Ozymandias (Matthew Goode) são heróis que se destacam por seu imenso intelecto e habilidades extraordinárias. No final, porém, Vigilantes culmina não apenas com a revelação de que os dois são separadamente responsáveis ​​pela morte de milhões, mas também escaparam completamente de quaisquer consequências externas pelo que fizeram. Manhattan lamenta estes factos, enquanto Ozymandias deleita-se com eles - apresentando perspectivas muito diferentes, mas igualmente importantes, sobre poder e autoridade absolutos.

5

O Silêncio dos Inocentes (1991)

Hannibal Lecter (Anthony Hopkins)


Sir Anthony Hopkins como Hannibal Lecter olhando para baixo com a boca manchada de sangue dentro de uma gaiola em Silêncio dos Inocentes

Na esperança de capturar um assassino ativo que tem como alvo mulheres, a estagiária do FBI Clarice Sterling (Jodie Foster) tem a tarefa de descobrir a mente do ex-psiquiatra, assassino em série e canibal Dr. Hannibal Lecter (Anthony Hopkins). Pelo terceiro ato de O Silêncio dos Inocentes, Clarice e Hannibal desenvolvem um relacionamento próximo e conseguem muito mais do que esperavam - ela impede o assassino, mas Hannibal também escapa da prisão. O Silêncio dos Inocentes termina com uma troca questionável - deixando o público debatendo se as ações de Clarice foram justificadas ou se, em última análise, levaram a um mundo mais perigoso para as pessoas que ela deveria proteger.

4

Não há país para velhos (2007)

Anton Chigurh (Javier Bardem)

Data de lançamento

21 de novembro de 2007

Diretor

Joel Coen, Ethan Coen

Tempo de execução

122 minutos

Não há país para velhos se desenrola nas duras paisagens do Texas, quando um caçador se depara com um negócio de drogas que deu errado e uma mala cheia de dinheiro. Um assassino impiedoso com uma propensão para usar uma pistola de ferrolho cativo, Anton Chigurh (Javier Bardem) encarna uma força enigmática do caos, e a sua busca incansável pelo dinheiro torna-se o foco central. Não há país para velhosA conclusão de Chigurh, marcada pelas reflexões do xerife sobre a natureza mutável do crime, deixa o destino de Chigurh incerto, mas implica que ele continua a operar impunemente. Esta implicação aterrorizante deixa o público com uma sensação de desconforto e contemplação sobre a natureza imprevisível do crime e das consequências.

3

Pulp Ficção (1994)

Butch (Bruce Willis) e Jules (Samuel L. Jackson)

Data de lançamento

14 de outubro de 1994

Tempo de execução

154 minutos

Butch (Bruce Willis) acidentalmente mata seu oponente no ringue, mas consegue escapar da perseguição devido a um acordo com o chefe do crime Marsellus Wallace (Ving Rhames). Enquanto isso, Jules (Samuel L. Jackson) é um assassino que vivencia um momento transformador durante um golpe rotineiro. Em vez de continuar uma vida de violência, Jules decide se aposentar, evitando, em última análise, o caminho de um assassino. Pulp FictionA estrutura e os arcos de caráter de Subvertem as expectativas tradicionais de justiça, permitindo que Butch e Jules iludam os resultados esperados de suas ações. Pulp Fiction deixa os espectadores lutando com os limites confusos entre o certo e o errado, onde os assassinos navegam em um mundo de justiça não convencional.

2

Psicopata Americano (2000)

Patrick Bateman (Christian Bale)


Patrick Bateman (Christian Bale), do American Psycho, tira uma máscara facial.

Data de lançamento

14 de abril de 2000

Diretor

Maria Harron

Tempo de execução

101 minutos

Tendo como pano de fundo a Manhattan dos anos 1980, Psicopata Americano explora a descida de Patrick Bateman (Christian Bale) à loucura e seus impulsos violentos. Um rico banqueiro de investimentos que trabalha como um assassino impiedoso e sádico, os delírios de Bateman confundem os limites da realidade, deixando incerteza sobre a extensão de seus crimes. Apesar de numerosos atos hediondos, Bateman consegue manter uma fachada de normalidade, permitindo-lhe escapar da lei em Psicopata Americano. O filme serve como um comentário satírico sobre os excessos da época e os efeitos desumanizantes do consumismo. A capacidade de Bateman de navegar pela sociedade enquanto comete atrocidades desafia os espectadores a refletir sobre a superficialidade das normas sociais.

1

Estrada Arlington (1999)

Oliver Lang/William Fenimore (Tim Robbins) e Cheryl Lang/Cheryl Fenimore (Joan Cusack)


Michael Faraday (Jeff Bridges) olhando pela janela em Arlington Road

Um dos melhores e mais influentes filmes assassinos ao lado, Estrada Arlington segue Michael Faraday (Jeff Bridges), que suspeita de seus novos vizinhos, Oliver (Tim Robbins) e Cheryl Lang (Joan Cusack). Depois de pesquisar seus antecedentes, ele descobre uma conspiração envolvendo terrorismo doméstico. Estrada ArlingtonA grande reviravolta ocorre quando é revelado que os Langs aparentemente inocentes são na verdade os Fenimore - fugitivos em fuga. Na verdade, os Fenimores não apenas escapam, mas até incriminam Faraday pelos seus crimes. Desafiando os espectadores a questionar suas suposições sobre segurança, Estrada ArlingtonA exploração do terrorismo doméstico e a natureza evasiva da justiça contribuem para o seu impacto duradouro no gênero de suspense.