10 filmes de John Wayne para iniciantes no faroeste

Os filmes de faroeste moldaram o cinema americano desde os seus primeiros dias, e nenhuma estrela se destaca no gênero como João Wayne. Com uma carreira de mais de 50 anos e mais de 80 faroestes, Wayne possui uma filmografia regravável que pode parecer assustadora para os espectadores modernos procurando um ponto de partida. Embora suas performances muitas vezes carregassem características semelhantes – incluindo seu sotaque distintivo, brigas de 9 minutos e código moral inabalável – cada filme ofereceu algo único que ajudou a definir a carreira de Wayne e o gênero ocidental.

Certos filmes são pontos de entrada perfeitos para quem explora o extenso catálogo de faroeste de Wayne. Eles combinam uma narrativa acessível com os elementos icônicos que fizeram de The Duke uma lenda de Hollywood. Esses filmes mostram a evolução de Wayne como ator e a capacidade do gênero ocidental de abordar temas complexos, ao mesmo tempo em que oferece entretenimento atraente. De papéis inovadores a alguns dos mais subestimados, esses filmes apresentam perfeitamente o Velho Oeste de John Wayne.

10

Grande Jake

Wayne se adapta aos tempos de mudança

No crepúsculo da carreira de Wayne, Grande Jake demonstrou como a estrela envelhecida poderia se adaptar aos tempos de mudança mantendo seu apelo ocidental clássico. Ambientado em 1909, o filme segue Jacob McCandles, um fazendeiro rude que deve resgatar seu neto de sequestradores que exigem um resgate de um milhão de dólares. Grande Jake o cenário moderno ajuda a preencher a lacuna entre os faroestes tradicionais e os filmes de ação contemporâneos.

Incluir o filho da vida real de Wayne, Patrick, no elenco adiciona outra camada de autenticidade à dinâmica familiar em jogo. Grande Jake’A premissa direta e a mistura de elementos ocidentais da velha escola com sequências de ação mais modernas tornam-no uma porta de entrada ideal para espectadores mais acostumados ao ritmo contemporâneo. O filme também aborda o tema da mudança geracional, tornando-o ainda relevante hoje, ao mesmo tempo que é o faroeste mais violento de Wayne.

9

El Dorado

Apresentando a gama de Wayne

Howard Hawks’ El Dorado efetivamente refaz seu anterior Rio Bravo. Ainda assim, seu tom mais acessível e a química entre Wayne e Robert Mitchum fazem dele uma introdução perfeita ao estilo de Wayne. Como o pistoleiro Cole Thornton Wayne oferece seu heroísmo estóico, sua marca registrada, ao mesmo tempo em que mostra um timing cômico surpreendente em suas interações com o xerife bêbado de Mitchum. O filme demonstra a capacidade de Wayne de brincar com uma leveza raramente vista em suas atuações.

O enredo do filme segue uma estrutura clássica do faroeste: um pequeno grupo de heróis se defendendo contra adversidades esmagadoras. No entanto, El Dorado enriquece-o com desenvolvimento de caráter e momentos de leviandade. Mostra como Wayne poderia adaptar sua personalidade na tela para servir diferentes tons dentro do gênero, tornando-se uma excelente vitrine de sua gama. Ao mesmo tempo, continua divertido e fácil de seguir.

8

Os vaqueiros

Uma história de maioridade revela o lado mais suave de Wayne

Os vaqueiros é um dos filmes mais emocionalmente ressonantes de Waynecom o próprio Wayne até elogiando-o como “a maior experiência da minha vida”. Isso o mostra como um fazendeiro forçado a contratar estudantes para conduzir o gado quando vaqueiros adultos não estão disponíveis. A narrativa da maioridade do filme fornece um ponto de entrada acessível para os espectadores, enquanto a atuação de Wayne como o severo, mas atencioso, Wil Andersen está entre seus retratos mais matizados.

Este filme se destaca especialmente pela forma como usa a personalidade estabelecida de Wayne na tela para subverter as expectativas do público. A relação entre Andersen e seus jovens pupilos permite que os espectadores vejam além do exterior duro de Wayne e cheguem ao cerne do que o tornou uma presença tão duradoura na tela. Os elementos mais sombrios do filme são equilibrados por sua história inspiradora, tornando-o uma introdução envolvente a temas ocidentais mais sérios.

7

Forte Apache

Liderança e Dever no Velho Oeste

A primeira parcela de John Ford Trilogia de Cavalaria apresenta Wayne em um papel coadjuvante que ajuda a demonstrar sua capacidade de compartilhar a tela com outros artistas de forte desempenho. Como capitão Kirby York, Wayne joga contra o rígido tenente-coronel de Henry Fonda na quinta-feira, criando uma exploração complexa de liderança e dever que permanece relevante até hoje. Forte Apache foi um dos primeiros filmes a examinar a vida militar no Velho Oeste enquanto questiona narrativas heróicas tradicionais.

O exame do filme sobre a vida militar e o tratamento dispensado aos nativos americanos oferece aos recém-chegados um vislumbre de como os faroestes podem abordar temas sérios enquanto mantêm seu valor de entretenimento e, como resultado, transformaram o gênero faroeste para sempre. Em um gênero que muitas vezes demoniza os nativos americanos, Forte Apache abriu novos caminhos e contribuiu para uma mudança nas atitudes cinematográficas em direção a eles.

6

Rio Vermelho

Um desempenho inovador para Wayne

A narrativa épica da movimentação de gado de Howard Hawks marcou uma virada na carreira de Wayne, provando que ele poderia lidar com personagens mais complexos e moralmente ambíguos. Como o cada vez mais tirânico Thomas Dunson Wayne oferece uma performance que desafia sua imagem heróica, ao mesmo tempo em que permanece magnificamente assistível. O filme estabelece a capacidade de Wayne de desempenhar papéis antagônicos complicados, expandindo a percepção do público sobre o alcance esperado. É também um filme que Wayne considerou melhor do que sua obra-prima de 1967, Os Pesquisadores.

O conflito entre Dunson e seu filho adotivo, Matt (Montgomery Clift), fornece um núcleo emocional que ajuda os espectadores modernos a se conectarem com os temas do filme. Rio Vermelho demonstra como os faroestes podem combinar sequências de ação espetaculares com estudos profundos de personagens.

5

Rio Bravo

Ação e drama tornam este o faroeste perfeito para iniciantes

Howard Hawks criou o faroeste básico perfeito com Rio Bravo, combinando ação, humor e drama em um pacote irresistível desde sua incrível cena de abertura. A atuação de Wayne como xerife John T. Chance atinge um equilíbrio ideal entre sua imagem de durão e qualidades mais pessoais, particularmente em suas interações com o alcoólatra em recuperação de Dean Martin e o jovem pistoleiro de Ricky Nelson. A influência do filme pode ser vista em inúmeros filmes subsequentes, tornando-o uma peça crucial da história do cinema.

A narrativa de cerco do filme permanece cristalina e envolvente durante todo o seu tempo de execução, enquanto seus momentos de desenvolvimento do personagem e camaradagem ajudam a demonstrar por que Wayne se tornou uma presença tão duradoura na tela. Rio Bravo serve como uma masterclass em narrativa clássica ocidental mantendo ao mesmo tempo seu apelo mais amplo para todos os públicos.

4

Os pesquisadores

Um complexo anti-herói ocidental

O que começa como uma busca por resgate torna-se um exame sombrio da obsessão e do racismo em Os pesquisadores. A obra-prima de John Ford desafiou a imagem heróica de Wayne ao escalá-lo como Ethan Edwardsum homem cujo ódio ardente ameaça consumi-lo tão profundamente quanto sua busca por vingança. As extensas paisagens desérticas do filme oferecem um cenário deslumbrante para o estudo íntimo dos personagens, enquanto Wayne apresenta sua atuação moralmente mais complexa. A influência do personagem de Edwards pode ser vista em inúmeros anti-heróis que se seguiram.

Além do brilho técnico e da impressionante cinematografia de Monument Valley, Tele Pesquisadores ousa examinar os aspectos mais sombrios da mitologia da fronteira e do preconceito racial. A representação de Wayne de um homem profundamente imperfeito e perturbado que fica do lado de fora da porta da civilização na icônica cena final tornou-se uma das imagens mais poderosas do cinema. Ao confrontar o custo psicológico da vingança e o complicado legado da expansão americana, Os pesquisadores elevou o gênero ocidental à arte erudita. Os pesquisadores também inspirou muitos outros filmes.

3

Verdadeira coragem

O papel vencedor do Oscar de Wayne

A carreira de ator de Wayne foi definida por sua atuação ganhadora do Oscar como Rooster Cogburn em Verdadeira coragem. A história do filme sobre uma jovem que contrata um durão marechal dos EUA para vingar a morte de seu pai combina perfeitamente elementos tradicionais do Ocidente com temas mais universais de justiça e redenção. Verdadeira coragem é responsável por A única vitória de Wayne no Oscarvalidando suas habilidades de atuação além de seu status icônico.

A narrativa direta do filme e a ênfase nas relações dos personagens ajudam os espectadores modernos a se conectar com o cenário de época. A atuação de Wayne elimina um pouco de seu estoicismo habitual para revelar um lado mais vulnerável e bem-humorado que o público mais novo pode achar surpreendente. Em 2010, os irmãos Coen tentaram a história e receberam aplausos semelhantes, mas não conseguiram igualar o original de Wayne.

2

O homem que atirou em Liberty Valance

Mito e realidade no Velho Oeste

A meditação de John Ford sobre a criação de mitos no oeste americano apresenta Wayne em outro de seus papéis mais sutis, atuando perfeitamente contra o advogado idealista de James Stewart. O homem que atirou em Liberty Vance explora como as lendas são criadas e apresenta o lado mais reflexivo do gênero ocidental. Ao mesmo tempo, sua estrutura de flashback ajuda os espectadores modernos a se envolverem com o cenário de época. O exame da verdade versus lenda no filme reflete profundamente a personalidade de Wayne na tela.

Como Tom Doniphon, Wayne oferece uma performance que subverte sutilmente sua personalidade habitual na tela mantendo ao mesmo tempo a presença imponente que fez dele uma estrela. A famosa frase do filme, “Quando a lenda se tornar realidade, imprima a legenda“, oferece aos recém-chegados uma visão sobre a relação do gênero ocidental com a mitologia americana.

1

Diligência

A introdução definitiva a Wayne no gênero ocidental

O faroeste inovador de John Ford apresenta Wayne e o gênero perfeitamente. Como Ringo Kid, Wayne faz uma das apresentações de personagem mais legais de todos os tempos, estabelecendo instantaneamente sua presença na tela. O elenco do filme e a narrativa da jornada fornecem uma excelente introdução às convenções de narrativa ocidental. Diligência lançou Wayne ao estrelatoestabelecendo muitas convenções de gênero que definiram os faroestes por décadas.

O enredo rígido e a dinâmica dos personagens do filme permanecem notavelmente novos, demonstrando tudo o que fez de Wayne uma estrela. Sua presença física, certeza moral e ternura inesperada em cenas românticas e vários tipos de personagens e situações oferecem uma aula magistral de narrativa ocidental. Para espectadores novos João Waynetrabalho, Diligência fornece o ponto de partida ideal para compreender seu apelo e o poder duradouro do gênero.