
Independentemente do enredo ou da mensagem tentada de transmitir, criando um bom filme de guerra não é fácil para um diretor. Afinal, uma história sobre diferentes grupos de pessoas cujo objetivo final é se matar é um tema bastante violento e dramático para trazer para a tela grande. No entanto, ao longo dos anos, houve um número significativo de filmes que representaram com sucesso a pura brutalidade da guerra, sem sacrificar o valor artístico da história.
Embora, tristemente, Nem todos os filmes clássicos de guerra foram reconhecidos no Oscaroutros foram e até ganharam o prêmio de Melhor Filme. Alguns desses filmes podem ter desaparecido com o passar do tempo, enquanto outros ainda estão impressionados em nossa memória como cultos. No entanto, independentemente do seu destino, muitos deles, se fossem distribuídos hoje em dia, ainda seriam homenageados com o mesmo consideração.
10
Tudo quieto na frente ocidental (1930)
Dirigido por Lewis Milestone
Tudo quieto na frente ocidental
- Data de lançamento
-
24 de agosto de 1930
- Tempo de execução
-
152 minutos
- Diretor
-
Lewis Milestone
-
-
LOUIS WOLHEIM
Stanislas 'Kat' Katczinsky
-
-
Apesar de sua idade avançada, Tudo quieto na frente ocidental ainda é Um dos filmes mais assustadoramente realistas e lindamente grosseiros sobre guerra já produzido. Baseado no romance de 1929, escrito por Erich Maria Remarque, o filme retrata um grupo de jovens soldados alemães que, motivados por um amor genuíno por seu país, decidem se juntar à Primeira Guerra Mundial apenas para se enfrentar com a realidade horrível da situação .
Tudo quieto na frente ocidental foi o primeiro filme baseado em um romance final a ganhar um Oscar de Melhor Filme, e seu impacto permanece inextinguível. Sem surpresa, o Registro Nacional de Cinema da Biblioteca do Congresso dos Estados Unidos o selecionou e o preservou para seu significado cultural, histórico ou estético.
A mensagem anti-guerra do filme não é menos relevante na sociedade moderna. O retrato sombrio da terrível realidade da guerra através dos olhos de jovens bem-intencionados e idealistas hoje em dia ainda seria uma produção artística poderosa e necessária que moveria o público.
9
Os melhores anos de nossas vidas (1946)
Dirigido por William Wyler
Os melhores anos de nossas vidas
- Data de lançamento
-
25 de dezembro de 1946
- Tempo de execução
-
171 minutos
- Diretor
-
William Wyler
-
-
Fredric março
Al Stephenson
-
Harold Russell
Homer Parrish
-
Teresa Wright
Peggy Stephenson
Se outros filmes preferiram representar o puro horror da guerra no campo de batalha, Os melhores anos de nossas vidas Opteu por uma representação artística diferente, embora igualmente impactante. William Wyler, o diretor, decidiu retratar a tragédia e a dor do período pós-guerrarepresentando as lutas de três veteranos das forças armadas dos Estados Unidos enquanto voltam para casa após a Segunda Guerra Mundial e precisam se ajustar, como pessoas diferentes, a uma sociedade em mudança.
O filme é uma representação comovente das conseqüências da guerra aos seres humanos, destacando sua natureza profundamente desumana.
Os melhores anos de nossas vidas ganhou sucesso crítico e comercial quando estreou, tornando -se O filme de maior bilheteria da década de 1940. O filme é uma representação comovente das conseqüências da guerra aos seres humanos, destacando sua natureza profundamente desumana. A representação do trauma duradouro que atormenta os soldados quando eles voltarem para casa ainda ressoariam em 2025, especialmente considerando que a questão das lutas e a reintegração dos veteranos ainda está pressionando hoje em dia.
8
Casablanca (1948)
Dirigido por Michael Curtiz
Casablanca
- Data de lançamento
-
15 de janeiro de 1943
- Tempo de execução
-
102 minutos
- Diretor
-
Michael Curtiz
-
Humphrey Bogart
Rick Blaine
-
Diferente de outros filmes nesta lista, Casablanca não é apenas um filme de guerra, mas Um romance devastadoramente épico no fundo da Segunda Guerra Mundial em Casablanca. A história apresenta Humphrey Bogart como um expatriado americano no Marrocos controlado por Vichy. Seu personagem é forçado a escolher entre amor e dever quando sua ex -namorada volta à sua vida e pede ajuda.
CasablancaA representação do coração de amantes condenados, intrigas políticas e ambiguidade moral ainda tem relevância no presente. Com seus diálogos emocionalmente intensos e os temas de sacrifício e resistência representados através das histórias dos dois personagens principais carismáticos, o filme tem uma qualidade atemporal que o tornaria um candidato ideal para o Oscar em 2025. Com o passar do tempo, e é considerado um dos clássicos mais retratáveis de Hollywood.
7
A ponte no rio Kwai (1957)
Dirigido por David Lean
Baseado no romance de Pierre Boulle, A ponte no rio Kwai estreou em 1957 como Uma Guerra Epic, profundamente intensa, orientada por personagens, sobre o dever e a ambiguidade da guerra. O filme se passa durante a Segunda Guerra Mundial e se concentra em um grupo de prisioneiros britânicos que são forçados a construir uma ponte para seus carcereiros japoneses. O filme é considerado um dos mais bem fabricados e foi o mais alto em 1957.
A profundidade psicológica e intelectual, belos visuais e a poderosa performance do Alec Guinness como personagem complexo e de serviço ainda tornariam o filme um sucesso completo hoje em dia. A brutalidade crua ilustrada poderia ressoar emocionalmente com o público, enquanto os temas de honra e lealdade são assuntos atemporais para trazer para a tela grande. Como conseqüência, essa obra -prima ainda teria uma chance de vencer em 2025.
6
Lawrence da Arábia (1962)
Dirigido por David Lean
Lawrence da Arábia
- Data de lançamento
-
11 de dezembro de 1962
- Tempo de execução
-
228 minutos
- Diretor
-
David Lean
Pode ser terrivelmente longo, mas Lawrence da Arábia vale completamente as quatro horas que dura. Da direção excepcional de David Lean à magnífica interpretação de Peter O'Toole como o personagem titular, O filme é uma das melhores obras -primas da história do cinema. A história segue a experiência da famosa figura de Rivolt Árabe nas áreas do Império Otomano durante a Segunda Guerra Mundial, representando sua lealdade dividida entre a Grã -Bretanha, seu país natal e as comunidades árabes.
Além de seu significado histórico, o que ganharia o filme o interesse e os elogios do público e dos críticos ainda hoje, Lawrence da Arábia é Um estudo de caráter totalmente introspectivo de uma figura amada Isso representou um símbolo de esperança e bravura para milhões de pessoas. Os temas de heroísmo e colonialismo explorados tornam a relevância dessa jóia cinematográfica duradoura ao longo do tempo. Sem surpresa, foi anunciado recentemente que uma série de TV inspirada no filme de guerra pode estar em desenvolvimento.
5
O dia mais longo (1962)
Dirigido por Ken Annakin, Andrew Marton, Gerd Oswald, Bernhard Wicki e Darryl F. Zanuck
O dia mais longo
- Data de lançamento
-
4 de outubro de 1962
- Tempo de execução
-
178 minutos
- Diretor
-
Ken Anakin, Andrew Marton, Bernhard Wicki, Darryl F. Zanuck
Com um elenco internacional estelar, incluindo Sean Connery, Richard Burton e Henry Fonda, não é surpresa que O dia mais longo foi um sucesso quando estreou em 1962, tornando-se o filme em preto e branco com maior bilheteria na época. O filme mostra os desembarques da Normandia que ocorreram durante a Segunda Guerra Mundial, em 1942, através das perspectivas dos americanos, britânicos, franceses e alemães.
O que realmente diferencia este filme de outros filmes de guerra da época (e agora) é o realismo não filtrado retratado. O dia mais longode fato, adota uma abordagem de documentário. Para tornar a história o mais precisa possível, o diretor e os produtores pediram a consulta de alguns participantes dos Aliados e do Dia do Eixo, com alguns deles se interpretando. A produção em larga escala, a validade histórica e a narrativa emocionalmente carregada garantiriam ao filme um prêmio de Melhor Filme, mesmo em 2025.
4
Pelotão (1986)
Dirigido por Oliver Stone
Pelotão
- Data de lançamento
-
6 de fevereiro de 1987
- Tempo de execução
-
120 minutos
- Diretor
-
Oliver Stone
Se os outros filmes desta lista estavam preocupados principalmente com as duas guerras mundiais, Pelotãopor outro lado, descreve a brutalidade da Guerra do Vietnã. Dirigido por Oliver Stone, com um elenco magnífico que inclui nomes como Willem Dafoe, Tom Berenger e Charlie Sheen, o filme de 1986 é uma obra -prima de contar histórias e cinematografia.
A história é vagamente inspirada pela experiência de Stone na guerra e narra sobre um jovem do Exército dos EUA se voluntaria enquanto ele encontra a realidade brutal do Vietnã. Um dos melhores filmes de guerra da década de 1980, Stone faz um excelente trabalho ao demonstrar as divisões morais que os conflitos armados levantam dentro dos homens, representando as ideologias conflitantes de dois sargentos- o implacável Barnes e a decente Elia.
Com suas críticas à guerra e a representação de seus horroresem 2025, o mundo não iria simplesmente gostar Pelotão mas também se beneficiaria disso. Da mesma forma, a narrativa pessoal, impulsionada pelo assunto autobiográfico, permite que a história sempre ressoe com o público em um nível emocional.
3
Lista de Schindler (1993)
Dirigido por Steven Spielberg
Lista de Schindler
- Data de lançamento
-
15 de dezembro de 1993
- Tempo de execução
-
195 minutos
Lista de Schindler é um retrato pungente das atrocidades da Segunda Guerra Mundial através da história da vida real de Oskar Schindler, um empresário alemão que salvou a vida de mais de mil judeus do Holocausto. A história mostra a transformação de Schindler de um industrial egoísta em um herói. Dirigido por Steven Spielberg e agraciado pelas poderosas performances de Liam Neeson e Ralph Fiennes, Lista de Schindler continua sendo um dos maiores filmes de guerra já feitos.
Da mesma forma Pelotãoos temas do filme de resiliência humana e a importância de nunca se virar para o outro lado antes da injustiça no mundo não seria apenas apreciada, mas também levantar discussões relevantes sobre a sociedade e a moralidade. No Oscar 2025, o filme provavelmente ganharia um prêmio de Melhor Filme e, esperançosamente, forneceria mais uma vez as lições que ensinou há 30 anos.
2
Braveheart (1995)
Dirigido por Mel Gibson
Coração Valente
- Data de lançamento
-
24 de maio de 1995
- Tempo de execução
-
178 minutos
Dirigido e estrelado por Mel GibsonCoração Valente (1995) é um conto épico que explora temas de sacrifício e liberdade. A história apresenta William Wallace, um guerreiro escocês durante a Primeira Guerra da Independência Escocesa, e sua batalha contra a opressão de Edward I da Inglaterra. Ao contrário de muitos outros filmes nesta lista, que retratavam principalmente batalhas mais recentes, Coração Valente investiga profundamente a brutalidade dos conflitos armados medievais.
Talvez o filme possa ter algumas falhas técnicas que dizem respeito principalmente à sua imprecisão histórica, que foi fortemente apontada quando saiu. No entanto, esses erros não tiram a natureza lendária e maior do que a vida da produção. As cenas de ação, o fascínio dramático e a música acrescentam um peso emocional pesado à história, tornando -o um provável forte candidato ao Oscar em 2025.
1
O paciente inglês (1996)
Dirigido por Anthony Minghella
O paciente inglês
- Data de lançamento
-
6 de dezembro de 1996
- Tempo de execução
-
162 minutos
- Diretor
-
Anthony Minghella
Com atores como Ralph Fiennes, Kristin Scott Thomas e Willem Dafoe no elenco, deve -se esperar apenas uma produção épica. E de fato, O paciente inglês não decepcionou. Talvez o filme não esteja tão preso em nossas memórias quanto os outros cultos nesta lista, mas certamente não é porque é menos impressionante.
Sua narrativa romântica o torna um destaque entre muitos outros filmes desse gênero. A história, vagamente baseada em contas da vida real, apresenta o conde László Almásy, Um explorador húngaro que começa um relacionamento apaixonado com uma mulher casada antes e durante a guerra.
A narrativa poética do filme, bem como a representação atemporal de amor e perda O paciente inglês um culto filme de guerra Isso ainda venceria um Oscar em 2025.
O filme investiga assuntos como culpa e redenção, todos analisados pelos dolorosos flashbacks dolorosos de Laszlo Almbasy. A narrativa poética do filme, bem como a representação atemporal de amor e perda O paciente inglês um culto filme de guerra Isso ainda venceria um Oscar em 2025. Sem surpresa, a produção é considerada um dos melhores filmes de Ralph Fiennes.