Enquanto os espectadores vêm aos filmes de comédia para escapar dos horrores do mundo e dar boas risadas, alguns os filmes não podem deixar de ir inesperadamente para lugares sombrios. Quer se trate de uma comédia infantil que de repente apresenta uma informação chocantemente sombria ou de filmes divertidos que se tornam cada vez mais sinistros à medida que o tempo de execução avança, os filmes de comédia às vezes podem ser surpreendentemente desarmantes. Embora uma certa quantidade de escuridão tenha seu lugar em todos os gêneros, os resultados podem ser enervantes quando o público não percebe que isso acontecerá.
Alguns dos melhores filmes de comédia leve de todos os tempos têm subtextos sinistros que tornam o filme inesperadamente sombrio. Embora personagens malucos possam inicialmente parecer personalidades divertidas, o pesadelo existencial que muitas vezes compõe As premissas do filme de comédia não podem deixar de parecer sombrias à medida que a história se aproxima de sua grande conclusão. Embora o objetivo de uma boa comédia seja fazer os espectadores rirem, não há luz sem escuridão e, às vezes, é importante equilibrar os dois de maneiras inesperadas.
10
Gremlins (1984)
O acidente do pai de Kate enquanto vestido de Papai Noel foi inesperadamente sombrio para um filme PG
A comédia de terror Gremlins parecia superficialmente um filme fofo e fofinho sobre criaturinhas adoráveis. No entanto, este filme de Natal incomum foi inesperadamente sombrio e foi na verdade um fator importante na criação da classificação PG-13 (via Hollywood Reporter), que contabilizava filmes que não eram radicais o suficiente para serem classificados como R, mas sombrios demais para permitir crianças pequenas. para assistir. Embora houvesse muita violência surpreendente em Gremlinso monólogo de um personagem tornou o filme ainda mais sombrio do que se poderia esperar.
Foi quando a personagem de Phoebe Cates, Kate Beringer, contou a história de como seu pai desapareceu na véspera de Natal e foi encontrado morto dias depois em sua lareira vestido de Papai Noel. Kate contou essa história chocante enquanto uma música misteriosa tocava ao fundo e descreveu o estresse pós-traumático que sofreu quando seu pai escorregou e quebrou o pescoço tentando surpreender sua família no Natal.
9
O cara da TV a cabo (1996)
O personagem de Jim Carrey vai de excentricamente estranho a completamente desequilibrado
O cara do cabo foi um dos filmes que definiram Jim Carrey, pois sinalizou sua mudança de papéis cômicos convencionais para personagens mais estranhos e psicologicamente mais intrigantes. O ponto médio entre esses dois estilos era O cara do cabouma comédia que deve ter sido um grande choque para aqueles que esperavam mais Ás Ventura ou Idiota e mais idiotapalhaçadas de estilo. Embora o personagem de Carrey, Chip Douglas, parecesse mais uma personalidade maluca para adicionar ao currículo hilariante do comediante, as coisas foram ficando cada vez mais sombrias à medida que O cara do cabo continuou.
Com Matthew Broderick como o homem comum Steven, O cara do cabo tinha uma premissa simples sobre um estranho instalador de cabos que tenta fazer amizade com seu cliente depois de dar a ele os canais de filmes de graça. Embora Chip fosse bastante incomum, tudo parecia inofensivo até que ele se revelou totalmente obsessivo e um perseguidor perturbado a ponto de Steven temer por sua vida. No final de O cara do caboo filme era menos uma comédia convencional e mais próximo de um filme de terror sobre as consequências chocantes de rejeitar o apelo de amizade de um homem perturbado.
8
Clique (2006)
O controle remoto universal de Michael Newman começou como uma diversão alegre, mas logo o acelerou pela vida
Mais do que qualquer outro comediante, o público sente que sabe o que vai conseguir com um filme de comédia de Adam Sandler, embora a cada dois anos ele aceite um papel que realmente surpreende os espectadores. Enquanto filmes como Amor bêbado ou Gemas brutas foram demonstrações claras do talento dramático de Sandler, Clique a princípio parecia que iria acontecer com o mesmo tipo de energia maluca e exagerada que Feliz Gilmore ou O cantor de casamento. No entanto, esta história alegre sobre um homem controlando sua vida com um controle remoto universal logo se tornou incrivelmente sombria.
Como a história de um homem de família viciado em trabalho chamado Michael Newman (Sandler), que aceitou alegremente a oportunidade de pular as partes chatas da vida com o clique de um botão, Clique o vi avançando rapidamente através dos pequenos inconvenientes da vida. Mas essa história sofreu uma reviravolta quando Michael entrou no piloto automático e o controle remoto começou a aprender suas preferências. Em pouco tempo, Michael avançou rapidamente ao longo dos anos de vida, arruinou seu casamento e foi forçado a enfrentar a sombria percepção de que a vida é feita de pequenas coisas e, quando você sente falta delas, elas desaparecem para sempre.
7
Jojo Coelho (2019)
Esta sátira alegre da Segunda Guerra Mundial dá uma guinada sombria que ilumina os horrores do Holocausto
Embora a premissa de Jojo Coelho não parece muito alegre no papel, a forma como o escritor e diretor Taika Waititi montou esta sátira da Segunda Guerra Mundial significava que ela tinha um estilo despreocupado no início. Seguindo a história de um membro da Juventude Hitlerista de dez anos chamado Jojo, que idolatra Hitler a ponto de torná-lo seu amigo imaginário, fica claro que essa criança não tem consciência política para compreender as realidades verdadeiramente horríveis do fascismo. Com muitos momentos de risadas, como Waititi retratou uma versão bufônica de Hitler, Jojo Coelho conseguiu mascarar seu lado sério através da comédia.
No entanto, esta comédia inicial foi simplesmente uma forma eficaz de desarmar o público, pois Jojo Coelho logo escureceu quando foi revelado que a mãe de Jojo (Scarlett Johansson) estava escondendo uma menina judia (Thomasin McKenzie) em seu sótão para protegê-la dos horrores do Holocausto. Embora Jojo tenha sido vítima do pensamento de grupo e da radicalização, a realidade sombria da sociedade em que vivia se instalou e Jojo percebeu a desumanidade do regime nazista. Jojo Coelho tinha um ponto profundo a defender sobre pensar por si mesmo, e a forma como combinou comédia e drama tornou-o ainda mais eficaz.
6
O Show de Truman (1998)
As circunstâncias da vida de Truman foram engraçadas no início, mas a sombria realidade logo se instalou
A comédia psicológica O Espetáculo de Truman foi tão eficaz que tem um delírio com seu nome, onde pessoas reais acreditam que suas vidas são um reality show encenado (via Central Psicológica.) Embora isso raramente acontecesse, exceto em programas de TV secretos genuínos como O programa de Joe Schmo ou Dever do júriem O Espetáculo de Trumana vida de Truman Burbank (Jim Carrey) foi uma mentira elaboradamente construída, onde todos em sua vida eram atores pagos que participavam de um reality show de longa duração, 24 horas por dia, sete dias por semana. .
Este conceito único foi hilário no início, pois o público viu como Truman viveu sua vida, alheio ao fato de que estava sendo observado por milhões de telespectadores em todo o mundo. No entanto, esta comédia tomou um rumo sombrio quando Truman começou a questionar a verdade da existência e, apesar de tentar se libertar da prisão em que foi colocado, foi continuamente parado pelo produtor de TV que tudo vê, conhecido como Christof (Ed Harris). O Espetáculo de Truman começou como uma comédia, mas no final foi um thriller tenso, pois Truman quase morreu no mar tentando descobrir a verdade.
5
Dia da Marmota (1993)
O hilariante ciclo temporal de Phil Connors acabou se transformando em um pesadelo existencial
Dia da Marmota foi um filme tão icônico que o próprio nome do filme se tornou uma abreviação para situações de vida monótonas ou repetitivas. Como um dos maiores filmes de Bill Murray, seu carisma cômico e charme na tela foram suficientes para distrair o público de quão implacavelmente sombria é a história e quão verdadeiramente aterrorizantes eram as circunstâncias em que o meteorologista Phil Connors se encontrava. Como um filme sobre um homem forçado a viver o mesmo dia repetidamente sem fim à vista, Dia da Marmota foi muito engraçado, mas também incrivelmente sombrio.
Embora tenha sido hilário ver como Phil aprendeu como transformar a repetida vida cotidiana de Punxsutawney, Pensilvânia, em seu próprio benefício, à medida que o tempo passava, ele logo começou a sentir que não havia saída. Dia da Marmota tomou um rumo verdadeiramente sombrio quando o pesadelo existencial da existência do loop temporal de Phil se tornou insuportável, e ele tentou tirar a própria vida. Quando, mesmo após uma tentativa de suicídio, Phil ainda acordou com o som de seu despertador tocando “I Got You Babe”, ficou claro que nem mesmo a morte o libertaria.
4
Observar e relatar (2009)
As travessuras alegres de um policial de shopping ficam sombrias à medida que problemas de saúde mental vêm à tona
Embora muitas comparações possam ser feitas entre o filme de Kevin James Paul Blart: policial do shopping e o lançamento de Seth Rogen Observar e relatarapesar de todas as suas semelhanças, eles tinham uma diferença marcante. Isso foi isso Observar e relatar ficou incrivelmente sombrio e, em vez de contar uma história alegre sobre um policial humilde de shopping, inclinou-se para a grave instabilidade mental de seu personagem em uma reviravolta verdadeiramente chocante. Com Rogen como o aspirante a policial que se tornou oficial de segurança do shopping, Ronnie Barnhardt, esta comédia inicialmente alegre tornou-se progressivamente mais sombria ao longo de seu tempo de execução.
Em vez de seguir as regras e chamar um policial de verdade, em uma situação sombria, Barnhardt decidiu se tornar um vigilante total. Observar e relatar. Com delírios de grandeza, o público assistiu em choque total Barnhardt atacou violentamente aqueles que ele considerava terem violado as regras e até foi visto participando ativamente do uso recreativo de drogas. Observar e relatar entrou em um território muito mais sombrio do que sua premissa inicial sugeria e contou com muitos momentos de risadas e puro excesso por toda parte.
3
Urzes (1988)
O que poderia ter sido uma comédia alegre de colégio se transformou em uma sátira sombria
Dos estilos de John Hughes de O Clube do Café da Manhã ao apelo clássico de culto de Tempos rápidos em Ridgemont Higha década de 1980 foi uma ótima época para comédias de ensino médio. Um dos melhores desta época foi Urzesa história de três meninas com o mesmo nome que governam a escola como uma camarilha popular, mas temida. Enquanto Urzes tinha todos os princípios de uma comédia clássica e alegre do ensino médio no início, esta sátira sombria logo mostrou sua visão de mundo cínica ao abordar temas da juventude alienada e dos horrores do ensino médio.
Sendo uma das maiores histórias de amadurecimento já contadas no cinema, parte do apelo de Urzes foi sua disposição de escurecer ao abordar o bullying, o suicídio e a homofobia. O tom satírico inteligente de Urzes ficou mais extremo com a chegada de JD (Christian Slater), cujo fascínio pela morte semeou as sementes para os pactos de suicídio encenados em sua história. Como uma comédia que quase beirava um filme de terror Urzes tomou uma reviravolta esperadamente sombria em sua narrativa.
2
Há algo sobre Mary (1998)
As mentiras de Tucker para Mary foram verdadeiramente manipuladoras
Enquanto Há algo sobre Maria é mais lembrado hoje pelos momentos nojentos, mas hilários, como a cena do gel de cabelo, esta comédia alegre sobre uma mulher por quem todo homem parece se apaixonar tinha seu lado negro. Com um elenco de homens disputando a atenção de Mary (Cameron Diaz), alguns desses pretendentes foram mais honestos do que outros em sua tentativa de conquistar seu coração. Um personagem verdadeiramente manipulador que transformou uma comédia alegre surpreendentemente sombria foi Tucker (Lee Evans).
Como um humilde entregador de pizza, Tucker ficou obcecado por Mary quando uma noite entregou sua comida e logo elaborou um plano astuto para se infiltrar em sua vida. Esse comportamento de perseguição parecia mais algo saído de um thriller do que de uma comédia, já que Tucker fingiu ser deficiente para que Mary prestasse atenção nele. Enquanto O comportamento enganoso de Tucker foi finalmente descobertoa maneira como ele usou as dificuldades genuínas das pessoas com deficiência para ganhar simpatia e falar mal dos outros homens em sua vida foi verdadeiramente sinistra.
1
Shaun dos Mortos (2004)
O que começou como uma paródia de terror logo começou a oferecer sustos genuínos
Shaun dos Mortos foi talvez o filme de terror de comédia definitivo, pois prestou homenagem ao filme de George A. Romero Noite dos Mortos-Vivos franquia com verdadeira reverência e amor pela história cinematográfica dos zumbis. Com Simon Pegg como o titular Shaun em uma missão para chegar ao pub no meio de um surto de zumbis, esta comédia alegre foi o início do aclamado Cornetto Três Sabores trilogia do diretor Edgar Wright. Com um senso de humor único e um estilo sério, Shaun dos Mortos zombou do ridículo dos zumbis em suas primeiras cenas.
No entanto, como Shaun dos Mortos progrediu, inclinou-se cada vez mais para o verdadeiro horror dos zumbis, à medida que toda a extensão de seu colapso social estava em plena exibição. Com uma narrativa de alto risco e personagens totalmente desenvolvidos cujas vidas estavam em perigo genuíno, Shaun dos Mortos foi muito além do filme de paródia comum ao retratar o horror de sua premissa. Com uma profundidade real que personificava as ansiedades actuais após o 11 de Setembro, Shaun dos Mortos refletia a sociedade em que foi produzido e era muito mais instigante do que parecia inicialmente.
Fonte: Central Psicológica