Resumo
Os filmes não devem ser julgados com base em noções preconcebidas, pois alguns grandes filmes são erroneamente descartados como fracassos.
Sucesso financeiro não significa qualidade – algumas bombas nas bilheterias conquistaram seguidores apaixonados.
Muitos filmes têm um enorme abismo entre a reputação da crítica e a base de fãs.
Alguns filmes nem sempre recebem o respeito que merecem, mas assisti-los novamente revela que sua má reputação pode não ser merecida. Existem muitos filmes excelentes que foram descartados cedo demais, seja por fãs que esperavam algo diferente ou por críticos que não concordaram com o apelo geral do filme. Freqüentemente, esses filmes vêem suas reputações sendo reabilitadas alguns anos depois.
As pessoas tendem a ver filmes em contextos mais amplos, seja com base nas carreiras dos diretores e atores envolvidos, seja com base em como um filme se encaixa em uma franquia. No entanto, muitas vezes é melhor abordar um filme com o mínimo possível de noções preconcebidas. Os filmes não devem ser julgados com base em como se adaptam ao que se espera deles. Quando isso acontece, alguns bons filmes são erroneamente descartados como um fracasso.
10
A Vida Aquática com Steve Zissou (2004)
O desempenho encantador de Bill Murray levanta uma aventura elegante
- Data de lançamento
-
25 de dezembro de 2004
Wes Anderson tem seguidores dedicados, mas A Vida Aquática é um de seus raros filmes que não recebe tanta aclamação. Raramente aparece nas conversas sobre os melhores filmes de Wes Anderson, seja entre seus fãs ou críticos. A Vida Aquática não é tão universalmente popular quanto O Grande Hotel Budapeste ou Rushmoremas merece mais amor. Tem apenas 57% de pontuação no Rotten Tomatoes.
A Vida Aquática não é tão universalmente popular quanto O Grande Hotel Budapeste ou Rushmoremas merece mais amor.
Impulsionado por um desempenho agradável de Bill Murray, A Vida Aquática é uma aventura lúdica sobre um biólogo marinho inspirado em Jacques Cousteau, que embarca em uma jornada para encontrar um tubarão-leopardo raro. Marcou um ponto de viragem na evolução de Anderson como cineasta, à medida que ele se inclina ainda mais para o seu estilo idiossincrático, mas há substância real por baixo das camadas de criaturas em stop-motion e retro kitsch.
9
Céu Baunilha (2001)
O thriller psicológico foi subestimado
- Diretor
-
Cameron Crowe
- Data de lançamento
-
14 de dezembro de 2001
Céu de baunilha é um ambicioso thriller psicológico sobre a natureza da realidade e da percepção. Uma história tão confiante e experimental sempre dividiria opiniões, mas sua pontuação de 43% no Rotten Tomatoes é surpreendentemente dura. A pontuação de audiência de 72% sugere que os críticos podem ter sido rudes com Céu de baunilha quando foi lançado pela primeira vez. O filme de Tom Cruise acumulou seguidores cult ao longo dos anos.
Olhando retrospectivamente, mais fãs perceberam que Céu de baunilha tem muitos pensamentos originais para oferecer.
Céu de baunilha questiona a linha entre sonhos e realidade. Este era um conceito mais popular nos filmes quando foi lançado, então é possível que Céu de baunilha parecia que estava seguindo tendências. Olhando retrospectivamente, mais fãs perceberam que Céu de baunilha tem muitos pensamentos originais para oferecer. É um quebra-cabeça intrigante de um filme que não merecia sua reação negativa.
8
Batman para sempre (1995)
Os fãs do Batman não aceitaram as mudanças de Joel Schumacher
- Diretor
-
Joel Schumacher
- Data de lançamento
-
9 de junho de 1995
Depois que Tim Burton e Michael Keaton se recusaram a retornar à franquia Batman, Joel Schumacher e Val Kilmer assumiram. Batman para sempre é mais colorido e muito mais barulhento do que os dois filmes anteriores, e essa mudança chocante incomodou muitos críticos e fãs. No entanto, Batman para sempre tem muitos pontos positivos quando não é comparado diretamente aos filmes de Tim Burton.
Batman para sempre é mais colorido e muito mais barulhento do que os dois filmes anteriores, e essa mudança chocante incomodou muitos críticos e fãs.
Val Kilmer é um Batman divertido e um Bruce Wayne interessante. Seu personagem destaca a mudança na abordagem do filme, que é inspirado em histórias em quadrinhos e desenhos animados clássicos. Para ajudar a vender esse tom, Jim Carrey recebe carta branca para satisfazer seus impulsos malucos. Sua performance deliciosamente exagerada é uma alegria de assistir e funciona bem ao lado de Two Face, de Tommy Lee Jones.
7
Salve, César! (2016)
A comédia dos irmãos Coen é uma joia incompreendida
- Diretor
-
Ethan Coen, Joel Coen
- Data de lançamento
-
5 de fevereiro de 2016
Os irmãos Coen conseguiram casar a aclamação da crítica com o apelo do público ao longo de suas carreiras, mas Salve, César não conseguiu conquistar muitas pessoas. Salve, César não tem uma história tão convincente quanto alguns dos melhores filmes dos irmãos Coen, mas seu estilo aleatório é perfeitamente projetado para refletir a natureza do trabalho de Eddie Mannix como um consertador de Hollywood e o ritmo frenético da indústria cinematográfica.
Os irmãos Coen conseguiram casar a aclamação da crítica com o apelo do público ao longo de suas carreiras, mas Salve, César não conseguiu conquistar muitas pessoas.
O que Salve, César falta história, compensa com seu elenco de personagens absurdos. Há muitas cenas memoráveis juntas, como Hubie, a dura estrela do faroeste sendo lançada no set de um drama no estilo Merchant-Ivory. Salve, César também recebe muito do agente comunista de Channing Tatum, da estrela de cinema mimada e ignorante de George Clooney e do conjunto de gêmeos jornalistas de Tilda Swinton.
6
Star Wars: Episódio VIII – Os Últimos Jedi (2017)
O filme mais controverso de Star Wars perturbou muitos fãs hardcore
- Data de lançamento
-
15 de dezembro de 2017
- Elenco
-
Daisy Ridley, Oscar Isaac, Mark Hamill, Carrie Fisher, John Boyega, Adam Driver, Andy Serkis, Lupita Nyong’o, Anthony Daniels, Gwendoline Christie, Kelly Marie Tran, Laura Dern
Star Wars: Episódio VII – O Despertar da Força termina com a emocionante provocação do retorno de Luke Skywalker à franquia. A maneira que Os Últimos Jedi lidou com seu personagem ainda é extremamente controverso. Existem diversas críticas legítimas Os Últimos Jedi, mas muitos comentários negativos sobre o filme se concentraram em como ele se encaixa na franquia e como atende às expectativas dos fãs mais dedicados. Os críticos e os fãs mais casuais têm sido muito mais gentis com Os Últimos Jedi.
Os Últimos Jedi também apresenta algumas das melhores cenas de ação da trilogia sequencial e algumas escolhas visuais interessantes do diretor Rian Johnson.
Os Últimos Jedi tem muito a oferecer. O espírito do filme é melhor resumido por uma breve cena no final, quando uma criança sensível à força é mostrada olhando para as estrelas. Isto sugere que qualquer pessoa pode ser especial, o que é mais interessante do que momentos em que Guerra nas Estrelas dobrou a ideia de que os poderes são herdados. Os Últimos Jedi também possui algumas das melhores cenas de ação da trilogia sequencial e algumas escolhas visuais interessantes do diretor Rian Johnson, como a manobra Holdo, embora isso também cause divisão entre os fãs.
5
Papai Grande (1999)
Os críticos nunca concordaram com o estilo de humor de Adam Sandler
- Diretor
-
Dennis Dugan
- Data de lançamento
-
25 de junho de 1999
Ao longo das décadas de 1990 e 2000, Adam Sandler estabeleceu um padrão consistente. A cada dois anos, ele lançava uma comédia extremamente popular que arrecadava centenas de milhões de dólares de bilheteria, e os críticos destruíam o filme. Isso funcionou para todas as partes envolvidas, já que os críticos conseguiram reforçar uma visão estreita dos filmes de comédia, mas há alguns casos em que eles estavam completamente errados. Papai grande é uma obra-prima da comédia com apenas 39% no Rotten Tomatoes.
Sonny é um dos personagens mais engraçados de Adam Sandler, mas também mostra muito coração em seu relacionamento inesperado com Julian.
O tipo de humor de Adam Sandler tem sido frequentemente aceito com a ressalva de que é um “prazer culpado” ou que é uma “comédia idiota”. Se a comédia faz as pessoas rirem, ela não é idiota e não deveria fazer ninguém se sentir culpado. Papai grande mostra Sandler no seu melhor. Ele confronta seu arquétipo de filho varão com a realidade de criar um filho real. Sonny é um dos personagens mais engraçados de Adam Sandler, mas também mostra muito coração em seu relacionamento inesperado com Julian.
4
Desconhecido (2022)
Uma aventura divertida que tem pouco em comum com os videogames populares
- Diretor
-
Ruben Fleischer
- Data de lançamento
-
18 de fevereiro de 2022
Desconhecido é uma má adaptação dos jogos clássicos do PlayStation, mas isso não significa de forma alguma que seja um filme ruim. Os fãs do jogo ficaram intrigados ao ver Tom Holland e Mark Wahlberg escalados como Nathan e Sully, já que eles são muito mais jovens do que seus colegas de videogame. Embora pareça uma sequência, Desconhecido pega emprestadas algumas das imagens mais icônicas do jogo, como a luta de avião de Desconhecido 3.
Desconhecido é uma má adaptação dos jogos clássicos do PlayStation, mas isso não significa de forma alguma que seja um filme ruim.
Desconhecido tem um abismo enorme entre seu sucesso crítico e sua reputação junto ao público. Tem uma pontuação crítica de 40% no Rotten Tomatoes, mas uma pontuação de audiência de 90%. O diretor Ruben Fleischer apresentou números semelhantes com seu Veneno filmes. Há muito entusiasmo por um potencial Desconhecido 2. Os jogos têm um grande potencial inexplorado para uma franquia de filmes se Holland Wahlberg decidir retornar.
3
Nós (2019)
O segundo longa de Jordan Peele ainda está na sombra de Get Out
- Data de lançamento
-
22 de março de 2019
Jordan Peele fez uma notável estreia na direção com Sair, e o filme de terror sempre seria uma ação difícil de acompanhar. Nós, lançado dois anos depois, foi um sucesso moderado, mas não alcançou Sairnível de prestígio. Nós foi considerado por muitos como um segundo filme difícilpouco mais que um projeto que Peele precisava para sair do caminho. Esta não é uma reflexão justa sobre a qualidade do filme.
Nós é o tipo de filme que deveria ser assistido novamente e mastigado, mas ainda há cenas com um impacto devastador na primeira exibição.
Nós é um pouco mais misterioso do que Sair. O Tethered pode ser interpretado de muitas maneiras diferentes. Eles poderiam representar os negros americanos, os indígenas americanos, a classe trabalhadora ou uma série de outros grupos privados de direitos. Nós é o tipo de filme que deveria ser assistido novamente e remoido, mas ainda há cenas com um impacto devastador na primeira exibição, como a morte da família Tyler.
2
O Assassino (2023)
Muitas pessoas esperavam um filme com mais ação
- Data de lançamento
-
10 de novembro de 2023
O Assassino é um dos filmes mais subestimados de 2023. Foi lançado na Netflix com críticas medíocres e algumas de suas escolhas estilísticas atraíram muitas críticas. Em particular, a narração excessiva do filme causou divisão. Ao longo da carreira de David Fincher, ele procurou explorar as profundezas da psicologia criminal. O Assassino é uma extensão natural do trabalho que ele realizou em Sete, Zodíaco e Caçador de mentes.
Alguns dos O AssassinoAs escolhas estilísticas de Atraíram muitas críticas. Em particular, a narração excessiva do filme causou divisão.
O Assassino fica ainda melhor em uma nova exibição, pois o filme revela alguns de seus detalhes ocultos e as sutilezas das ações do protagonista se tornam aparentes. Michael Fassbender apresenta uma atuação cativante como um assassino contratado cujo mundo pessoal de repente colide com sua vida profissional. Sua narração constante revela muito do que ele pensa, mas também é importante observar o que ele não diz.
1
O Bom Dinossauro
A Pixar Hit Factory produziu um fracasso raro
- Diretor
-
Pedro Sohn
- Data de lançamento
-
25 de novembro de 2015
As crianças adoram os filmes e dinossauros da Pixar, então um filme da Pixar sobre dinossauros deveria ter sido um sucesso. Na realidade, O Bom Dinossauro foi recebido com uma resposta desanimadora e um retorno financeiro igualmente decepcionante. O Bom Dinossauro não era exatamente o que o público esperavamas não merece o status de filme mais esquecido da Pixar. Deve ser assistido novamente com novos olhos.
Com a Pixar fazendo mais sequências do que nunca, uma continuação para O Bom Dinossauro seria uma ótima maneira de duplicar as boas qualidades do filme.
Com a Pixar fazendo mais sequências do que nunca, uma continuação para O Bom Dinossauro seria uma ótima maneira de duplicar as boas qualidades do filme. O Bom Dinossauro conta uma história comovente de amizade e família. Falta um vilão convincente para ajudar a conduzir a trama, mas a sensação atmosférica combina perfeitamente com o filme. O Bom Dinossauro é também um dos filmes de animação mais impressionantes visualmente dos últimos tempos, com algumas de suas paisagens incrivelmente realistas.