10 faroestes com cenários incomuns

O Gênero ocidental é aquele que tem resistiu ao teste do tempo desde seus primeiros primórdios em contos populares, histórias e romances. Geralmente é definido por temas rígidos e abrangentes que abrangem todos os aspectos do filme, desde a localização até o cenário de fronteira, os melhores personagens de faroeste, narrativas e tudo o mais que compõe o faroeste clássico e "tradicional". Alguns cineastas invertem algumas dessas convenções ou dão seu próprio toque a uma dimensão que pega as tradições usuais e cria algo totalmente diferente.

Todos esses filmes adotam o estilo da fronteira, a localização da cidade deserta e dão nova vida ao cenário, com filmes O bom, o ruim e o estranhoe Osso Tomahawk sendo excelentes exemplos. O primeiro subverte as expectativas habituais e utiliza um país e sua cultura diferentese o último dá um toque de terror inesperado ao que deveria ser um cenário típico. Embora muitos desses filmes honrem os ideais e temas centrais dos melhores filmes de faroeste, a localização única ou inovadora cria um novo ambiente épico.

10

Cidade Fantasma (1988)

Dirigido por Richard Governador

Cidade fantasma é um faroeste sobrenatural que mistura elementos de terror com as antigas tradições do gênero para criar uma combinação única e divertida. O filme, dirigido por Richard Governor (Richard McCarthy), é estrelado por Franc Luz e Catherine Hickland e conta a história de um xerife do Arizona que sai em busca de uma mulher desaparecida antes de entrar em uma cidade fantasma onde é visitado por aparições assustadoras. O cenário paranormal e misterioso do filme o afasta do faroeste tradicional, ao mesmo tempo que mantém elementos como o herói solitário e os tiroteios que o mantêm firmemente no gênero.

Baseado na história do roteirista David Schmoeller, o filme consegue equilibrar os dois gêneros opostos e fundi-los em um filme envolvente e contínuo. Embora a atuação, os cenários e os efeitos especiais sejam brilhantes e desempenhem um papel fundamental na diversão do filme, a narrativa foi criticada por ser muito direta, com pouco espaço para surpresa ou choque, mesmo dentro de uma estrutura de terror. No geral, o filme cumpre o que se propõe a fazer, e o uso de uma cidade fantasma para contar uma história misteriosa resume o tema perfeitamente.

9

Pássaros Mortos (2004)

Dirigido por Alex Turner

Pássaros Mortosdirigido por Alex Turner em sua obra mais reconhecida, é um faroeste que, assim como Cidade fantasmamistura elementos de terror e paranormal para tornar um gênero misto único para si mesmo. O enredo do filme se passa durante a Guerra Civil e segue um grupo de soldados confederados que abandonaram o esforço de guerra em busca de fortuna cometendo um assalto a banco. O filme dá uma reviravolta sinistra quando eles decidem parar e ficar presos em uma plantação abandonada, onde a mansão e os arredores revelam uma série de criaturas sobrenaturais.

Uma plantação assombrada e abandonada não é o cenário típico do Ocidente, embora ainda contenha algumas das estéticas da antiga fronteira ocidental, com o pano de fundo da Guerra Civil unindo tudo. O elenco inclui atores como Henry Thomas, Nicki Aycox e Isaiah Washington, que fazem um trabalho sólido em suas interpretações e apresentam atuações convincentes, mesmo com as cenas paranormais ocupando o centro do palco ao longo do filme. No geral, os elementos Lovecraftianos e a atmosfera intensa criam um faroeste único em um cenário surpreendentemente eficaz.

8

Diabo da Poeira (1992)

Dirigido porRichard Stanley

Richard Stanley Diabo da poeira vê uma reinterpretação da história de um serial killer da África do Sul conhecido como Nhadiep neste assustador terror britânico com elementos e ideais ocidentais. O filme se passa o mais longe possível da fronteira americana, na Namíbia, na África do Sule segue a história de um homem misterioso e paranormal (Robert Hitch) que vagueia pelo deserto em busca de vítimas em potencial. Os moradores locais acreditam que ele é um 'Diabo da poeira'um ser que sacrifica humanos para cerimônias sobrenaturais e pode mudar de forma para várias formas.

O cenário desolado e quase vazio, combinado com a atmosfera sinistra, proporciona uma sensação incrivelmente arrepiante ao longo do filme. Longe da familiaridade e das sensibilidades da paisagem americanao cenário na Nâmbia é um forte contraste que fornece uma base para grande parte da narrativa, com o próprio deserto até antropomorfizando-se para literalmente se tornar um personagem. No geral, o filme atinge os seus objectivos e dá um toque ocidental a um conto de terror folclórico africano, com o cenário a ter tanta influência como o realizador e os actores.

7

O Vale de Gwangi (1969)

Dirigido por Jim O'Connolly

Ficção Científica Ocidental O Vale De Gwangidirigido pelo subestimado Jim O'Connolly, mostra um grupo de cowboys descobrindo um vale habitado por dinossauros pré-históricos. A história abrangente é uma combinação de várias influências, incluindo Livro de Sir Arthur Conan Doyle O mundo perdidocom elementos adicionados de Rei Kong de Willis O'Brien - que criou os efeitos especiais do filme. Combina muitos elementos de faroestes clássicos, como um esquadrão de cowboys em uma missão, a elementos de ficção científica com técnicas de filmagem inovadoras para criar um belo amálgama de mundos.

A história acompanha a gangue entrando no vale proibido e sendo atacada por dinossauros e outros espécimes pré-históricos, que são filmados com efeitos de animação stop-motion. Esta técnica incomum, combinada com os elementos autênticos do faroeste e a originalidade geral da narrativa, cria um verdadeiro espetáculo de cinema que parece que pode ser demais, mas na verdade, cumpre todos os requisitos. O Vale De Gwangi tornou-se um clássico cult no gênero ocidentalcom os efeitos especiais épicos de Ray Harryhausen e o desenvolvimento especializado do personagem ao longo da narrativa.

6

Rango (2011)

Dirigido por Gore Verbinski

No faroeste potencialmente mais único e subestimado dos tempos modernos, Rango é um filme de animação dirigido por Gore Verbinski sobre um camaleão carismático dublado por Johnny Depp. O filme segue Rango quando ele acidentalmente se encontra na poeirenta cidade de Dirt, no Velho Oeste; assumindo uma personalidade durão e durão, ele, felizmente, vence um duelo contra um fora-da-lei local e é rapidamente promovido a xerife da cidade. Rango então deve lidar com uma infinidade de questões, incluindo deter o corrupto prefeito de uma cidade próxima e reabastecer Dirt com o tão necessário abastecimento de água.

Embora possa ser classificado como tendo licença criativa, qualquer filme de faroeste ambientado em uma cidade com animais falantes que apresenta um tatu de nove bandas chamado Roadkill, que invoca água por meios místicos, é definitivamente um cenário incomum. O filme apresenta um elenco de atores talentosos que expressam seus papéis perfeitamente, com sua entrega impecável aliada a uma bela animação e uma narrativa e personagens que realmente homenageiam as marcas registradas do Ocidente. Rango está repleto de diálogos hilários e sequências surreais e impressionantes, tornando-o uma verdadeira joia do gênero faroeste.

5

O Rebelde Orgulhoso (1958)

Dirigido porMichael Curtiz

Michael Curtiz O Orgulhoso Rebelde é um faroeste emocionalmente cativante baseado em um conto do eminente autor James Edward Grant. Conta a história de um veterano confederado que ficou viúvo recentemente e se muda pelo país para construir uma nova vida e ajudar seu filho, que ficou mudo de tristeza. Mudar de local não traz nenhum alívio imediato, já que os habitantes ianques falam mal dele, mostrando um preconceito geracional por suas ações passadas, com o filme explorando habilmente temas de política, guerra, família e redenção.

Embora o cenário não seja muito diferente do estereótipo do faroeste, a jornada para uma cidade diferente e mais modernizada é uma diferença sutil, mas marcante, da cidade fronteiriça usual com pistoleiros e vilões. Os ideais e tropos em preto e branco do gênero foram reduzidos a personagens com mais nuances e desenvolvimento que vê o faroeste produzir uma narrativa mais calma e emocional. Embora o filme tenha menos ação e um ritmo mais lento, é esse visual introspectivo, combinado com atuações excepcionais dos protagonistas, que o torna um filme de alta qualidade.

4

O Homem do Rio Nevado (1982)

Dirigido por George T. Miller

Outro filme ambientado longe do Velho Oeste dos Estados Unidos O homem do rio nevadodirigido por George T. Miller, se passa no interior australiano. O filme segue um jovem protagonista chamado Jim Craig (Tom Burlinson) que, após o falecimento prematuro de seu pai, decide seguir seu próprio caminho na vida, buscando se tornar um respeitado criador de cavalos. Embora os cowboys mais experientes dificultem sua vida, ele encontra uma faísca com a filha do dono da fazenda e deve superar obstáculos pessoais e profissionais para ganhar a mão dela.

O homem do rio nevado é um filme que se baseia em muitos tropos ocidentais tradicionaiscom cowboys, passeios a cavalo e a luta de um homem contra a adversidade, mas em vez de fugir de suas raízes australianas, ele as abraça totalmente. As belas paisagens combinadas com a cinematografia de Keith Wagstaff criam muitas sequências impressionantes, com a química entre os protagonistas e a ação dos passeios a cavalo também elevando o filme. O outback australiano é um local perfeito para um faroeste, com aparência e atmosfera semelhantes, ao mesmo tempo que captura algo em sua essência que é totalmente único.

3

O Topo (1970)

Dirigido por Alejandro Jodorowsky

El Topodirigido por Alejandro Jodorowsky, é um western ácido mexicano - um subgênero ocidental que combina ideais tradicionais com elementos grandiosos do Spaghetti Western com imagens surrealistas e frequentemente com uso de drogas. El Topo (The Mole) é um homem que viaja pelo deserto a cavalo com seu filho nu, Hijo, que encontra uma série selvagem de eventos, situações e personagens em uma jornada espiritual de tiroteio. O filme se passa em um deserto bizarro que serve de pano de fundo para suas aventuras, confrontando seres horríveis e enfrentando uma miríade de pesadelos existenciais.

Em uma cena, El Topo acorda de uma caverna aleatória no deserto e se vê sendo cuidado e amado por uma tribo de párias deformados.o que de certa forma explica a narrativa maluca e a atmosfera do filme. São muitas sequências profundamente perturbadoras, pontuadas por momentos de iluminação e despertar espiritual que fazem todo o filme parecer um sonho febril. O filme extrai todos os obstáculos em todos os aspectos, desde atuação, personagens, trilha sonora, direção e cenário, criando uma das experiências ocidentais mais expansivas de todos os tempos.

2

Osso Tomahawk (2015)

Dirigido por S. Craig Zahler

O terror ocidental de S. Craig Zahler Osso Tomahawk é um dos faroestes mais diferentes e originais produzidos na memória recente. EUt é estrelado por Kurt Russell como o severo xerife Hunt, que lidera uma gangue de homens para resgatar reféns de uma tribo de canibais nativos americanos. conhecidos coletivamente como 'Trogloditas' em território incrivelmente hostil. À medida que o grupo se aventura no desconhecido, os elementos ocidentais recuam para revelar o verdadeiro horror que os espera, e o medo e a atmosfera palpáveis ​​atingem o ponto de ebulição durante a batalha épica no clímax do filme.

O brilho de Osso Tomahawk reside em sua subversão, mas na celebração de elementos ocidentais que tornam suas sequências horríveis e premissa aterrorizante subjacente tão eficazes. Tem o xerife obstinado, os cowboys e o grupo procurando selar e cuidar dos negócios, mas sua localização em um vale sagrado e perturbado, cheio de nativos americanos canibais, torna-o uma proposta totalmente única. A construção e o ritmo de Zahler ao longo do filme são simplesmente magistrais, com excelentes atuações e belas sequências de ação, é um faroeste imperdível.

1

O bom, o mau e o estranho (2008)

Dirigido por Kim Jee-Woon

O bom, o mau e o estranho é incrível o Kim Jee-woon releitura do clássico do lendário diretor Sergio Leone O bom, o mau e o feio - um dos faroestes mais famosos e aclamados de todos os tempos. A premissa do filme é semelhante ao Spaghetti Western, com três bandidos diferentes se unindo para formar uma parceria improvável que vê uma aventura de violência, roubo e riqueza e todas as suas combinações. O filme presta uma bela homenagem ao filme inovador de Leone, ao mesmo tempo que faz um uso incrível do cenário da Manchúria dos anos 1930.

Um cenário ocidental no 'estado fantoche' do Império do Japão, no norte da China, antes do início da Segunda Guerra Mundial, parece o mais distante possível da tradição.. Seu cenário único oferece um excelente cenário para a cinematografia deslumbrante e cenas de ação brutalmente violentas, com trabalho de câmera e direção inovadores que o diferenciam do original. O bom, o ruim e o estranho é, em si, um trabalho inovador que leva em conta Ocidental gênero e o transporta para um novo mundo, mostrando os ideais, tropos e visuais que podem funcionar em qualquer local.