Todo fã de anime tem seu estúdio favorito cujos melhores trabalhos podem se destacar em estilo de arte, temas abrangentes, tipos de personagens principais e muito mais. Como diretores americanos, Os estúdios de anime geralmente deixam uma impressão distinta em seu público. Por exemplo, enquanto a carreira de ator de Jordan Peele foi principalmente cômica, seu nome como diretor é bem o oposto, com projetos estranhos e muitas vezes assustadores como Não e Sair. Da mesma forma, os filmes de Hayao Miyazaki são conhecidos por suas histórias leves e paisagens de fantasia coloridas. Por outro lado, os enredos de Junji Ito são frequentemente sombrios, distorcidos e cheios de sangue.
Alguns fãs não-anime podem acreditar que anime é um gênero e que todas as histórias são quase idênticas em ritmo, enredo e temas. No entanto, isso está longe de ser verdade. Anime não é um gênero, é um meio de contar históriase seu conteúdo pode variar significativamente dependendo do escritor, diretor e estúdio de animação.
EUNo Japão, existem mais de 500 estúdios de animaçãocada um com uma série de projetos. Alguns dos estúdios mais notáveis incluem Studio Ghibli, Madhouse e Toei Animation. Esses estúdios não são apenas populares no mercado de entretenimento oriental, mas também influenciaram significativamente a mídia ocidental, especialmente nos últimos anos. Cada um dos 10 estúdios de anime mais populares e seus melhores trabalhos podem se destacar em estilo de animação, narrativa ou adaptação de mangá.
10 Madhouse Inc.
A animação da Madhouse pode não ser nada especial, mas sua narrativa é imaculada
Trabalhos notáveis |
Ano de lançamento |
---|---|
Caderno da Morte |
2007 |
Caçador x Caçador |
2011 |
Homem de um soco só |
2015 |
Sem jogos sem vida |
2014 |
Parasita |
2016 |
soberano |
2015 |
Fundada em 1972, a Madhouse Inc. é um estúdio de animação japonês sediado em Nakano City, Tóquio. Embora o estúdio tenha sido bem-sucedido desde sua concepção, ele se tornou especialmente relevante no início dos anos 2010, quando adaptaram séries como Death Note, Caçador x Caçador (2011), e Homem de um soco só. Além disso, o estúdio abriga várias lendas do anime, como Desfile da Morte, Sem Jogo, Sem Vida, Overlord, Parasita, e muitos mais.
A Madhouse é um estúdio de animação único por um ponto forte específico: suas histórias escolhidas para adaptação. Anime como Caderno da Morte e Caçador x Caçador, em particular, não são necessariamente conhecidos por seus estilos de animação ou sequências de luta. No entanto, Death Note, Parasita, e soberano são algumas das tramas de anime mais marcantes de todos os tempos. Madhouse pode não ter o estilo ou qualidade de animação mais únicos, mas as histórias que eles escolhem cobrir são consistentemente intrigantes, instigantes e relevantes.
9 Fotos A-1
As séries da A-1 Picture têm um tema em comum que diferencia seus projetos dos demais
Trabalhos notáveis |
Ano de lançamento |
---|---|
Sword Art Online |
2012 |
Apagado |
2016 |
Conto de fadas |
2009 |
Sete Pecados capitais |
2015 |
Querida no Franxx |
2018 |
Kaguya-Sama: Amor é Guerra |
2019 |
A A-1 Pictures está localizada em Suginami, Tóquio, e foi fundada por um ex-produtor da Sunrise Inc.Código Geass, InuYasha), Mikihiro Iwata em 2005. Estabelecido como uma subsidiária da Aniplex, o estúdio inicialmente supervisionou principalmente projetos voltados para a família, refletidos em suas séries mais populares. No entanto, conforme o estúdio cresceu em popularidade, começou a aceitar uma gama maior de projetos de anime independentes. Ainda hoje, há uma ligeira semelhança entre o estilo de arte e o público-alvo da A-1 Pictures e do Sunrise Studio.
Muitos dos projetos da A-1 Pictures têm uma qualidade similar. De fora, eles parecem ser voltados para um público mais jovem. No entanto, muitas das séries têm temas mais adultos após uma investigação mais aprofundada. Por exemplo, Sword Art Online é a experiência isekai por excelência e parece ser voltada principalmente para um público pré-adolescente ou escolar. No entanto, esta série também é notória por seu fan-service, um tema comum em várias séries da A-1 Pictures, incluindo Sete Pecados capitais. No entanto, A-1 é o lar de histórias clássicas como Apagado, Conto de fadas, Darling in the Franxx, e Kaguya-Sama: Amor é Guerra.
8 Animação de Kyoto
Kyoto Animation é conhecido por suas histórias profundamente inspiradoras, emocionantes e muitas vezes pesadas
Trabalhos notáveis |
Ano de lançamento |
---|---|
Violeta Evergarden |
2018 |
Uma Voz Silenciosa |
2017 |
Hyouka |
2012 |
Livre! |
2013 |
Embora a Kyoto Animation possa não ter tantos gigantes de séries como MAPPA Studios ou Studio Bones, suas histórias estão entre as mais belas. Com sede em Uji, Prefeitura de Kyoto, a Kyoto Animation (KyoAni) foi fundada por Youka Hatta, uma artista que havia estudado anteriormente com Osamu Tezuka da Mushi Production. Ela fundou a empresa com seu marido, Hideaki Hatta, em 1981. No início, o estúdio de animação trabalhava principalmente em trabalhos de acabamento para outras empresas. No entanto, em 1986, o estúdio abriu seu próprio departamento de desenho.
As séries mais icônicas da Kyoto Animation incluem Violet Evergarden, Uma Voz Silenciosa, Hyouka, e Livre! A estética dos projetos da KyoAni é muito distintacom ambientes calmos nos quais histórias sinceras acontecem. As histórias permitem que o espectador sinta uma ampla gama de emoções enquanto aprecia as partes mais bonitas da paisagem do Japão. Além disso, muitas vezes há uma pitada de tristeza por trás de seus projetos, mais notavelmente, Uma voz silenciosa.
7 Trabalhos de trevo
Nenhum estúdio de animação moderno deixou uma impressão tão grande quanto a CloverWorks
Trabalhos notáveis |
Ano de lançamento |
---|---|
A Terra do Nunca Prometida |
2019 |
Coelhinha Senpai |
2018 |
Espião x Família |
2022 |
Horimiya |
2021 |
Corta-vento |
2024 |
A CloverWorks Inc. é talvez um dos estúdios de animação em ascensão de 2024. Localizado em Suginami, Tóquio, o estúdio de animação foi originalmente chamado de Kouenji Studio sob a A-1 Pictures, de propriedade da empresa-mãe, Aniplex. No início de 2018, a empresa foi renomeada e, perto do final do ano, se separou da A-1 Pictures, mas permaneceu como uma subsidiária da Aniplex. No entanto, as histórias que a empresa adapta ainda refletem a A-1 Pictures em públicos-alvo e gêneros.
Embora as séries mais populares da CloverWorks Inc. sejam as mais recentes, Bunny Girl Senpai, A Terra do Nunca Prometida, e Horimiya foram todos lançados de 2018-2021 e estão entre algumas das séries mais comentadas dos últimos anos. No entanto, CloverWorks continua a dominar a indústria de anime com séries mais recentes como Espião x Família e Corta-vento. Em abril, o estúdio também obteve enorme sucesso de bilheteria com seu último filme, Spy x Família: Código Brancoarrecadando incríveis 4,9 milhões somente no fim de semana de estreia nos Estados Unidos.
6 David Production, Inc.
Uma lenda do anime em particular colocou a David Production Inc. no mapa
Trabalhos notáveis |
Ano de lançamento |
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Força de fogo |
2019 |
Aventura Bizarra de Jojo |
2012 |
Células em ação |
2018 |
David Production, Inc. é um estúdio de animação fundado em setembro de 2007 pelos antigos produtores da Gonzo KK Koji Kajita e Taito Okiura. A empresa está sediada em Nishitokyo, Tóquio e começou como uma subcontratada de animação. No entanto, em 2009, o estúdio adotou seu primeiro projeto de animação completo, Restaurante Paradiso. O nome da empresa é originário da história bíblica de Davi e Golias, “onde David superou seus desafios com sua perspicácia criativa.”
Os projetos de maior impacto da David Production incluem Aventura Bizarra de Jojo, Células em Ação, e Força de Fogo. Embora cada série tenha mantido a popularidade, nenhuma se compara verdadeiramente à joia da coroa do estúdio, Aventura Bizarra de Jojo, que redefiniu as possibilidades artísticas e narrativas do anime. Primeiramente serializada em 1987, a série é ousada, hilariamente vulgar, estilisticamente aventureira e continua sendo a série definidora da David Productions. A empresa pode não ser o maior estúdio do Japão, mas seu impacto na indústria de animação é inegável.
5 Animação Toei
Ser um dos estúdios de animação mais antigos do Japão não impediu a Toei de conquistar continuamente o mundo do anime
Trabalhos notáveis |
Ano de lançamento |
---|---|
Uma pedaço |
1999 |
Sailor Moon |
1994 |
esfera do dragão |
1986 |
Digimon |
1999 |
Yu Gi Oh! |
2000 |
A Toei Animation é um dos estúdios de animação mais antigos e influentes do Japão. Desde 1948, a Toei Animation não só criou algumas das peças de mídia mais influentes do mundo, mas também foi o lar de alguns dos maiores nomes do anime. Depois de se formar na Universidade Gakushūin em 1963, Hayao Miyazaki, o atual diretor do Studio Ghibli, recebeu uma posição de nível básico na Toei Animation. Durante seu tempo no Toei Studios, ele conheceu quem logo seriam seus parceiros para toda a vida: Takahata Isao, um futuro cofundador do Studio Ghibli, e Ōta Akemi, a futura esposa de Miyazaki.
One Piece, Sailor Moon, Dragon Ball, Digimon, e Yu Gi Oh! são apenas alguns de Animação da Toei projetos mais influentes. Esses animes não tiveram apenas um impacto duradouro na cultura japonesa, mas no mundo. Por exemplo, Esferas do dragão impacto na América Latina vai muito além da cultura anime. Além disso, One Piece's o mangá se tornou a obra literária mais vendida escrita por uma única pessoa de todos os tempos após o sucesso da adaptação live-action da Netflix. Apesar de ser um dos estúdios mais antigos do Japão, A Toei Animation está se mostrando mais relevante do que nunca.
4 Ossos
Apesar de ser mais novo que alguns na cena da animação, Bones já conseguiu fazer história
Trabalhos notáveis |
Ano de lançamento |
---|---|
Meu Herói Academia |
2016 |
Clube anfitrião da Ouran High School |
2006 |
Irmandade dos Alquimistas de Fullmetal |
2009 |
Mob Psicopata 100 |
2016 |
Cães sem Donos |
2016 |
Alguns dos animes mais populares de 2020 vieram do Studio Bones. Embora o estúdio seja um pouco mais novo em comparação com lendas da indústria como a Toei Animation, Bones conquistou um lugar no centro das atenções. Fundado pelo produtor anterior da Sunrise, Masahiko Minami, e pelos animadores Hiroshi Ousaka e Toshihiro Kawamoto em 1998, Bones teve seu primeiro projeto de estreia em 2000, Crônicas da Guerra de Hiwou, uma série de 26 episódios de aventura com mechas voltada para um público mais jovem.
Os projetos de Bones se tornaram as obsessões mais recentes dos fãs de anime nos últimos anos.My Hero Academia, Ouran High School Host Club, Full Metal Alchemist Brotherhood, Mob Psycho 100 e Bungou Stray Dogs são apenas alguns dos animes que Bones adaptou. Mais notavelmente, Meu Herói Academia tem sido a última moda devido à proximidade do seu final. Além disso, Mob Psycho 100 é considerado por muitos um dos maiores animes de todos os tempos.
3 Estúdio WIT
Os projetos do WIT Studio realmente definiram o mercado atual de anime nos últimos anos
Trabalhos notáveis |
Ano de lançamento |
---|---|
Ataque a Titã (S1-3) |
2013 |
Espião x Família |
2022 |
Esquadrão Suicida Isekai |
2024 |
Saga Vinlândia |
2019 |
O WIT Studio foi fundado em 1º de junho de 2012, como uma subsidiária da IG Port. O estúdio de animação de 12 anos, sediado em Musashino, Tóquio, foi originalmente dirigido por George Wada, um ex-funcionário da Production IG. No entanto, ele logo nomeou Tetsuya Nakatake para servir como seu substituto. Eventualmente, outros ex-funcionários da Production IG se juntaram à WIT, incluindo o diretor Kyoki Asano, Satoshi Kadowaki e Tetsuro Araki, que mais tarde trabalharia em Ataque ao titã.
Um dos estúdios de animação mais jovens da indústria, O Wit Studio existe há pouco mais de uma década, mas conseguiu fazer história nesse curto período de tempo. Espião x Família e seu novo Esquadrão Suicida Isekai séries são alguns dos animes mais badalados da indústria. No entanto, o WIT Studio também produziu clássicos instantâneos que já estão classificados entre as séries mais notáveis do Japão de todos os tempos: Ataque a Titã (S1-3) e Saga Vinlândia.
2 Estúdios MAPPA
A qualidade da animação do MAPPA Studios é incomparável
Trabalhos notáveis |
Ano de lançamento |
---|---|
Ataque a Titã (S4) |
2020 |
Jujutsu Kaisen |
2020 |
Homem da motosserra |
2022 |
Kakegurui |
2017 |
Peixe Banana |
2018 |
Yuri!! No Gelo |
2016 |
Um dos melhores e mais populares estúdios de animação do Japão também é um dos mais controversos. As discussões frequentemente circulam online sobre o tratamento dado pelo MAPPA Studio aos seus funcionários, ou seja, seus animadores. Relatórios do Game Rant indicam que os animadores trabalham de 6 a 7 dias por semana, com até 12 horas de trabalho por dia. Além disso, vários ex- Os artistas do MAPPA falaram sobre as condições injustas de trabalho.
O estilo e a qualidade da animação do MAPPA estão entre os melhores da indústria. Alguns favoritos dos fãs do MAPPA Studios incluem Ataque ao titã (Temporada 4), Jujutsu Kaisen, Homem Serra Elétrica, Kakagurui, Peixe Banana, e Yuri!! No gelo. Embora não seja uma generalização, as adaptações do MAPPA incluem, caracteristicamente, uma paleta de cores dinâmica, sequências de animação incomparavelmente suaves (sequências de luta em particular) e tons de história mais sombrios. Embora o sucesso do estúdio seja incomparável, os fãs esperam que o tratamento dado aos artistas melhore em breveelevando o estúdio ainda mais na popularidade do público.
1 Estúdio Ghibli
Nenhum estúdio de animação influenciou a indústria do entretenimento em escala global como o Studio Ghibli
Trabalhos notáveis |
Ano de lançamento |
---|---|
A Viagem de Chihiro |
2001 |
O Menino e a Garça |
2023 |
Meu Vizinho Totoro |
1988 |
O Túmulo dos Vagalumes |
1989 |
Castelo no céu |
1986 |
Embora muitos considerem o primeiro filme não oficial do Studio Ghibli Horus: Príncipe do Sol (1968)era uma tira de mangá mensal que rendeu ao estúdio o reconhecimento pelo estilo de arte único. Nausicaä do Vale do Vento era originalmente uma tira de mangá que Hayao Miyazaki, um cofundador do Studio Ghibli, escreveu para Revista Animage. O sucesso do mangá inspirou um longa-metragem, lançado em 1984. Miyazaki e Takahata Isao começaram uma parceria pouco tempo depois, e o Studio Ghibli nasceu em 15 de junho de 1985.
Embora o Studio Ghibli seja conhecido principalmente por sua inocência e imaginação, como visto em A Viagem de Chihiro e Meu Vizinho Totorotalvez o melhor exemplo da dualidade do Studio Ghibli seja o filme de 1988, Tumulo dos Vagalumes, dirigido por Takahata. Ambientado durante a Segunda Guerra Mundial, Tumulo dos Vagalumes é visualmente deslumbrante e emocionalmente dinâmico, exemplificando a vasta gama de narrativas de Miyazaki e do Studio Ghibli. Do primeiro filme oficial do Studio Ghibli, Castelo no Céu (1986), para sua mais recente e premiada obra-prima e autobiografia, O Menino e a Garça (2023), O impacto do Studio Ghibli na narrativa e no conteúdo para toda a família é incomparável.
Estúdio de Animação |
ano fundado |
Projetos Mais Notáveis |
---|---|---|
Madhouse Inc. |
1972 |
Death Note, Hunter x Hunter, One Punch Man, Sem Jogo Sem Vida, Death Parade, Parasita, Overlord |
Fotos A-1 |
2005 |
Sword Art Online, Erased, Fairy Tail, Sete Pecados Capitais, Darling in the Franxx, Kaguya-Sama: Love is War |
Animação de Kyoto |
1981 |
Violet Evergarden, A Voz do Silêncio, Hyouka, Livre! |
Trabalhos de trevo |
2018 |
The Promised Neverland, Bunny Girl Senpai, Spy x Family, Horimiya, Wind Breaker |
David Production, Inc. |
2007 |
Jojo's Bizarre Adventure, Células em Ação, Fire Force |
Animação Toei |
1948 |
One Piece, Sailor Moon, Dragon Ball, Digimon, Yu Gi Oh! |
Ossos |
1998 |
My Hero Academia, Ouran High School Host Club, Full Metal Alchemist: Brotherhood, Mob Psycho 100, Bungou Stray Dogs |
Estúdio WIT |
2012 |
Ataque a Titã (S1-3), Spy x Family, Esquadrão Suicida Isekai, Saga Vinland |
Estúdios MAPPA |
2011 |
Ataque ao Titã (S4), Jujutsu Kaisen, Homem Serra Elétrica, Kakagurui, Peixe Banana, Yuri!!! No gelo |
Estúdio Ghibli |
1985 |
A Viagem de Chihiro, O Menino e a Garça, Meu Vizinho Totoro, Túmulo dos Vagalumes, O Castelo no Céu |
De um dos mais antigos estúdios de animação do Japão, a Toei Animation, ao jovem e promissor WIT Studio, o anime continua sendo um dos meios de contar histórias mais vibrantes e diversos da história. Esses estúdios não apenas impactaram a cultura japonesa, mas também alcançaram todos os cantos do globo. Assim como o entretenimento ocidental, cada estúdio e diretor traz um toque único e personalizado para seus projetos. Embora cada estúdio de animação no Japão tenha contribuído com arte inestimável para a indústria, apenas 10 estúdios de anime provaram ser inigualáveis, definidos pela qualidade de sua animação, histórias adaptadas e melhores trabalhos.