10 estúdios de anime mais populares e seus melhores trabalhos

Todo fã de anime tem seu estúdio favorito cujos melhores trabalhos podem se destacar em estilo artístico, temas abrangentes, tipos de personagens principais e muito mais. Como os diretores americanos, os estúdios de anime normalmente deixam uma impressão distinta no público. Por exemplo, embora a carreira de ator de Jordan Peele tenha sido principalmente cômica, seu nome como diretor é exatamente o oposto, com projetos estranhos e muitas vezes aterrorizantes, como Não e Sair. Da mesma forma, os filmes de Hayao Miyazaki são conhecidos por suas histórias alegres e paisagens de fantasia coloridas. Por outro lado, os enredos de Junji Ito são muitas vezes sombrios, distorcidos e cheios de sangue.

Alguns fãs que não são de anime podem acreditar que anime é um gênero e que todas as histórias são quase idênticas em ritmo, enredo e temas. No entanto, isso está longe de ser verdade. Anime não é um gênero, é um meio de contar históriase seu conteúdo pode variar significativamente dependendo do escritor, diretor e estúdio de animação.

EUNo Japão, existem mais de 500 estúdios de animaçãocada um com vários projetos. Alguns dos estúdios mais notáveis ​​incluem Studio Ghibli, Madhouse e Toei Animation. Esses estúdios não são apenas populares no mercado de entretenimento oriental, mas também influenciaram significativamente a mídia ocidental, especialmente nos últimos anos. Cada um dos 10 estúdios de anime mais populares e seus melhores trabalhos podem se destacar em estilo de animação, narrativa ou adaptação de mangá.

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Madhouse Inc.

A animação de Madhouse pode não ser nada especial, mas sua narrativa é imaculada

Fundada em 1972, Madhouse Inc. é um estúdio de animação japonês com sede na cidade de Nakano, Tóquio. Embora o estúdio tenha tido sucesso desde a sua concepção, tornou-se especialmente relevante no início de 2010, quando adaptaram séries como Caderno da Morte, Caçador x Caçador (2011), e Homem de um soco. Além disso, o estúdio é o lar de várias lendas de anime, como Desfile da Morte, Sem Jogo, Sem Vida, Overlord, Parasita, e muito mais.

Madhouse é um estúdio de animação único por um ponto forte específico: as histórias escolhidas para adaptação. Animes como Caderno da Morte e Caçador x Caçador, em particular, não são necessariamente conhecidos por seus estilos de animação ou sequências de luta. No entanto, Nota de Morte, Parasita, e Senhor Supremo são alguns dos enredos de anime mais marcantes de todos os tempos. Madhouse pode não ter o estilo ou qualidade de animação mais exclusivo, mas as histórias que eles escolhem cobrir são consistentemente intrigantes, instigantes e relevantes.

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Imagens A-1

A série A-1 Picture tem um tema em comum que diferencia seus projetos dos demais

A-1 Pictures está localizada em Suginami, Tóquio, e foi fundada por um ex-produtor da Sunrise Inc.Code Geass, InuYasha), Mikihiro Iwata em 2005. Estabelecido como subsidiária da Aniplex, o estúdio inicialmente supervisionou principalmente projetos familiares, refletidos em suas séries mais populares. No entanto, à medida que o estúdio cresceu em popularidade, começou a aceitar uma gama mais ampla de projetos de anime independentes. Ainda hoje, há uma ligeira semelhança entre o estilo de arte e o público-alvo da A-1 Pictures e do Sunrise Studio.

Muitos dos projetos da A-1 Pictures têm uma qualidade semelhante. Visto de fora, parecem direcionados a um público mais jovem. No entanto, muitas das séries têm temas mais adultos após uma investigação mais aprofundada. Por exemplo, Arte da Espada Online é a experiência isekai por excelência e parece ser voltada principalmente para um público pré-adolescente ou do ensino fundamental. No entanto, esta série também é notória por seu fan-service, um tema comum em várias séries da A-1 Pictures, incluindo Sete pecados capitais. No entanto, A-1 é o lar de histórias clássicas como Apagado, Conto de fadas, querido no Franxx, e Kaguya-Sama: Amor é Guerra.

8

Animação de Quioto

A Kyoto Animation é conhecida por suas histórias profundamente inspiradoras, comoventes e muitas vezes pesadas

Embora a Kyoto Animation possa não ter tantos gigantes da série como MAPPA Studios ou Studio Bones suas histórias estão entre as mais belas. Com sede em Uji, província de Kyoto, a Kyoto Animation (KyoAni) foi fundada por Youka Hatta, um artista que já havia estudado com Osamu Tezuka da Mushi Production. Ela fundou a empresa com o marido, Hideaki Hatta, em 1981. No início, o estúdio de animação trabalhava principalmente na finalização de trabalhos para outras empresas. Porém, em 1986, o estúdio abriu seu próprio departamento de desenho.

As séries mais icônicas da Kyoto Animation incluem Violet Evergarden, Uma Voz Silenciosa, Hyouka, e Livre! A estética dos projetos da KyoAni é muito distintacom ambientes calmos onde acontecem histórias emocionantes. As histórias permitem ao espectador sentir uma ampla gama de emoções enquanto aprecia as partes mais bonitas da paisagem do Japão. Além disso, muitas vezes há um toque de tristeza por trás de seus projetos, principalmente, Uma voz silenciosa.

7

CloverWorks

Nenhum estúdio de animação moderno deixou uma impressão tão grande quanto o CloverWorks

CloverWorks Inc. é talvez um dos estúdios de animação em ascensão em 2024. Localizado em Suginami, Tóquio, o estúdio de animação foi originalmente chamado de Kouenji Studio sob A-1 Pictures, de propriedade da empresa-mãe, Aniplex. No início de 2018, a empresa foi renomeada e, perto do final do ano, separou-se da A-1 Pictures, mas permaneceu subsidiária da Aniplex. No entanto, as histórias que a empresa adapta ainda refletem a A-1 Pictures em públicos e gêneros-alvo.

Embora as séries mais populares da CloverWorks Inc. sejam as mais recentes, Coelhinha Senpai, A Terra do Nunca Prometida, e Horimiya foram todos lançados de 2018-2021 e estão entre algumas das séries mais comentadas dos últimos anos. No entanto, CloverWorks continua a dominar a indústria de anime com séries mais recentes, como Espião x Família e Quebra-vento. Em abril o estúdio também obteve enorme sucesso de bilheteria com seu último filme Espião x Família: Código Brancoganhando incríveis 4,9 milhões no fim de semana de estreia apenas na América.

6

David Produção, Inc.

Uma lenda do anime em particular colocou David Production Inc.

David Production, Inc. é um estúdio de animação fundado em setembro de 2007 pelos ex-produtores de Gonzo KK, Koji Kajita e Taito Okiura. A empresa está sediada em Nishitokyo, Tóquio, e começou como subcontratada de animação. Porém em 2009 o estúdio adotou seu primeiro projeto completo de animação Restaurante Paraíso. O nome da empresa é de origem da história bíblica de Davi e Golias, “onde David superou seus desafios com sua perspicácia criativa.”

Os projetos mais impactantes da David Production incluem A aventura bizarra de Jojo, Células em ação, e Força de Fogo. Embora cada série tenha mantido a popularidade nenhuma se compara verdadeiramente à joia da coroa do estúdio A aventura bizarra de Jojo, que redefiniu as possibilidades artísticas e narrativas da anime. Seriada pela primeira vez em 1987, a série é ousada, hilariamente vulgar, estilisticamente aventureira e continua a ser a série definidora da David Productions. A empresa pode não ser o maior estúdio do Japão, mas o seu impacto na indústria de animação é inegável.

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Animação Toei

Ser um dos estúdios de animação mais antigos do Japão não impediu a Toei de conquistar continuamente o mundo do anime

A Toei Animation é um dos estúdios de animação mais antigos e influentes do Japão. Desde 1948, a Toei Animation não apenas criou algumas das peças de mídia mais influentes do mundo, mas também foi o lar de alguns dos maiores nomes do anime. Depois de se formar na Universidade Gakushūin em 1963, Hayao Miyazaki, o atual diretor do Studio Ghibli, recebeu um cargo inicial na Toei Animation. Durante seu tempo na Toei Studios, ele conheceu quem logo seriam seus parceiros para toda a vida: Takahata Isao, futuro cofundador do Studio Ghibli, e Ōta Akemi, a futura esposa de Miyazaki.

One Piece, Sailor Moon, Dragon Ball, Digimon, e Yu Gi Oh! são apenas alguns Animações da Toei projetos mais influentes. Esses animes não tiveram apenas um impacto duradouro na cultura japonesa, mas no mundo. Por exemplo, Dragon Ball O impacto na América Latina é muito mais profundo do que a cultura do anime. Além disso, Uma peça o mangá se tornou a obra literária mais vendida escrita por uma única pessoa de todos os tempos, após o sucesso da adaptação live-action da Netflix. Apesar de ser um dos estúdios mais antigos do Japão A Toei Animation está provando ser mais relevante do que nunca.

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Ossos

Apesar de ser mais novo que alguns no cenário da animação, Bones já conseguiu fazer história

Alguns dos animes mais populares de 2020 vieram do Studio Bones. Embora o estúdio seja um pouco mais novo em comparação com lendas da indústria como a Toei Animation, Bones conquistou um lugar no centro das atenções. Fundado pelo produtor anterior do Sunrise, Masahiko Minami, e pelos animadores Hiroshi Ousaka e Toshihiro Kawamoto em 1998, Bones teve seu primeiro projeto de estreia em 2000, Hiwou Crônicas de Guerra, uma série de aventura mecha de 26 episódios voltada para um público mais jovem.

Os projetos de Bones se tornaram as obsessões mais recentes dos fãs de anime nos últimos anos. My Hero Academia, Ouran High School Host Club, Full Metal Alchemist Brotherhood, Mob Psycho 100 e Bungou Stray Dogs são apenas alguns dos animes que Bones adaptou. Mais notavelmente, Academia do meu herói tem estado na moda devido ao seu final se aproximando. Além disso, Mob Psycho 100 é considerado por muitos um dos maiores animes de todos os tempos.

3

Estúdio WIT

Os projetos do WIT Studio realmente definiram o mercado atual de anime nos últimos anos

O WIT Studio foi fundado em 1º de junho de 2012, como subsidiária da IG Port. O estúdio de animação de 12 anos, com sede em Musashino, Tóquio, foi originalmente dirigido por George Wada, ex-funcionário da Production IG. No entanto, ele logo nomeou Tetsuya Nakatake para substituí-lo. Eventualmente, outros ex-membros da equipe do Production IG juntaram-se ao WIT, incluindo o diretor Kyoki Asano, Satoshi Kadowaki e Tetsuro Araki, que mais tarde trabalharia em Ataque a Titã.

Um dos estúdios de animação mais jovens do setor, O Wit Studio existe há pouco mais de uma década, mas conseguiu fazer história nesse curto espaço de tempo. Espião x Família e seu novo Esquadrão Suicida Isekai séries são alguns dos animes mais modernos da indústria. No entanto, o WIT Studio também produziu clássicos instantâneos que já figuraram entre as séries mais notáveis ​​do Japão de todos os tempos: Ataque a Titã (S1-3) e Saga Vinlândia.

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Estúdios MAPA

A qualidade de animação dos estúdios MAPPA é incomparável

Um dos melhores e mais populares estúdios de animação do Japão também é um dos mais controversos. Muitas vezes circulam discussões online sobre o tratamento que o MAPPA Studio dispensa aos seus funcionários, nomeadamente, aos seus animadores. Relatórios da Game Rant indicam que os animadores trabalham de 6 a 7 dias por semana, com até 12 horas de trabalho por dia. Além disso, vários ex- Artistas do MAPPA falaram sobre as condições injustas de trabalho.

O estilo e a qualidade da animação do MAPPA estão entre os melhores do setor. Alguns favoritos dos fãs do MAPPA Studios incluem Ataque ao Titã (Temporada 4), Jujutsu Kaisen, Homem Serra Elétrica, Kakagurui, Peixe Banana, e Iuri!! No gelo. Embora não seja uma generalização, as adaptações do MAPPA incluem caracteristicamente uma paleta de cores dinâmica, sequências de animação incomparavelmente suaves (sequências de luta em particular) e tons de história mais sombrios. Embora o sucesso do estúdio seja incomparável, os fãs esperam que o tratamento do artista melhore em breveelevando o estúdio ainda mais em favorabilidade do público.

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Estúdio Ghibli

Nenhum estúdio de animação influenciou a indústria do entretenimento em escala global como o Studio Ghibli

Embora muitos considerem o primeiro filme não oficial do Studio Ghibli como Hórus: Príncipe do Sol (1968)foi um mangá mensal que ganhou o reconhecimento de estilo de arte único do estúdio. Nausicaä do Vale do Vento era originalmente um mangá que Hayao Miyazaki, cofundador do Studio Ghibli, escreveu para Revista Animação. O sucesso do mangá inspirou um longa-metragem, lançado em 1984. Miyazaki e Takahata Isao iniciaram uma parceria pouco depois, e o Studio Ghibli nasceu em 15 de junho de 1985.

Embora o Studio Ghibli seja conhecido principalmente por sua inocência e imaginação, como visto em Afastado de espírito e Meu vizinho Totorotalvez o melhor exemplo da dualidade do Studio Ghibli seja o filme de 1988, Túmulo dos vaga-lumes, dirigido por Takahata. Ambientado durante a Segunda Guerra Mundial, Túmulo dos vaga-lumes é visualmente deslumbrante e emocionalmente dinâmico, exemplificando a vasta gama de narrativas de Miyazaki e do Studio Ghibli. Do primeiro filme oficial do Studio Ghibli, Castelo no Céu (1986), à sua mais recente e premiada obra-prima e autobiografia, O Menino e a Garça (2023), O impacto do Studio Ghibli na narrativa e no conteúdo familiar é incomparável.

De um dos estúdios de animação mais antigos do Japão, a Toei Animation, ao jovem e emergente WIT Studio, o anime continua a ser um dos meios de contar histórias mais vibrantes e diversificados da história. Esses estúdios não apenas impactaram a cultura japonesa, mas também alcançaram todos os cantos do globo. Assim como o entretenimento ocidental, cada estúdio e diretor traz um toque único e personalizado aos seus projetos. Embora todos os estúdios de animação no Japão tenham contribuído com arte inestimável para a indústria, apenas 10 estúdios de anime provaram ser incomparáveis, definidos pela qualidade da animação, histórias adaptadas e melhores trabalhos.