10 estreias na direção que mudaram a indústria cinematográfica

Muitos diretores influenciaram a indústria cinematográfica com um trabalho prolífico, mas apenas alguns poucos tiveram tanta influência apenas com seu primeiro filme. Raramente é o caso de um cineasta estreante ter um orçamento significativo para trabalhar, somando-se aos feitos de estreias tão icônicas. Assim, grandes diretores de todos os tempos, como David Lynch, Quentin Tarantino e os irmãos Coen, confiaram fortemente na engenhosidade e na invenção artística para transformar seus primeiros filmes em obras-primas.

Alguns dos melhores filmes de todos os tempos, como 12 homens irritados e Cidadão Kaneforam estreias na direção onde cineastas icônicos mostraram instantaneamente sua genialidade. Embora nem todas as estreias influentes na direção tenham alterado imediatamente a indústria, muitas tiveram um impacto duradouro sobre cineastas e escritores. Em outros casos, como com Mais preguiçoso ou Noite dos Mortos-Vivosas estreias na direção levaram diretamente ao estabelecimento de novos estilos e subgêneros estéticos.

10

Cães Reservatórios (1992)

Dirigido porQuentin Tarantino

Quentin Tarantino é um dos cineastas mais famosos do século 21 e começou bem com Cães Reservatórios. Escrito e dirigido com um orçamento baixo, Cães Reservatórios representa alguns dos melhores filmes independentes da era dos anos 90, contando fortemente com roteiros e performances para filmes icônicos e atemporais. Com o sucesso de Cães Reservatóriosos diálogos nos filmes convencionais mudaram para sempre, já que muitos tentaram imitar seu estilo de escrita espirituoso. A sequência do jantar de abertura foi uma fonte particular de inspiração, com o público maravilhado com o entretenimento da conversa.

9

Noite dos Mortos-Vivos (1968)

Dirigido porGeorge A. Romero

George A. Romero foi um dos cineastas mais inventivos de todos os tempos, pioneiro em gerações de filmes de terror com Noite dos Mortos-Vivos. O gênero zumbi foi popularizado na cultura pop moderna por meio de filmes, televisão, videogames e muito mais, e tudo decorre da interpretação de Romeu sobre o assunto no filme de 1968 e suas sequências. Embora seja relativamente lento e não tão assustador para os padrões modernos, Noite dos Mortos-Vivos se destaca no exame psicológico do cenário apocalíptico, que muitos filmes futuros tentaram imitar.

8

Cidadão Kane (1941)

Dirigido porOrson Welles

A notável conquista de Cidadão Kane está bem documentado, mas ainda vale a pena mencionar que Orson Welles tinha cerca de 20 anos quando escreveu, dirigiu e estrelou uma obra-prima atemporal. Cidadão Kane é considerado o melhor filme já feito por muitos, e é difícil argumentar contra sua influência imediata e de longo prazo. Comparado com muitos dos filmes populares de sua época, Cidadão Kane possui uma narrativa distintamente matizada, com técnicas, como o narrador não confiável, que eram incomuns para a época. Em termos de trabalhos técnicos como edição e iluminação, o clássico de 1941 estava muito à frente.

7

Apagador (1977)

Dirigido porDavid Lynch

Como os filmes de David Lynch nunca tiveram sucesso comercial ou foram particularmente populares na cultura dominante, é mais desafiador ver como sua influência se traduziu em obras modernas. Cabeça de borracha é uma obra-prima surrealista em preto e branco, e seus primeiros trabalhos se destacaram tanto que cineastas como Mel Brooks e George Lucas procuraram Lynch para dirigir seus projetos. Cabeça de borracha gerou uma das carreiras cinematográficas mais originais e idiossincráticas de todos os tempos e, assim como Federico Fellini e Stanley Kubrick foram influentes para Lynch, o trabalho de Lynch inspirou muitos artistas modernos.

6

Preguiçoso (1991)

Dirigido porRichard Linklater

Como Quentin Tarantino, Richard Linklater é um nome essencial para a cena cinematográfica independente dos anos 90embora seus filmes tenham permanecido principalmente independentes ao longo de sua carreira. O filme de baixo orçamento Mais preguiçoso ajudou a estabelecer um subgênero de filmes "Slacker" como Atordoado e confuso, Escriturários, Chutando e gritandoe muito mais. Esses filmes focavam em personagens, geralmente na adolescência ou em idade pós-faculdade, presos em uma pausa para decidir o que fazer da vida. O filme de estreia de Linklater estabeleceu uma precedência para sua carreira e todo um gênero que priorizou sua atmosfera melancólica ao enredo.

5

Sangue Simples (1984)

Dirigido por Joel Coen e Ethan Coen

Os irmãos Coen fizeram alguns dos filmes mais influentes dos últimos quarenta anos, incluindo o vencedor de Melhor Filme Nenhum país para velhos. Os Coen foram extremamente influentes no estabelecimento de precedência para a mistura de elementos cômicos em filmes de suspense policial, começando com Sangue Simples. Mostra como Barry, Fargoe Liberando o mal inspire-se nos irmãos Coen, e Quentin Tarantino citou Sangue Simples como sendo muito influente em seu trabalho (via Longe).

4

O Mal Morto (1981)

Dirigido porSam Raimi

Assim como George A. Romero, o trabalho de Sam Raimi foi monumental para o gênero de terror, pois O Mal Morto e suas sequências zombaram da natureza ultrajante dos tropos de terror. No cinema de terror moderno, a subversão das normas e clichês do gênero é comum devido à influência de Raimi. Filmes como Bárbaro e Cabana na Floresta são filmes de terror modernos essenciais que subvertem as expectativas do público, e suas filosofias criativas derivam da genial estreia de Sam Raimi na direção.

3

Saia (2017)

Dirigido por Jordan Peele

Outro filme que impressionou o público com sua subversão de tropos e também utilizou a mistura de gêneros para uma experiência de terror única é a estreia na direção de Jordan Peele, Sair. Peele citado O bebê de Rosemary e As esposas de Stepford como grandes inspirações para Sairmas o impacto cultural do trabalho de Sam Raimi e dos irmãos Coen está enraizado no filme. Como estreia de Peele Sair inspirou ondas de filmes inovadores, de terror e não-terror, que misturam temas sociais contemporâneos.

2

John Wick (2014)

Dirigido porChad Stahelski

Chad Stahelski trabalhou como dublê e coordenador de dublês por décadas, trabalhando em estreita colaboração com Reeves em A Matriz filmes. Em 2014, sua estreia na direção, John Wickestabeleceu o padrão ouro para filmes de ação modernos. Em termos de ritmo, estética e dublês, John Wick mudou o cenário de ação. Filmes como Ninguém, Trem-balae Noite violenta inspire-se visivelmente no trabalho de Stahelski, e com O cara caído e Bailarina como alguns dos filmes mais esperados de 2024, não há sinais de que vai desistir.

1

12 Homens Furiosos (1957)

Dirigido porSidney Lumet

Sidney Lumet dirigiu alguns dos melhores filmes da década de 1970 embora nenhum superasse a excelência de seu filme de estreia 12 homens irritados. Quase 70 anos depois, ainda é um dos filmes mais bem avaliados de todos os tempos na IMDb, com pontuação de 9/10. 12 homens irritados inspirou continuamente o diálogo cinematográfico, ao conseguir fazer um filme de 90 minutos de homens conversando em uma sala extraordinariamente envolvente. Sem falar que o desempenho de Henry Fonda é considerado um dos maiores de todos os tempos.

Fontes: Longe