Os videoclipes têm sido um terreno fértil para jovens diretores de cinema aprimorarem seu ofício. De fato, alguns dos diretores de cinema mais conhecidos começaram suas carreiras forjando seu estilo visual e técnicas de narrativa em vários videoclipes, que funcionam essencialmente como cartões de visita de curtas-metragens para Hollywood notar. Quanto mais vídeos eles dirigem, mais preparados ficam para contar uma história muito mais longa na tela grande.
De autores independentes e cineastas convencionais, os fãs podem se surpreender com o número de diretores de cinema elogiados que se lançaram fazendo videoclipes no início de suas carreiras.
Aclamado como um dos melhores técnicos de direção dos últimos 30 anos, David Fincher passou oito anos trabalhando em videoclipes antes de fazer sua estréia no cinema com Alienígena 3 em 1992. O diretor três vezes indicado ao Oscar de Se7en, Clube da Luta, e outros trabalharam com os maiores nomes da indústria da música, incluindo Madonna, Aerosmith, Paula Abdul e Billy Idol.
Entre seus videoclipes mais memoráveis, Fincher dirigiu Janie’s Got a Gun, do Aerosmith, em 1989, um filme vívido que toda criança que cresceu assistindo a MTV vai se lembrar. Ele também dirigiu “Vogue” de Madonna e “Straight Up” de Paula Abdul, dois distintos vídeos em preto e branco que se destacaram e renderam dividendos quando Fincher dirigiu Mank em 2020.
Antes de dirigir filmes teatrais maravilhosamente imaginativos como Ela, sendo John Malkovich, e Adaptação, Spike Jonze fez alguns dos melhores videoclipes de todos os tempos. Eles incluem “Buddy Holly” e “Undone: The Sweater Song” do Weezer, “Sabotage” do Beastie Boy, “Weapon of Choice” do Fatboy Slim e inúmeros outros.
Com vários videoclipes também dirigidos para Pharcyde, Sonic Youth, REM, Bjork, The Chemical Brothers e muito mais, Jonze passou uma década inteira de 1991 a 1999 desenvolvendo seu estilo eclético de contar histórias em uma ampla gama de gêneros musicais que continuam a informar seu cinema. estética. Com quatro filmes narrativos em seu nome até agora, Jonze passou muito mais tempo em sua carreira dirigindo videoclipes.
Nos 20 anos desde a entrega do filme policial poderoso Dia de treinamento, o diretor Antoine Fuqua tem se tornado um dos cineastas mais ativos e talentosos de Hollywood. Mas antes de dirigir O equalizador franquia, Os Sete Maginifentose O culpadoFuqua passou a primeira década de sua carreira trabalhando com os maiores artistas de R&B do mundo.
De fato, Fuqua dirigiu videoclipes icônicos para “The Most Beautiful Girl in the World” de Prince, “Another Sad Love Song” de Toni Braxton e muitos outros. No entanto, o maior sucesso do videoclipe de Fuqua veio através do grande sucesso de Coolio, “Gangsta’s Paradise”, um vídeo tão cinematográfico que certamente levou à estréia de Fuqua no cinema pelo pouco conhecido Os assassinos substitutos Três anos depois.
Antes de dirigir alguns dos maiores sucessos de bilheteria que Hollywood já viu em Armagedom e a Transformadores franquia, Michael Bay desenvolveu seu estilo bombástico trabalhando em vários videoclipes de 1989 a 1995. Ele dirigiu a balada de rap de Vanilla Ice “I Love You”, “Love Thing” de Tina Turner e “Do It To Me” de Lionel Ritchie, entre outros .
Mas tudo mudou para Bay depois que ele entregou o videoclipe de quase 8 minutos de “I Would Do Anything For Love”, de Meatloaf, um curta-metragem operístico que provou que o diretor poderia lidar com ação, cenas de perseguição e caracterizações ricas. Dois anos depois, Bay fez sua estréia na tela grande via Bad Boys.
Talvez mais famoso na Europa do que na América, Michel Gondry é o diretor visionário por trás de filmes instigantes como Eterno Luz do Sol da Mente Sem Lembranças e Sê simpático, rebobina. O artista também começou a fazer videoclipes extremamente inventivos, incluindo “Believe” de Lenny Kravitz, “Everlong” do Foo Fighters, “Knives Out” do Radiohead e “No One Knows” do Queen of the Stone Age.
No entanto, é o relacionamento de Gondry com Bjork que realmente se destaca, tendo dirigido sete de seus videoclipes entre 1993 e 1997, incluindo o videoclipe de “Human Behavior”. São as sensibilidades europeias fomentadas entre os dois artistas que transbordaram para a filmografia imaginativa de Gondry.
Antes de ganhar suas duas indicações ao Oscar de direção por Caça à Boa Vontade e Leite, o autor indie Gus Van Sant trabalhou com todos, de David Bowie ao Red Hot Chili Peppers. Quer adivinhar quais vídeos deles ele dirigiu?
Responsável por alguns dos videoclipes mais icônicos de todos os tempos, bem como por alguns dos melhores filmes dos últimos 30 anos, Van Sant dirigiu “Fame 90” de Bowie, “Creep” de Stone Temple Pilot e, de longe, o mais popular, “Under the Bridge”, do Red Hot Chili Pepper, três expressões visuais completamente diferentes que refletem perfeitamente a energia do assunto. Ao contrário da maioria dos outros, Van Sant continuou fazendo videoclipes bem depois que sua carreira cinematográfica decolou.
F. Gary Gray fez alguns dos melhores filmes e videoclipes dos últimos 30 anos. De 1993 a 1995, ele dirigiu alguns dos videoclipes mais legais e memoráveis da época, incluindo o indelével “It Was a Good Day” do Ice Cube, “Keep Their Heads Ringin'” do Dr. Dre, “Waterfalls” do TLC e muitos outros mais. Mesmo depois que sua carreira no cinema decolou, Gray fez videoclipes impressionantes como “Ms. Jackson”, do OutKast.
A parceria de Gray com Ice Cube levou diretamente ao trabalho em equipe na amada comédia stoner Sexta-feira, ambas estreias no cinema. Gray desde então passou a dirigir Straight Outta Compton, O Destino dos Furiosos, Homens de Preto: Internacionale muitos mais como um cineasta de primeira linha.
Antes de dirigir grandes sucessos de bilheteria como Eu sou a lenda e Jogos Vorazes franquia, o artista vienense Francis Lawrence foi um dos diretores de videoclipes mais requisitados. A diversidade de artistas musicais com quem trabalhou é impressionante.
De 1996 a 2005, Lawrence trabalhou com os artistas pop mais quentes da indústria da música, dirigindo os vídeos de “Let’s Get It Started” do Black Eyed Peas, “Rock Your Body” de Justin Timberlake, “Sk8er Boi” de Avril Lavigne, “Sk8er Boi” de Jennifer Lopez “Jenny From the Block” e inúmeros outros. As conexões de rede que Lawrence fez com atores/músicos ao longo de 20 anos certamente renderam dividendos quando chegou a hora de fazer filmes.
Conhecido por 500 dias de verão e O incrível Homem Aranha, Marc Webb passou cerca de uma dúzia de anos trabalhando em videoclipes antes de fazer filmes. Em grande parte trabalhando no gênero rock, Webb colaborou com todos do Green Day, Weezer, 3 Doors Down, Maroon 5 e muito mais.
À medida que sua carreira no videoclipe avançava, Webb começou a trabalhar com estrelas pop como Fergie e Miley Cyrus, dirigindo seus vídeos para “London Bridge” e “Start All Over”, respectivamente. No entanto, é o vínculo de Webb com o My Chemical Romance que continua a florescer, dirigindo vários videoclipes para a banda de 2004 a 2014, muitos dos quais vieram bem depois que Webb fez seus melhores filmes e projetos de TV.
Antes de fazer sucessos de bilheteria como os três primeiros piratas do Caribe filmes e O Cavaleiro Solitário, Gore Verbinski teve um breve período dirigindo vídeos de música punk rock. Curiosamente, depois de fazer vídeos para NOFX, Rumores Viciosos, Bad Religion e Monster Magnet, Verbinski fez sua estréia no cinema com o filme de família segura Caça ao Rato em 1997.
Mais irônico ainda, os videoclipes de Verbinski são mais obscuros do que a maioria, mas seus filmes estão entre os mais populares lançados nos últimos 20 anos. Aqui está esperando que ele retorne ao reino musical depois de dirigir seu próximo filme Sem espaço.