Em 1988, Akira foi lançado como uma visão sombria de uma metrópole consumida pelo crime e niilismo, onde a população pode não ser sábia em colocar sua fé em uma figura poderosa e misteriosa que não é o salvador de que precisam. Como mostra o sucesso de O Batman no início deste ano, esse tipo de história nunca deixou de ser ressonante com o público contemporâneo.
Não só ainda é relevante para os fãs de filmes modernos, mas Akira também continua sendo um dos filmes cyberpunk mais vívidos e fascinantes já criados, bem como uma obra-prima visual. Isso não é coincidência, pois a história de como Akira foi criado e seu legado são igualmente interessantes. Esses são alguns dos detalhes que vale a pena conhecer para os fãs do filme.
Originalmente um mangá, Akira foi criado e desenhado por Katsuhiro Otomo a partir de 1982, cuja história de gangues de motoqueiros, elementos revolucionários e a liderança desajeitada de Neo-Tóquio em meio à ascensão de um Tetsuo Shima instável e terrivelmente poderoso imediatamente capturou a imaginação do público. Um dos primeiros mangás a ser totalmente traduzido para o inglês, era óbvio que Otomo estava em algo especial.
Quando a ideia de um filme foi sugerida no final da década, Otomo se interessou e queria manter um alto grau de controle sobre os personagens e o cenário que ele havia criado. Co-escrito pelo roteirista Izo Hashimoto, a produção prosseguiu com Otomo como diretor, embora ele nunca tivesse dirigido um longa-metragem antes.
Na década de 1970, um jovem Otomo se viu fascinado pelo movimentado mundo de Tóquio naquela época. Conforme relatado em ImpérioOtomo inspirou-se no melhor e no pior de Tóquio na época, das gangues e dos sem-teto aos prósperos movimentos políticos que davam vida à cidade.
Outra inspiração foi a Olimpíada de 1964, realizada no Japão, que se destaca mais Akira como as malfadadas Olimpíadas de 2020, ambas projetadas para simbolizar a reconstrução e o revigoramento da nação, embora com um resultado muito diferente na versão fictícia. Essas ricas inspirações levaram a um dos cenários ficcionais mais bem realizados do cinema.
Embora o filme tenha sido lançado em 1988, o filme de Otomo Akira O mangá ainda estava em andamento e não receberia sua conclusão por mais 2 anos depois disso. Como resultado, foi necessário pensar em um final apenas para o filme para que eles soubessem quais partes do mangá muito mais expansivo poderiam ser cobertos.
Como resultado, o final do filme difere enormemente do final do mangá e, embora não sejam mundos separados, é discutível que o final enigmático do filme dê um efeito e uma mensagem geral muito diferentes. No entanto, não é a primeira adaptação para a tela com um final que difere enormemente em tom do original.
A visão de Otomo para o filme incluía um Neo-Tóquio ainda mais ricamente realizado do que aquele que tornou o mangá tão distinto. Otomo explicou sua visão ao diretor de arte e até desenhou um exemplo de um cenário animado cheio de detalhes geralmente vistos apenas em sets de filmes de ação ao vivo.
Como dito em Império, sua ambição foi descartada como sendo impossível e lhe disseram que esse tipo de detalhe era simplesmente irrealista. Como o cenário foi uma grande parte do que tornou o filme tão bem-sucedido, a ambição de Otomo valeu a pena. Esta não foi a única vez que o filme foi cancelado com NME relatando que tanto Stephen Spielberg quanto George Lucas recusaram os direitos do filme como não comercializáveis no oeste.
Embora a visão de Otomo para Akira pode ter parecido invejável para muitos, o orçamento quase sem precedentes do filme, que chegou a ¥ 700 milhões, tornou isso possível. Por muito tempo, a escala de sua produção levou a um equívoco de que o orçamento havia ultrapassado 1 bilhão de ienes, ou cerca de US $ 9 milhões na época, o que o tornaria o filme de anime mais caro feito naquele momento.
No entanto, como Crunchyroll relatou, este número foi contestado por especialistas da indústria. O que se sabe com certeza é que o filme teve uma enorme equipe dedicada a dar vida ao filme e que eles foram capazes de fazer uso de animação completa de 12-24FPS e CGI, que foram grandes bônus naquela época que só tornaram o filme ainda melhor. mais atemporal.
Impossível não notar que a trilha sonora de Akira é incrivelmente único. Uma grande parte disso é a influência da música gamelânica tradicional da Indonésia, que tem uma rica história e está ligada à mitologia javanesa. É amplamente percussivo, o que explica por que o Akira trilha sonora faz com que pareça um filme de anime tão singularmente atmosférico.
Interpretada pelo Geinoh Yamashirogumi, coletivo musical formado por centenas de pessoas de todas as profissões e famoso por recriar a música folclórica do mundo, a trilha sonora também se inspira na música tradicional japonesa Noh. o Akira trilha sonora é a única vez que o coletivo contribuiu para a trilha sonora de um filme, o que só o torna mais único.
Embora a dublagem original de Akira para o inglês foi extremamente importante para permitir que o filme alcançasse um novo público mundial, muitos dos quais ainda não estavam familiarizados mesmo com o conceito de anime ou filmes de animação voltados para o público adulto, deixou algumas coisas a desejar em termos de precisão .
Uma década após seu lançamento original, o visual e a trilha sonora também pareciam desatualizados. Isso levou a Pioneer Entertainment a lançar uma nova versão para DVD e VHS com uma dublagem totalmente nova, mais focada na precisão e um novo elenco, e é por isso que duas versões diferentes às vezes se confundem até hoje. Uma ótima dublagem em inglês para um anime pode fazer uma enorme diferença, então é um elemento que eles foram inteligentes em atualizar.
Muitos sabem que Kanye West é fã do icônico filme cyberpunk e inspirou fortemente o videoclipe de “Stronger”, mas há muitos outros famosos Akira fãs e acena para o anime na cultura pop. Muitos diretores ocidentais reconheceram a influência de Akira em seu trabalho com Josh Trank dizendo Gizmodo que foi uma grande influência no filme Crônica.
Parque Sul e Rick e Morty também prestaram homenagem ao lendário filme, com o último apresentando um episódio, “Edge of Tomorty: Rick Die Rickpeat”, onde Morty tem um arco semelhante a Tetsuo no filme. Além disso, o famoso “slide de Akira”, no qual Kaneda faz um drift suave para parar sua bicicleta à frente da câmera, foi apresentado em uma variedade de mídias, incluindo o X-Men franquia.
Conforme relatado por IGN na época, a Warner Bros detinha os direitos de um live-action Akira filme desde os anos 2000, por isso é surpreendente que ainda não tenha surgido. Embora tenha havido tentativas de tirar esse projeto do papel, mais recentemente com o diretor Taika Waititi expressando sua determinação de concretizar um projeto tão ambicioso não é feito facilmente.
Como o desejo ainda está lá e a atração do filme não diminuiu muito, não seria surpreendente ver um feito no futuro. Com Thor: Amor e Trovãoo projeto que Waititi teve que priorizar Akiraa ser lançado em breve, pode acontecer relativamente em breve se sua Guerra das Estrelas compromissos não atrapalham.
Ao longo dos anos, Akira continuou a ser atualizado e relançado com visuais e áudio de maior qualidade para o deleite dos fãs do amado filme. Mais recentemente, em 2020, foi produzida uma remasterização em 4K que recebeu apresentações teatrais no Reino Unido e na América do Norte, incluindo cinemas IMAX, permitindo que o público assistisse ao filme com uma qualidade mais alta do que nunca.
Para os fãs do filme que infelizmente perderam essa corrida, Akira pode ser adquirido em 4K UHD, o que significa que qualquer pessoa pode desfrutar da obra-prima de Otomo com a qualidade que merece.