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- Comédias românticas podem ser repetitivas, mas filmes únicos como “Love Wedding Repeat” agitam as coisas com versões alternativas e situações caóticas.
- As melhores comédias românticas envolvem os espectadores para torcer pelo amor. Filmes não convencionais como “Scott Pilgrim vs. The World” misturam ação, comédia e romance.
- “Punch-Drunk Love” rompeu com as comédias românticas tradicionais com um protagonista socialmente ansioso, apresentando temas profundos de amor e vulnerabilidade.
De todos os gêneros de filmes, comédias românticas podem frequentemente ser acusados de se repetirem, mas ocasionalmente, filmes não convencionais e únicos surgem e agitam as coisas. Enquanto as batidas de história bem gastas de duas pessoas se unindo apenas para enfrentar algum desafio intransponível ao seu amor foram feitas repetidamente, outros filmes encontraram maneiras interessantes de brincar com essa premissa e trazer algo novo para a mesa. Isso pode ser por meio de estrutura de história não linear, premissas fascinantes de ficção científica ou apenas uma escrita inteligente que rompe com convenções previamente estabelecidas.
As melhores comédias românticas de todos os tempos ocupam um lugar especial no coração dos espectadores, pois encontraram a humanidade no centro de suas histórias e fizeram o público torcer ativamente para que o amor verdadeiro prevalecesse no final. Às vezes, comédias românticas não convencionais seguem um caminho diferente, mas o objetivo de envolver e entreter os espectadores sempre permaneceu. Assistir uma comédia romântica pode muitas vezes ser a maneira mais agradável de relaxar e desfrutar de uma noite relaxantee aqueles que procuram algo mais único do que uma história de amor comum não deixem de conferir esses lançamentos.
10 Amor Casamento Repetição (2020)
Agita as coisas com versões alternativas do mesmo dia
Não há nada de não convencional em casamentos e comédias românticas, embora o diretor Dean Craig Filme Netflix Amor Casamento Repetição conseguiu fazer algo único usando esse cenário bem usado. Com um elenco agradável, repleto de talentosos atores britânicos, Amor Casamento Repetição entregou uma farsa escandalosa ao mostrar diferentes versões do mesmo dia de casamento, onde pequenas alterações nos assentos levaram a resultados desastrosos. Com romances borbulhantes e ex-amantes ciumentos, a festa de casamento foi um viveiro para todo tipo de infortúnio hilário, pois os convidados foram envenenados, alguns foram trancados e um até caiu da sacada.
Amor Casamento Repetição foi um remake do filme francês Plano de mesa e recebeu críticas mistas, pois as performances foram elogiadas enquanto a premissa foi criticada como tediosa. No entanto, este é o filme perfeito da Netflix para uma noite em casa, pois foi hilário assistir a pequenos mal-entendidos levarem ao caos completo em meio ao que deveria ser o dia perfeito. Enquanto Amor Casamento Repetição poderia ter sido realmente ótimo com um roteiro melhor, mas ainda assim abalou agradavelmente as convenções da comédia romântica comum para criar algo novo.
9 Ruby Sparks (2012)
Agita as coisas quando o personagem de um escritor ganha vida
Faíscas de rubi começou com uma premissa que era tão convencional quanto uma comédia romântica poderia ser com um solteiro perdido pelo amor ansiando por romance, embora isso tenha mudado rapidamente conforme sua narrativa única começou a se revelar. Paul Dano interpretou o autor de sucesso Calvin Weir-Fields, que, após sonhar com uma mulher, começou a escrever sobre ela e a chamou de Ruby Sparks. Em pouco tempo, Calvin se apaixonou por essa criação fictícia e, após escrever que ela havia se apaixonado por ele, ele ficou surpreso ao descobrir Ruby parada em sua cozinha.
Esse momento de magia manifestada foi tudo o que Calvin poderia ter sonhado, mas o conceito de realização de desejo logo se tornou obscuro quando o autor percebeu que poderia mudar aspectos de Ruby continuando a escrever sobre ela. A influência sinistra que Calvin exercia sobre a própria natureza de Ruby fez Faíscas de rubi uma comédia romântica instigante que abordava temas de criatividade, comportamento controlador, insegurança e fragilidade masculina. Como um estudo de personagem repleto de charme e inteligência, Faíscas de rubi foi uma das comédias românticas mais interessantes e inteligentes da década de 2010.
8 Scott Pilgrim Contra o Mundo (2010)
Agita as coisas enquanto o herói deve lutar contra as ex-namoradas de seu interesse amoroso
O favorito do culto Scott Pilgrim contra o mundo fracassou nas bilheterias quando foi lançado, mas desde então ganhou um público apaixonado e devoto devido ao seu charme não convencional. Como a história de um músico preguiçoso chamado Scott que deve lutar contra os sete ex-namorados malignos de sua nova namorada Ramona Flowers, Scott Peregrino tomou influência de ação, quadrinhos, filmes de super-heróis e até mesmo videogames para formar sua estética única. Como uma adaptação perfeita da série de graphic novels de Bryan Lee O’Malley, Scott Pilgrim’s estilo visual e humor fizeram com que se destacasse no gênero comédia romântica.
Scott Peregrino foi não convencional na forma como adaptou o estilo de graphic novel de seu material de origem original sem perder nada de sua essência encantadora inata. Como um filme verdadeiramente inventivo, e com grande atenção aos detalhes do diretor Edgar Wright, Scott Peregrino não só parecia que estava tentando algo novo no gênero comédia romântica, mas também era consistentemente engraçado e envolvente. Não é nenhuma surpresa que Scott Peregrino permaneceu popular nos anos desde seu lançamento, ganhando até mesmo uma adaptação para anime com o elenco principal retornando em 2023, intitulada Scott Pilgrim decola.
7 Amor Embriagado de Soco (2002)
Agita as coisas com um protagonista tranquilo e socialmente ansioso
Amor Embriagado de Socos não só ficou como um dos filmes mais subestimados de Paul Thomas Anderson, mas também como a plataforma de lançamento para Adam Sandler buscar papéis mais dramáticos e não convencionais no cinema. Em uma das maiores performances de Sandler, ele estrelou como Barry Egan, um empreendedor com ansiedade social que se apaixonou pela colega de trabalho de sua irmã. Embora Amor Embriagado de Socos teve um desempenho abaixo do esperado nas bilheterias, mas sua reputação só cresceu nos anos desde seu lançamento, já que esse olhar estranho, terno e tocante sobre o amor estava repleto de uma profundidade oculta hipnotizante.
Enquanto Anderson fez seu nome fazendo filmes grandiosos e chamativos como Noites de Boogie e Magnólia, Amor Embriagado de Socos trocou tudo isso por uma comédia romântica lenta, mas rápida, que dura apenas 95 minutos. Em vez das trilhas sonoras usuais de Anderson dos clássicos dos anos 1970 e 1980, ele utilizou A interpretação etérea de “He Needs Me” de Shelley Duvall Popeye ao longo do filme com grande efeito. Havia algo verdadeiramente fascinante sobre Amor Embriagado de Socos, o que fez dele uma comédia romântica fantástica e diferente de tudo o mais.
6 Esquecendo Sarah Marshall (2008)
Agita as coisas ao focar nos desafios de uma separação
Muitas vezes, as comédias românticas apresentam seus protagonistas como lousas limpas, sem nenhuma bagagem bagunçada pesando sobre eles ao longo do filme. No entanto, Esquecendo Sarah Marshall não seguiu esse caminho e fez da mágoa de Peter Bretter (Jason Segal) a premissa inteira do filme, já que começou com sua namorada de cinco anos hilariamente terminando com ele enquanto ele estava devastado e nu. Esperando superar seu coração partido, Peter tirou férias no Havaí, apenas para descobrir que sua ex e seu novo namorado astro do rock estavam hospedados no mesmo resort.
Esquecendo Sarah Marshall foi uma comédia romântica inteligente que foi ainda melhorada pelas atuações fortes não apenas de Segal, mas também de Kristen Bell, Russell Brand, Mila Kunis e Jonah Hill. Com a mistura certa de vulnerabilidade sincera e humor picante, Esquecendo Sarah Marshall foi uma das melhores comédias produzidas por Judd Apatow dos anos 2000. Como um filme que abordou a complexidade dos relacionamentos e temas de mágoa, recuperação e autodescoberta, Esquecendo Sarah Marshall tinha muito mais a oferecer do que a comédia romântica média.
5 O Feitiço do Tempo (1993)
Agita as coisas com uma narrativa em loop temporal
É realmente difícil subestimar o efeito cascata que Dia da Marmota teve no gênero comédia romântica, já que seu conceito de loop temporal foi utilizado continuamente em lançamentos subsequentes como Palmeiras ou a série Netflix Boneca Russa. Embora as histórias de loop temporal já fossem vistas há muito tempo na ficção científica antes de Dia da Marmotaeste filme de Bill Murray provou que misturar esse conceito com histórias de romance era uma receita para o sucesso. Como o meteorologista cínico Phil Connors foi forçado a reviver o mesmo dia infinitamente, foi por meio da repetição que ele conseguiu descobrir o verdadeiro significado da vida e do amor.
Embora Bill Murray já fosse conhecido por interpretar personagens mais excêntricos e excêntricos, sua atuação em Dia da Marmota mostrou um lado mais matizado dele que foi mais explorado em filmes como Perdido na tradução. Dia da Marmota não só teve um grande efeito no gênero comédia romântica, mas também se tornou parte da cultura popular, já que o título do filme é uma abreviação de situações monótonas, desagradáveis e repetitivas. Dia da Marmota foi um verdadeiro clássico da comédia românticapois sua história hilária estava repleta de ideias existenciais e filosóficas fascinantes.
4 Sobre o Tempo (2013)
Agite as coisas com um homem que pode mudar seu passado para melhorar seu futuro
Escritor e diretor Richard Curtis esteve envolvido em algumas das maiores comédias românticas britânicas já feitascomo filmes como Quatro Casamentos e um Funeral e Amor, na verdade tornaram-se clássicos adorados. Sobre o tempo foi a comédia romântica de viagem no tempo de Curtis, onde a vida de Tim Lake (Domhnall Gleeson) mudou para sempre quando ele descobriu que fazia parte de uma família cujos homens podiam viajar de volta no tempo para mudar o passado. Conforme a história de amor não convencional de Tim com Mary (Rachel McAdams) foi explorada, as implicações devastadoras de mexer com a ordem natural do tempo vieram à tona.
Sobre o tempo foi o melhor filme de romance de viagem no tempo, pois explorou o destino, o amor e a necessidade de aceitar a dor e as queixas da vida em uma história complexa e descaradamente sentimental. Como a história extraordinária da vida de um homem comum, Sobre o tempo capturou a fragilidade de mexer com o romance de uma forma que pareceu engraçada e comovente. Com muitas reviravoltas por toda parte, Sobre o tempo manteve os espectadores curiosos até o fim, enquanto sua narrativa única e não linear se desenrolava.
3 (500) Dias com Ela (2009)
Agita as coisas, pois o final ficou claro no título
(500) Dias de Verão foi uma comédia romântica não convencional que utilizou uma narrativa não linear para pular entre os vários dias do relacionamento de Tom Hansen (Joseph Gordon-Levitt) e Summer Finn (Zooey Deschanel). Esse conceito único significava que o público sabia desde o início que seu relacionamento chegaria ao fim, e como Tom contou ao público sobre isso retrospectivamente, ele foi capaz de apresentar apenas seu lado da história. Embora isso tenha levado o público a simpatizar com Tom, a natureza única da história significou que, por sua conclusão, deixou os espectadores questionando sua percepção do relacionamento.
Como um filme desafiador e único, (500) Dias de Verão foi uma daquelas raras comédias românticas originais que realmente acrescentou algo novo ao gênero. Enquanto Gordon-Levitt interpretou um protagonista simpático, também mostrou como, apesar de ter boas intenções, é fácil projetar fantasias românticas nos outros ou ter expectativas de relacionamento que nem sempre são justas. Como uma comédia romântica instigante e perspicaz, (500) Dias de Verão lidou não apenas com a emoção de se apaixonar, mas também com os momentos confusos e aparentemente inconsequentes que compõem um relacionamento.
2 Annie Hall (1977)
De Woody Allen Annie Hall controversamente batido Guerra nas Estrelas quando recebeu o prêmio de Melhor Filme no Oscar, inaugurando um estilo inteiramente novo de comédia romântica. Antes disso, as comédias românticas seguiam uma estrutura rígida, mas Allen jogou tudo isso pela janela com sua introspecção filosófica, quebrando a quarta parede e uma vitrine realista dos altos e baixos de um relacionamento moderno. Com isso, a influência de Annie Hall pode ser sentida em praticamente todas as comédias românticas feitas hoje.
Annie Hall foi único porque, em vez de estrelar um protagonista carismático, foi liderado por um protagonista nada convencional e neurótico interpretado por Allen. Annie Hall retratou os aspectos mais absurdos e irracionais do romance e pareceu uma lufada de ar fresco, exibindo amor e sexualidade de uma forma nunca antes vista na tela. Como um olhar contemplativo sobre a disparidade entre projeções mentais e realidade, Annie Hall parecia a primeira comédia romântica psicanalítica.
1 Ela (2013)
Agita as coisas ao refletir a potencial fusão de inteligência artificial e romance
Mais do que qualquer outra comédia romântica moderna, Spike Jonze’s Dela refletiu o futuro ao retratar o relacionamento de um homem chamado Theodore Twombly (Joaquin Phoenix) com uma assistente virtual artificial chamada Samantha (dublada por Scarlett Johansson). Isso pode ter parecido um experimento mental interessante sobre o potencial da IA quando Dela foi lançado em 2013, mas nos anos seguintes, essa ideia tem se tornado cada vez mais crível. À medida que a IA melhorou e se tornou mais comum na vida cotidiana, o apego emocional que Theodore sentia por Samantha parece que inevitavelmente se tornará parte do romance moderno.
Dela não foi apenas uma comédia romântica única e inteligente, mas também um dos melhores filmes de ficção científica do século XXI, pois pegou seu conceito baseado em tecnologia e mostrou a humanidade vulnerável por trás de seu uso. Phoenix fez uma performance poderosa como um homem solitário que refletiu a natureza isolante de tentar encontrar o amor em meio às expectativas e desafios do estilo de vida agitado da modernidade. A performance de Johansson também deve ser elogiada, pois ela ironicamente trouxe humanidade sincera ao seu papel robótico apenas com sua voz.
