10 cenas dos filmes de Robert Eggers que provam que ele é um mestre do terror moderno

Roberto Eggers
é um mestre do terror que provou sua habilidade de tecer com maestria uma cena aterrorizante repetidas vezes. Estreando pela primeira vez no filme de terror A24 em 2015 A Bruxao diretor visionário rapidamente conquistou a merecida reputação como uma das principais vozes modernas do gênero. Seguindo sua obra-prima de terror folk com o passeio emocionante de Lovecraft O Farol e o filme de vingança da era Viking O Nortenho, Eggers continuou a produzir algumas sequências verdadeiramente perturbadoras.

Comparados à maioria dos diretores de terror, os melhores filmes de Robert Eggers conseguem fazer muito com muito pouco. Sem mostrar muitas imagens diretamente horríveis, Eggers é capaz de provocar gritos apenas com sua direção brilhante, usando performances de tirar o fôlego e cinematografia arrepiante para transmitir uma sensação inconfundível de pavor e medo. Esperançosamente, o próximo filme de Eggers Nosferatus o remake pode continuar a preencher sua filmografia com momentos aterrorizantes.

10

Sam desaparece

Momento icônico foi em The Witch

Uma das sequências mais emocionantes de A Bruxa é o incidente instigante do filme. Depois de ser expulsa junto com sua família de uma comunidade de peregrinos local, forçada a viver em uma propriedade perigosa em uma floresta isolada, a adolescente Thomasin brinca com seu irmão mais novo, Sam, do lado de fora.

Thomasin brinca de esconde-esconde com o irmão, cobrindo o rosto e revelando-o para surpreendê-lo de alegria. Mas quando Thomasin abre os olhos após um breve momento, sua alegria se transforma em horror ao descobrir que seu irmão desapareceu.

Pior ainda é o breve vislumbre que Thomasin (e, por extensão, o público) tem da vida vegetal à sua frente, levando-a para a floresta voltando ao lugar, implicando que alguma criatura a perturbou enquanto fugia com Sam em velocidades desumanas. Por mais breve que seja, esta cena dá o tom assustador para o resto de A Bruxa.

9

Thomas decide viver deliciosamente

Momento icônico foi em The Witch

A Bruxa é verdadeiramente marcado por duas de suas cenas mais assustadoras, com a aceitação final de Thomasin da influência diabólica que assola sua família sendo tão assustadora quanto a perda inicial de Sam. Durante todo o filme, a presença da misteriosa cabra Black Phillip assola A Bruxasendo um objeto de obsessão para os irmãos gêmeos mais novos de Thomasin. Depois que sua família foi praticamente exterminada, Thomasin se aproxima da cabra, apenas para descobrir que ele não é outro senão o próprio Diabo.

Em um sussurro arrepiante, Black Phillip implora a Thomasin que entregue sua vida a ele, perguntando se ela gostaria de “viva deliciosamente.” O rosto da forma humana de Phillip permanece fora de vista enquanto ele gentilmente guia a mão dela, levando Thomasin a finalmente ceder à sua influência e se juntar ao seu clã de bruxas. À medida que Thomasin se junta ao seu novo grupo de irmãs, uma risada histérica toma conta dela enquanto ela se eleva no ar, marcando o fim de sua jornada perturbadora rumo à profanação.

8

Winslow descobre o que há no farol

Momento icônico foi em The Lighthouse

Por tantos momentos assustadores quanto O Farol é capaz de evocar, o filme ironicamente deixa o público no escuro em muitos aspectos. Ao longo do filme, Eggers dá poucas respostas concretas sobre a natureza da loucura que toma conta do pequeno posto avançado varrido pelo mar. Quando Winslow, interpretado por Robert Pattinson, finalmente procura os segredos do farol para si mesmo, ele logo descobre que as respostas são acompanhadas por um destino pior que a morte.

Olhando para o farol sinistro, os sentidos do público são dominados por uma luz ofuscante e sons estridentes enquanto Winslow sucumbe à influência do farol. Mesmo que o filme nunca mostre diretamente o que exatamente ele viu dentro do recipiente de vidro da luz, a transformação gradual de seu rosto, do riso histérico à angústia intensa, quase deixa o espectador grato por esse fato. Quando Winslow acorda, ele é designado para um fim horrível, esparramado nu na praia com os olhos e as entranhas arrancados por gaivotas, cumprindo os avisos de Willem Dafoe’s Wake.

7

Amleth luta contra um zumbi viking

Momento icônico foi em The Northman

Por melhor que Robert Eggers seja em provocar terror psicológico profundo com pouco sangue e violência evidentes, ele é igualmente capaz ao dirigir um encontro assustador com uma criatura sobrenatural genérica. O Nortenho não é totalmente um filme de terror, mas algumas das visões do protagonista guerreiro Amleth, que podem ou não ser reais, beiram o território do terror com sua intensidade. O mais obviamente qualificado é seu encontro com um draugr, um zumbi guerreiro da mitologia escandinava, também conhecido como morador de um monte.

Contado por um adivinho que ele precisará de uma lâmina especial retirada do luar para ter alguma esperança de derrotar seu tio malvado, Amleth entra em um túmulo para reivindicar a espada de seu dono original. No processo, ele tem que lutar contra o cadáver, que ganha vida em sua presença. Os efeitos de maquiagem da criatura e o design de som sibilante estão corretos, e a maneira como a cena termina implica que o ser morto-vivo pode ter conseguido entrar na mente de Almeth.

6

O ataque à vila

Momento icônico foi em The Northman

Na maior parte, Robert Eggers prefere basear seu horror em elementos mais fantásticos, sobrenaturais ou inspirados no folclore, pouco se importando em representar os terrores do mundo real. A única exceção é sua direção arrepiante na cena do ataque berserker em O Nortenho, que retrata um tipo de medo que já foi muito real para muitas pessoas que viviam na era Viking. Depois de um salto no tempo, Eggers revela que Almeth sobreviveu como um furioso em um bando de vikings, saqueando aldeias no interior para sobreviver.

A violência nesta cena impressionante é uma das mais horríveis da filmografia de Eggers. Mesmo que seja mais um filme de guerra do que terror puro, a cena não faz rodeios ao retratar o quão nojentas foram as ações dos vikings, desde os lamentos das mulheres enlutadas da vila enquanto são aproveitadas pelos invasores até o posto. – lute contra o nervosismo dos furiosos exaustos enquanto eles descem do alto nível de adrenalina. É perturbador lembrar que cenas como essa foram vividas por muitas pessoas inocentes ao longo da história.

5

Você gosta de mim, lagosta, não é?

Momento icônico foi em The Lighthouse

Em contraste com a carnificina retratada em The Northman, The Lighthouse é capaz de transmitir um horror desesperadamente assustador com assustadoramente pouco. A pressão psicológica da animosidade que se constrói entre Wake e Winslow como resultado de seu confinamento em um local tão isolado finalmente atinge um ponto de ebulição em um ponto do filme, decorrente de uma discussão inicialmente humorística. Quando Winslow menospreza a culinária de Wake, até mesmo sua famosa lagosta, o personagem de Willem Dafoe se cansa, iniciando um longo monólogo que amaldiçoa seu camarada pelo poder do próprio mar.

Mesmo que tudo o que realmente esteja acontecendo nesta cena seja um velho gritando com seu colega de trabalho, Eggers consegue transformar o momento em uma das sequências mais arrepiantes de sua carreira. A forte iluminação em preto e branco de baixo ângulo faz com que o rosto de Willem Dafoe tenha um quilômetro de largura enquanto ele cospe seu vitríolo em Winslow, gritando “Ouça!“para pontuar sua condenação e gerar tanto pavor apenas através da performance. Não é de admirar que Eggers trabalhe com Dafoe novamente no elenco de Nosferatus.

4

A bruxa mata Sam

Momento icônico foi em The Witch

Como O Farol, algumas das partes mais aterrorizantes A Bruxa ficam ainda mais assustadores com o que optam por não mostrar. Dito isto, quando chega a hora do filme retratar claramente suas atrocidades horríveis, ele não faz rodeios, com algumas das imagens mais perturbadoras já vistas em um filme de terror popular. A cena mais horrível e perturbadora que não esconde nada fora do quadro acontece logo no início, quando é revelado o que exatamente a Bruxa queria com o irmão mais novo de Thomasin, Sam.

Uma velha abatida, a Bruxa primeiro passa as mãos pelo corpo núbil do bebê Sam, tremendo de excitação. Ela começa a enfiar o pobre bebê em uma batedeira de manteiga, amassando-o até formar uma pasta sangrenta que ela aplica em sua própria pele em uma espécie de ritual doentio que parece restaurar sua juventude, como visto em seu próximo encontro com Caleb. Eggers evita mostrar todos os detalhes horríveis dessa rotina escura de cuidados com a pele, mas mostra apenas o suficiente para criar uma cena nauseante que é difícil até de assistir.

3

Winsloww encontra uma sereia

Momento icônico foi em The Lighthouse

Como todos os melhores diretores de terror, Eggers não foge dos temas sexuais em seu trabalho. Muito de O Farol gira em torno de imagens fálicas, frustração sexual e relacionamentos dominantes-submissos, todos colocados na panela de pressão de dois trabalhadores de sangue quente confinados a um pequeno espaço por meses a fio. Em sua voraz psicose sexual, Winslow sonha com uma companheira para si – uma sereia estranhamente bela.

Em uma cena vertiginosamente editada, Winslow se depara com uma sereia semienterrada nas algas marinhas dragadas na costa. Seu desejo pela criatura é interrompido quando ela acorda, dando-lhe um sorriso horrível e perfurando seus ouvidos com um grito assustador. A atriz da sereia, Valeriia Karaman, merece mais crédito por tornar essa batida estridente tão perturbadora, sendo difícil esquecer seus movimentos desumanos e espasmódicos enquanto Winslow se afasta. Curiosamente, Anya Taylor-Joy fez uma petição para o papel de sereia, mas foi rejeitada por Eggers.

2

Winslow luta com Wake

Momento icônico foi em The Lighthouse

O encontro de Winslow com uma sereia não é o único momento em que sua sanidade desgastada e imaginação hiperativa levam a melhor sobre ele enquanto está preso no farol. Se as imagens mais sobrenaturais do filme são reais ou não, ainda pode haver interpretação, mas não há como discutir o quão eficaz Eggers é na criação de monstros desumanos. Isso também é mostrado quando Winslow e Wake lutam pelo domínio pela última vez.

Com a culpa do passado eclipsando o presente, Winslow imagina Wake como uma variedade de seres diferentes. Wake muda entre ser o verdadeiro Epharim Winslow, a sereia das visões anteriores de Winslow e, finalmente, um deus do mar proteico gritando, cheio de tentáculos se contorcendo que quase fazem “Winslow”. A maquiagem e os efeitos especiais do repentino mergulho na fantasia combinam brilhantemente com os gritos de Dafoe, evocando a imagem da genuína ira do mar.

1

Caleb está enfeitiçado

Momento icônico foi em The Witch

Queridos veteranos da indústria, como Willem Dafoe e Robert Pattinson, não são os únicos atores dos quais Robert Eggers é capaz de extrair performances terrivelmente macabras. A Bruxa demonstra o quão forte Eggers é como diretor de crianças, fazendo com que crianças impressionantemente pequenas, como os atores dos gêmeos Mercy e Jonas, falem de forma convincente em inglês antigo e ao mesmo tempo se sintam naturais. No entanto, é Caleb, de Harvey Scrimschaw, que obtém a cena de terror mais bem dirigida, defendendo o melhor ator infantil em um filme de terror de todos os tempos.

Retornando à sua pobre propriedade após seu encontro com a Bruxa, Caleb é amaldiçoado, se contorcendo de dor e espumando pela boca enquanto grita apelos religiosos arrepiantes. Suas violentas contorções são pontuadas pelo vômito de uma maçã inteira, logo após o qual ele morre, levado a um estado histérico de fanatismo religioso por seu encontro com o sobrenatural. Por seu comando sobre atores de qualquer idade Roberto Eggers mais do que merece seu reconhecimento como um visionário do terror.