A vitória de Will Smith de Melhor Ator no 94º Oscar talvez tivesse sido mais dissecada se suas ações pessoais naquela noite não tivessem ofuscado todo o evento. Em vez disso, o público viu o A-lister receber seu prêmio, fazer seu discurso e se afastar para enfrentar as reações de todos que assistiam.
Se esse evento não tivesse acontecido, a conversa provavelmente teria sido mais sobre o papel em si Rei Ricardo e como isso se encaixa com sua filmografia, e por que Smith teve que esperar tanto para receber um Oscar. Na verdade, muitos atores premiados têm papéis anteriores que todos poderiam ter ganho, mas com apenas um prêmio de Melhor Ator/Atriz a cada ano, sempre haverá alguns retratos negligenciados.
Talvez uma das poucas estrelas de cinema genuínas restantes, Leonardo DiCaprio tem apenas um Oscar em seu nome. Demorou até 2016 para o lendário ator finalmente ganhar e, para muitos, o prêmio parecia uma maquiagem por erros do passado. Enquanto O Regresso é um bom filme e a extensão do compromisso de Leo está bem documentada, existem filmes anteriores em que sua atuação é realmente notável.
O Lobo de Wall Street e O Aviador deveriam ter sido vitórias fáceis para o jovem ator, já que ambas as performances exigiam uma quantidade incrível de nuances e alcance que DiCaprio não havia mostrado antes e ele estava milhas à frente de seus contemporâneos na época.
Kate Winslet tem uma carreira longa e célebre e enquanto sua atuação em O leitor é mais do que respeitável, o filme não é tão aclamado pela crítica. A vitória veio após uma série de performances incríveis de Winslet, incluindo estrelar o alto conceito Brilho Eterno da Mente Sem Lembranças ao lado de Jim Carrey.
Sua vitória no Oscar poderia ter vindo muito mais cedo em sua carreira por sua atuação como Rose no blockbuster, Titânico. Esse papel ainda tem a notoriedade de ser um dos filmes de maior sucesso de todos os tempos e Winslet consegue ofuscar a direção de James Cameron e a estrela de Leonardo DiCaprio ao mesmo tempo.
Os prêmios da Academia há muito são acusados de racismo ou, pelo menos, da incapacidade de admitir que atores e cineastas do BIPOC têm uma chance mais difícil de ganhar. Entra Morgan Freeman, que não ganhou o cobiçado prêmio até 2004 com Bebê de um milhão de doláres.
A espera não seria tão notória se ele não tivesse jogado Red no aclamado A redenção de Shawshank. Red de Freeman não apenas co-estrela, mas também narra no que foi a primeira demonstração do poder de sua voz. Em vez disso, o prêmio foi para Tom Hanks em Forrest Gump, que ganhou o mesmo prêmio no ano anterior, o que significa que este ano poderia ter sido de Freeman para a conquista.
James Cagney pode não ser tão conhecido agora quanto era no auge de Hollywood, conhecido como Idade de Ouro, mas havia décadas em que o rosto de Cagney sozinho venderia filmes. Seu nicho não era o herói, mas geralmente o vilão em filmes como Anjos com rostos sujos.
Portanto, é uma surpresa que sua única vitória no Oscar tenha acontecido mais tarde em sua carreira pelo musical Yankee Doodle Dandy. Essa escolha de reconhecer Cagney apenas depois que ele fez um musical aponta para uma linha comum para o Oscar, já que muitas vezes recompensam figuras da vida real sobre as fictícias e os heróis sobre os vilões.
O primeiro filme de sucesso de Cate Blanchett também foi sua primeira indicação ao Oscar, ganhando a indicação de Melhor Atriz por Elizabete, onde ela interpreta a própria rainha. Foi um bom ano para a Inglaterra medieval, pois Shakespeare apaixonadopara surpresa de muitos, varreu muitas das categorias do prêmio, incluindo uma vitória para Gwyneth Paltrow como Melhor Atriz.
Mas Judi Dench ganhou no mesmo ano pelo mesmo papel em Shakespeare apaixonado. Enquanto a atuação de Cate aguentou todo o filme e levou a uma sequência igualmente aclamada em 2006, a Elizabeth de Dench só apareceu na tela por oito minutos.
A cor do dinheiro é a incursão de Martin Scorsese no drama esportivo e é uma ótima oferta. Tom Cruise e Paul Newman co-estrelam e Newman traz seu desempenho habitual de estrela que torna difícil para os espectadores tirarem os olhos da tela quando ele está ligado. O único problema é que ele já havia sido indicado seis vezes antes.
Sua indicação antes deste ano foi no filme de 1982 O veredito. Newman usa todo o seu carisma e formidável proeza de atuação para entregar uma performance incrível. Mas na corrida ao Oscar de 1983, a competição foi muito acirrada. O público e os fãs tiveram que esperar até que o campo suavizasse para Newman finalmente ganhar seu prêmio.
Uma vítima de A Cor Púrpura ano notório no Oscar, Whoopie Goldberg teve que esperar por sua segunda indicação para o filme Fantasma para vencer. O papel dela em Fantasma não é nada ruim, mas sua parte A cor roxa é muito mais poderoso e profundo.
A vitória de Whoopie pareceu para alguns como a Academia se desculpando por seu desserviço à história de 1985 sobre mulheres negras americanas crescendo no início do século 20. Esse filme foi indicado a 11 Oscars e não ganhou nenhum. Fantasma, por outro lado, é muito mais um filme de pipoca e drama romântico que ganhou três Oscars, incluindo Melhor Roteiro Original.
Não é isso Coração Louco é um filme ruim ou que o desempenho de Jeff Bridges não é bom, mas é um pouco revelador que levou até 2010 para Bridges ganhar um prêmio após quatro indicações para papéis indiscutivelmente mais interessantes.
Este prêmio foi no estilo “é a hora dele”, mas Bridges em Homem das Estrelas ou Thunderbolt e Lightfoot, quando ele também foi indicado, teriam sido melhores maneiras de celebrar o ícone no início de sua carreira. A maior farsa é que Jeff Bridges nem foi indicado por seu papel icônico como o Cara em O Grande Lebowskiprovavelmente seu papel mais conhecido e mais difícil.
Jessica Lange não só ganhou pelo filme errado, ela ganhou pelo filme errado no mesmo ano. O ator foi indicado a Melhor Atriz em Francisca e como atriz coadjuvante de Tootsie. Então ela ainda levou hardware para casa naquela noite, mas no que é considerado a categoria “menor”.
Tootsie é um filme muito divertido com ótimas atuações ao redor, mas é principalmente o filme de Dustin Hoffman. Por outro lado, em Francisca, Lange assume a difícil tarefa de interpretar Frances Farmer, a estrela dos anos 1930 que sofria de doença mental. O papel não poderia ter sido interpretado por qualquer um e Lange traz uma quantidade incrível de emoção crua e vulnerabilidade ao papel.
Passaram-se duas décadas entre a primeira indicação de Al Pacino ao Oscar e sua primeira vitória por cheiro de mulher. Qualquer uma de suas seis indicações ao Oscar nesse período poderia ser melhor e mais importante que seu papel principal no filme de 1992 – particularmente, sua terceira indicação por seu papel como Michael Corleone em O Padrinho Parte II.
Além disso, a vitória de Pacino para Fragrância mudou a trajetória de sua carreira. Antes da vitória, seus papéis foram um pouco discretos. Após sua vitória por interpretar o bombástico tenente-coronel Frank Slade, Pacino passou duas décadas interpretando cada personagem com a mesma intensidade.