Le succès au box-office est une mauvaise mesure de la qualité d'un film, et certains grands acteurs font leur meilleur travail dans des échecs commerciaux. Les recettes au box-office sont également affectées par les campagnes marketing, le timing et plusieurs autres facteurs qui n'ont rien à voir avec le contenu du film lui-même. Il y a eu de nombreux échecs au box-office au fil des ans, prouvant que l'argent n'est pas tout.
La viabilité commerciale d'un film échappe largement au contrôle d'un acteur. Il n'est donc pas rare de voir des performances brillantes dans des films qui décevront au box-office. Les grands films ont de bonnes chances de voir leur réputation restaurée dans les années qui suivent leur sortie. Cela signifie qu'un acteur peut soudainement voir l'un de ses joyaux oubliés reconnu comme son meilleur film et le plus populaire.
10
Jeff Bridges
Le Grand Lebowski (1998)
Jeff Bridges est une présence puissante dans les comédies et les drames depuis des décennies. Il a remporté un Oscar pour sa performance dans Coeur fouet il a eu des rôles mémorables dans des films tels que Tron, le roi pêcheur et Homme de fer. Au milieu de tout ce succès, Bridges est surtout associé à son personnage de Le grand Lebowski, connu uniquement sous le nom de « The Dude » par ses amis proches.
Le grand Lebowski est désormais une référence de la comédie moderne, mais ses recettes décevantes au box-office ont fait qu'il lui a fallu un certain temps pour rassembler un public culte.
Bridges offre une masterclass de comédie impassible dans Le grand Lebowski. Bien qu'il soit plongé dans une affaire criminelle, le Dude veut juste acheter un nouveau tapis et aller au bowling. Bridges réagit à tout ce qui lui est lancé avec une expression stoïque ou un non-séquitur quasi philosophique. Il aspire la plupart des Le grand LebowskiLes meilleures citations de, transformant des lignes ordinaires en gags hilarants. Le grand Lebowski est désormais une référence de la comédie moderne, mais ses recettes décevantes au box-office ont fait qu'il lui a fallu un certain temps pour rassembler un public culte.
9
Judy Garland
Le Magicien d'Oz (1939)
Le magicien d'Oz était le film le plus cher de la MGM de tous les temps lors de sa sortie en 1939, mais il n'a rapporté que 3 millions de dollars sur un budget de 2,7 millions de dollars. Malgré des critiques positives et cinq nominations aux Oscars, il semblait que le gros pari de la MGM n'avait pas porté ses fruits. Ce n'est que lorsque Le magicien d'Oz a été réédité une décennie plus tard et est finalement devenu un grand succès financier.
Ce n'est que lorsque Le magicien d'Oz a été réédité une décennie plus tard et est finalement devenu un grand succès financier.
Judy Garland n'avait que 16 ans lorsqu'elle a tourné Le magicien d'Ozet c'est toujours son rôle le plus célèbre. Le magicien d'Oz est souvent cité comme l'un des films les plus vus de tous les temps. Il était révolutionnaire à l'époque par son utilisation du Technicolor, mais son charme fantastique a fait qu'il reste un plaisir bien après que la nouveauté technique se soit estompée. La performance de Garland est exceptionnelle pour une si jeune star.
8
Morgan Freeman
Les Évadés (1994)
Morgan Freeman apporte beaucoup de chaleur et d'humanité à La Rédemption de Shawshank, Le classique de Frank Darabont, basé sur un roman de Stephen King. Il joue le rôle de Red, un détenu de Shawshank qui pense avoir tout vu jusqu'à ce qu'Andy arrive avec une toute nouvelle perspective. La Rédemption de Shawshank Ce fut initialement un échec au box-office, mais il a bénéficié d'une réédition plus rentable après avoir été nominé pour sept Oscars.
Columbia Pictures a omis le nom de Stephen King dans la promotion du film, craignant que le public ne s'attende à un film d'horreur.
La Rédemption de Shawshank est allé contre les deux Forrest Gump et Pulp Fiction au box-office. Cette concurrence acharnée, associée au manque général d'enthousiasme pour les films de prison, a fait en sorte que La Rédemption de Shawshank est passé inaperçu pour la plupart des gens. Un autre problème avec la sortie du film était que Columbia Pictures avait omis le fait que La Rédemption de Shawshank était basé sur un roman de Stephen King pour son marketing, craignant que le public s'attende alors à un film d'horreur.
7
Rachel Zegler
West Side Story (2021)
La première comédie musicale de Steven Spielberg a été saluée à sa sortie, mais cela ne s'est pas traduit par un succès au box-office. West Side Story Le film n'a rapporté que 76 millions de dollars sur un budget de 100 millions. Il a encore le temps de se constituer l'audience qu'il mérite dans les années à venir. West Side Story sera toujours comparé à l'adaptation cinématographique de 1961, mais la version de Spielberg est une toute nouvelle synthèse de style rétro et de réalisation cinématographique moderne et expressive qui la distingue.
La première comédie musicale de Steven Spielberg a été saluée à sa sortie, mais cela ne s'est pas traduit par un succès au box-office.
Rachel Zegler livre une superbe performance dans le rôle de Marìa, mettant en valeur ses talents de chanteuse ainsi que ses talents dramatiques. Elle est toujours une étoile montante à Hollywoodbien que si West Side Story avait fait plus de bruit, elle pourrait être beaucoup plus célèbre maintenant. Zegler devrait jouer dans le remake live-action de Disney Blanc comme neige, qui surpassera certainement West Side StoryLes performances financières du film ont été excellentes, mais il reste à voir s'il sera à la hauteur de l'original.
6
Clive Owen
Les Fils de l'Homme (2006)
Clive Owen a joué dans plusieurs films acclamés par la critique au cours des années 2000, notamment le film de braquage de Spike Lee. L'homme de l'intérieur et l'anthologie policière La ville du péché. Bien que ces deux films aient été d'énormes succès commerciaux, on ne peut pas en dire autant de Enfants des Hommes. Le thriller dystopique d'Alfonso Cuarón n'a bénéficié que d'une sortie limitée, il n'avait donc pas de bonnes chances de faire des bénéfices au box-office.
Les longues prises de vue dans les scènes d'action sont particulièrement efficaces et font ressortir le meilleur d'Owen.
Les enfants des hommes Le film a été immédiatement salué par la critique dès sa sortie et a influencé toute une génération de films de science-fiction. Les longs plans des scènes d'action sont particulièrement efficaces et font ressortir le meilleur d'Owen. Il est captivant dans les moments calmes du film, mais il transmet aussi parfaitement la panique frénétique de l'après-apocalypse. Sa meilleure performance en carrière méritait certainement un public plus large.
5
Gene Wilder
Willy Wonka et la Chocolaterie (1971)
Gene Wilder est considéré comme l'un des acteurs les plus drôles de sa génération. Ses collaborations avec Richard Pryor et Mel Brooks ont donné lieu à certaines de ses meilleures œuvres, mais il est surtout connu pour être le chocolatier titulaire de Willy Wonka et la Chocolaterie. Bien que l'auteur Roald Dahl ait méprisé l'adaptation, elle est devenue un classique pour ceux qui aiment le livre et ceux qui ne l'ont jamais lu.
Bien que Roald Dahl ait méprisé l'adaptation, elle est devenue un classique pour ceux qui aiment le livre et ceux qui ne l'ont jamais lu.
Wilder conserve toujours un air de mystère dans le rôle de Willy Wonka. Certaines scènes, comme la promenade en bateau cauchemardesque, suggèrent qu'il a une part d'obscurité en lui. Ce n'est pas une coïncidence s'il se présente au public avec une blague. C'est un farceur adorable qui a plus de couches qu'un éternel idiot. Malgré sa performance captivante, Willy Wonka et la chocolaterie il n'a rapporté que 4 millions de dollars sur un budget de 3 millions de dollars. Si l’on prend en compte les coûts de marketing, cela constitue une perte importante.
4
Tim Curry
Le film d'horreur Rocky (1975)
La comédie musicale d'horreur de Jim Sharman a contribué à définir ce qu'est un film culte au fil des ans. Près d'un demi-siècle plus tard, les fans assistent toujours aux projections de minuit habillés comme leurs personnages préférés et réagissent à l'action à l'écran comme une pantomime, mais il a fallu un certain temps pour Le film d'horreur Rocky pour atteindre un tel succès. Le film a été diffusé en nombre limité et les ventes de billets ont été si mauvaises que la première du film le soir d'Halloween à New York a été annulée.
La performance flashy et flamboyante de Tim Curry dans le rôle du Dr Frank-N-Furter est au cœur de Le film d'horreur RockyL'appel de.
La performance flashy et flamboyante de Tim Curry dans le rôle du Dr Frank-N-Furter est au cœur de Le film d'horreur RockySon caractère transgenre a aidé la comédie musicale à devenir un incontournable de la culture queer aux États-Unis et au Royaume-Uni. C'est le rôle qui a mis Curry sur la carteet bien qu'il ait donné des performances mémorables dans Cluedo, Maman j'ai raté l'avion 2 : Perdue à New York, À la poursuite d'Octobre rouge et parmi les grands films, c'est celui pour lequel il est le plus connu.
3
James Stewart
La vie est belle (1946)
Il y a un débat sur le meilleur film de James Stewart, car il était une figure importante à Hollywood pendant des décennies. Ses collaborations avec Alfred Hitchcock ont donné lieu à certaines de ses meilleures œuvres, notamment Vertige et Lunette arrière, et il a remporté un Oscar pour The Philadelphia Story. La vie est belle est un concurrent aussi sérieux que n'importe lequel de ses autres classiques, même s'il n'a pas été apprécié à sa sortie.
C'est une vie merveilleuse est sorti en salle en janvier 1947, ce qui est beaucoup trop tard pour qu'un film de Noël ait une chance de connaître un succès au box-office.
Malgré des critiques positives et cinq nominations aux Oscars, C'est une vie merveilleuse a enregistré une perte de plus d'un demi-million de dollars pour RKO Radio Pictures. C'est une vie merveilleuse est sorti en salles en janvier 1947, ce qui est beaucoup trop tard pour qu'un film de Noël puisse espérer connaître un succès au box-office. Le film a connu un nouvel essor de popularité des décennies plus tard lorsqu'il a commencé à être diffusé à la télévision, et il est depuis reconnu comme un classique de Noël.
2
Ed Norton
Fight Club (1999)
La 20th Century Fox ne savait pas trop quoi penser du film de David Fincher. Club de combat. Plusieurs dirigeants du studio ont détesté le produit fini et ont commandé un plan marketing conçu pour réduire les pertes. Club de combat n'a pas été annoncé aussi largement qu'il aurait dû l'être, et certaines bandes-annonces ont mis l'accent sur ses scènes de combat pour le faire ressembler à un film d'action. Il a depuis été reconnu comme un classique des années 1990 et l’un des meilleurs films de Fincher.
La 20th Century Fox ne savait pas trop quoi penser du film de David Fincher. Club de combat.
Club de combat Ce n'est pas un film d'action, mais il ne rentre pas vraiment dans une catégorie particulière. C'est à la fois un thriller psychologique et une comédie noire sur la vie moderne. La performance d'Ed Norton est essentielle pour trouver le juste équilibre. Alors que Brad Pitt semble s'amuser beaucoup dans le rôle de l'excentrique et erratique Tyler Durden, la performance plus réservée de Norton offre un angle de vue auquel le public peut s'identifier.
1
Orson Welles
Citizen Kane (1941)
Souvent présenté comme le plus grand film jamais réalisé, Citizen Kane est la preuve ultime que les recettes du box-office ne sont pas la meilleure mesure de la qualité d'un film. Citizen Kane retrace la vie et la mort de Charles Foster Kane, un magnat de la presse narcissique inspiré, entre autres, de William Randolph Hearst. Lors de la sortie du film, Hearst a menacé d'engager des poursuites judiciaires et a interdit toute mention du film dans ses journaux.
Welles a continué à jouer dans des classiques tels que Les Splendeurs des Amberson et Le troisième hommemais il est difficile de prétendre qu'il a jamais surpassé Citoyen Kane.
Les actions de Hearst ont sans aucun doute eu un impact sur Citizen Kanela viabilité commerciale de. Bien que le film ait reçu de nombreuses critiques élogieuses, le premier film d'Orson Welles en tant que réalisateur n'a pas réussi à rentabiliser son budget. Welles n'avait que 25 ans lorsqu'il a coécrit, réalisé et joué dans Citoyen Kane. Il a continué à jouer dans des classiques tels que Les Splendeurs des Amberson et Le troisième hommemais il est difficile de prétendre qu'il a jamais surpassé Citoyen Kane.